王曉飛

（遼寧師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，遼寧 大連 116029）

水彩繪畫在中國的起源可以追溯到古代筆墨的初始，那是我們中國最原始的一種水彩繪畫形態(tài)，但是水彩的筆墨與傳統(tǒng)的筆墨有著許多不同之處。其形成的語言也有根本性的區(qū)別，而構(gòu)圖語言在水彩繪畫的發(fā)展中起著重要作用，值得我們?nèi)チ私馄湫纬傻奶攸c(diǎn)以及在現(xiàn)代市場(chǎng)創(chuàng)作的發(fā)展趨勢(shì)，其構(gòu)圖語言變化以及與攝影構(gòu)圖的緊密聯(lián)系。

一、水彩創(chuàng)作中構(gòu)圖語言的表現(xiàn)形式

古代筆墨創(chuàng)作時(shí)更加注重的是布局，稱之為經(jīng)營位置，這也在六朝中的謝赫“六法”中有提到，其構(gòu)圖的語言形成無論是山水題材亦或是人物刻畫，都講究其特有的筆墨性質(zhì)，要表現(xiàn)出它所本身的藝術(shù)語言，通過布局設(shè)置來反映出不同的時(shí)代背景，表現(xiàn)創(chuàng)作者的內(nèi)心情懷以及創(chuàng)作內(nèi)容，也能夠通過這樣的設(shè)置看出不同人物的特點(diǎn)以及人物關(guān)系，其具有一定的歷史研究價(jià)值，這也是我們能夠從中獲取的另一特性。就以古代文人創(chuàng)作構(gòu)圖與宮廷體制相比，其形成的筆墨語言也是不同的，構(gòu)圖語言也會(huì)有著不同之處，我們所了解到的全景式構(gòu)圖、水平式構(gòu)圖、垂直式構(gòu)圖等，其水墨在不同的構(gòu)圖中表現(xiàn)出來不同價(jià)值作用又反映出了本身的特性[1]，將文人畫的雅致與宮廷的華貴更好的展現(xiàn)。

而西方水彩的構(gòu)圖語言中，并不是僅限于水墨介質(zhì)的運(yùn)用，對(duì)于水彩的定義較為寬泛，凡是水與水性顏料相結(jié)合的工具都可視為水彩的延展，像水粉畫、蛋彩畫等[2]。從13世紀(jì)初的一些藝術(shù)家創(chuàng)作中可以看出，更多的是讓其產(chǎn)生一種感染力，去彰顯個(gè)性，與黑白素描相比，運(yùn)用水的媒介去創(chuàng)作一些繪畫更加能夠帶入個(gè)人情感，這也是水彩畫的獨(dú)特之處，也更加具有挑戰(zhàn)性，就其構(gòu)圖而言，它所形成的語言就沒有那樣的具體化，更加像是一種內(nèi)心情感的放大，更加能夠運(yùn)用這一特點(diǎn)進(jìn)行一些主觀上的創(chuàng)作，以個(gè)人的繪畫創(chuàng)作語言為主導(dǎo)，構(gòu)圖語言服務(wù)于自己的創(chuàng)作。以丟勒的阿爾卑斯山風(fēng)景為例，他早期的風(fēng)景采用水平式的風(fēng)景構(gòu)圖，以地平線作為基調(diào)，進(jìn)行線性構(gòu)圖，突出房屋建筑與大自然的和諧之美等，表述水彩風(fēng)景畫早期的雛形，他的創(chuàng)作都表現(xiàn)了他個(gè)人的創(chuàng)作特點(diǎn)也反映了德國當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景政治文化，共同構(gòu)成了繪畫語言。就如青草地這一水彩創(chuàng)作，取景是一地面上的一組草為主要刻畫內(nèi)容，記錄了最為真實(shí)的自然世界，體現(xiàn)了節(jié)奏與韻律，不像是簡(jiǎn)單的局部取景的構(gòu)圖刻畫，而是尋覓一種和諧，從而放大了他的生活。

水彩畫的構(gòu)圖無論是用任何一種構(gòu)圖形式，在西方或是中國，從追溯它起源來看，都是符合當(dāng)時(shí)的時(shí)代發(fā)展以及文化需求，滿足于大眾或是主觀創(chuàng)作，這樣的構(gòu)圖語言形成讓其特有的創(chuàng)作題材能夠采納，最終形成自己的創(chuàng)作語言。

