□尹勛鋒
自2016年3月5日,李克強(qiáng)總理在《政府工作報(bào)告》中提出,鼓勵(lì)企業(yè)開展個(gè)性化定制、柔性化生產(chǎn),培育精益求精的“工匠精神”以來,工匠精神成為各行各業(yè)都追求并踐行的職業(yè)精神。有學(xué)者對“工匠精神”的基本內(nèi)涵做了全方位的解讀,即技術(shù)方面體現(xiàn)為具有專門技術(shù)技能、一定程度的理論基礎(chǔ)和科研能力;行為方面體現(xiàn)為精益求精、追求卓越和求實(shí)創(chuàng)新;態(tài)度方面體現(xiàn)為專注專一、認(rèn)真負(fù)責(zé)、全情投入、高度認(rèn)同、敬業(yè)樂業(yè)和堅(jiān)持不懈;道德方面體現(xiàn)為師徒相授和立德樹人; 價(jià)值方面體現(xiàn)為知行合一和道技合一[1]。
2019年2月,國務(wù)院印發(fā)《國家職業(yè)教育改革實(shí)施方案》(簡稱《職教20 條》),進(jìn)一步深化職業(yè)教育發(fā)展理念,提出職業(yè)教育發(fā)展的具體指標(biāo):到2022年,職業(yè)院校教學(xué)條件基本達(dá)標(biāo),一大批普通本科高等學(xué)校向應(yīng)用型轉(zhuǎn)變,建設(shè)50 所高水平高等職業(yè)學(xué)校和150 個(gè)骨干專業(yè)(群);建成覆蓋大部分行業(yè)領(lǐng)域、具有國際先進(jìn)水平的中國職業(yè)教育標(biāo)準(zhǔn)體系;等等。
我國高職院校教育研究起步較晚,人才培養(yǎng)成為教學(xué)改革的核心問題。提高學(xué)生的綜合能力和職業(yè)素養(yǎng)是人才培養(yǎng)的目標(biāo)指向。完善學(xué)歷教育與培訓(xùn)并重的現(xiàn)代職業(yè)教育體系,暢通技術(shù)技能人才成長渠道是高職院校的立足之本。現(xiàn)代職教體系下,高職院校人才培養(yǎng)的目標(biāo)定位應(yīng)始終以社會發(fā)展需求和產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)調(diào)整為核心,以服務(wù)區(qū)域經(jīng)濟(jì)發(fā)展為宗旨,同時(shí)滿足人的全面發(fā)展的需求。只有將“以人為本”的理念滲透到職業(yè)教育的發(fā)展宗旨、培養(yǎng)目標(biāo)、課程設(shè)置以及教學(xué)方式等多個(gè)方面,才能培養(yǎng)出社會所需人才。
有學(xué)者指出,“當(dāng)前我國的職業(yè)教育實(shí)踐過程,更多是以一種被動(dòng)、強(qiáng)迫的方式,讓個(gè)體參與到社會價(jià)值的實(shí)現(xiàn)過程中,而不是以個(gè)體價(jià)值實(shí)現(xiàn)的基礎(chǔ)上喚醒主體社會責(zé)任感的方式,這無益于職業(yè)教育的推廣與可持續(xù)發(fā)展?!盵2]因此,高職院校音樂人才培養(yǎng)也不能例外。然而,多數(shù)高職院校的音樂專業(yè)課程設(shè)置幾乎是照搬高等師范院校的音樂課程教學(xué)體系。高職院校大多數(shù)專業(yè)教師是高等師范院校的學(xué)科體系下所培養(yǎng)出來的,他們的知識結(jié)構(gòu)來源于高等師范院校的學(xué)術(shù)體系,在制定培養(yǎng)計(jì)劃時(shí)受學(xué)術(shù)定位的影響較大,造成職業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)混淆于高等師范院校,培養(yǎng)定位不準(zhǔn)確,特色不明顯的情況。
高職院校在學(xué)術(shù)上對普通高等師范院校的學(xué)術(shù)體系依附性較強(qiáng),真正具備“雙師素質(zhì)”的專業(yè)教師很少,加之生源頻臨高考選拔的末端,高職院校音樂人才培養(yǎng)的標(biāo)準(zhǔn)不斷放低,無疑更加降低了學(xué)生的職業(yè)競爭力?!皩W(xué)生作為受教育的對象,其主體性在整個(gè)教育過程中沒有被有效的彰顯,學(xué)生群體基本處于被動(dòng)接受教育的狀態(tài),相對弱勢,“以人為本”的理念,多表現(xiàn)在理論探索,缺少實(shí)施路徑。”[3]
