高校聲樂教學民族唱法與美聲唱法的融合借鑒

謝沁

摘要：中國高校聲樂教學主要分為民族唱法和美聲唱法，本文以此為方向，研究了高校聲樂教學民族唱法和美聲唱法應的融合，分析總結(jié)了民族唱法和美聲唱法的互通性。同時指出了高校聲樂教學民族唱法與美聲唱法融合的意義，多種唱法融合，以美聲和民族為主，融入其他唱法的融合借鑒方式。

關鍵詞：聲樂教學;民族唱法;美聲唱法

中圖分類號：J616.2-4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）24-0227-01

隨著全球一體化的發(fā)展，除了經(jīng)濟一體化，文化一體化讓我們看到了中外文化融合所衍生出來新的藝術形式的魅力。在聲樂領域當前最具有影響力的唱法就是美聲唱法和民族唱法。二者各具優(yōu)勢、各有特色，勢必能夠在聲樂演唱領域開啟新的篇章，開辟一片新的天地，讓高校聲樂教學的創(chuàng)新方向更加明確。

一、民族唱法與美聲唱法的互通性分析

民族唱法和美聲唱法在呼吸上是具有共通性的，兩種唱法都要求呼吸上保持穩(wěn)定性，做到氣沉丹田，通過呼吸的支撐來達到一個聲音流動的效果。無論是民族唱法中說的有氣沉丹田或者是美聲唱法中要求的胸腹式呼吸，都是一個概念?？梢娫诤粑囊笊厦褡宄ê兔缆暢ㄊ怯泄餐ㄐ浴⒒ネㄐ缘?。

民族唱法對頭腔的運用較多，美聲唱法也比較重視共鳴腔體的運用，都是要求具體共鳴和穿透力的聲音，并且都是避免過多的運用聲帶及其附近肌肉的力量，在演唱時盡量做到舒適不費力，盡量避免對聲帶的損傷，更多地運用和發(fā)揮共鳴腔體。因此民族唱法與美聲唱法在演唱方法上并沒有過多不同，只是在曲目風格和語言以及音樂審美上有一些差異。

二、高校聲樂教學民族唱法與美聲唱法融合的原因及意義

（一）促進學生在民族音樂審美與國際音樂審美方面的融合

高校聲樂專業(yè)的學生是未來聲樂藝術專業(yè)的從業(yè)者，對于他們來說具備國際層面上的審美能力非常重要。民族聲樂屬于中華民族傳統(tǒng)的藝術文化形式，在審美上也是中國傳統(tǒng)的審美。民族聲樂審美與國際音樂審美具有一定差異，所以需要讓學生了解差異，從民族唱法和美聲唱法融合的角度來看待這次審美的融合，提升高校聲樂專業(yè)學生國際化的審美能力，從民族的、國家的審美走向世界的審美，接受民族音樂和世界音樂的融合。

（二）提升學生的演唱能力及演唱技巧

在高校聲樂教學中出現(xiàn)的一個分歧就是教學主導方向的問題，是選擇民族唱法還是選擇美聲唱法？其實無論是孤立的學習任何一種唱法都與世界聲樂藝術發(fā)展的趨勢相背離，也不利于學生綜合素養(yǎng)的提升，制約學生在演唱上的上升空間和創(chuàng)新能力。民族唱法和美聲唱法的融合能夠極大的提升學生的演唱能力和演唱技巧，讓學生貫穿兩種唱法的優(yōu)勢，知道如何演唱才能夠更加完美，如何演唱聲音才能夠更加流暢、圓潤。

（三）推動高校聲樂教學的改革創(chuàng)新

高校聲樂教學改革一直以來都是一個焦點話題，很多教師糾結(jié)的是民族唱法還是美聲唱法誰為主導的問題，也有一部分教師在聲樂類型劃分上存在質(zhì)疑。民族唱法和美聲唱法無論誰為主導，學生都應該按照自己適合的方向去學習和發(fā)展，但是剛?cè)氪笠坏膶W生還沒有明確自己未來的聲樂發(fā)展方向，也不了解自己的聲線、聲音特點，因此難以選擇，教師人為的進行聲樂類型劃分也直接導致了學生演唱方式和技巧被束縛起來。在高校聲樂教學中將民族唱法和美聲唱法融合在一起發(fā)展的是學生的綜合演唱能力，提升的是學生的綜合演唱水平。實際上高校聲樂改革就是要以融合的眼光看待兩種唱法，不應該將二者孤立起來，這樣一來學生中心地位就能夠得到尊重，也推動了高校聲樂教學的改革創(chuàng)新，讓聲樂教學中的問題得到了解決。

（四）適應未來高校聲樂專業(yè)學生的就業(yè)需求

聲樂專業(yè)的學生未來畢業(yè)有三個主要就業(yè)渠道，一是當聲樂教師，第二是從事專業(yè)的歌手職業(yè)，第三是從事與聲樂相關的管理職業(yè)。聲樂教師的就業(yè)方向比較窄，多數(shù)從事的都是中小學音樂教師工作，在職業(yè)上就要求民族唱法、美聲唱法以及其他唱法的多方面融合，培養(yǎng)的是中小學生的演唱能力和演唱技巧，而不是單方面的藝術家;專業(yè)歌手的職業(yè)，這是很多學習聲樂演唱學生的一個夢想，而音樂領域需要的是融合性的、具有創(chuàng)新能力的音樂人才。因此前面兩個主要就業(yè)方向都要求高校聲樂專業(yè)進行融合性教學，這也是適應未來高校聲樂專業(yè)學生就業(yè)的需求。

三、多種唱法的融合

除了美聲唱法、民族唱法之外還有通俗唱法和原生態(tài)唱法，因此可以融入通俗唱法和原生態(tài)唱法的優(yōu)點。例如通俗唱法歌曲內(nèi)容更接近生活，通俗唱法的學生在演唱時相比民族美聲唱法的學生無論是舞臺表現(xiàn)力還是歌唱情緒都更為出色，因此在教學中可以借鑒通俗唱法的特點，讓學生不但要重視聲音也要注重舞臺表現(xiàn)和歌唱情感。原生態(tài)唱法則是沒有經(jīng)過加工過的唱法，是一種極具張力的聲樂演唱方式，美聲唱法和民族唱法可以適當結(jié)合原生態(tài)的發(fā)聲特點讓聲音更有辨識度。

無論是民族唱法與美聲唱法的融合，抑或是多種唱法融合在一起，總結(jié)起來都是為了提升高校聲樂教學的水平和學生聲樂演唱的能力、技巧，只要達到了這個目標，怎樣融合、從哪些方面融合根本不是問題，重點在于是否融合和融合的方向。

參考文獻：

[1]張錦鋒.高師聲樂教學中美聲唱法和民族唱法的相互借鑒與融合[J].大眾文藝，2018（20）.