■屠金梅 周航宇

（廣州大學(xué)，廣州，510006）

人們對“古風(fēng)音樂”的討論，或可追溯至對20世紀(jì)90年代的“仙俠”類游戲《軒轅劍》的音樂的談?wù)摗?005年7月，歌手心然填詞翻唱的《守候》徹底拉開網(wǎng)絡(luò)古風(fēng)音樂創(chuàng)作的序幕。至2007年第一支古風(fēng)音樂原創(chuàng)團(tuán)隊“墨明棋妙”成立，古風(fēng)音樂進(jìn)入了從以填詞、翻唱為主到以原創(chuàng)為主的過渡時期。2009至2011年期間，以個人或音樂團(tuán)體組織的古風(fēng)音樂創(chuàng)作隊伍不斷壯大，出現(xiàn)了大量原創(chuàng)的古風(fēng)音樂。從2011年至今，古風(fēng)音樂逐漸由線上走到線下，如2012年12月31日，“墨明棋妙”團(tuán)隊六周年演唱會在北京“鳥巢”成功舉辦。2014年，人們開始在學(xué)術(shù)領(lǐng)域探討古風(fēng)音樂創(chuàng)作和傳播的現(xiàn)象——以關(guān)鍵詞“古風(fēng)音樂”為主題詞在中國知網(wǎng)（CNKI）上搜索，2014至2018年各年發(fā)表論文的數(shù)量分別是3篇、4篇、9篇、10篇和6篇①搜索日期為2018年8月7日。，呈現(xiàn)穩(wěn)步遞增態(tài)勢。

然而，“古風(fēng)音樂”的概念尚未形成定論。學(xué)者們對古風(fēng)音樂進(jìn)行定義時，主要側(cè)重從以下四個方面表述：第一，古風(fēng)音樂體現(xiàn)的是對中國古典美學(xué)的追求，歌詞有文言文傾向，有背景故事，其相關(guān)意象與網(wǎng)絡(luò)游戲有密切關(guān)系。第二，古風(fēng)音樂使用的是民族五聲/六聲/七聲調(diào)式，大量使用中國民族樂器如竹笛、古琴、二胡、琵琶等等。此外，古風(fēng)音樂很好地結(jié)合了中國民族音樂素材和流行音樂的表現(xiàn)形式，因此被一些學(xué)者歸納到“新世紀(jì)音樂”（New Age Music）類別當(dāng)中。②參見尤靜波著《歐美流行音樂簡史》，上海音樂出版社2015年版。第三，古風(fēng)音樂的創(chuàng)作主體是非音樂專業(yè)人士，因此出現(xiàn)大量的翻唱作品。第四，古風(fēng)音樂的欣賞與對網(wǎng)絡(luò)游戲的參與密切相關(guān)，因此其聽賞對象多是“80后”和“90后”（尤其是后者）。

周顯寶、雄楚月在《民間文藝復(fù)興：草根樂風(fēng)與多元審美——中國網(wǎng)絡(luò)古風(fēng)流行音樂考察與研究》一文中將古風(fēng)音樂分為“古風(fēng)歌曲”和“古風(fēng)器樂曲”兩類。和“古風(fēng)”歌曲不同的是，“古風(fēng)”器樂曲主要包括網(wǎng)絡(luò)游戲中的背景音樂，以及影視作品中的一些具有“新世紀(jì)音樂”風(fēng)格的器樂作品?！肮棚L(fēng)”器樂曲在強(qiáng)調(diào)使用中國傳統(tǒng)樂器的同時，學(xué)習(xí)并吸收了以雅尼為代表的以電子音樂軟件作為音樂創(chuàng)制的主要技術(shù)手段的“新世紀(jì)音樂”模式，從而生成符合當(dāng)代人審美的現(xiàn)代器樂作品。

竹笛是一種在古風(fēng)音樂中有代表性的常用樂器，本文從竹笛音樂的繼承與創(chuàng)新的角度，分析作為中國傳統(tǒng)樂器的竹笛在“新潮”的古風(fēng)音樂當(dāng)中是如何被恰當(dāng)運(yùn)用并獲得更大范圍聽眾的喜愛的，或可從中窺見并有助于人們進(jìn)一步思考傳統(tǒng)樂器在當(dāng)代大眾媒介中的生存與發(fā)展的問題。

