劉芷辛

（貴州大學音樂學院，貴州 貴陽 550000）

鋼琴演奏是基于譜面的二度創(chuàng)作，如果對譜面沒有清楚的分析和認識，那么想完美的演奏作品，無疑是一句空話。然而在實際教學過程中，我們發(fā)現，很多學生即便已經進行了幾年的鋼琴學習，但仍然會犯很多低級錯誤，歸根結底是根本沒有真正的進行過系統(tǒng)的、嚴謹的讀譜工作，盲目的把“認譜”和“讀譜”混為一談，片面的認為把音“認出來”就已經完成譜面的要求了。實際上，“讀譜”是一個巨大的工程，譜面所展示的，從最基本的音高、節(jié)奏、指法，到樂句、彈法、音樂風格、音樂形象，每一個細節(jié)，無不在向我們描繪著作曲家本人的內心世界，“讀譜”從某種意義上來說，正是演奏者和作曲家之間的溝通與對話，一度創(chuàng)作與二度創(chuàng)作的融合。無論作曲家離我們所處時代有多遠，通過譜面，我們都能夠慢慢探尋到他們的內心世界，這是一個很奇妙的過程，絕不是瞬間可以完成的，而是需要系統(tǒng)的、科學的、嚴謹的過程，才能真正從譜面的字里行間挖掘到音樂背后的深意?；诖耍艺J為，讀譜是學習鋼琴的一項重要的基本功，我們絕不能因為初學鋼琴的孩子大多年齡偏小，或是未來未必從事專業(yè)的鋼琴學習，就不注重讀譜能力的培養(yǎng)，這種重要的基本能力，應當從學習的第一天起就有意識的培養(yǎng)，并且加強要求，即便學生未來只是將鋼琴作為一個興趣愛好，但扎實嚴謹的讀譜能力也會成為一種優(yōu)秀的學習能力，對學生在其他領域的學習同樣有幫助。下面，我們就從幾個方面來談談對初學者讀譜能力培養(yǎng)的方法。

一、譜面基本彈奏要求

在這里我們所謂的譜面基本彈奏要求是指演奏時最基本的三要素即“音高、節(jié)奏、指法”。這三點，是演奏一首樂曲的基石，如果這三個要素都有錯誤，后面的任何要求都無從談起，也不能再構成音樂。所以在此我們要對這三個部分分別提出要求。

（一）音高

對初學者來說不主張死記硬背五線譜位置的認譜法，我們只需記住中央C在對應譜號上的具體位置，其他的音對比中央C看在上方或下方，依次找出音高和具體琴鍵上的位置。這樣做是為了保證學生有清楚的邏輯分析能力，對音高在五線譜上和琴鍵上的具體位置有反復練習的過程，以此加快認譜的速度，并且不會認為超過五線的音符難以辨認。

（二）節(jié)奏

節(jié)奏是音樂的骨架，對初學者來說節(jié)奏的要求必須非常精準，應當強制性的要求學生大聲數節(jié)奏練習，每個音的節(jié)奏都必須數清楚。在初學階段，學生往往還不能讓腦、眼、手配合得當，所以如果能大聲數出節(jié)奏，耳朵聽到聲音，會更好的刺激大腦，加強對手的控制。

（三）指法

在初學階段，對指法的要求往往特別容易被忽略，這里我們說的指法并不是具體對手指的要求，而是要讓學生認真看譜面標注的指法，并且能嚴格按照指法標注完成。對初學者來說，還不具備獨立研究指法或自行改變指法以適應彈奏的能力，所以最主要的是要建立嚴格按譜面標注指法彈奏的意識，不能眼睛只看的到音符，對于音符上的指法標記數字，也要非常的敏感，能隨時跟上指法標記的要求。同時，對自己易錯的指法要養(yǎng)成特別標注的習慣，不能得過且過的混過去，否則后期的學習，指法就會嚴重導致易出錯、句子不能連貫演奏。

二、譜面表現記號要求

這里所謂譜面的表現記號是指對演奏表現力起決定作用的記號，這些記號包括但不限于連線、小連線、跳音、重音記號、強調記號等等，具體看譜面的要求。這是讀譜過程中最最核心的部分，我們所謂的演奏音樂表現力，對年齡尚小的初學者來說，實際上就是要求把譜面的表現記號做到位。因為對于這個學習階段的孩子來說，無論從技術技巧層面，還是對樂曲音樂理解的層面，我們不可能也沒有必要有更高的要求，只要能夠把譜面表現記號的要求做到位，那就已經算是把譜子的基本音樂要求表現出來了。在這里，我們特別需要提到“連線”和“跳音”兩個記號的學習。

