王建曾

摘要：中國(guó)戲曲是我國(guó)文化的精髓，其中包含著眾多美的元素，而這些美最終要依靠角色表演進(jìn)行體現(xiàn)。在戲曲的舞臺(tái)表演中，演員是美的釋者，也是戲曲表演的靈魂所在。演員只有憑借扎實(shí)的基本功以及對(duì)戲曲人物的全把握，并配合自身情感的融入，才能夠?qū)⑽枧_(tái)表演中的戲曲美向觀眾進(jìn)行展示。

關(guān)鍵詞：戲曲演員；表演；舞臺(tái)；藝術(shù)美

戲曲在我國(guó)歷史上被稱為戲劇，是我國(guó)特有的民族藝術(shù)。中國(guó)的戲曲內(nèi)容豐富，它綜合了表演藝術(shù)、雜技、武術(shù)、美術(shù)、舞蹈、音樂、文學(xué)等因素，具有傳統(tǒng)藝術(shù)價(jià)值。舞臺(tái)即戲曲演員演出的場(chǎng)所，其演出的場(chǎng)所的規(guī)模隨著歷史的變遷而不斷發(fā)生著變化。戲曲演員以創(chuàng)造出鮮活、生動(dòng)的舞臺(tái)人物形象為目的，通過舞臺(tái)的形式體現(xiàn)出戲曲的文化價(jià)值。戲曲演員對(duì)舞臺(tái)角色的創(chuàng)造必須在對(duì)劇本進(jìn)行認(rèn)真研究后，按照其中心思想，通過自身精湛的演繹將劇本形象生動(dòng)地展現(xiàn)在觀眾面前。中國(guó)戲曲主要由滑稽戲、說唱、民間歌舞這三種不同的藝術(shù)形式綜合形成的，戲曲是歷史悠久的綜合舞臺(tái)藝術(shù)，它起源于原始歌舞。它經(jīng)歷了漢朝、唐朝、宋朝、金等歷史朝代，最終形成了較為完整的戲曲藝術(shù)。戲曲的種類有三百六十個(gè)。比較著名的戲曲種類有：京劇、越劇、豫劇、昆曲、黃梅戲、湘劇、河北梆子、漢劇、晉劇、評(píng)劇、秦腔、川劇、湖南花鼓戲、粵劇等。中國(guó)戲曲獨(dú)特的表演體制就是扮演劇中人物需要分角色行當(dāng)。從其內(nèi)上講，行當(dāng)是戲曲人物規(guī)范化、藝術(shù)化的形象類型。從形式上來將，行當(dāng)又是有著性格表演程式的分類系統(tǒng)。每一個(gè)形象系統(tǒng)都是一個(gè)表演程式系統(tǒng)，也是一個(gè)行當(dāng)，在此舉例說明，例如老生就屬于一個(gè)形象系統(tǒng)，這個(gè)形象系統(tǒng)中包含著正直剛毅的、且年齡在中年以上的男性人物形象。像《四進(jìn)士》中的宋士杰、《空城計(jì)》中聰明智慧的諸葛亮等。藝術(shù)經(jīng)過長(zhǎng)期的磨煉，表演技巧和手法的逐漸積累和匯集，就形成相對(duì)穩(wěn)定的行當(dāng)。行當(dāng)?shù)男纬桑鳛閯?chuàng)造新形象的手段，可以采用積累的表演程式來表現(xiàn)。行當(dāng)體制的完善與豐富是不斷發(fā)展、不斷創(chuàng)新的成果。每個(gè)行當(dāng)都具有形式美和鮮明的造型表現(xiàn)力，生旦凈丑各個(gè)行當(dāng)也都具有自身的規(guī)制和程式以及各自的形象。