一、“古風(fēng)”器樂曲中竹笛的應(yīng)用實(shí)例分析

本部分使用音樂形態(tài)分析的方法，分別對影視配樂中的“古風(fēng)”器樂曲和國產(chǎn)“仙俠”類網(wǎng)絡(luò)游戲中的“古風(fēng)”器樂曲進(jìn)行分析。

（一）影視配樂中的“古風(fēng)”器樂曲

影視配樂配合情節(jié)發(fā)展和場景的情緒，起到烘托氣氛的作用。其中，以竹笛為主奏樂器的“古風(fēng)”器樂曲的代表作品有電視劇《大明宮詞》①《大明宮詞》于2000年在中央電視臺播放。的片頭曲《長相守》、電視劇《新聊齋志異》里的《天地之音》，以及紀(jì)錄片《新絲綢之路》中的《永遠(yuǎn)的長安》等等。

《長相守》中的竹笛應(yīng)用《長相守》是李少紅、曾念平導(dǎo)演的古裝電視劇《大明宮詞》的片頭曲，由林海作曲，調(diào)式為F宮的六聲（加變宮音），結(jié)構(gòu)為二部曲式。《長相守》的主旋律由兩只相差八度的竹笛齊奏。全曲通過使用倚音、贈音以及比較兩只相差八度的竹笛音色等技巧，既抒發(fā)了影視作品中作為母親的武則天對太平公主的無限溺愛之情，也預(yù)示了二人的矛盾和決裂。

《長相守》A段共16小節(jié)，后八節(jié)是對前八節(jié)的變化重復(fù)。樂曲多用四分音符及二分音符，表現(xiàn)了單純的太平公主和母親武則天融洽的關(guān)系（見譜例1），同時，也暗含著逐漸長大的太平公主情感逐漸成熟、情竇初開，在遇見未來丈夫薛紹之后開始產(chǎn)生與其長相廝守的向往的心緒——這里的《長相守》指的是一個意向，是愛情的詩意表達(dá)，也是太平公主對愛情的執(zhí)著和期盼。

而《長相守》B部分則是多用八分音符，并將主題句重復(fù)四遍，來推動情緒的發(fā)展。該部分表現(xiàn)了隨著時間的流逝以及事件的發(fā)生，母女兩人之間矛盾不斷升級的緊張感。（見譜例2）

作曲家為了將逐漸增強(qiáng)的矛盾更好地表達(dá)出來，大量使用竹笛“疊”、“打”、“贈”、“顫”的演奏技巧，并多次使用前倚音，在較長時值的音上用打音或用顫音，在樂句結(jié)束時多用贈音，使得竹笛的聲音更加華麗、流暢，豐富樂曲的表現(xiàn)力，同時也突出了母女兩人貫穿全劇的愛恨情仇。（見譜例3）

《永遠(yuǎn)的長安》中的竹笛應(yīng)用《永遠(yuǎn)的長安》是紀(jì)錄片《新絲綢之路》的背景音樂之一。《新絲綢之路》共12集，每一集至少有一首主題音樂，而《永遠(yuǎn)的長安》則是第十集《永遠(yuǎn)的長安》的主題音樂，由作曲家程池所作?！队肋h(yuǎn)的長安》是單樂段結(jié)構(gòu)，調(diào)式是C宮六聲（加變宮音），樂曲前半部分音響由人聲以及西洋樂器構(gòu)成，后半部分由竹笛再重復(fù)主題?！队肋h(yuǎn)的長安》旋律音程大的上下行跳進(jìn)較多，充分表現(xiàn)了盛唐時期長安城的輝煌和盛唐文化的海納百川和兼容并蓄。竹笛演奏部分大量使用打音、倚音、滑音及短顫音的技巧，上行音階中的單音或多或少都會用打音，并且在打音之后迅速用短顫音，使音樂更加富有色彩，偶爾會使用滑音、倚音，使得笛子的聲音更具華麗、流暢之感，豐富了樂曲的表現(xiàn)力。全曲還在較長時值的音符上使用氣顫音技巧，使得旋律更加悠長。（見譜例4）