（一）“連線”

即便初學者年齡再小，都不能忽視連線練習要求的重要性。連線不僅僅承載著樂句劃分的功能，更重要的是語氣的表達，音樂如果缺少了語氣，那一定就沒有了靈魂。所以連線一定要強調呼吸，句頭的“落”，句尾的“收”，這種基本的處理方式，在這個階段一定要能掌握，并且絕不僅僅是單純的“重”和“輕”的概念，要讓學生明白在連線句子里，語氣深淺輕重遠比速度的快慢、力量的大小重要的多。同時句子中的音符應該有意識的、連貫的、流暢的彈奏，音樂應當同說話是一個道理，一句一句的彈清楚、說明白，不能是一個音一個音的往外“蹦”，那樣就完全破壞了樂句的概念。

（二）“跳音”

所謂跳音，核心的關鍵詞是“輕巧、靈活、有彈性”，與連線一樣，這也是一種語氣的表現方式。而絕不僅僅只是彈的短一點、跳一點這種只停留在彈奏技術層面的表達，這個概念必須在學習的開始就灌輸給學生。所以在彈奏過程中，除了要注意指尖緊張、保持掌關節(jié)的絕對支撐，更要有意識的注意跳音所出現的具體位置，并做到主動分析。如果是大篇幅的跳音，不能單純的一個音一個音跳起來就可以，而是要注意句子的劃分，跳音也是有句子的，同樣要有呼吸，有起伏。如果是零星出現的跳音，要特別注意和前后句子的聯(lián)系，抑揚頓挫要表現的非常精準，適當的加入合適的動作，可以更好的控制手指和聲音，從視覺效果上來說也會更有感染力。

總的來說，在表現記號這個部分，我們雖然只單獨例舉了“連線”和“跳音”，但更重要的是想傳達一個理念，暨讀譜過程中重視表現記號分析概念的重要性，一定要跳出單純技術技巧層面的要求，從音樂表現力的角度讓初學者在讀譜時對表現記號有意識的做到位。

三、譜面表情記號要求

所謂表情記號是指譜面上的力度記號、踏板記號、速度記號等等。對于初學者來說，因為手指的能力還不足夠，所以不必貿然加入踏板，在這里，我們重點分析讀譜中力度記號和速度記號的學習。

（一）力度記號

初學者學習力度記號，往往容易走極端，看到“f”就拼命的強，看到“p”就拼命的弱，所以這時，讀譜就顯得非常的重要。我們要強調一個概念，強弱都不是絕對的，一定要分析強弱記號前后的句子，在嚴格按照譜面要求做強弱的同時，還要適當分析句子的語氣深淺、音樂風格，通過前后句子的對比，豐富的、有遞進、有層次感的音量，營造出語氣合適、表達自然的強弱，而絕不僅僅是看到強就重，看到弱就輕。這種看到力度記號后準確、有意識分析對比的讀譜反應，才應該是初學階段學生的良好意識和狀態(tài)。否則音樂就會變成一個機械化的產物，沒有美感可言。

（二）速度記號

在很多初學者看來，這個階段就是慢練，速度記號往往就是一個擺設，并沒有引起足夠的關注。實際上，在這個學習階段，慢練當然是練習的核心，但從讀譜這個角度上來說，仍然要培養(yǎng)學生良好的對速度記號主動分析的意識。首先，一定要讓學生認真的學習的速度記號，速度與音樂風格、音樂形象密切相關，速度可以在后期手指具備能力后再加，但一定要準確的認識速度記號的要求。如果手指無法完成曲目速度的要求，可以要求學生唱譜，或彈左手唱右手，彈右手唱左手來感受速度記號對音樂的影響。以此來加深學生對速度記號的認識程度。

讀譜，在鋼琴學習中是一個系統(tǒng)的、科學的、嚴謹的過程，在學生初學階段有意識的培養(yǎng)當然不僅限于上述的淺析，以上我們只是做了一個重點問題的分析，但我認為更重要的是一定要培養(yǎng)學生主動的、有目的的讀譜分析的意識，這個意識的建立對于以后的學習能力、習慣、深度會產生深遠的、重要的影響，所以讀譜意識的培養(yǎng)，必須從學鋼琴的第一課做起。