劉俊希

【摘要】在大提琴的入門學習中，最基本的問題就是音準的訓練，包括手型、指觸、換把訓練等。最基本的學習內容則包括坐姿、手型、運弓等。尤其對于那些沒有專業(yè)學琴經歷的大提琴愛好者來說，想要學好大提琴，這些基礎內容是必須掌握的。因此，本文就零基礎入門學習大提琴的最基本的內容和方法作了詳細闡述，以期讓初學者們自學起來更加得心應手。

【關鍵詞】大提琴;音準訓練;基礎內容;入門學習

【中圖分類號】J622 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

近年來社會上越來越多的人開始對大提琴產生了濃厚的興趣，不管在哪個年齡層，都表現了學習大提琴的熱情。然而，這些大提琴愛好者中并不是所有人都有機會到專業(yè)院校或者跟隨專業(yè)老師進行學習，所以針對這種情況，本文將大提琴學習過程中最基礎的部分內容作了詳細介紹，希望結合這些講解，讓愛好者們更方便更輕松地進行大提琴的入門學習。

一、音準的基本訓練

大提琴入門學習中最基本的問題就是音準，對于大提琴的音準來說，有很多影響因素，比如演奏者的手型、指觸還有換把、顫指等等，所以要想練好大提琴的音準， 就必須加強以上各方面的練習及運用。音準的問題實質上說的就是聽覺的問題，判斷樂音的準確與否不僅在于演奏者所具備的辨音能力，手指的每一個運作也受到聽覺的支配，演奏者應通過各種練習來加強聽覺的記憶能力。

（一）手型的訓練

對于大提琴學習者左手的訓練，左手的持琴姿勢要自然、放松并且舒適，手指要以半圓狀的姿勢保持在琴板上，略微傾斜于琴頭的方向。大拇指在拇指把位中，為保證雙音的五度關系，第一關節(jié)要同時按下兩根琴弦，保持垂直，這是對于大拇指手型的基本要求。

（二）指觸的訓練

在大提琴的音準訓練中，手指觸弦是一個相當關鍵的部分。手指觸弦時應該始終都是輕松且有力的，即手指保持自然，還要保證聲音是結實并具有彈性的，所以需要演奏者用手指的指尖肌肉最多的那部分觸弦。 實際上手指在觸弦時的真正支點是在指掌關節(jié)部分，手指高度要保持適中，在平時的練習訓練中，要注意避免由于手指的傾斜或扁平，導致手指出現僵硬，甚至使發(fā)音變得粗糙偏差于音準的情況。

（三）換把的訓練

在所有的拉弦樂器中，必不可少的一個訓練環(huán)節(jié)就是換把訓練。在練習及訓練之前，大提琴學習者應該了解大提琴一共有多少個把位;對于每一個把位，手指的間距是否是一樣的，或者有什么變化;熟悉每一個把位分別都有哪些音;每一次換把之后一指的指位是不是準確，因為這會影響到其他手指的音準。在日常學習練習中，初學者經常會因為對把位的掌握不夠熟練，而很難準確快速地調整手指的間距，從而影響音準;尤其是在練習音階時若遇到下行的換把，第一手指把位出現錯誤就會造成其他手指把位接連出現不準，產生粗糙低劣的音。所以每一位初學者都應該強化對把位的概念，熟練掌握換把過程中的各手指間距所發(fā)生的變化 。

（四）顫音的訓練

為提高音樂的表現力和作品的戲劇性，樂器演奏中常用的表情技法就是顫音。但是對于大提琴初學者而言，一定要謹慎使用，因為顫音雖然是大提琴演奏中表達情感的重要的表現因素，由于其在一定程度上會遮掩或模糊音準，所以在日常的音階和練習曲的練習中要盡量少用。很多初學者在演奏時經常會由于顫音晃動過于僵硬，或者顫音的支點不穩(wěn)而導致音不夠準確，這些常見問題一定要多加注意。

二、大提琴入門學習的基本內容

（一）基礎坐姿

首先，要坐在椅子的前面三分之一部分，并將兩腿向外分開。然后把大提琴上半部分琴身的后面，輕輕靠在演奏者的胸口位置。左腿的小腿肚要對準大提琴下半部分琴身的后側邊緣，右腿小腿肚則應對準大提琴下半部分琴身的前側邊緣。但是，切記左右兩個小腿肚不能把琴夾的太緊，一定要確保在演奏時琴身可以自然擺動，因此只需大概對準琴身的邊緣;要時刻保持自己是處于最自然放松的姿態(tài)，上身要挺直，頭要抬起來;還需注意的是，為了在演奏時避免琴弓碰到大腿或者膝蓋，要把大提琴調整到一個合適的高度。

（二）左右手的基礎手型

在演奏大提琴時，左手是負責按弦的，右手是負責拉弓的。入門學習中，最重要的是姿勢的標準。所以從剛開始學習就要把基礎打牢，養(yǎng)成良好的手型習慣。下面是對左右手手型的詳解。

1.左手手型。拇指貼在琴頸背面，其余四根手指的指肚搭在琴頸正面的指板上，整只手要呈半球狀將琴頸包住。注意：左手的肘部要控制在一定的高度上，不可以抬得過高，也不可以直接搭放在琴身上，要注意手背、手腕和小臂始終保持一條直線。

