（中山大學(xué)南方學(xué)院 510970）

黃自（1904—1938），我國(guó)著名的作曲家、音樂教育家、音樂理論家，于1930年發(fā)表的《音樂的欣賞》一文中，提出欣賞音樂有三條路：知覺欣賞、情感欣賞及理智欣賞。其中，知覺欣賞及情感欣賞與羅小平在《音樂美的尋覓》中提出的“形態(tài)美”及“情態(tài)美”在內(nèi)涵上是相互對(duì)應(yīng)的，而黃氏在理智欣賞方面的論述商不夠清晰全面，而羅小平提出的“意態(tài)美”對(duì)其起到補(bǔ)充完善的作用。此外，茵伽爾頓曾提出“視界融合”的觀點(diǎn)，即創(chuàng)作者與欣賞者的融合。黃自作為清唱?jiǎng)　堕L(zhǎng)恨歌》的創(chuàng)作者，與其在《音樂的欣賞》一文所闡述的有關(guān)情感欣賞的舉措是否達(dá)成一致，是否符合自身的審美欣賞要求，從而達(dá)到“視界融合”。筆者將嘗試從形態(tài)美、情態(tài)美及意態(tài)美三方面對(duì)作品進(jìn)行美學(xué)價(jià)值的探究。

一、形式美的體現(xiàn)

1.曲式過程中體現(xiàn)出均衡、和諧、對(duì)比、統(tǒng)一的自然美法則

筆者對(duì)作品七個(gè)樂章進(jìn)行整體分析后發(fā)現(xiàn)：前四個(gè)樂章皆為三段體，后三個(gè)樂章皆為二段體，各具個(gè)性，并無(wú)完全一致的曲式構(gòu)架，相互之間安排井然有序，層次清晰簡(jiǎn)潔，猶如穩(wěn)穩(wěn)搭建起的樓層。各樂章內(nèi)部的樂段多由相同規(guī)模的樂句構(gòu)成，建造一種對(duì)稱的結(jié)構(gòu)模式，使作品在整體的曲式過程中達(dá)到均衡、統(tǒng)一的效果。

另外，均衡、和諧的音樂組織形式在作品的局部也得到體現(xiàn)。第十樂章A段中，歌詞采用七字句與四字句相結(jié)合的形式，但帶重復(fù)性質(zhì)的編排卻讓看似氣息缺乏一致的歌詞潛藏著某種規(guī)律性，為塑造音樂發(fā)展的勻稱性提供了空間。作曲家在旋律聲部的寫作上充分利用歌詞的可塑空間，采用以模仿為主的手段發(fā)展旋律，而第三樂句則以截然不同的旋律形態(tài)呈現(xiàn)以求得變化，并與前后形成強(qiáng)烈對(duì)比。四個(gè)樂句的伴奏織體皆以三種具有象征意義的描繪性音樂語(yǔ)言貫穿始終，而在和聲音響的厚重程度上有所區(qū)別?？v向結(jié)構(gòu)的四聲部復(fù)調(diào)音樂形式的組織更使四個(gè)樂句之間成為不可分割的整體，而變化音及色彩和聲的運(yùn)用，又致使它們?cè)阢暯舆^程中的微妙變化緊緊地牽動(dòng)著聽眾的心弦。一切因素都促使樂句之間以“起承轉(zhuǎn)合”的邏輯結(jié)構(gòu)完好地呈現(xiàn)出來，音樂的氣質(zhì)得以交融和統(tǒng)一。在規(guī)模長(zhǎng)度上已經(jīng)基本一致的四個(gè)樂句既能發(fā)展個(gè)性，同時(shí)又被統(tǒng)一在一個(gè)無(wú)法割裂的整體中，使音樂旋律的發(fā)展更具趨向性，大大加強(qiáng)了音樂的均衡感及和諧感，也成就了音樂的自然美法則，給予審美主體以聽覺美感的愉悅。

2.旋律的千姿百態(tài)

