孟慶軍

（河北師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，河北 石家莊 050024）

1 古希臘雕塑概述

在西方美術(shù)發(fā)展的歷史長河中，古希臘美術(shù)有著不可替代的重要地位，并一直顯現(xiàn)著源頭之光。從公元前12世紀(jì)到1世紀(jì)近1300余年的發(fā)展歷程中，古希臘美術(shù)經(jīng)歷了四個(gè)主要的發(fā)展階段，即荷馬時(shí)期、古風(fēng)時(shí)期、古典時(shí)期、希臘化時(shí)期。古希臘美術(shù)的主要種類有建筑、雕塑和甁畫，其中雕塑藝術(shù)成就最為突出，在漫長的歷史歲月中，以雕塑為主體的古希臘藝術(shù)從發(fā)端走向成熟和拓展，深刻地影響了西方文化的發(fā)展。這期間出現(xiàn)了以米隆、菲迪亞斯、波流克列特斯、普拉克西特列斯、斯科帕斯等為代表的著名雕刻藝術(shù)家以及以《擲鐵餅者》《命運(yùn)三女神》《持矛者》《赫爾墨斯與小酒神》《米洛斯的阿弗洛狄特》《拉奧孔》等為代表的經(jīng)典雕塑作品。

古希臘雕塑藝術(shù)除了受古埃及藝術(shù)影響以及承繼愛琴文明的藝術(shù)表現(xiàn)觀念以外，古希臘雕塑藝術(shù)的形成原因還有地理?xiàng)l件、諸神信仰、哲學(xué)觀念和城邦制度等方面因素的直接影響。在雕刻材料選擇上以石材和青銅為主，在藝術(shù)表現(xiàn)形式方面主要有圓雕和浮雕兩種形式。古希臘雕刻藝術(shù)的主要題材是古希臘神話，主要目的是為了敬祀諸神。另外古希臘雕刻藝術(shù)遵奉寫實(shí)手法進(jìn)行表現(xiàn)，創(chuàng)造了富于理想化特質(zhì)的既典雅寧靜又健美強(qiáng)壯的人體藝術(shù)。古希臘雕刻藝術(shù)以人為中心深刻地反映了人性的覺醒，更多的作品都在贊美人性，注重當(dāng)下，呈現(xiàn)現(xiàn)實(shí)感和對(duì)完美的理想化追求。古希臘人一直在通過雕刻藝術(shù)試圖重新塑造一個(gè)理想的人，表達(dá)著他們對(duì)于完美的極致追求，體現(xiàn)著古希臘人理想化精神，從而在各個(gè)方面都塑造了有關(guān)完美和理想的典范之作。古希臘雕塑藝術(shù)的完美性主要是通過雕像人物的表情、臉型、體態(tài)、姿態(tài)、身材比例、精神氣質(zhì)等方面來體現(xiàn)。

2 古希臘雕塑完美性中的矛盾呈現(xiàn)

矛盾的基本含義是指在兩個(gè)或更多陳述、想法以及行動(dòng)的不一致性，泛指事物互相排斥和抵制。古希臘雕塑藝術(shù)在追求完美，追求理想化的精神境界和表現(xiàn)范式，但是這種完美與理想是通過矛盾的方式來實(shí)現(xiàn)的，主要體現(xiàn)在三個(gè)方面。

2.1 形式表現(xiàn)上的矛盾

2.1.1 雕像人物表情處理上的矛盾

古希臘雕塑的題材來源大多是古希臘神話歷史故事，這樣的題材表現(xiàn)就需要在敘事性過程中選取情節(jié)發(fā)展最為劇烈、人物性格情感表現(xiàn)最為強(qiáng)烈的瞬間。因?yàn)橹挥屑惺崂?、概括、定格這樣的瞬間，作品才會(huì)能夠在敘事性表述上吸引人，但是古希臘雕塑藝術(shù)卻在相關(guān)人物刻畫時(shí)使人物表情從所在的故事情節(jié)中脫離出來，呈現(xiàn)出與環(huán)境氛圍、人物性情完全不相關(guān)的矛盾表情。