一、戲曲演員對(duì)舞臺(tái)角色的創(chuàng)造

在戲曲的世界里，戲曲演員對(duì)角色的創(chuàng)造就是塑造舞臺(tái)上典型的藝術(shù)形象。戲曲演員要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)好的舞臺(tái)角色并不是容易的事情。戲曲演員的舞臺(tái)表演以及舞臺(tái)創(chuàng)造是根據(jù)演員思維或氣質(zhì)的不同、審美情趣上的不同、愛好性格的差異、生活經(jīng)驗(yàn)的不同等原因，其舞臺(tái)創(chuàng)造的效果也就多種多樣了。一個(gè)戲曲演員的藝術(shù)風(fēng)格決定了其對(duì)舞臺(tái)的創(chuàng)造，決定演員藝術(shù)風(fēng)格的因素有對(duì)藝術(shù)普遍規(guī)律和對(duì)知識(shí)結(jié)構(gòu)的把握，以及演員自身對(duì)從事專業(yè)的理論修養(yǎng)、文化修養(yǎng)和思想品格修養(yǎng)等。通過一個(gè)優(yōu)秀戲曲演員的精湛演繹，賦予個(gè)性鮮明的角色人物出現(xiàn)在舞臺(tái)上，這些角色帶給觀眾很多認(rèn)識(shí)價(jià)值。通過舞臺(tái)表演，我們可以看出優(yōu)秀演員的優(yōu)秀品格和對(duì)戲曲劇本、人物角色的獨(dú)特的理解與卓越的見地。所以，對(duì)于戲曲演員來說，需要不斷地總結(jié)生活積累，提升自身的品格、生活、文化、藝術(shù)等各方面的修養(yǎng)，認(rèn)真研究、品味劇本，盡可能地深刻體會(huì)戲曲舞臺(tái)角色的歷史生活環(huán)境和心思感情，將其更生動(dòng)地展現(xiàn)在舞臺(tái)上。例如：現(xiàn)代社會(huì)的戲曲演員們只能夠通過、借助相關(guān)藝術(shù)門類中的有關(guān)描述、歷史遺跡、他人轉(zhuǎn)述或有關(guān)歷史資料來對(duì)傳統(tǒng)古裝戲中人物的思想感情和生活面貌進(jìn)行研究、分析，將其融入到自己的情感中，最后完美演繹。這個(gè)過程就是戲曲演員的間接生活積累。但是，不管是間接生活積累，還是演員現(xiàn)實(shí)生活中的直接積累，這些積累只是戲曲演員表現(xiàn)人物生活內(nèi)容和塑造人物形象的素材，戲曲演員還需要從豐富多彩的生活中以及歷史的知識(shí)寶庫(kù)中發(fā)掘戲曲藝術(shù)的智慧靈感。這時(shí)因?yàn)閺墓胖两袢宋锏男愿袂Р钊f別，戲曲演員不能僅僅局限于一般生活積累與體驗(yàn)。戲曲演員的舞臺(tái)創(chuàng)造不僅僅是對(duì)人物角色的成功演繹，更離不開配角演員、工作人員的配合以及服裝、道具、燈光、、音樂、舞臺(tái)美術(shù)等。所以，經(jīng)典舞臺(tái)的創(chuàng)造是職業(yè)道德和集體主義精神的體現(xiàn)。

二、戲曲演員創(chuàng)造舞臺(tái)角色離不開流派、行當(dāng)與表演程式

在戲曲的舞臺(tái)上，戲曲的主題思想是通過演員的表演以及情節(jié)和場(chǎng)面所表現(xiàn)出來。演員應(yīng)樹立好的藝術(shù)形象，對(duì)劇本及其主題思想進(jìn)行深刻的分析、研究與理解，才能在舞臺(tái)上給觀眾展現(xiàn)出精彩的、有內(nèi)涵的戲曲藝術(shù)。戲曲演員要想真正把握住每個(gè)人物的性格特征，將其充分地表現(xiàn)出來，就要認(rèn)真研究戲曲主題思想，并遵循藝術(shù)創(chuàng)作的普遍規(guī)律，否則，就會(huì)失去藝術(shù)形象的意義了。