2.右手手型。右手握弓時，弓毛朝下，拇指放在弓桿下，其余四指放在弓桿上，在弓根處握住弓桿。食指稍稍伸出來，自然地搭放在膠皮圈與銀線上。中指向下搭放在馬尾庫處。無名指就自然地搭放在中指的旁邊即可。小拇指要自然放松地搭放在弓桿的尾端，以維持弓子平衡。拇指要對準中指和無名指的中間（即馬尾庫和膠皮圈之間的木桿處）。要注意的是，整個右手在持弓時必須始終保持自然不僵硬的狀態(tài)。并且四根手指的距離不能分得太大，也不能緊貼在一起。

總而言之，拉琴的的時候一定要記住兩個字——放松。剛入門學琴時手由于力量不夠，總是會僵硬，這都是正常的現象，不必過于擔心。只要經過長時間的正確練習，大提琴學習者一定能夠找到自己最放松的姿態(tài)來演奏。

（三）運弓動作的詳解

在演奏大提琴時，右手的運弓動作極為重要。右手對弓子的控制能力也是提升大提琴音色品質的最主要因素。右手功力的深厚與否，也將對整個樂曲的表現力產生直接的影響。琴弓的弓毛與琴弦接觸時，應該在距離琴碼大約5厘米處，琴弓要始終垂直于琴弦，與琴弦成90度。無論是上弓還是下弓，在運弓時，弓毛與琴弦的接觸點要盡可能的保持不變，不可以上下隨意滑動。由手腕帶動每次換弦。在演奏一弦（即A弦）時，右手手腕要稍微向上鼓起，而在演奏四弦（即C弦）時右手手腕要稍微向下壓一點。

在使用全弓進行演奏時，要注意右手肘部保持靈活自然不僵硬，打開動作和閉合動作都要明顯。演奏者還應該讓琴弓與自己的身體保持適當的距離，既不能離身體太近、也不能太遠。運弓動作主要由右手小臂驅動，大臂應盡量靠近上身，并在運弓的過程中盡可能少動，當小臂夠不到時，可以適當地將大臂打開。

（四）掌握大提琴空弦基本音與相關樂理知識

初學者在剛接觸大提琴時，就可以了解到大提琴一共有四根弦。但是對于一些學琴者來說，由于沒有一定的樂理基礎，識起譜來就會很吃力，學琴的進度自然會變慢。所以下面就結合學琴必備的相關樂理知識，為大家系統詳細地講解大提琴的空弦基本音。請先看下面這張對照表。

在這張表格中，從do到xi算作一個周期，然后周期往復循環(huán)。其中，“do”=“C”、“re”=“D”、“l(fā)a”=“A”等等。這是將每一個音符所對應的兩種序列編號表示出來。對于大提琴初學者，為了把基礎鞏固好，一定要把表中的這種對應關系背熟，這也是最基本的知識。其實掌握起來也非常容易，只需背7個音，即平時常說的音階do、re、mi、fa、so、la、xi。

了解了每個音所具備的兩種表達方式之后，下面就給大家介紹這些音在大提琴和五線譜上相對應的位置。大提琴的4根弦中，最細的弦為1弦，然后依次是2弦、3弦，最粗的是4弦。如下圖可以看到大提琴的四根空弦依次對應的音。空弦的音分別為1弦=A、2弦=D、3弦=G、4弦=C。在初學大提琴時這是必須背下來的。那么大提琴四根空弦的音，在五線譜上分別對應哪些位置呢，大提琴的空弦音相對應的在五線譜上的位置。這也是初學者需要熟練掌握的。但是要注意這是在低音譜號的情況下。

這樣，將大提琴的四根空弦音，和五線譜上的音符，分別對應起來了，學琴者平時一定要多加練習，做到一看到這幾個音，就可以立刻找出在琴上的位置。

（五）空弦的練習

空弦練習是最基礎也是最重要的練習。想要演奏出優(yōu)美動聽的聲音，把空弦練好是極其重要的。接下來就給大家具體講解一下空弦練習。如下圖所示，學琴者要用全弓來演奏圖中的每一個二分音符。在練習過程中，要養(yǎng)成盡量多用弓的習慣。因為用弓的范圍越大，手腕與肘部的靈活性就能夠更大程度地鍛煉到。注意換弦時音要連貫，平穩(wěn)地過渡到另一根弦上，切記弓子不能過度抬起?？偠灾仨氁萌瓉硌葑嗝總€音，注意手腕、肘部還有肩膀的配合，要保持放松的狀態(tài)。

（六）一把位的強化練習

練習一把位時，和練習空弦時一樣，每個音都要用全弓來演奏，要注意大臂和肩膀的放松，及腕部、肘部的配合。然后在右手運弓的基礎上，加上左手的一把位動作。比如下圖的練習，仔細練習以后會對初學者的基本功有很大提升，大提琴的入門學習也就更得心應手。

三、結論

從大提琴學習中最重要的音準訓練入手，結合在入門學習中最基本的幾點學習內容，筆者在前人的研究基礎上，運用自身的學琴經驗與實踐，將會繼續(xù)完善與完備大提琴入門學習的方法體系，為那些零基礎又喜愛大提琴的學琴者提供更科學高效的學琴方案。

參考文獻

[1]戛威.小提琴演奏音準的方法探析[J].樂府新聲，2011， 29（4）：255-257.

[2]黎莉.現代大提琴演奏藝術分析[J].北方音樂，2015（8）.

[3]李亮.音樂基礎知識及名曲欣賞[M].長沙：國防科技大學出版社，2006.

[4]梁笛.巴赫《6首無伴奏大提琴組曲》弓法運用研究[D].重慶：西南大學，2014.

[5]劉鳳義.大提琴演奏技巧淺析[J].民族高等教育研究， 2008，14（1）：133-134.