①戰(zhàn)斗情境中的表情矛盾。比如古風(fēng)時(shí)期阿淮亞神廟的三角墻的浮雕戰(zhàn)士，一個(gè)躬身跨步向前沖殺，另一個(gè)蹲坐在地上拉弓射箭。兩個(gè)戰(zhàn)士所處的環(huán)境就是激烈的戰(zhàn)斗情境，但是他們的表情卻都在展現(xiàn)微笑，似乎已經(jīng)完全脫離了敵我雙方慘烈廝殺的真實(shí)空間，這是與現(xiàn)實(shí)情景相矛盾的表情呈現(xiàn)。

②競技情境中的表情矛盾。古典前期的青銅雕塑《德爾菲的御者》塑造的是一個(gè)正在駕馭馬車的馭手，這件作品所呈現(xiàn)的瞬間情境與《擲鐵餅者》相一致，展現(xiàn)的都是競技運(yùn)動(dòng)中的激烈瞬間的定格。在真實(shí)的競賽過程中，因?yàn)轫?xiàng)目本身的力量與速度要求以及運(yùn)動(dòng)員的爭勝信念，都會(huì)促使運(yùn)動(dòng)員要調(diào)動(dòng)全部心力投入比賽，因此他們的面部表情是緊張、變形乃至扭曲的。但在這兩件作品中，無論是駕馭車馬快速前行的馭手還是投擲鐵餅的運(yùn)動(dòng)員，他們的表情卻都是出奇的一致，顯現(xiàn)出與競技氛圍完全不相關(guān)聯(lián)的平靜、安和，仿佛身邊競賽的激烈與自己體力的付出毫無連接，這是與真實(shí)互相排斥與抵制的表情再現(xiàn)。

③休息情境中的表情矛盾?！豆魏刮鄣倪\(yùn)動(dòng)員》表現(xiàn)的是一個(gè)剛剛結(jié)束激烈比賽，走下競技暢的年輕運(yùn)動(dòng)員。雕像的表情沒有表現(xiàn)這位運(yùn)動(dòng)員比賽結(jié)束時(shí)的氣喘吁吁和疲乏，相反卻是在表現(xiàn)他目視前方，姿態(tài)矯健，邊刮汗污邊走向前方的輕松和從容。另外一件展現(xiàn)休息情境的作品是留西帕斯的《休息的赫拉克勒斯》。在希臘神話中，赫拉克勒斯是最偉大的人間英雄，他曾以頑強(qiáng)的戰(zhàn)斗精神完成了十二件艱險(xiǎn)的人間任務(wù)。雕像中赫拉克勒斯的表情沒有呈現(xiàn)連續(xù)艱辛斗爭之后的疲累和準(zhǔn)備再次戰(zhàn)斗的凝重，而是在表達(dá)一種寧靜的沉思。剛剛結(jié)束比賽與剛剛完成一件常人不能完成的重大任務(wù)的狀態(tài)從人的正常體質(zhì)機(jī)能的真實(shí)反應(yīng)來說是需要及時(shí)適當(dāng)?shù)男菹?，運(yùn)動(dòng)員與大英雄赫拉克勒斯即使沒有出現(xiàn)那種極致疲憊狀態(tài)下的虛脫、昏厥場景，但也不會(huì)出現(xiàn)作品中這樣的輕松平和的表情，這同樣是與真實(shí)相矛盾的表情。

④日常生活情境中的表情矛盾。古典后期《赫爾墨斯與小酒神》表現(xiàn)的是通信神赫爾墨斯左手臂彎里懷抱著小酒神，右手高舉，這是一個(gè)日常生活中常見的看哄孩童的情節(jié)，這樣的情境中赫爾墨斯的表情應(yīng)該呈現(xiàn)一種孩童化的狀態(tài)，比如扮鬼臉、翹起嘴角的笑容，因?yàn)橹挥腥绱瞬拍芨斓睾陀仔〉暮⑼睦砭嚯x，建立親和的相處關(guān)系。但是在雕像中，赫爾墨斯卻是一臉的安寧與沉靜。沒有了競爭的激烈和戰(zhàn)斗的艱辛，日常生活更多的是平凡與自如，雕像的表情應(yīng)該與情境相一致，但是同樣呈現(xiàn)的是矛盾表情。