高職院校音樂專業(yè)教師應(yīng)當(dāng)清楚的分辨,高等師范院校的培養(yǎng)目標(biāo)是為廣大中小學(xué)校和大專院校輸送合格師資; 而作為高職院校培養(yǎng)的職業(yè)人,則更多的進(jìn)入到社會音樂文化單位。他們有的成為培訓(xùn)機(jī)構(gòu)教師,有的成為企事業(yè)文化骨干。與普通教育相比,職業(yè)教育應(yīng)更加側(cè)重實(shí)踐技能與實(shí)際工作能力的培養(yǎng)。
《政府工作報(bào)告》中提出大力弘揚(yáng)的“工匠精神”,正是職業(yè)教育中“職業(yè)精神”的高度體現(xiàn)?!案呗毥逃娜瞬排囵B(yǎng)目標(biāo)應(yīng)該是德技雙馨的職業(yè)人,其基本素質(zhì)要求包括良好的職業(yè)道德、扎實(shí)過硬的專業(yè)技能和高質(zhì)量的職業(yè)素養(yǎng)?!薄秶衣殬I(yè)教育改革實(shí)施方案》(簡稱《職教20 條》)第17 條指出,建立健全職業(yè)教育質(zhì)量評價(jià)和督導(dǎo)評估制度?!耙詫W(xué)習(xí)者的職業(yè)道德、技術(shù)技能水平和就業(yè)質(zhì)量,以及產(chǎn)教融合、校企合作水平為核心,建立職業(yè)教育質(zhì)量評價(jià)體系。”
職業(yè)道德,包涵職業(yè)人對角色的認(rèn)知以及保持優(yōu)良的職業(yè)精神和狀態(tài)。具有協(xié)調(diào)溝通人際交往的能力、時(shí)間管理的能力,以及情緒控制能力、應(yīng)急處理能力、通識文化的博學(xué)多知等等基本能力和素養(yǎng)。職業(yè)道德作為職業(yè)教育的精神屬性,是在特定的職業(yè)實(shí)踐基礎(chǔ)上形成的。敬業(yè)、勤業(yè)、創(chuàng)業(yè)、立業(yè)都是職業(yè)精神的優(yōu)良傳統(tǒng)和職業(yè)素質(zhì)的高度體現(xiàn)。教師身體力行傳授給學(xué)生,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中受益,在精神上認(rèn)同。
通過教師的引導(dǎo),學(xué)生領(lǐng)會工作崗位的“職業(yè)精神”標(biāo)準(zhǔn),以人為本積極實(shí)踐,增強(qiáng)崗位能力。教師在“教知識”中,必須深入到“教人”和“教價(jià)值”的教育境界。在教育中,播種一種價(jià)值;形成一種人格;收獲一種品質(zhì);成就一種人生。教師“培養(yǎng)人”是通過“教人”和“教價(jià)值”實(shí)現(xiàn)的[3]。高職院校的音樂專業(yè)教師必須遵從學(xué)科系統(tǒng)的專業(yè)屬性,腳踏實(shí)地,因材施教,教育學(xué)生如何遵從“職業(yè)精神”。
學(xué)者指出,“教學(xué)和傳播是不可分割的”,“教學(xué)就是傳播”,“沒有傳播就沒有教學(xué)”[4]。音樂教育是音樂傳播的一個(gè)組成部分,屬于有意識的音樂傳播。它有目的、有計(jì)劃、有方法、循序漸進(jìn)地把音樂內(nèi)容傳授給教育對象,有意識的影響受教育者,培養(yǎng)其音樂修養(yǎng)。筆者認(rèn)為音樂教育不等同于其它形式的音樂傳播特征,其在于它發(fā)生的環(huán)境、受眾的層面都是有限制的,它的傳播是穩(wěn)定、連續(xù)而系統(tǒng)的[5]。隨著消費(fèi)大眾藝術(shù)修養(yǎng)水平的不斷提高,有創(chuàng)造性的、個(gè)性化的精神產(chǎn)品的市場需求將會不斷增加[6]。而當(dāng)前高職院校的音樂教育忽視了音樂傳播的力量,沒有充分遵循音樂傳播學(xué)的規(guī)律,去關(guān)注、研究并解決學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)需求,以及他們與學(xué)校音樂教學(xué)之間所存在的隔閡。
《國家職業(yè)教育改革實(shí)施方案》(簡稱“職教20條”)第5 條指出,完善教育教學(xué)相關(guān)標(biāo)準(zhǔn),發(fā)揮標(biāo)準(zhǔn)在職業(yè)教育質(zhì)量提升中的基礎(chǔ)性作用。