作品旋律以級(jí)進(jìn)為主，跳進(jìn)經(jīng)常貫穿其中，旋律線時(shí)而和緩，時(shí)而跌宕起伏。各種節(jié)奏的靈活組合使各樂章的旋律線條疏密有致、長(zhǎng)短有序，音樂語(yǔ)言氣息的停頓與銜接得到更為靈活、合理的控制。而更換節(jié)拍的頻繁運(yùn)用更使音樂行進(jìn)過程的急緩安排自然得當(dāng)，歌詞的情感表達(dá)得到進(jìn)一步的緊密配合?？梢姡鞣N音樂因素的靈活組合使整個(gè)作品的旋律形態(tài)呈現(xiàn)出多樣化的特點(diǎn)。

如第十樂章《此恨綿綿無(wú)絕期》樂段中，其旋律形態(tài)在節(jié)奏的組合上得到較大的豐富，附點(diǎn)節(jié)奏占據(jù)頗大的比重，旋律線的起伏較大。其中2/4拍子的加入而帶來的四次節(jié)拍轉(zhuǎn)換，加快了旋律強(qiáng)拍循環(huán)的頻率，音樂不安的律動(dòng)氣氛得到強(qiáng)化；另外，作曲家在其中設(shè)置了五度及八度跳進(jìn)，術(shù)語(yǔ)“p”與“rit”的標(biāo)示，配合歌詞哀婉情緒的先揚(yáng)后抑的情感抒發(fā)。歌詞“只一聲，愁萬(wàn)種”，無(wú)奈的嘆息語(yǔ)調(diào)，旋律的走向與審美主體的情感邏輯產(chǎn)生共鳴，這種情態(tài)傳遞給聽眾的是一種切膚之痛的體驗(yàn)。部分伴奏織體較切近旋律聲部的節(jié)奏律動(dòng)，旋律線條的律動(dòng)進(jìn)而得到強(qiáng)調(diào)，豐富了旋律織體；而另一部分伴奏織體則主要采用分解和弦的形式，以規(guī)整的連續(xù)的四分音符、八分音符、十六分音符或三十二分音符組織起來，或以震音及琶音的形式出現(xiàn)，這種規(guī)整的伴奏織體更加襯托出旋律形態(tài)的多姿。

多樣化的旋律形態(tài)勾勒出一幅幅柔美的曲線圖，給審美主體帶來視覺上的滿足，同時(shí)旋律流暢性及其所具有的邏輯性，與審美主體的聽覺習(xí)慣相吻合，從而產(chǎn)生共鳴，使審美主體在聽覺上也得到美的享受。

3.音色的變化無(wú)窮

縱觀作品整體的調(diào)性布局，轉(zhuǎn)調(diào)是其發(fā)展音樂的重要技術(shù)手段之一，轉(zhuǎn)調(diào)的形式以關(guān)系大小調(diào)或同名大小調(diào)居多。第一樂章的調(diào)性布局為：G-e-D-bB-a-F-g-G，僅80小節(jié)的長(zhǎng)度便有7次轉(zhuǎn)調(diào)。在和聲序進(jìn)上采取疏密結(jié)合的方式進(jìn)行，以主和弦或?qū)俸拖邑灤讉€(gè)小節(jié)，或在一個(gè)小節(jié)中容納4個(gè)和聲序進(jìn)，其中還使用離調(diào)和弦及臨時(shí)變化音，進(jìn)一步豐富音樂的調(diào)性色彩。作曲家在作品中運(yùn)用大量的音樂術(shù)語(yǔ)，音樂在整個(gè)行進(jìn)過程中的強(qiáng)弱、快慢處理得到非常細(xì)致而有效的控制，讓作品在流動(dòng)的過程中更賦予表現(xiàn)力和感染力，更有利于突出情感的細(xì)膩表達(dá)。

作品七個(gè)樂章在演唱形式上各不相同，主調(diào)與復(fù)調(diào)兩種織體形式的結(jié)合與分配，豐富了各具特點(diǎn)的演唱形式，為音色的變化提供更多的可能性。音色的變化旨在營(yíng)造各種氛圍，渲染各種情感，給審美主體提供廣闊的遐想空間。

