陳韋宏

摘要：嗩吶作為蘇南吹打樂中最重要的旋律樂器之一，其具體音樂曲牌結(jié)構(gòu)和音樂發(fā)展手法都很有特點。本文對傳統(tǒng)蘇南吹打樂中的嗩吶曲牌結(jié)構(gòu)和發(fā)展手法從多方面進行了研究歸納，希望對當代嗩吶音樂的創(chuàng)作中有一些借鑒意義。

關鍵詞：嗩吶音樂;傳統(tǒng)蘇南吹打樂;藝術(shù)特征

傳統(tǒng)蘇南吹打樂嗩吶曲牌非常的豐富，調(diào)式多樣，曲式結(jié)構(gòu)嚴謹、完整，大多數(shù)都為有標題音樂;關于嗩吶曲牌的來源主要有以下幾個方面：一、師傅口傳心授的、歷史久遠的、純正的并專門用于嗩吶婚喪等禮儀中演奏的嗩吶曲牌。二、民間戲曲、民歌、曲藝中的旋律和曲調(diào)。三、道教、佛教等民間宗教儀式音樂。

一、蘇南吹打中嗩吶曲牌結(jié)構(gòu)及旋律特征

（一）蘇南吹打中嗩吶曲牌結(jié)構(gòu)一般呈現(xiàn)為單曲體、 二段體和曲牌聯(lián)綴體，這三種曲式結(jié)構(gòu)形式。

（二）整首曲牌的音域一般大概都在一個到一個半八度之間，極少運用嗩吶的極高音區(qū);旋律連貫而流暢，旋律進行中偶爾也會出現(xiàn)幾個色彩變音，這種音并不是傳統(tǒng)意義上的升降半音，而是強調(diào)旋律色彩變化的微分音，這些音高的處理常伴隨每個演奏者的自由演奏來進行，是蘇南嗩吶音樂中獨具個性的具體體現(xiàn)。

（三）旋律進行中以級進為主、跳進為輔;還有相當一部分嗩吶曲牌中具有類似西方復調(diào)中的隱伏二聲部的特征，旋律中不經(jīng)意間出現(xiàn)的六度、七度、八度大跳，讓人聽起來像兩只嗩吶在奏不同的且類似的支聲性的兩個聲部！由于蘇南吹打樂中嗩吶的演奏形式一般是兩個同調(diào)嗩吶齊奏，連綿不斷，一口氣演奏曲牌多首、多遍，主人家為博得好兆頭，要求樂手一直演奏個不停，演奏時間越長，預示好運連連！這種民間隱伏二聲部的出現(xiàn)大大增加了單旋律樂曲中的類似多聲部旋律色彩表現(xiàn)力。

（四）每首曲牌的最后一個音一般都作自由延長處理，以增加終止感;并常在最后收尾處伴隨著氣指并用的下滑音，民間稱之為“落音結(jié)尾”。也有部分曲牌結(jié)尾采取短音急收的方式處理，這類型曲牌普遍速度較快，音符也較密集，相應的演奏難度也較高。

二、旋律發(fā)展手法

（一）重復

蘇南吹打中嗩吶音樂一般重復是最重要的旋律發(fā)展手法，主要可以分為以下幾種：

1.加花變奏。蘇南傳統(tǒng)嗩吶民間音樂演奏創(chuàng)作中重復原則最常見的一種處理方法，在旋律骨干音不改變的基礎之上，對原樂譜中的音符進行裝飾性的增減;或者在旋律骨干音上運用技術(shù)技巧進行修飾和加強，嗩吶演奏中技巧的具體體現(xiàn)在慣用手指的打音和顫音來進行變奏;這種指上的技巧運用到曲牌中，往往伴隨著自由節(jié)奏和速度的處理，另外結(jié)合強弱變化來達到音樂表現(xiàn)中的鮮明層次。

2.模仿。可以分為嚴格模仿和自由模仿兩種，可以發(fā)生在一只嗩吶單旋律中;也可以發(fā)生在兩只嗩吶先后輪流。嚴格模仿由于基本是對前一個樂句進行原樣重復，音樂性格特性較為單一，故多出現(xiàn)在兩支嗩吶的交替演奏之中。自由模仿由于其強調(diào)的是變化，可以是節(jié)奏模仿或音型模仿也可以是局部模仿，使得音樂色彩較豐富、趣味性增加，在單人獨奏和雙人合奏中都比較多見。模仿在兩支嗩吶之間時，遵循你繁我簡的原則，各自先后充分展現(xiàn)獨自的才能，輪流展現(xiàn)技術(shù)技巧，兩個演奏者之間并沒有主次之分。