高職院校的音樂教學(xué)是音樂傳播的重要平臺。在當(dāng)今信息化的時(shí)代,教師通過教學(xué)進(jìn)行音樂傳播,對于音樂學(xué)習(xí),已經(jīng)不再停留在狹義范疇里的彈彈唱唱。通過各種信息技術(shù),教師在課堂上引導(dǎo)學(xué)生精益求精的研究專業(yè)領(lǐng)域知識,激發(fā)學(xué)生的職業(yè)責(zé)任心和使命感。如何適應(yīng)當(dāng)代環(huán)境,利用信息技術(shù)衡量“標(biāo)準(zhǔn)”,準(zhǔn)確的傳播音樂,發(fā)揮“標(biāo)準(zhǔn)”在職業(yè)教育質(zhì)量提升中的作用成為教學(xué)重點(diǎn)。教師需要以職業(yè)發(fā)展目標(biāo)來提升學(xué)生的音樂素養(yǎng),與此同時(shí)傳道、授業(yè)、解惑。
高職院校的音樂人才,必須具備一定的鋼琴能力水平,才能完成職業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)。然而,音樂是時(shí)間的藝術(shù),在有限的時(shí)間內(nèi),樂音通過節(jié)拍、節(jié)奏、和各種音型的有序結(jié)合給人以美的聽覺感受。音符時(shí)值、音色、節(jié)奏等,每種音樂要素的偏差都會歪曲音樂的原本含義。沒有精益求精的“職業(yè)精神”就無法傳播音樂的原貌。教師要運(yùn)用現(xiàn)代信息技術(shù),感性的“使學(xué)生在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中能夠更加完整地認(rèn)識鋼琴學(xué)科,充分了解鋼琴教學(xué)的任務(wù)、內(nèi)容、過程、原則和方法,具備與鋼琴教學(xué)有關(guān)的基本知識和能力,熟悉鋼琴教學(xué)規(guī)律和教學(xué)方法,能夠更加自覺地、創(chuàng)造性地從理論的高度去指導(dǎo)自身的鋼琴學(xué)習(xí)”[7],以人為本,培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
教材是學(xué)生學(xué)習(xí)的基本材料,其科學(xué)的基本結(jié)構(gòu)有助于學(xué)習(xí)的遷移。杰羅姆·布魯納認(rèn)為,基本結(jié)構(gòu)的概念包括學(xué)科的基本知識結(jié)構(gòu)和學(xué)習(xí)態(tài)度、學(xué)習(xí)方法兩方面。掌握學(xué)科的基本結(jié)構(gòu)不僅便于學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的理解和記憶,而且有利于學(xué)習(xí)遷移。他主張要給學(xué)生提供好的教材結(jié)構(gòu),它可以簡化知識,給學(xué)生提供便利于獲得知識的途徑,有利于學(xué)習(xí)遷移[8]。
由于藝術(shù)學(xué)科的專業(yè)屬性,音樂學(xué)科教學(xué)是在不同音樂時(shí)期內(nèi)選擇有代表性的作曲家作品作為學(xué)習(xí)對象。以專業(yè)技能課為例,其課程目標(biāo)是對教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行系統(tǒng)化的梳理、歸類,找出學(xué)科中普遍性的特點(diǎn)和規(guī)律,使學(xué)生能夠清晰地掌握各個(gè)歷史時(shí)期的音樂風(fēng)格特點(diǎn)。高職院校的音樂人才培養(yǎng),必須使其具備一定的鋼琴能力水平,而奏鳴曲的實(shí)踐訓(xùn)練在學(xué)習(xí)中占據(jù)相當(dāng)大的比例。因?yàn)椴还苁且魳返目楏w結(jié)構(gòu)、句法,還是音樂層次以及更深層面的音樂表達(dá)都能在奏鳴曲的實(shí)踐中獲得。
海頓早期的奏鳴曲,篇幅短小、和聲結(jié)構(gòu)簡練、音樂內(nèi)涵易于表現(xiàn)。鑒于高職院校學(xué)生的入學(xué)基礎(chǔ),選擇海頓早期的鋼琴奏鳴曲作為學(xué)習(xí)教材便于夯實(shí)學(xué)生的音樂基礎(chǔ)。可見,在音樂傳播的領(lǐng)域內(nèi),選擇能夠發(fā)展高職院校學(xué)生音樂能力的作品,是教師音樂傳播能力的體現(xiàn)。