（二）國產(chǎn)“仙俠”類網(wǎng)絡(luò)游戲中的“古風(fēng)”器樂曲

隨著游戲與網(wǎng)絡(luò)的逐漸融合，越來越多的網(wǎng)絡(luò)游戲誕生，其中，國產(chǎn)“仙俠”類題材的游戲與“古風(fēng)”器樂曲的產(chǎn)生息息相關(guān)，例如《仙劍奇?zhèn)b傳》系列、《軒轅劍》系列、《蜀山》系列、《夢幻西游》系列以及《天龍八部》系列。游戲音樂不僅提供一個游戲背景，還配合勾勒故事的發(fā)展脈絡(luò)。最初，“古風(fēng)”器樂曲只是用作為游戲劇情而設(shè)的劇情音樂，但這些音樂卻非常令游戲玩家們喜愛，尤其是在《夢幻西游》中，“江南野外”、“長安城”、“戰(zhàn)斗過程”等場景中的音樂給游戲玩家留下了諸多想象空間。此外，在搜狐出品的網(wǎng)絡(luò)游戲《天龍八部》中，每個“地圖”的音樂都與場景、劇情配合得恰到好處——例如，在“無量山”的場景中時，聽著輕快的音樂，“角色”騎著坐騎自由地在山中閑游，時不時看見幾只蝴蝶和蜜蜂飛來飛去，總給人帶來一種親切的滿足感。這些網(wǎng)絡(luò)游戲中，由竹笛演奏的“古風(fēng)”器樂曲數(shù)不勝數(shù)，而在眾多“古風(fēng)”游戲音樂作品中，比較有代表性的則有《軒轅劍》里的《阿仇的笛聲》、《蜀山online》中的《幽幽海谷情》、《仙劍奇?zhèn)b傳四》里的《回夢游仙》，以及《仙劍奇?zhèn)b傳五》里的《鳳鳴調(diào)》等等。

譜例1《大明宮詞》片頭曲《長相守》A段（林海作曲）①

譜例2《長相守》B段②

譜例3《長相守》A段片段③（“丁字記號”表示打音，逆波音記號表示短顫音。后同。）

譜例4紀(jì)錄片《新絲綢之路》背景音樂《永遠(yuǎn)的長安》選段（程池作曲，周航宇記譜）

譜例5 《仙劍奇?zhèn)b傳四》配樂《回夢游仙》B段（駱集益作曲）④

《回夢游仙》中的竹笛應(yīng)用《回夢游仙》是“仙俠”類網(wǎng)絡(luò)游戲《仙劍奇?zhèn)b傳四》的配樂，由駱集益作曲，單三部曲式，調(diào)式為G宮六聲（加變宮音）。這首曲子由二胡與竹笛合奏——二胡極具柔美抒情之特點(diǎn)，聲音極富歌唱性，宛如人的歌聲，把聽者引入一個充滿了哀傷與悵惘的世界；而笛子的表現(xiàn)力也十分豐富，演奏出打音、連音、滑音和短顫音等色彩性音符，為樂曲增添了無限的悲涼與凄美之意。（見譜例5）

此外，該曲A段在將旋律發(fā)展得更加婉轉(zhuǎn)外還增加了大量的打音、連音、滑音和短顫音等能增加音樂色彩的竹笛技巧，使得竹笛的聲音更加華麗、流暢，豐富了樂曲的表現(xiàn)力。（見譜例6）