二、水彩創(chuàng)作的構(gòu)圖變化以及發(fā)展趨勢(shì)

與早期水彩畫相比，18世紀(jì)英國水彩可以說有了飛躍性的發(fā)展，這一時(shí)期隨著更多畫種題材的涌現(xiàn)，在構(gòu)圖上也有了很大改變。英國的風(fēng)景畫形成流派，以威爾遜、透納等人為主要代表人物，其創(chuàng)作反映了英國的自然風(fēng)光，也將古典主義傳統(tǒng)與英國本地的風(fēng)格有機(jī)結(jié)合，傳達(dá)了自然氣息，在空間創(chuàng)作上追求一種大氣、外光顏色的瞬間變化，這也對(duì)之后的印象派創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)，這樣的一個(gè)創(chuàng)作語言出現(xiàn)，使得水彩的創(chuàng)作更加的具有“不確定性”，而這個(gè)不確定指的是它的創(chuàng)作題材以及創(chuàng)作構(gòu)圖上，而不是發(fā)展的不確定。相反的更加能夠確定的水是它的形式更加多樣化，在創(chuàng)作上也越來越能夠符合時(shí)代要求變化。以這一時(shí)期的透納作品為例，從構(gòu)圖上建筑有所改變，沒有刻板的寫實(shí)繪畫，而是作為手稿等將建筑進(jìn)一步描繪，可以視為一種設(shè)計(jì)，也可以視為一種創(chuàng)作風(fēng)格，傳統(tǒng)的構(gòu)圖方式加以融合，創(chuàng)作一些不同的內(nèi)容等。除了一些傳統(tǒng)的水平式、對(duì)比構(gòu)圖、突出中心等方式，也有更多角度的去刻畫建筑，同樣也是透納的水彩創(chuàng)作，從索爾茲伯里大教堂內(nèi)部、古羅馬斗獸場(chǎng)等作品，都可以看出，他在構(gòu)圖上更加大膽的用心，更加追求空間透視的效果，給人視覺上的新體驗(yàn)，也使得水彩構(gòu)圖語言的進(jìn)一步發(fā)展。英國水彩創(chuàng)作大多以風(fēng)景為主，大多水彩畫被注入了他們本身的名族意識(shí)，具有他們自己的審美價(jià)值在其中，無論是從技法上還是色彩表現(xiàn)力上，情感色彩上都進(jìn)行了深層次的探索，想藝術(shù)走進(jìn)。

現(xiàn)代水彩發(fā)展受時(shí)代的進(jìn)步，人們的審美追求以及市場(chǎng)的需求有了巨大變化。新的時(shí)代，在水彩創(chuàng)作中風(fēng)格更加多樣化，具有發(fā)展的“不確定性”。水彩畫本身的特點(diǎn)塑造了它的不確定特質(zhì)，但也具有挑戰(zhàn)性，因?yàn)樗遣豢煽氐?，它能夠促使你去?chuàng)作，帶領(lǐng)你去發(fā)現(xiàn)，但要輕松駕馭它的特性，需要一定掌握程度，這樣的富有挑戰(zhàn)性迎合了現(xiàn)代的人們，在這樣的繪畫體制下創(chuàng)作，題材和內(nèi)容更加的多樣。市場(chǎng)上的大多數(shù)水彩畫表現(xiàn)的構(gòu)圖語言采用留白構(gòu)圖，這一方式也是由于水彩的透明特質(zhì)，無論是采用干畫法還是濕畫法，都與水彩顏料的透明特質(zhì)有關(guān)，構(gòu)圖上也不能脫離這一特質(zhì)[3]?，F(xiàn)代的水彩同樣追求筆墨結(jié)構(gòu)，這與古代的筆墨有著緊密聯(lián)系，追求文雅的古代畫法，但同時(shí)推陳出新，在傳統(tǒng)的繪畫中創(chuàng)新出不同的效果，同樣都是渲染紙張，但是現(xiàn)代更加最求自然性、隨意性不可復(fù)制的效果。市場(chǎng)需求上也展現(xiàn)出更多人的喜愛，如人物、花卉、工業(yè)器械、交通工具等不同的創(chuàng)作題材，多視角的描繪展現(xiàn)了新時(shí)代背景下的水彩構(gòu)圖環(huán)境，對(duì)于藝術(shù)語言的追求以及在更多行業(yè)領(lǐng)域上的開拓，不局限于繪畫創(chuàng)作緊密聯(lián)系生活中去。