高職音樂學(xué)科教育要在短暫的大學(xué)三年期間,使學(xué)生掌握一些有代表性的音樂作品,并且運(yùn)用正確的技能方法,提高其音樂能力和職業(yè)能力。有學(xué)者提出,“研究性學(xué)習(xí)是從工作或?qū)W習(xí)中選擇遇到的問題來進(jìn)行課題的研究與解決,注重有意義的問題的解決,是在積極學(xué)習(xí)態(tài)度基礎(chǔ)上的新發(fā)現(xiàn)而導(dǎo)致的課題研究?!背赡耆藢W(xué)習(xí)的優(yōu)勢在于自主性強(qiáng),具備自我管理的能力。由“職業(yè)精神”引出的研究性學(xué)習(xí)方法,十分符合高職院校學(xué)生的年齡特點(diǎn)。不論是什么基礎(chǔ)的學(xué)生,都必須針對一些已經(jīng)存在的事實(shí)(學(xué)習(xí)情況和掌握知識的情況),有重點(diǎn)、有計(jì)劃地進(jìn)行研究性學(xué)習(xí),發(fā)揮最大的學(xué)習(xí)效應(yīng)。
1.提升音樂傳播能力。音樂藝術(shù)本身的學(xué)科特點(diǎn),就決定了研究性學(xué)習(xí)的必要性。我們主張必須在學(xué)生力所能及的范圍內(nèi)進(jìn)行研究性學(xué)習(xí),引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揚(yáng)“職業(yè)精神”,主動(dòng)記錄學(xué)習(xí)過程中的困難和疑惑,確定最需優(yōu)先解決的問題,從而設(shè)定學(xué)習(xí)目標(biāo)。教師要充分了解學(xué)生的知識能力,避免他們片面的理解問題。還應(yīng)在專業(yè)技能教學(xué)的每個(gè)環(huán)節(jié),做到嚴(yán)格統(tǒng)一的實(shí)踐要求,讓學(xué)生的研究性學(xué)習(xí)思辨有據(jù)可循。
以音樂作品傳播為例,針對海頓奏鳴曲的演奏技巧或風(fēng)格處理的問題,教師建議學(xué)生以網(wǎng)絡(luò)查閱資料的方式進(jìn)行自主學(xué)習(xí),利用信息技術(shù)研究海頓每個(gè)創(chuàng)作時(shí)期的音樂特點(diǎn):海頓的奏鳴曲由簡至深,創(chuàng)作分為三個(gè)創(chuàng)作時(shí)期,早期(1700-1767)、中期(1768-1788)和晚期(1789 之后)。海頓早期奏鳴曲主題與副題的對比手法簡單,主題結(jié)構(gòu)短小、和聲簡練、音樂的旋律性強(qiáng),音樂內(nèi)涵易于陳述。其音列整齊,沒有太大幅度的音距變化。音樂發(fā)展以鄰近的音符為主,在彈奏空間上為五指原位的基本彈奏手型提供了訓(xùn)練保障。手指觸鍵擴(kuò)度幾乎不超過八度,不易造成肢體緊張。尤其是奏鳴曲中多種裝飾音的反復(fù)出現(xiàn),可以有效地訓(xùn)練指尖敏感度,為基礎(chǔ)較弱的學(xué)生提供補(bǔ)益。針對高職學(xué)生基礎(chǔ),教師選擇海頓早期奏鳴曲作為音樂實(shí)踐曲目,可穩(wěn)定彈奏手型及規(guī)范奏法,強(qiáng)化手指敏感度,提高音樂表現(xiàn)力,提升音樂專業(yè)學(xué)生的職業(yè)技術(shù)能力。
為了達(dá)到更好的學(xué)習(xí)效果,少走彎路,教師必須充分運(yùn)用信息技術(shù),合理的為學(xué)生挑選充足、準(zhǔn)確的學(xué)習(xí)資料作為素材庫。鼓勵(lì)他們積極聆聽、反復(fù)觀摩音像資料。結(jié)合相關(guān)音樂理論,培養(yǎng)專業(yè)實(shí)踐與理論研究相結(jié)合的綜合能力。教師的正確指導(dǎo)必定會給學(xué)生的研究性學(xué)習(xí)帶來健康活力。
2.提升職業(yè)技術(shù)能力。在演員職業(yè)技術(shù)上,要研究作曲家年代及其相關(guān)時(shí)期的器樂特點(diǎn)。例如,海頓時(shí)代的古鋼琴經(jīng)過一系列的制作變革,總體而言,音色干凈清脆是當(dāng)時(shí)古鋼琴的器樂特點(diǎn)。手指動(dòng)作靈敏、顆粒流暢的彈奏方式,則是表現(xiàn)海頓作品必備的技術(shù)概念。