作品旋律的千姿百態(tài)、和聲的豐富多彩、音色的變化無(wú)窮以及曲式過程中體現(xiàn)出的均衡、和諧、對(duì)比、統(tǒng)一的自然美法則，使音樂“不僅可以給人聽覺審美的愉快，還能使人的幻想力、邏輯力的發(fā)揮上得到滿足，在情感的張弛、焦慮與解脫上得以激活并在把握結(jié)構(gòu)的生命形態(tài)上能得到充分的審美體驗(yàn)”1，展現(xiàn)出音樂的形態(tài)美。

二、情態(tài)美的體現(xiàn)

縱觀作品的歌詞，以歌舞升平的景象引出。歌詞的寫作條理清晰，銜接自然，富于邏輯。押韻靈活、自然，長(zhǎng)短有序的歌詞富于頓挫感，貼近內(nèi)心情感的波動(dòng)，華麗、凄美的語(yǔ)言表達(dá)使歌詞充滿強(qiáng)烈的抒情氣息。作品總體以多聲合唱的歌唱形式為主，而第二、第六及第十樂章則以獨(dú)唱占主要地位，將李楊愛情故事的發(fā)展線索很好地貫穿起來，使七個(gè)樂章之間成為緊密聯(lián)系并富于邏輯性的整體，歌詞的合理安排及強(qiáng)烈的抒情氣息讓作品細(xì)膩的情感表達(dá)充滿美感。

黃自在《音樂的欣賞》一文中認(rèn)為作曲家往往從以下幾個(gè)方面表達(dá)作品的各種情感：大音階表達(dá)雄沉而響亮，小音階表達(dá)抑郁而幽暗；節(jié)奏的快慢、音的強(qiáng)弱、和聲的協(xié)和不協(xié)和表示情感的激烈與和平；用長(zhǎng)而宛轉(zhuǎn)的樂句表愛情或其它和緩的情感，用斷而短的樂句表急怒的情感；以音色的配合表情感。在該作品的創(chuàng)作上，作曲家是否堅(jiān)持以上所述的立場(chǎng)和觀點(diǎn)，筆者將對(duì)這個(gè)疑問進(jìn)行解答。

作品圍繞唐明皇與楊貴妃的愛情故事展開，在作曲家的筆下，李楊的愛情悲劇始終滲透著優(yōu)美與凄美的氣質(zhì)。在第十樂章中，小調(diào)式貫穿始終，全曲力度很輕，和聲非常穩(wěn)定，主和弦占據(jù)絕對(duì)地位，功能性很弱。詞曲結(jié)合方面基本采用一字對(duì)四分音符或二分音符時(shí)值音符的形式，節(jié)奏緩慢，旋律以級(jí)進(jìn)進(jìn)行為主，連線的大量使用讓音樂氣息非常連貫、柔和，音色飄渺、悠揚(yáng)，此起彼伏的復(fù)調(diào)織體使音樂更顯纏綿，均衡的結(jié)構(gòu)形式構(gòu)成了優(yōu)美的基本表現(xiàn)特征，其中傳達(dá)出來的哀怨及傷痛之情為審美主體所深深觸動(dòng)；同樣，第二樂章中，長(zhǎng)而宛轉(zhuǎn)的前奏，均衡、連貫而輕盈的六連音伴奏織體的襯托下，氣氛恬美，主人公的情感表達(dá)也尤為細(xì)膩，給予審美主體深刻的印象。這兩個(gè)樂章使音樂寄托在形態(tài)美上的各種情思得到美的呈現(xiàn)，展現(xiàn)音樂的情態(tài)美。此外，通過以上的分析可見，作品中所運(yùn)用的體現(xiàn)情態(tài)美的相關(guān)技術(shù)手段與作曲家本人在《音樂欣賞》一文中所總結(jié)的表達(dá)作品各種情感的相關(guān)手段相吻合，這體現(xiàn)了茵伽爾頓“視界融合”理論的效果。