戲曲表演形式有其嚴(yán)整的程式，程式性在戲曲中廣泛運(yùn)用，它是表演的基本固定形式。戲曲既取材于生活，又夸張于生活，既反映了生活，又有別于真正的生活形態(tài)。戲曲演員的專業(yè)分工造就了行當(dāng)，行當(dāng)程式與流派的產(chǎn)生有著密切的關(guān)系，戲曲演員分別在自己的專業(yè)范圍內(nèi)通過不斷創(chuàng)造、借鑒與學(xué)習(xí)，最終形成自成一派的流派，形成自己獨(dú)特的表演風(fēng)格。流派標(biāo)志著戲曲表演藝術(shù)的成熟性，流派的產(chǎn)生經(jīng)過了漫長(zhǎng)的創(chuàng)造過程。藝術(shù)源自于生活，戲曲舞臺(tái)的藝術(shù)形象同樣也源于生活，但是，戲曲要根據(jù)戲曲舞臺(tái)邏輯來塑造藝術(shù)形象，而非直接照搬生活原型來處理藝術(shù)。戲曲演員在進(jìn)行舞臺(tái)創(chuàng)造時(shí)，應(yīng)按照規(guī)定的情境，具體調(diào)整姿態(tài)、節(jié)奏、幅度。要達(dá)到在高技巧中追求美感，在鮮明的節(jié)奏中追求靈動(dòng)，在強(qiáng)烈的夸張中追求神似，在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)范中追求自由。戲曲表演百花齊放，不同的曲種有不同的行當(dāng)，不同的行當(dāng)有各自不同的唱腔和動(dòng)作程式。例如：京劇就由原先的生旦凈末丑發(fā)展為現(xiàn)在的生旦凈丑。行當(dāng)程式不僅僅包含了某一類戲曲人物的性格、職業(yè)、身份、年齡、品德等內(nèi)容，還用可以來表示人物的心里特征。

三、戲曲演員舞臺(tái)表演藝術(shù)美的創(chuàng)造方法

在舞臺(tái)表演的過程中，戲曲演員是戲曲藝術(shù)以及表演藝術(shù)的最終體現(xiàn)者。本文根據(jù)筆者多年的表演經(jīng)驗(yàn)，就戲曲演員如何在舞臺(tái)表演中將藝術(shù)進(jìn)行完美展示提出以下幾點(diǎn)建議：

（一）充分運(yùn)用舞臺(tái)表演中的技巧。

在戲曲舞臺(tái)表演的過程中，其獨(dú)具特色的服裝、表演方式以及特有的舞臺(tái)布置形式，均為戲曲的良好舞臺(tái)表演打下基礎(chǔ)。作為舞臺(tái)表演的核心，演員不僅應(yīng)熟練掌握劇本中的唱詞，同時(shí)也應(yīng)對(duì)戲曲中所刻畫的人物性格進(jìn)行深入的理解，進(jìn)而通過動(dòng)作、語氣等將人物個(gè)性向觀眾進(jìn)行展示，同時(shí)結(jié)合優(yōu)美的旋律，使得觀眾能夠?qū)蚯械纳钤剡M(jìn)行體會(huì)，并沉醉于戲曲舞臺(tái)表演的氛圍之中。戲曲演員所運(yùn)用的基本功主要包括表演技能以及表現(xiàn)手法，其中包括舞臺(tái)表演中的動(dòng)作，例如空翻等。細(xì)數(shù)我國(guó)的著名戲曲表演藝術(shù)家，其均在舞臺(tái)之下歷經(jīng)艱難、刻苦的訓(xùn)練。俗語有云“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”，戲曲演員在舞臺(tái)表演的過程中，其基本功主要可概括為唱、念、做、打四項(xiàng)，同時(shí)結(jié)合演員的眼神、表情、語態(tài)等，給予觀眾以藝術(shù)美的享受。而在舞臺(tái)表演期間，演員并不是單純地對(duì)基本功進(jìn)行展示，而應(yīng)通過合理的方式，利用所掌握的技能的外在表演形式，對(duì)人物的內(nèi)在進(jìn)行刻畫。表演技巧一般建立在演員扎實(shí)的基本功上，同時(shí)演員要結(jié)合對(duì)所演劇目的理解，采用合理的方式對(duì)表現(xiàn)技巧進(jìn)行運(yùn)用。戲曲源于生活，而又不完全等同于生活，戲曲演員應(yīng)在結(jié)合生活經(jīng)歷的同時(shí)，運(yùn)用略顯夸張的方法進(jìn)行演出，并充分運(yùn)用自身的思維，實(shí)現(xiàn)整部戲曲舞臺(tái)劇的成功演出。