教師培養(yǎng)學(xué)生通過各種信息技術(shù)研究海頓的音樂創(chuàng)作,使其了解海頓不僅是“交響樂之父”,而且他的鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作貫穿了其一生的寫作生涯。海頓開創(chuàng)并發(fā)展了奏鳴曲式,為古典樂派的創(chuàng)作與發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的音樂基礎(chǔ)。學(xué)生通過對海頓不同體裁形式的音樂作品研究賞析,可以發(fā)現(xiàn)一問一答、相互傾訴等都是海頓的常用的語氣特征。海頓的鋼琴音樂中存在類似小提琴音色的華彩樂段,或是宛如低音提琴的相互輝映。在演繹海頓的鋼琴奏鳴曲時(shí),要充滿關(guān)于交響樂隊(duì)的多聲器樂想象力。一名合格的音樂傳播者是對器樂富有豐富想象力的,也會在音樂實(shí)踐的過程中充滿創(chuàng)造力。
“相比與傳統(tǒng)學(xué)習(xí)中強(qiáng)調(diào)的知識傳遞、接受和建構(gòu),網(wǎng)絡(luò)擴(kuò)張的過程更注重培養(yǎng)學(xué)習(xí)者與異質(zhì)性知識連接的能力。而這種連接的能力,正是工作者職業(yè)能力的核心體現(xiàn)”[9]。研究教師所提供的信息資料,加之課后精益求精的實(shí)踐訓(xùn)練,學(xué)生對海頓常用的音樂表現(xiàn)手法和民俗化音樂語言即可駕輕就熟。教師引導(dǎo)學(xué)生通過舞臺實(shí)踐,傳遞海頓樂觀向上、自然淳樸的音樂特性。依此方式,學(xué)生逐步掌握作為一個(gè)舞臺演員的職業(yè)技術(shù)。
3.提升研究思辨力。教師根據(jù)學(xué)生掌握知識的具體情況,創(chuàng)設(shè)問題,組織相應(yīng)的專題研究活動(dòng),培養(yǎng)學(xué)生的思辨能力。學(xué)生與學(xué)習(xí)網(wǎng)絡(luò)的反復(fù)互動(dòng),可逐步向解決問題的方案逼近。研究性學(xué)習(xí)與專題教學(xué)的相互作用,可以更加增強(qiáng)音樂傳播作品的職業(yè)能力。此外,教師還要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會換位思考,觸類旁通,設(shè)計(jì)如何以音樂教師、舞臺演員或文化骨干的身份進(jìn)行音樂傳播,如何將“職業(yè)精神”發(fā)揚(yáng)到今后的工作學(xué)習(xí)中去。通過海頓鋼琴奏鳴曲的專題研究,可以使學(xué)生延伸理解整個(gè)維也納古典主義時(shí)期的音樂文化根基。教師利用音樂傳播的方式,傳授古典主義音樂作品所特有的健康、平衡、質(zhì)樸的音樂特質(zhì),提升高職院校音樂專業(yè)的鋼琴舞臺應(yīng)用能力。
綜上,以音樂傳播為例,其目的就是實(shí)現(xiàn)高職院校音樂人才培養(yǎng)之目標(biāo)。讓學(xué)生學(xué)會自覺地把從信息技術(shù)平臺中學(xué)到的知識,運(yùn)用到職業(yè)學(xué)習(xí)的研究中去,形成自己的知識體系,從而不斷地深化崗位實(shí)踐,建立職業(yè)操守,樹立職業(yè)信仰。
高職院校音樂人才培養(yǎng)不是教授一些簡單的彈琴、跳舞、唱歌知識就能解決的問題。培養(yǎng)目標(biāo)要以發(fā)展學(xué)生職業(yè)能力為核心,將“職業(yè)精神”這種精益求精的專業(yè)態(tài)度融入到理論教學(xué)和專業(yè)技能教學(xué)的過程中。這種職業(yè)精神培養(yǎng)往往要通過實(shí)踐才能內(nèi)化為從業(yè)者的職業(yè)素質(zhì)。在培養(yǎng)學(xué)生職業(yè)精神時(shí),必須將其放到現(xiàn)實(shí)情景中進(jìn)行鍛造?!案呗殞W(xué)生只有在具體的實(shí)踐教育中,才能真正感受、獲得這種精神,并最終將其轉(zhuǎn)化為一種內(nèi)在的職業(yè)素養(yǎng)?!盵10]優(yōu)化職業(yè)能力,推廣以音樂傳播為主導(dǎo)的職業(yè)教育,將成為高職院校音樂人才培養(yǎng)的主流方向。