⑤死亡情境中的表情矛盾。古希臘雕塑作品中表現(xiàn)死亡場景具有代表性的有《受傷的尼俄柏的女兒》以及希臘化時(shí)期經(jīng)典作品《拉奧孔》。拉奧孔因?yàn)樽柚固芈逡潦爻鞘勘严ＥD聯(lián)軍佯裝潰敗而故意留在城下的巨大木馬拉進(jìn)城里而觸怒了海神。海神派蟒蛇把拉奧孔和他兩個(gè)兒子纏繞窒息而死來懲戒他。尼俄柏因?yàn)檠哉Z失當(dāng)而讓勒托傷心，太陽神阿波羅和月神阿爾忒彌斯為安慰母親，站在云端用弓箭射殺了尼俄柏的14個(gè)孩子。作品呈現(xiàn)了尼俄柏最小的女兒中箭到死而死的情景。這兩件作品中所呈現(xiàn)的死亡本身就有著巨大的痛苦，過程的痛苦必然會(huì)引發(fā)死者表情的巨大變化，應(yīng)該呈現(xiàn)的是面部五官的扭曲、變形甚至猙獰，同時(shí)還應(yīng)該伴有痛苦的呻吟或者哀嚎。但是作品中的后仰倒地的尼俄柏面部寧和，在纏繞中奮力掙脫的拉奧孔五官正常，嘴角微張，發(fā)出的是無奈的嘆息，一切都與死亡來臨時(shí)的痛苦、恐懼無關(guān)，這是典型的脫離情境的表情矛盾呈現(xiàn)。

2.1.2 雕像人物性格處理上的矛盾

古希臘神話在界定諸神的性格特征時(shí)秉承了一定程度的客觀性。古希臘人的日常生活、城邦交流、對(duì)外貿(mào)易、海外擴(kuò)張都離不開大海，因此除主神宙斯外更重要的神靈就是海神了。古希臘人出于對(duì)海面天象的畏懼以及傳說中的情節(jié)，給掌管海洋的海神波塞冬的性格界定就是脾氣暴躁、經(jīng)常發(fā)怒，充滿怨氣和不平。這樣的性格在作品的形式處理中依據(jù)故事情節(jié)大多通過姿態(tài)動(dòng)作和表情來實(shí)現(xiàn)。在古典前期的《海神波塞冬》這件作品中，雕像展現(xiàn)了不懼困難的戰(zhàn)斗情境和尚武精神。在表情的處理上雕像展現(xiàn)的是王者威嚴(yán)與勇力智慧，一臉平和，完全看不到性格暴怒狀態(tài)下怒目而視或者張嘴恐嚇的情形。

2.2 哲學(xué)觀念上的矛盾

古希臘哲學(xué)成就輝煌。柏拉圖認(rèn)為先于自然界而存在的某種精神是世界的本原，主張現(xiàn)實(shí)是藝術(shù)是“理式”的摹本的摹本。赫拉克利特曾指出藝術(shù)模仿自然。亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)實(shí)際上是模仿。這些哲學(xué)家先后明確的“再現(xiàn)說”或“模仿說”等藝術(shù)創(chuàng)作理念直接指導(dǎo)了古希臘藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出來的寫實(shí)性特征。

