■喻琳琳/鐵嶺師范高等??茖W(xué)校
16世紀(jì)起歐洲興起了文藝復(fù)興的巨浪,意大利的文藝活動(dòng)被推向了高潮。但是繁榮的經(jīng)濟(jì)引起了文藝的發(fā)展,同時(shí)人們急切的希望打破宗教思想的束縛,在這種條件下,一些圣歌等宗教性歌曲由單音音樂發(fā)展成為復(fù)音音樂,音樂表現(xiàn)內(nèi)容也由圣詠轉(zhuǎn)為了世俗故事。17-18世紀(jì),歌劇的形成,使這一時(shí)期涌現(xiàn)出了大量的優(yōu)秀的藝術(shù)家和音樂作品。如莫扎特的歌劇《費(fèi)加羅婚禮》,《塞韋利亞理發(fā)師》等作品的大獲成功,使美聲唱法在這一古典時(shí)期有了一定的發(fā)展。當(dāng)時(shí)最具代表性的聲樂大師,蘭帕爾蒂和加爾尼西,分別總結(jié)了前人的唱法,并提出美聲唱法的理論和發(fā)聲技巧,給美聲唱法打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。19世紀(jì)是美聲唱法發(fā)展新時(shí)期,世紀(jì)初羅西尼,湯尼采蒂和貝利尼三位大師開創(chuàng)了美聲學(xué)派新時(shí)期。而中后期威爾第作品《弄成》《茶花女》更是讓人們感受到了美聲唱法的精湛技藝 此時(shí),發(fā)展為更加的鏗鏘有力,飽滿集中的美聲唱法 ,并由卡魯索,吉里等聲樂大師進(jìn)一步的完善,而促成了20世紀(jì)美聲唱法的輝煌。20世紀(jì)50年代向大家非常熟悉的世界三大男高音更括廣了美聲唱法在世界的影響力,使美聲唱法上升到世界藝術(shù)的最高峰。
社會(huì)背景的變化,那些古典的藝術(shù)歌曲或者歌劇詠嘆調(diào)的社會(huì)背景和現(xiàn)代社會(huì)幾經(jīng)脫節(jié),人類社會(huì)發(fā)展了近千年,發(fā)展和創(chuàng)新一直是人們所追求的,在這種快節(jié)奏的生活中?,F(xiàn)代人們已經(jīng)無心去關(guān)注傳統(tǒng)美聲唱法表現(xiàn)作品的魅力了。作品表現(xiàn)的內(nèi)容老化,歐洲古典作品大都表現(xiàn)18、19世紀(jì)上層社會(huì)人們的生活和精神狀態(tài),而我國被稱為“老歌”的作品又都表現(xiàn)戰(zhàn)爭和窮苦大眾的生活現(xiàn)象。這與現(xiàn)代人的關(guān)注的大不相同。在人們追求高質(zhì)量的精神生活的同時(shí),更愿意接受那些與自身生活息息相關(guān)的,能給人以思想上啟迪的歌曲。歌曲的語言的局限性,大部分美聲歌曲都是用歐洲語言,很少用其他語種,而這在現(xiàn)代音樂市場中,傳播受到了很大的局限,上個(gè)世紀(jì)美聲唱法的主要市場就是歐洲,而世界其它地區(qū)的人們很少能聽到這種高雅的聲音,這也就在很大程度上阻礙了美聲唱法的發(fā)展。
流行音樂在給人們帶來了精神上的享受的同時(shí),也給商家們帶來了巨額的商業(yè)財(cái)富。這一現(xiàn)象也帶來了諸多藝術(shù)文化問題不容忽視!在這種強(qiáng)大的作用下,人們忽視了音樂的本性,流行音樂開始偏離了真正藝術(shù)的道路。瘋狂的包裝,大肆的炒作,夸張的造型,巨大的視覺沖擊力,電子技術(shù)的不正當(dāng)利用,和高額的商業(yè)利潤,使人們對(duì)音樂本身的藝術(shù)性不屑一顧。人們不再關(guān)注音樂本身,更多的是效仿歌手夸張的造型,模仿歌手不正確的演唱方法,認(rèn)為這種做法是時(shí)尚、是潮流。尤其是一些年輕的學(xué)生朋友。他們?cè)谶@種強(qiáng)大的聽覺和視覺的影響下,根本找不到真正的音樂,真正的藝術(shù)。另一方面,商家永遠(yuǎn)都把商業(yè)利潤放在第一位,他們才不會(huì)顧及音樂的藝術(shù)性。這種不良的社會(huì)現(xiàn)象正在向人們發(fā)出了危險(xiǎn)的信號(hào),這樣發(fā)展的流行音樂還能算得上是真正音樂嗎?還能算得上是真正的藝術(shù)嗎?
縱覽過去,不乏優(yōu)秀的歌唱家用美聲唱法演繹當(dāng)時(shí)的流行歌曲,并將他們精湛的技術(shù)與優(yōu)美的旋律完美的融合,給廣大的聽者帶來了真正的藝術(shù)享受。時(shí)代的車輪快速的向前方駛?cè)ィ瑐ゴ蟮母璩以诹艚o人們無數(shù)經(jīng)典的古典音樂的同時(shí),他們更懂得社會(huì)發(fā)展的規(guī)律,于是各音樂元素的融合成為現(xiàn)今社會(huì)的新亮點(diǎn)。
但在上個(gè)世紀(jì)用美聲唱法去演繹當(dāng)時(shí)的流行歌曲并不能被大家接受,因?yàn)楫?dāng)時(shí)的一些人認(rèn)為古典音樂是高貴和權(quán)利的象征,翻唱流行歌曲是自貶身價(jià),覺得那是非藝術(shù),是膚淺的行為,不符合美聲唱法的審美。面對(duì)著不景氣的古典音樂市場,他們?nèi)ケг梗ヅ?,但這并不能給他們帶來生機(jī)。而另一些有識(shí)之士看到了這種新形勢(shì)的前景,在已經(jīng)蕭條的古典音樂之外找到了一條更好的推廣美聲唱法的方式既用美聲唱法來演繹流行音樂。這些歌唱家們開始走出了那扇封閉的門,以追求發(fā)展美聲唱法,傳遞真正藝術(shù)為目的游走于世界各地之間。當(dāng)人們這么近距離的接觸美聲唱法的時(shí)候,那種和諧美妙的聲音,那種渾厚氣魄的聲音,流淌到每個(gè)人的心里。大家驚訝于“它”的偉大,驚訝于走過四百多年偉大的成就??梢哉f這也使美聲唱法在更大程度上的推廣和前進(jìn),人們對(duì)這種新形式持有的肯定態(tài)度推動(dòng)著偉大的歌唱家們,繼續(xù)的開闊自己的視野,尋求更好的發(fā)展美聲唱法的路。我們看到,美聲唱法漸漸的融入到現(xiàn)代社會(huì)中來,人們自然地享受著這天籟般的聲音給大家心靈上的洗滌。美聲唱法不再是孤立的存在在上兩個(gè)世紀(jì)中了,他又鮮活生動(dòng)地呈現(xiàn)在人們的視野中。它已經(jīng)沖出了古典音樂的束縛,來到了世界每個(gè)人的心中。