三、水彩創(chuàng)作與攝影構(gòu)圖學(xué)的聯(lián)系

在進(jìn)行水彩創(chuàng)作時(shí)，要考慮其畫面布局構(gòu)圖與空間結(jié)構(gòu)關(guān)系，通過對(duì)畫面的掌控反映出一定的主題思想，這一創(chuàng)作思路與攝影也有密切聯(lián)系。因?yàn)樗蔬@一作畫介質(zhì)本身的特質(zhì)我們沒有辦法在室外進(jìn)行長時(shí)間的寫生創(chuàng)作，當(dāng)然如果你想要獲得一種隨意性不拘謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖是可以走出室內(nèi)的，能夠從室外感受到更多帶有藝術(shù)的生活氣息。但我們更多的水走出室外去拍攝更多的作品，與其說是作品，不如說是生活的點(diǎn)滴，帶著主觀的感受拍攝取景。

與攝影一樣，都是在選擇角度，拍攝出來的作品需要剪裁，最終確定構(gòu)圖以及內(nèi)容。同意都是在進(jìn)行創(chuàng)作，介質(zhì)的不同，但攝影更加直觀的讓你看到構(gòu)圖形成后是否水自己想要的構(gòu)圖，與繪畫有些許不同，我們不能夠改變客觀事物自然法則，但是能夠運(yùn)用自然條件，選擇自己舒適的角度，尋求一種最舒適的狀態(tài)，而繪畫創(chuàng)作部就是在尋找自己最舒適的狀態(tài)嗎。

構(gòu)圖的基本原理就是在追求一種“規(guī)矩”，攝影也更加去講究這樣的規(guī)矩，從拍攝角度到拍攝方向，再到拍攝距離，去選擇遠(yuǎn)景、近景、全景時(shí)圍繞的主題都是讓其加突出中心思想，這與水彩創(chuàng)作相像，但水彩創(chuàng)作中追尋的規(guī)矩沒有那么苛刻，更多的是最終呈現(xiàn)效果，反映的主題思想，而精彩的構(gòu)圖在攝影中效果更加的重要。在構(gòu)圖形式中也有其相像的地方，豎線構(gòu)圖、曲線構(gòu)圖、對(duì)角線構(gòu)圖等，都是進(jìn)行創(chuàng)作的構(gòu)圖手法[4]，以現(xiàn)代水彩繪畫家許海剛的人物創(chuàng)作為例，大多通過拍攝取景再選取重新組合的方式進(jìn)行構(gòu)圖，這樣從視覺上形成一種新的角度，反映出自然與人物的和諧，攝影與水彩的創(chuàng)作有著很緊密的聯(lián)系，一直會(huì)延續(xù)到未來，攝影會(huì)為創(chuàng)作帶來很大的進(jìn)步空間。

四、總結(jié)

水彩創(chuàng)作中構(gòu)圖要求也會(huì)隨時(shí)代發(fā)展慢慢的提升，對(duì)其構(gòu)圖語言的要求也會(huì)隨之升高，當(dāng)然它依然脫離不了生活，始終與生活環(huán)境息息相關(guān)，與科技發(fā)展同時(shí)進(jìn)步，利用更多的輔助工具進(jìn)行創(chuàng)作，但依然具有其水彩語言的特性。無論其發(fā)展變化是以怎樣的形式去展現(xiàn)，其本身的挑戰(zhàn)性會(huì)激勵(lì)創(chuàng)作者不斷的去挑戰(zhàn)自我，使得水彩畫的表現(xiàn)形式不局限于市場(chǎng)，也能夠滿足自我對(duì)于藝術(shù)的追求，其創(chuàng)作形式創(chuàng)作題材以及角度的多樣化會(huì)使得構(gòu)圖角度上的多樣化，形成更加廣泛豐富的構(gòu)圖語言。