古希臘的藝術(shù)家關(guān)注生存的現(xiàn)實(shí)世界，關(guān)注人本身，在作品中表現(xiàn)豐富的現(xiàn)實(shí)生活，農(nóng)耕勞作、海上風(fēng)光、英勇戰(zhàn)斗、劈波斬浪、沉靜哲思、終了死亡等等現(xiàn)實(shí)景象以及含蘊(yùn)在其中的古希臘堅(jiān)毅自信、樂觀積極、不畏艱險(xiǎn)的民族精神與個(gè)人性格都在不同風(fēng)格的甁畫和不同樣式的雕塑作品中得以再現(xiàn)。一般來說，按照這樣成熟的并且具有更大程度認(rèn)同感的藝術(shù)創(chuàng)作理念來進(jìn)行創(chuàng)作，作品無論從題材選擇還是主題表達(dá)或者形式表現(xiàn)都應(yīng)遵從現(xiàn)實(shí)的真實(shí)，但是古希臘的雕塑作品在情境再現(xiàn)的瞬間定格中都在表情以及性格的處理等方面都不約而同地選擇了與真切現(xiàn)實(shí)的悖逆。藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作的過程中遵從于現(xiàn)實(shí)呈現(xiàn)，但在關(guān)鍵時(shí)刻直接忽略了現(xiàn)實(shí)以及情節(jié)發(fā)展的真實(shí)表達(dá)，這個(gè)過程中透露出來的藝術(shù)表現(xiàn)理念與古希臘延承已久的哲學(xué)觀念出現(xiàn)了明顯的不對(duì)應(yīng)和矛盾。

2.3 人神關(guān)系上的矛盾

古希臘神話是古希臘雕刻藝術(shù)不可或缺的重要組成要素，成體系的諸神信仰直接影響到了藝術(shù)創(chuàng)作的方方面面。古希臘神話中呈現(xiàn)出來的最大特點(diǎn)就是神和人同形同性。這樣的特點(diǎn)也明確了古希臘人神關(guān)系上的兩個(gè)矛盾。

2.3.1 神人同形貌

在神靈形象的認(rèn)知方面，東方古代神話里的神靈形象塑造中動(dòng)植物因素較多，神靈形象一般是人獸同體。人類始祖女媧伏羲是人首蛇身，《山海經(jīng)》里記述的西王母整體狀貌如人，但是卻“豹尾虎齒而善嘯”；古埃及國王的保護(hù)神鷹神荷魯斯是鷹首人身，主管死亡的阿努比斯神是豺狼頭人身；這些神話傳說里的神靈形象能夠代表人類生存早期對(duì)神靈無上威力的遵從心理，這些神靈通過人獸同體的形象塑造展現(xiàn)的是威嚴(yán)、莊重、神秘和超越世俗。于此相反，古希臘神話的各路神靈卻和人一樣，有著相同的形貌特征，也有著相同的性別區(qū)分。他們?cè)隗w貌上和人沒有任何區(qū)別，這樣的形象界定傳達(dá)出來的是古希臘人認(rèn)知自我、尊重自我的觀念表達(dá)，神人關(guān)系是和諧共生的狀態(tài)。古希臘藝術(shù)家也在更多的神靈形象刻畫中傳遞著對(duì)人自身完美的認(rèn)識(shí)，但從人類進(jìn)化的心理常態(tài)角度來看，以東方諸神形象來比對(duì)，希臘諸神與人同形的形象界定在一定程度上是有悖常情的。

2.3.2 神人同性情

希臘的神靈不僅和人同形，而且還有著和人一樣的性情。這些神有好有壞、有和人一樣的喜怒哀樂和七情六欲。他們?cè)谟郎耐瑫r(shí)恪盡職守，盡職盡責(zé)，同時(shí)體會(huì)和享受著與世間百姓一樣的平常生活。不和與爭吵女神對(duì)于海洋女神舉行盛大婚禮而不邀請(qǐng)自己要表達(dá)憤怒；愛神和美神阿芙羅蒂特面對(duì)人間美女普賽克的絕世之美而生發(fā)嫉妒與報(bào)復(fù)之心，諸如此類的情節(jié)在希臘神話里經(jīng)常出現(xiàn)，甚至有些情節(jié)和人物關(guān)系已經(jīng)完全突破文明社會(huì)的倫理綱常和道德規(guī)范，或者與文明社會(huì)的諸多要求明顯相反。人與神合一，很多時(shí)候不分彼此，完全沒有任何的距離感和畏懼心理，這些都是在明晰希臘人界定的獨(dú)特的人神關(guān)系。