3.“魚咬尾”。兩個短句之間的尾和頭的音相同或呈向上、向下音階連接關系。在音樂發(fā)展中具有樂思連綿不斷、旋律前后銜接緊密的特點。蘇南吹打中嗩吶音樂“魚咬尾”可能在尾和頭還可能是八度的銜接，常伴隨者演奏者同指異音、同音異指的技巧，并結(jié)合循環(huán)換氣，使一個或幾個曲牌一氣呵成完整自然熱烈歡快的連接在一起。

（二）五出七拆

在蘇南有些演奏經(jīng)驗豐富的民間老藝人可以先根據(jù)一個曲牌作為母曲，通過“偏音倚正”、“屈調(diào)法”、“揚調(diào)法”、等變化生成五個曲牌，再由這五個曲牌分別在嗩吶七個不同調(diào)上、用不同指法上來演奏，最后可衍變成三十五個曲牌。民間稱這種發(fā)展樂曲的手法為“五出七拆”。這在不同地域、不同學者可能所使用的名稱會有所不同，但具體音樂發(fā)展手法會有些雷同。①

三、處理橫向、縱向嗩吶二聲部音樂中的各種組織關系

傳統(tǒng)蘇南吹打樂中嗩吶二聲部處理時上聲部一般是主要旋律聲部，下聲部的旋律聲部來源于對上聲部的變奏，這種類似支聲性復調(diào)原則伴隨大部分曲牌以及曲牌中大部分段落。在開頭和結(jié)尾有時還會出現(xiàn)和聲平行襯托;兩只嗩吶在和聲音程上一般都呈現(xiàn)八度、四度、五度、三度等，民間稱之為“合” 、“同”為主。而在音樂發(fā)展過程的中間部分可以相應做些變化;增加音樂的和聲色彩和力度變化等，民間稱之為“分” 、“變”。在二聲部總的具體處理方法可以分為以下幾個方面：

（一）上下聲部音高組織關系

一般上下方旋律聲部形成大小3、6度或純4純5純8純1度這些協(xié)和音程;上下方聲部形成大小2度或大小7度不協(xié)和音程的情況較少，一般偶爾出現(xiàn)都是在弱拍弱位置、時值很短做經(jīng)過音使用。就使用多寡做一個排序：

a、純一度、純八度 最多

b、純四度、純五度 比較多

c、大小三度、六度 一般

d、大小二度、七度 極少

e、增四、減五 不用

（二）上下聲部節(jié)奏組織關系

上下兩條旋律聲部節(jié)奏一般大多數(shù)時候都基本相同、保持一致，但也有時曲子下方聲部節(jié)奏稍微做簡單化處理，做長音持續(xù)襯托，等待到句末再合在一起。

（三）橫向聲部進行形態(tài)

a.平行進行 最多

b.斜向進行 比較多

c.同向進行 一般

d.反向進行 最少

（四）曲終結(jié)束部分處理

全曲最后一句在結(jié)尾處兩只嗩吶一般都在同度或純八度來進行融合，增加圓滿的終止感。

由以上總結(jié)歸納可以看出，傳統(tǒng)蘇南吹打樂中嗩吶音樂在創(chuàng)作和實際演奏運用中，不管是對節(jié)奏、旋律發(fā)展手法還是兩個聲部和聲音程的處理以及演奏中的技術(shù)技巧的運用上都是體現(xiàn)了十分傳統(tǒng)、規(guī)范的原則，整體追求的效果是音色統(tǒng)一、平和樸實、聲音和諧。

注釋：

①具體可參見“依一生五的母曲生子分裂法”， 陳雙龍 第二屆中國戲曲音樂理論研究獲獎論文 ;98年10月。

參考文獻：

[1]王志偉 蔡惠泉《蘇南吹打及其藝術(shù)特色》中國音樂，1987年第2期

[2]張全義《我國民族吹打樂集錦》中國音樂，1989年第2期

[3]潘啟明《揭天鼓吹鬧東風——中國吹打樂簡介》音樂愛好者，1989年第5期