譜例6 《回夢游仙》A段①

譜例7《仙劍奇?zhèn)b傳三》配樂《御劍江湖》選段（駱集益作曲，周航宇記譜）

《御劍江湖》中的竹笛應(yīng)用《御劍江湖》是國產(chǎn)“仙俠”類網(wǎng)絡(luò)游戲《仙劍奇?zhèn)b傳三》的配樂，由駱集益作曲，單二部曲式，調(diào)式為E宮六聲（加變宮音）。全曲分為兩部分，前一部分由竹笛演奏，開頭使用弱起，多次使用打音、短顫音的技巧，將游戲中的人物“御劍飛行、俯瞰大地、縱橫山川”的閑逸瀟灑展現(xiàn)得淋漓盡致，成功地塑造出了一個不被世俗所束縛的俠義形象。樂曲第六小節(jié)旋律出現(xiàn)變化重復(fù)，旋律的走向由開頭向上的模進(jìn)，變?yōu)榱酥饾u向下的模進(jìn)，而在旋律到達(dá)底部時又再一次開始向上的模進(jìn)，并在這之中同樣加上了打音、短顫音的技巧，且打音大多出現(xiàn)在時值較長的音的后兩拍。（見譜例7）

在第二部分中，竹笛轉(zhuǎn)為伴奏，與主旋律遙相呼應(yīng)，使得整首樂曲風(fēng)格奔放而灑脫，展現(xiàn)了愛情、欲望和自由，但也包含了一種“無悔曾經(jīng)走過”的感覺——好像游戲人物在江湖走一趟，退隱后重新審視曾為之付出的青春，而表現(xiàn)出一種感慨、不悔的情緒——而這也彰顯出了該作的“輪回”主題。

二、“古風(fēng)”器樂曲中竹笛的作用

在“古風(fēng)”器樂曲中，竹笛主要起著呈現(xiàn)樂曲調(diào)性和表現(xiàn)樂曲主題的作用。

（一）呈現(xiàn)樂曲調(diào)性

中國的竹笛流派按地域分為南方的曲笛和北方的梆笛——曲笛以C、D調(diào)為主，此類竹笛身粗而長，音色渾厚而柔和、溫婉，清新且圓潤，多用于江南絲竹等音樂品種中；而梆笛則以F、G調(diào)為主，此類竹笛的管身較曲笛細(xì)而短，音色高亢、明亮，適合吹音域比較高的曲子。隨著竹笛音樂的發(fā)展，演奏家與作曲家們?yōu)榱顺浞职l(fā)揮竹笛調(diào)性交替所帶來的音色變化，不斷對竹笛的使用進(jìn)行突破和改變，因此，現(xiàn)代竹笛逐漸打破了地域的限制，而這一點(diǎn)也體現(xiàn)在了竹笛在“古風(fēng)”器樂曲中的運(yùn)用上。下面將以網(wǎng)絡(luò)游戲《蜀山online》中的《幽幽海谷情》一曲為例。

《幽幽海谷情》由“小旭游戲音樂工作室”為網(wǎng)絡(luò)游戲《蜀山online》中的“紫云宮”場景量身打造。該場景奇幻瑰麗的畫面、精美絕倫的場景和建筑，伴隨著配樂《幽幽海谷情》，將深處于海底的紫云宮的神秘韻味彰顯得淋漓盡致。樂曲在第8小節(jié)時由F大調(diào)轉(zhuǎn)為了D大調(diào)，接下來又于第16小節(jié)由D大調(diào)轉(zhuǎn)為了G大調(diào)。樂曲的前八小節(jié)用淡然清幽的笛聲與古箏交織，低緩節(jié)奏如撥不開的濃霧，或許是在懷想，或許是在告慰。而從第9小節(jié)開始一直到第16小節(jié)，樂曲的節(jié)奏加強(qiáng)，笛聲轉(zhuǎn)為高亢明亮，圓潤剔透的琵琶音色穿越了“霧氣”，帶來“一片明媚”的感覺。音樂尾聲慢慢沉靜低回，似有若無的古箏輕拂蘊(yùn)含著道不盡的黯然神傷。（見譜例8）