嚴(yán)格來說，古希臘神話里所界定的神人同形同性的矛盾現(xiàn)象更屬于希臘藝術(shù)表現(xiàn)的重要特征。之所以梳理界定為是一種矛盾，是以與東方諸神為代表的人神關(guān)系全然不同的狀態(tài)來作參照比對(duì)的。從古希臘人簡樸、單純的特質(zhì)和他們充滿浪漫情懷和無盡想象力的本性出發(fā)，這樣的人神關(guān)系不失為是一種自然、本真的流露。

3 古希臘雕塑矛盾呈現(xiàn)的美學(xué)價(jià)值體現(xiàn)

古希臘雕塑藝術(shù)在表現(xiàn)觀念以及表現(xiàn)形式等方面存在著多種矛盾現(xiàn)象，古希臘藝術(shù)家正是通過“制造矛盾”來表達(dá)對(duì)理想與完美的極致追求。這種理想化與完美性的藝術(shù)美追求主要體現(xiàn)在以下三個(gè)方面。

3.1 化丑為美

古希臘人是極力推崇美的存在的，在很多作品中都在表達(dá)對(duì)美與丑的明確分辨。古希臘神話的形象塑造中也出現(xiàn)了一些丑的形象，比如蛇發(fā)女妖美杜莎、獅身人首鷹翼的斯芬克斯、半人半羊的潘神等等。這些形象的存在表明希臘人在建立一個(gè)美丑相對(duì)的參照體系。他們首先通過這些“二合一”或“三合一”的人獸合體形象在向世人昭示他們的丑陋。美杜莎所體現(xiàn)的誘惑和殺戮、斯芬克斯的奸詐狡詐、潘神的貪婪沖動(dòng)等等都在崇尚美的氛圍中直接代表了丑。在《阿芙羅蒂特與潘神》這件作品中更明確的通過形象刻畫展現(xiàn)美丑的比對(duì)，潘神的丑及時(shí)地襯托了阿芙羅蒂特所代表的美。這些形象的表現(xiàn)直接對(duì)應(yīng)了寫實(shí)的表現(xiàn)原則。

除此之外，古希臘人對(duì)于“丑”還有著另外一種判定。他們認(rèn)為激烈的競技運(yùn)動(dòng)中所導(dǎo)致的面部變形是丑的，比賽結(jié)束后疲憊不堪的面容是丑的，死亡之前痛苦的掙扎導(dǎo)致的五官扭曲是丑的，因此在遇到這樣的情形或形象表現(xiàn)的時(shí)候，藝術(shù)家在對(duì)美以及對(duì)完美和理想的崇尚的基礎(chǔ)上自動(dòng)選擇了忽視和規(guī)避，因?yàn)檫@樣的“丑”起不到反襯人物“美”的表達(dá)，反而會(huì)影響完美形象的刻畫。同時(shí)古希臘人認(rèn)為面部表情的平和寧靜是一個(gè)人高貴典雅精神內(nèi)涵的直接顯現(xiàn)，在崇尚哲學(xué)思辨的文化氛圍里希臘人又認(rèn)為平和寧靜的表情代表了一個(gè)人發(fā)自內(nèi)心的哲思?xì)赓|(zhì)，這樣的表情是最理想的，也是最美的。因此古希臘藝術(shù)家就在主動(dòng)規(guī)避現(xiàn)實(shí)“丑”的同時(shí)給更多的人物置換了理想化的面容表情等形式表現(xiàn)，在完美軀體的基礎(chǔ)上放棄丑的表情和性格，嫁接了理想的表情，實(shí)現(xiàn)了“化丑為美”。從古典時(shí)期開始這樣的看似矛盾的五官形象處理方式就已經(jīng)形成一種潛在遵循的重要?jiǎng)?chuàng)作原則，古希臘人也在眾多的同類化的雕像欣賞中堅(jiān)定了他們對(duì)于完美的認(rèn)知。此前提到的《擲鐵餅者》《刮汗污的運(yùn)動(dòng)員》《拉奧孔》等諸多作品的矛盾表達(dá)都是基于這樣的化丑為美的觀念指導(dǎo)下所出現(xiàn)的代表作品。