黃自在《音樂的欣賞》一文中提到：“作曲家作一曲，必定有所感于心，故發(fā)為音。同時(shí)在他作品中，他必定無(wú)意中將自己的個(gè)性和盤托出2”。唐明皇與楊貴妃之間的愛情固然讓人感慨萬(wàn)千，而詞作家與作曲家在作品中所賦予的愛國(guó)主義情懷同樣也無(wú)法被掩蓋。作品中，第三樂章及第五樂章是最先出現(xiàn)的兩個(gè)悲劇性曲子，也是最為直接抒發(fā)愛國(guó)主義情懷的兩個(gè)樂章。歌詞剛勁有力，“不愛江山，只愛美人醇酒”，“可恨的楊貴妃，可殺的楊丞相”，字里行間透出強(qiáng)烈的批判語(yǔ)氣，充滿悲嘆與憤恨。作品擺脫世俗對(duì)這一題材大團(tuán)圓結(jié)局的創(chuàng)作習(xí)慣，以“料天上人間再也難逢”作為李楊愛情故事的終結(jié)。作曲家并非把創(chuàng)作主題單純地寄托在李楊的愛情故事上，并對(duì)這場(chǎng)政治悲劇導(dǎo)致的愛情悲劇表現(xiàn)出打擊的態(tài)度?？梢?，處于民族危難時(shí)期，作者在創(chuàng)作中融進(jìn)了自身的主觀情感，表達(dá)其愛國(guó)情懷，體現(xiàn)出一種崇高感。

第三樂章《漁陽(yáng)鼙鼓動(dòng)地來》及第五樂章《六軍不發(fā)無(wú)奈何》在曲式結(jié)構(gòu)上相似，都是三段式、變奏曲和分節(jié)歌的結(jié)合，男聲四部合唱的歌唱形式，并貫穿著力度的發(fā)展，表現(xiàn)激憤情緒的逐漸增加。兩個(gè)樂章皆以小調(diào)作為主調(diào)，音樂在整個(gè)行進(jìn)過程中籠罩在非常抑郁、沉重的氣氛當(dāng)中。附點(diǎn)節(jié)奏的使用占有較大的比例，增強(qiáng)了重拍的出現(xiàn)頻率，歌詞“可恨的楊貴妃，可殺的楊丞相”中，兩個(gè)帶有濃厚感情色彩的“恨”字及“殺”字，每次出現(xiàn)都以附點(diǎn)節(jié)奏形式落在強(qiáng)拍強(qiáng)位上，由此得到突出和強(qiáng)調(diào)。還有休止符的大量運(yùn)用，致使音樂氣息短促、頓挫，構(gòu)造斷而短的樂句。音響亦抑亦揚(yáng)，悲痛、憤恨、抑郁的情緒交集在一起，這是作曲家內(nèi)心的吶喊，試圖喚起“國(guó)家有難，匹夫有責(zé)”的民族覺醒，體現(xiàn)了崇高的愛國(guó)主義情懷。

“音樂所具有的影響人的精神世界的巨大力量，在崇高美中得到充分的體現(xiàn)。音樂崇高美總是和精神內(nèi)涵密切相關(guān)，并且和祖國(guó)、英雄、正義、理想、信仰等不平凡的對(duì)象相聯(lián)系”3。該作品正深刻地反映著有關(guān)祖國(guó)的命運(yùn)、理想、信念之間相互撞擊、相互掙扎等問題，表達(dá)了作曲家的愛國(guó)主義情感，展現(xiàn)了音樂的崇高美。

三、意態(tài)美的體現(xiàn)

詩(shī)人海涅有句名言：語(yǔ)言終，音樂始。本作品的詞作措辭雅致，情感表達(dá)細(xì)膩、深刻，富于詩(shī)意，但不足以道盡作品的神韻。黃自的音樂創(chuàng)作表達(dá)了詞中所不能表達(dá)的，巧妙的詞曲結(jié)合讓作品具有鮮明的動(dòng)感及強(qiáng)烈的意境塑造能力，其內(nèi)在的表達(dá)也因此更加清晰自然，作品的意態(tài)美得到淋漓盡致的體現(xiàn)。