譜例8 網(wǎng)絡(luò)游戲《蜀山online》配樂《幽幽海谷情》選段（盧小旭作曲，周航宇記譜）

（二）表現(xiàn)樂曲主題

竹笛的技巧復(fù)雜多變，可通過氣息、手指、舌頭方面的技巧中的一種或幾種來表現(xiàn)出樂曲的主題。竹笛演奏者在吹奏的過程當(dāng)中，因氣息吹出來的速度的不同，可以使竹笛的音色產(chǎn)生變化——演奏中吹出來的氣息速度若是較快，則其所發(fā)出的音色較悶，緊張度較強(qiáng)；而相反，若是吹出來的氣息速度較慢，則其所發(fā)出的音色較亮，較松弛。另，通過手指的運(yùn)用，可以在竹笛上展現(xiàn)出打音、疊音、顫音、頓音、歷音、垛音、抹音等多種技巧。周樓勝的《黃梅戲與江南絲竹中竹笛演奏的異同》①周樓勝《黃梅戲與江南絲竹中竹笛演奏的異同》，載《中國戲劇》2012年第6期，第73頁。一文中指出，江南絲竹中竹笛的演奏技巧主要以顫音、疊音、贈音、打音等技法為主，樂曲音色甜美、歡快明亮、抑揚(yáng)頓挫、悠揚(yáng)飄逸，以此來表現(xiàn)江、浙、滬一帶美麗的自然風(fēng)光、富饒的物產(chǎn)和人們閑適自在的生活情趣。正是這些流傳下來的技巧，使得竹笛可以很自如地通過演奏來將各類樂曲主題呈現(xiàn)出來。而這也體現(xiàn)在了竹笛在“古風(fēng)”器樂曲中的運(yùn)用上。例如，在演奏由河圖創(chuàng)作的《雨碎江南》時，演奏者通過控制吹出的氣流強(qiáng)弱再加上手指的配合，使用大量的倚音、滑音、打音、疊音，以及短顫音，使得音色既柔美舒緩，又帶有一定的緊張度，通過三段相似又色彩迥異的樂章，描述了江南的一個落雨之夜，人物之間剪不斷、理還亂的愛恨情仇。

三、“古風(fēng)”器樂曲對傳統(tǒng)竹笛器樂曲的延展

在傳統(tǒng)竹笛音樂基礎(chǔ)上，“古風(fēng)”器樂曲中的竹笛延伸了傳統(tǒng)的作品題材，豐富了合奏形式，擴(kuò)大了竹笛音樂的受眾。

（一）對傳統(tǒng)的作品題材的延伸

“古風(fēng)”器樂曲中的竹笛為了適應(yīng)現(xiàn)代人的審美需求，將自身融入古風(fēng)音樂中并適應(yīng)這種音樂類型。在漫長的發(fā)展歷程中，傳統(tǒng)的竹笛樂曲表現(xiàn)的題材種類也堪稱豐富，例如20世紀(jì)50至70年代描寫四季風(fēng)光的《帕米爾的春天》（李大同曲）、《春到湘江》（寧保生曲），描寫感情活動的《腳踏水車唱山歌》（龍飛、朱南溪、江先渭曲）、《牧民新歌》（簡廣易曲）等，表現(xiàn)武俠情懷的《滄海一聲笑》（黃霑曲）、《碧海潮生曲》（胡偉立曲），還有描寫戰(zhàn)場、童趣、風(fēng)景的，等等。

隨著網(wǎng)絡(luò)文學(xué)和網(wǎng)絡(luò)游戲的興起，“仙俠”這個概念逐漸擴(kuò)散開來——因為網(wǎng)絡(luò)游戲中事件發(fā)生地大多在都城，因此，隨著“仙俠”游戲音樂的擴(kuò)散，各個朝代的都城也逐漸為人們所記住，例如《仙劍奇?zhèn)b傳四》里的《回夢游仙》、《紫禁花園》、《水墨丹青鳳凰城》等，都能勾起玩家對游戲場景中的“都城”的記憶?？梢姡竦言诠棚L(fēng)器樂曲中對傳統(tǒng)音樂的演奏題材在“仙俠”、建筑等方面進(jìn)行了題材的延伸。