3.2 崇高美

古希臘人更偏愛與喜悅相對(duì)的悲劇情懷。他們認(rèn)為日常中體會(huì)到的歡快高興都是轉(zhuǎn)瞬即逝的，不能存留永恒，也不能從中體悟到更深刻的人生哲理，因?yàn)檫@種“悲劇情結(jié)”的存在，所以歷史故事與神話故事中的悲劇情節(jié)和人物經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)在希臘人的戲劇和雕塑等藝術(shù)作品中。這其中最具代表性的就是雕塑《拉奧孔》《尼奧貝群像》。普羅米修斯因?yàn)楸I取了火種送到人間而惹怒宙斯而受到懲戒，拉奧孔因?yàn)樽R(shí)破了巨大木馬所隱藏的計(jì)謀而被海神懲罰，他們的行為本身就在顯現(xiàn)光明、正義與無私的力量，但是自身命運(yùn)卻遭受到不公正的對(duì)待，甚至為此付出生命。這樣的情節(jié)更能引發(fā)人的深度思索，更重要的是在面對(duì)厄運(yùn)和痛苦的懲戒時(shí)，拉奧孔和普羅米修斯選擇了堅(jiān)定自己所持守的信念，這就從人性的角度升華了故事情節(jié)和人物結(jié)局的悲劇特性，從悲傷、悲苦轉(zhuǎn)化到了對(duì)崇高的精神體悟。在雕塑藝術(shù)的表現(xiàn)中，拉奧孔左手緊握蟒蛇頭部，右手奮力抗?fàn)?，展現(xiàn)出被蟒蛇纏繞窒息的苦痛。但是拉奧孔的表情沒有因?yàn)橥纯喽で冃危眢w的肌肉也沒有因?yàn)閽暝s痙攣，反而呈現(xiàn)了在極度緊張狀態(tài)下的理想表情與身體特征。通過這樣的化丑為美，作品從形式表現(xiàn)的角度讓觀者感受到了悲壯與崇高，也實(shí)現(xiàn)了古希臘藝術(shù)一直在此類矛盾表現(xiàn)中所追求的崇高美。

3.3 殘缺美

殘缺不是古希臘雕塑所要表現(xiàn)的領(lǐng)域，因?yàn)樗麄円恢痹诒憩F(xiàn)完整，追求完美。這里談及的殘缺指的是古希臘雕塑藝術(shù)留存于今天的形象特征。在我們今天能見到的眾多古希臘雕塑作品中，大多作品都是不完整的。比如《米洛斯的阿芙羅蒂特》失去了雙臂，《德爾菲的御者》左臂缺失，《赫爾墨斯與小酒神》中的赫爾墨斯右手缺失，《命運(yùn)三女神》《薩摩色雷斯的勝利女神》的女神沒有了頭部，以及因?yàn)閼?zhàn)爭或者歷史的久遠(yuǎn)其他原因所導(dǎo)致的古希臘雕刻作品的不完整都在呈現(xiàn)古希臘雕刻藝術(shù)的另外一種美學(xué)特質(zhì)——?dú)埲泵?。這些作品在當(dāng)時(shí)是以完整以及完美的狀態(tài)被塑造出來的，但這種殘缺并不影響后人對(duì)作品的形式解讀和精神認(rèn)知，它們以殘缺的狀態(tài)溝通了古今，顯現(xiàn)出永恒的藝術(shù)魅力。有更多的人都在復(fù)原《米洛斯的阿芙羅蒂特》缺失的手臂姿態(tài)，但是更多的人都放棄了努力，因?yàn)樗麄儼l(fā)現(xiàn)任何形式的恢復(fù)都不如這樣缺失雙臂這樣具有震撼力，因此古希臘藝術(shù)作品的殘缺也形成了一種獨(dú)特的美學(xué)追求。因?yàn)閯?chuàng)作時(shí)候就讓作品脫離具體情境，作品形象表現(xiàn)不依賴更多的其他因素而獨(dú)立存在，因此即使是斷臂殘肢，也能顯現(xiàn)完整。彼時(shí)的完整和現(xiàn)今的殘缺是一種排斥和對(duì)立，這也是古希臘雕塑藝術(shù)在審美層面所表達(dá)出來的另外一種矛盾呈現(xiàn)。