（二）充分運(yùn)用舞臺(tái)表演中的情感。

在戲曲舞臺(tái)表演的過程中，演員應(yīng)通過自身的表演，使得觀眾能夠?qū)λ坍嫷娜宋镌谀X海中勾勒出清晰的輪廓。演員的精彩演出能夠?qū)τ^眾的感官產(chǎn)生良性刺激，使其內(nèi)心產(chǎn)生較為強(qiáng)烈的愉悅感，從而對(duì)演員的表演進(jìn)行肯定。情感的交流一般包含兩個(gè)方面的內(nèi)容，一方面取決于演員在戲曲舞臺(tái)表演中是否將自身的情感融入其中，即在舞臺(tái)表演的過程中，演員首先應(yīng)對(duì)所刻畫的人物擁有較為全面的了解，包括人物的性格、心理等，并將自身的情感注入其中，對(duì)人物的內(nèi)心變化以及發(fā)展趨勢(shì)能夠擁有較為合理的把握，使得所刻畫的人物能夠較為飽滿，增強(qiáng)人物的真實(shí)性，使得觀眾能夠在欣賞的過程中產(chǎn)生內(nèi)心的共鳴。另一方面，演員扎實(shí)的基本功、惟妙惟肖的表現(xiàn)手法、高亢洪亮的藝術(shù)唱腔，均能夠給觀眾以藝術(shù)美的感受。而對(duì)高雅的藝術(shù)作品的欣賞能夠使觀眾的欣賞水平得到大幅的提升，加之演員在舞臺(tái)表演期間所穿著的獨(dú)具特色的服裝，均能夠給觀眾留下較為深刻的印象，獲得積極、正面的評(píng)價(jià)。

（三）充分運(yùn)用舞臺(tái)表演中的創(chuàng)新。

任何事物、任何領(lǐng)域的發(fā)展均依賴于不斷的創(chuàng)新，戲曲也是如此。只有不斷創(chuàng)新，為戲曲以及表演藝術(shù)注入新鮮的血液，才能夠?yàn)閼蚯倪M(jìn)步、藝術(shù)的進(jìn)步提供源源不斷的動(dòng)力。就拿豫劇來說，隨著時(shí)代的變遷，其戲曲的題材也由傳統(tǒng)的帝王將相向著如《朝陽(yáng)溝》等現(xiàn)代戲劇的方向發(fā)展。對(duì)于演員而言，應(yīng)在繼承老一代藝術(shù)家表演形式的基礎(chǔ)之上，配合對(duì)當(dāng)今先進(jìn)表演形式以及理念的理解，不斷創(chuàng)新，逐步形成具有自身鮮明特色的表演方式。如若單純沿用傳統(tǒng)的方法，則不僅不能為觀眾帶來藝術(shù)美的享受，同時(shí)也將會(huì)對(duì)戲曲的發(fā)展產(chǎn)生不利的影響。因此，作為戲曲演員，應(yīng)在表演中充分聯(lián)系實(shí)際、開拓思路，將自身的創(chuàng)新思維融入到戲曲表演的過程中，使得舞臺(tái)戲曲表演能夠保持長(zhǎng)久的活力，憑借符合時(shí)代氣息的風(fēng)貌，對(duì)藝術(shù)美進(jìn)行體現(xiàn)，贏得觀眾的贊許。

四、結(jié)束語

在社會(huì)經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的當(dāng)代，為了能滿足觀眾的審美觀念，戲曲演員需要跟進(jìn)時(shí)代的步伐，演員不能僅僅滿足于某個(gè)行當(dāng)流派，要放寬戲路，在對(duì)自身修養(yǎng)和專業(yè)能力不斷積累的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新，為獲得新的藝術(shù)形象精神不斷創(chuàng)造、提煉，融會(huì)貫通，采百家之長(zhǎng)，擯棄門戶之見。這樣才能真正體現(xiàn)出戲曲演員的舞臺(tái)創(chuàng)造價(jià)值。同時(shí)，演員還應(yīng)在日常生活中注重生活經(jīng)歷的積累，在表演中充分展示自身的基本功，并加強(qiáng)與其他演員、工作人員的交流，為觀眾帶來美的享受，對(duì)戲曲的藝術(shù)美進(jìn)行詮釋。

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