（二）對傳統(tǒng)的合奏形式的延伸

近年來，結(jié)合國外的音樂風(fēng)格創(chuàng)作出來的新的樂曲對我國樂器的演奏方式也提出了新的要求，最典型的就是中國傳統(tǒng)樂器與西洋樂器、電子音樂的合作。例如，希臘籍作曲家雅尼的《夜鶯》和《河西走廊之夢》①大型紀(jì)錄片《河西走廊》的主題曲。（紀(jì)錄片《河西走廊》主題曲）等這類音樂傳入國內(nèi)后大受歡迎，一些本土音樂家開始學(xué)習(xí)這些音樂形式并將中國傳統(tǒng)音樂元素融進(jìn)去，創(chuàng)作了許多新的風(fēng)格形式的樂曲——在這些樂曲中，中國傳統(tǒng)的樂器是貫穿全曲的主導(dǎo)基調(diào)。代表性的音樂家及音樂作品有王三溥的《短歌行》、李志輝的《紫禁花園》、于劍飛的《漢風(fēng)》②大型編年體史詩動畫紀(jì)錄片《帝陵》配樂。、程池的《永遠(yuǎn)的長安》③央視大型紀(jì)錄片《新絲綢之路》配樂。等等，這些作品融入了中西方多種音樂風(fēng)格——正如薛冬艷在《從網(wǎng)絡(luò)傳播到現(xiàn)場表演——中國當(dāng)代“古風(fēng)音樂”觀察與思考》④薛冬艷《從網(wǎng)絡(luò)傳播到現(xiàn)場表演——中國當(dāng)代“古風(fēng)音樂”觀察與思考》，載《音樂傳播》2015年第1期，第47頁。一文中指出的，在音樂風(fēng)格方面，古風(fēng)音樂結(jié)合了爵士樂、說唱樂、慢搖滾、節(jié)奏布魯斯的音樂元素作為其素材。

（三）擴(kuò)大竹笛音樂的受眾

網(wǎng)絡(luò)游戲出現(xiàn)后，部分竹笛演奏家和部分作曲家便將目光放在含有古代元素的網(wǎng)絡(luò)游戲上，于是竹笛作為主奏樂器或伴奏樂器的“古風(fēng)”器樂曲便出現(xiàn)了。而這種音樂類型一經(jīng)產(chǎn)生便受到了部分憧憬和向往中國悠久歷史的游戲玩家的歡迎，并隨著他們的口口相傳，逐漸擴(kuò)散到了動漫、游戲、小說以及COSPLAY圈子。而隨著“古風(fēng)”器樂曲受眾群的擴(kuò)大，竹笛的愛好者也多起來。因此，相對于傳統(tǒng)竹笛音樂的受眾，“古風(fēng)”器樂曲中竹笛的受眾中多了動漫、游戲、小說以及COSPLAY等圈子中的人群。

結(jié) 語

“古風(fēng)”器樂曲興起于網(wǎng)絡(luò)，追求的是中國古典美學(xué)，以中國傳統(tǒng)元素為出發(fā)點(diǎn)，并以古典文化意象作為音樂創(chuàng)作的核心。它使用中國傳統(tǒng)樂器進(jìn)行演奏的同時，學(xué)習(xí)并吸收了西方以電子音樂軟件作為音樂創(chuàng)制的主要技術(shù)手段的“新世紀(jì)音樂”模式，將古琴、古箏、竹笛、琵琶、洞簫、二胡、鑼鼓、鐃鈸甚至編鐘等歷史更為久遠(yuǎn)的樂器與電子音樂相結(jié)合，同時將中國傳統(tǒng)的旋律進(jìn)行方式與當(dāng)代流行音樂模式相結(jié)合，從而成為既有古典意境又符合當(dāng)代人審美觀的音樂作品。

在大眾媒介時代，古風(fēng)音樂為竹笛進(jìn)一步拓展了欣賞人群，并豐富了竹笛的合奏樂器種類及演奏內(nèi)容；而傳統(tǒng)的竹笛音樂則將自己幾千年的沉淀融入了古風(fēng)音樂——這二者“互惠互利”，相信隨著時間的推移，必將碰撞出更加美妙的火花。