廖偉棠

民地建筑和古代占婆文明博物館，幾經(jīng)猶豫，才走進(jìn)了位于市中心的戰(zhàn)爭紀(jì)念館。作為一個香港游客，我并沒有參觀這里的必要——據(jù)說，如果是美國來的游客，是硬性規(guī)定必須參觀此館的，以進(jìn)行反戰(zhàn)教育，用殘酷的圖片和數(shù)據(jù)使這個越南曾經(jīng)最大的敵人懺悔。

紀(jì)念館的內(nèi)容，其實我已經(jīng)記不得多少，我記住的，只有濃郁黃色的館墻，以及一張張從紀(jì)念館黯淡的燈火中走出來的刷白的臉。但是當(dāng)我走回西貢那些熱鬧的市集，在一家家坐滿了客人的越南牛肉河粉店里聞著熱氣騰騰的香味，突然腦中一陣轟鳴：我面前的生活是真實的嗎？幾十年前燒夷彈與機槍在這片土地上蹂躪的時候，與死亡為鄰的生活究竟是怎么樣的？

這也是我今天閱讀越南作家保寧的著名反戰(zhàn)小說《戰(zhàn)爭哀歌》時，所感到的恍兮惚兮?！稇?zhàn)爭哀歌》1987年在越南初版的名字叫《愛情的不幸》，1993年譯作英文在美國出版才改名為《The Sorrow of War》，戰(zhàn)爭被強調(diào)，愛情隱藏背后?？墒钦切≌f中書寫的愛情的凄美絕望，才構(gòu)成了與慘烈戰(zhàn)況相均衡的一種力量，使這部小說有別于其他歐美主流戰(zhàn)爭小說。

而愛情，無論戰(zhàn)前戰(zhàn)時還是戰(zhàn)后的愛情，帶出的都是我前面說的，生的形態(tài)與欲望。

小說采取的被略薩推崇的東方套盒的形式，中心部分是退伍老兵阿堅的戰(zhàn)時經(jīng)歷，外一層是阿堅戰(zhàn)后成為一個孤獨作家的所為所感，再外一層是第一人稱“我”，一個獲得了阿堅的手稿的轉(zhuǎn)述者。當(dāng)然還有隱含的最外一層是保寧本人。飄渺穿插這數(shù)層之間的，有兩種幽靈，一是死去的戰(zhàn)友、敵人的鬼魂，一是愛人的“幽靈”。

第一種幽靈的圖譜，是戰(zhàn)地文學(xué)的常見寫法，保寧的書寫依舊帶有濃厚的浪漫主義色彩——非常接近中國80年代某些傷痕文學(xué)的表現(xiàn)，情感是動蕩激昂的，情節(jié)是極其戲劇性的——也許這是戰(zhàn)爭的現(xiàn)實，然而在飽經(jīng)現(xiàn)代文學(xué)浸淫的讀者眼中反而變得不可信，這就跟我前述在戰(zhàn)爭紀(jì)念館出來那種不愿意直面的情緒是一樣的。

然而當(dāng)保寧克制下來，他所描述的密林游擊才真正呈現(xiàn)夢魘之感，讓人想起穆旦書寫遠(yuǎn)征軍在緬甸的慘勝之詩《森林之魅——祭胡康河上的白骨》。后者的森林仿佛一個自在的魔神，無視士兵們的掙扎;可是保寧更多筆觸放在士兵們的瘋狂上，環(huán)境的冷酷一閃而過。

同時他偶爾使用的，是類似胡安·魯爾福《人鬼之間》的敘事法——因此帶出另一個幽靈，愛情的幽靈，實際上也是和平生活的幽靈。經(jīng)歷過戰(zhàn)爭的人的和平，與一直享受著和平的人的和平，大大不同。

仔細(xì)讀來，我們會有一種錯覺，在阿堅的每一次復(fù)述中的與阿芳的故事，都呈現(xiàn)細(xì)微的差異或者說位移，總有一些矛盾一些恍惚，記憶在悲傷中自我篡改著，因為無法直面現(xiàn)實。阿芳，是一個幽靈，是一個夢，一個一次次重現(xiàn)而無法告別的夢。這難道不就是極端的生存狀況下迫出來的，愛情的本質(zhì)嗎？

保寧也像80年代中國傷痕文學(xué)作家一樣，熱衷于欲望的描寫，潛意識里以欲望的生命力來反抗虛無。

這樣的生，這樣的越南，誰有資格說原諒，誰有資格去傷害？