彭健敏
(四川師范大學(xué) 四川 成都 610000)
“巴洛克”源于葡萄牙語(yǔ)(barroco),原本的意思是指形狀不規(guī)則的珍珠,是一種用于建筑方面的藝術(shù)形式,由于這種藝術(shù)風(fēng)格的盛行被后人稱之為巴洛克時(shí)期。這個(gè)時(shí)期的音樂作品就稱之為巴洛克音樂。巴洛克音樂時(shí)期是西方藝術(shù)史上的一個(gè)時(shí)代,歌劇的出現(xiàn)(1600年)標(biāo)志著巴洛克音樂時(shí)期的開始,一直到巴赫的逝世(1750年)這個(gè)時(shí)期才終結(jié)。
意大利也是巴洛克音樂的起源地,從“巴洛克”這一詞語(yǔ)的含義中不難看出,它更偏向于華麗的、壯觀的風(fēng)格。不管是在建筑方面、繪畫方面或是音樂方面。所以巴洛克音樂就更偏向于這些特征。但在發(fā)展的過程中,也出了創(chuàng)新的形式,如歌劇,還有音樂的世俗化。
歌劇創(chuàng)作的成功,引發(fā)了連鎖反應(yīng)。其中宗教音樂是受影響最深的:在音樂的內(nèi)容上不單只是傳統(tǒng)的圣經(jīng)故事,還在其間添加了許多戲劇化的表演,更是在其中加上了類似歌劇中的獨(dú)唱,重唱,這些都成為了不可分割的一部分。這種世俗化的宗教音樂不僅改變了巴洛克的音樂類型,還裝飾了巴洛克的音樂類型,最大的改變應(yīng)該是創(chuàng)造出了在此之前沒有過的作品類型,包括受難曲、清唱?jiǎng)〉鹊取?/p>
一說起巴洛克時(shí)期,首先涌入大家腦海的一定是巴赫與亨德爾。
巴赫,德國(guó)作曲家,也是杰出的演奏家。他被尊稱為“西方近代音樂之父”,也是西方音樂史上具有代表性的杰出人物之一。其實(shí)巴赫的一生都沒有走出過德國(guó),但他的作品卻集中了意、法、德的大成,這與他的成長(zhǎng)經(jīng)歷不無(wú)關(guān)系。但最多的還是描述的德國(guó)風(fēng)格,反映了德國(guó)的人文思想。他的作品大多是宗教音樂。在他創(chuàng)作的前期,他創(chuàng)作了大量的“宗教康塔塔”,他在這之中不再繼續(xù)使用單聲部的合唱,而是逐漸在摸索復(fù)調(diào)聲部合唱的康塔塔,創(chuàng)造出了一種新型的康塔塔;除此之外,他還寫了《馬太受難曲》、《b小調(diào)彌撒》等作品,這些作品全部充滿了宗教性質(zhì),他通過創(chuàng)作、通過音樂去表達(dá)了對(duì)生活中的痛苦的憐憫、同情以及對(duì)未來(lái)和平生活的一種渴望。而逐漸到了后期,康塔塔的創(chuàng)作也出現(xiàn)了世俗性。我們稱這個(gè)階段的康塔塔為“世俗康塔塔”。代表作品有《農(nóng)民康塔塔》、《咖啡康塔塔》等。這些作品就描繪了人們的日常生活的一種狀態(tài)。巴洛克時(shí)期的器樂、聲樂都得到了很好的發(fā)展,原因就在于這些作曲家能夠在已有的作品形態(tài)上打破原有的風(fēng)格并創(chuàng)作出的作品。
他是最后一位偉大的宗教藝術(shù)家,他認(rèn)為音樂是“贊頌上帝的和諧聲音”,贊頌上帝是人類生活的中心內(nèi)容。他的音樂最初就是從被稱作贊美詩(shī)的路德圣詠而產(chǎn)生的。通過旋律可以看出作曲家結(jié)合了當(dāng)時(shí)流行的通俗之聲。在音樂形式上他無(wú)意創(chuàng)新,而是把現(xiàn)有的形式推上頂峰。
巴洛克時(shí)期的音樂得到了迅速的發(fā)展并取得了非常多的成就,在此舉出筆者認(rèn)為比較突出的幾點(diǎn)貢獻(xiàn):
(一)兩種常規(guī)(實(shí)踐):“第一常規(guī)”指由扎利諾總結(jié)的聲樂復(fù)調(diào)風(fēng)格,音樂支配歌詞,也稱為古老風(fēng)格和嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格。“第二常規(guī)”指由羅勒、馬倫齊奧和蒙特威爾第創(chuàng)作的當(dāng)代風(fēng)格,歌詞支配音樂,也稱為現(xiàn)代風(fēng)格或裝飾風(fēng)格。
(二)通奏低音:通奏低音是巴洛克音樂時(shí)期最具代表性的特點(diǎn)。由維亞達(dá)納(Ludovico Grossi da Viadana)提出。主調(diào)和聲織體,強(qiáng)調(diào)兩端(低音部和高音部)的聲部的旋律線條。
(三)情感論(移情論):聲樂和器樂都要生動(dòng)而有力地表達(dá)或體現(xiàn)廣泛的感情——憤怒、激動(dòng)、高貴、英雄主義、傲慢的沉思、好奇神秘的興奮。但這種情感不是作曲家自己的情感,而是一種類型化的人的基本情感。
(四)音樂理論:十二平均律的實(shí)際運(yùn)用;大小調(diào)式的逐漸運(yùn)用;正式確立了功能和聲;最重要的是從復(fù)調(diào)音樂過渡到主調(diào)音樂時(shí)期;小節(jié)線開始使用;樂段、三段式和早起奏鳴曲式等曲式結(jié)構(gòu)概念開始形成。
(五)音樂實(shí)踐:提琴組樂器和古鋼琴的制造達(dá)到高水平,器樂開始各自發(fā)展獨(dú)立的曲目;出現(xiàn)了最初的鋼琴;演奏技術(shù)的成熟,開始出現(xiàn)樂隊(duì);作曲家開始用強(qiáng)弱記號(hào)標(biāo)記音樂的感情走向,演奏家開始運(yùn)用裝飾音和通奏低音支持旋律等。
(六)體裁:現(xiàn)在我們所使用的樂曲中的體裁開始產(chǎn)生并逐步發(fā)展。例如奏鳴曲、歌劇等。
這些都是巴洛克時(shí)期優(yōu)秀杰出的作曲家一同探索出來(lái)的,通過對(duì)聲樂、器樂的改革與變化,為后來(lái)的音樂搭建了很好的橋梁。
巴洛克音樂在西方音樂史上占有很大的地位,改革了聲樂與器樂,特別是歌劇的發(fā)展,對(duì)后來(lái)影響很深刻。總之,巴洛克音樂是從中世紀(jì)通向古典時(shí)代的橋梁,這一時(shí)期是為近代音樂奠定基礎(chǔ)和開辟道路的重要時(shí)期。
注釋:
①?gòu)埡閸u著.歐洲音樂史[M].北京:人民音樂出版社,1983.10.