作品最具爛漫唯美色調(diào)的第二樂章，悠揚(yáng)的旋律帶出甜蜜的前奏，持續(xù)的六連音伴奏清澈晶瑩，襯托出飄渺、夢(mèng)幻的仙境，遼闊而神秘的天宇給予人們無(wú)限美的遐想，同時(shí)滲透著對(duì)牛郎織女真愛的滿滿贊許。合唱部分柔和、舒緩，審美主體似乎聽到擺脫世俗功名利祿的勸告，那是對(duì)純凈樂土的真誠(chéng)渴望，傳達(dá)出與世無(wú)爭(zhēng)的祥和。

在對(duì)第十樂章詞曲結(jié)合的分析中，同樣可見作曲家靈活運(yùn)用多種作曲技法，渲染了荒蕪、死寂、凄慘的氣氛，表達(dá)了主人公悲痛欲絕的情感。該樂章合唱部分的伴奏織體，持續(xù)重復(fù)的八分音符模擬雨滴聲，重復(fù)多次并呈下行走向的三音列音型仿佛沉重的腳步聲，旋律以級(jí)進(jìn)為主，并多處同音反復(fù)，小調(diào)式的貫穿更讓音樂籠罩在十分凝重、陰郁的氣氛當(dāng)中。審美主體似乎聽到音樂在哀嘆，樂章的最后一個(gè)句讀的旋律氣息長(zhǎng)并起伏大，上八度的大跳進(jìn)剛勁有力，那是明皇高亢且沉痛的吶喊，滿載哀怨、無(wú)奈和憤恨，唯有留下綿綿不絕的思念，點(diǎn)明作品“長(zhǎng)恨”的愛情主題。

作品展現(xiàn)了一幅幅生動(dòng)、真實(shí)的畫卷，潛藏著層層耐人尋味的意蘊(yùn)。它能觸動(dòng)審美主體的心靈深處，在沉醉中不斷得到熏陶和撫慰，充分體現(xiàn)出作品的意態(tài)美?？v觀以上對(duì)作品美學(xué)價(jià)值的探討可見，黃自把自身的審美思維運(yùn)用在《長(zhǎng)恨歌》的創(chuàng)作上，并貫穿、體現(xiàn)在整個(gè)音樂創(chuàng)作過程當(dāng)中，讓作品在形態(tài)、情態(tài)及意態(tài)上均得到美的呈現(xiàn)。

四、結(jié)語(yǔ)

通過對(duì)黃自的清唱?jiǎng)　堕L(zhǎng)恨歌》美學(xué)價(jià)值的分析，作曲家全面而細(xì)致地理解歌詞的語(yǔ)義，密切配合歌詞的節(jié)律，竭力營(yíng)造符合歌詞的意境。在變換節(jié)拍、跳進(jìn)、力度變換、弱起等各種技術(shù)手段的巧妙運(yùn)用下，人物情感的起伏及人物形象的微妙刻畫都得到了十分靈活的發(fā)揮；旋律的多樣化及伴奏織體的固定性與靈動(dòng)性結(jié)合，使得整個(gè)樂章非常富于個(gè)性；陰郁、凝重的氣氛及甜蜜、哀愁、無(wú)奈、激昂等情緒在作品中都得到充分的展現(xiàn)，成功表達(dá)出作品的深層意蘊(yùn)，作曲家為我們勾勒了一幅幅哀怨、凄美且感人的愛情畫卷?！堕L(zhǎng)恨歌》作為中國(guó)的第一部清唱?jiǎng)∽髌罚鳛橹袊?guó)近現(xiàn)代音樂的奠基者之一黃自的杰出作品，筆者認(rèn)為對(duì)其進(jìn)行孜孜不倦的研究是非常必要的，它對(duì)后人的音樂創(chuàng)作及理論研究當(dāng)具指導(dǎo)與借鑒意義。

注釋：

1.羅小平.《音樂美的尋覓》.上海音樂學(xué)院出版社，2005年，第142頁(yè).

2.張靜蔚.《搜索歷史》.上海音樂出版社，2004年9月第一版，第164頁(yè).

3.張前，王次炤.《音樂美學(xué)基礎(chǔ)》.人民音樂出版社，2004年，第320頁(yè).