劉明 陳靜雯
摘 要:現(xiàn)代藝術(shù)作為公共藝術(shù)在城區(qū)空間中的應(yīng)用,是隨著我國城區(qū)改造的快速發(fā)展而逐漸被公眾所關(guān)注、了解和認(rèn)同的。本文以廣東溫泉賓館為例,將現(xiàn)代藝術(shù)的公共性與人文內(nèi)涵作為協(xié)調(diào)空間關(guān)系與人群需求的媒介,重點研究如何更好地應(yīng)用公共藝術(shù)來改善建筑空間環(huán)境、輔助建筑空間的使用功能,以滿足使用人群的審美和使用需求、提升公共空間的文化品質(zhì)和凸顯地域文化特色。在對廣東溫泉賓館空間形態(tài)、地域自然資源和人文資源進(jìn)行實地考察研究的基礎(chǔ)上,分析在此空間中公共藝術(shù)的公共性與人文內(nèi)涵的設(shè)計原則和應(yīng)用要素的策略。最后,結(jié)合溫泉賓館館藏藝術(shù)的創(chuàng)作特點,系統(tǒng)梳理和總結(jié)大眾視角和特定時空對于公共藝術(shù)的感受和要求,探索現(xiàn)代藝術(shù)在公共空間中的應(yīng)用。
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代藝術(shù);公共藝術(shù);公共性;人文內(nèi)涵;廣東溫泉賓館
當(dāng)今社會,城區(qū)改造升級所造成的人文資源流失現(xiàn)象日益嚴(yán)重,城區(qū)硬實力不斷提升的同時,文化積淀缺乏,最終淪為精神沙漠。城區(qū)的擴容已逐漸遠(yuǎn)離令人愉悅的審美價值,脫離了物質(zhì)精神生活的平衡,背離了人類社會現(xiàn)代化建設(shè)的初衷。可見,城區(qū)的片面性發(fā)展已引發(fā)公眾對文化的本質(zhì)訴求,喚醒了公眾對回歸人文生活的精神需求。人文內(nèi)涵成為衡量城區(qū)建設(shè)標(biāo)準(zhǔn)的核心要素,藝術(shù)開始融入生活,面對更廣大的公眾的評判。
廣東最早的國營賓館——廣東溫泉賓館,位于從化溫泉風(fēng)景區(qū)東北部流溪河上游,是一家具有獨特中式園林建筑風(fēng)格的溫泉度假區(qū)。其總面積達(dá)217323平方千米,建筑面積為30925平方千米。從化溫泉風(fēng)景區(qū)是馳名中外的,集地脈資源、史脈資源及文脈資源于一體的風(fēng)景療養(yǎng)勝地。20世紀(jì)50年代,中共華南分局的領(lǐng)導(dǎo)經(jīng)過策劃,選擇了這塊山清水秀之地作為廣東省政府第二招待所(1962年更名為廣東溫泉賓館),其中松園別墅群和翠溪別墅群則是為接待中央領(lǐng)導(dǎo)和國外政要而專心打造。當(dāng)時的溫泉賓館,是新中國成立初期為各國元首提供接待、冬休療養(yǎng)服務(wù)的基地之一,和北戴河、廬山齊名,曾有“中南海冬都”之稱。美國前總統(tǒng)尼克松、越南主席胡志明、柬埔寨國王西哈努克等眾多外國元首、領(lǐng)導(dǎo)人、外國代表團(tuán),都在溫泉賓館留下美好回憶。
從化溫泉風(fēng)景區(qū)的自然資源豐富,其藝術(shù)、人文層面的積淀與之相比,大有“無形”勝“有形”之勢,具有無與倫比的優(yōu)勢和潛質(zhì)。明朝開始,從化溫泉已是文人騷客匯聚、百卉含英之地,這里的山水樹石、花草園林、溪流瀑布、亭臺樓閣,都使他們流連忘返。他們或揮寫書畫,或歌詠成章,用詩詞書畫表達(dá)對溫泉的喜愛。古今中外,名人雅士留下的足跡墨寶,風(fēng)流蘊藉,成為溫泉人文歷史長卷中璀璨奪目的明珠。傳說方面,有香粉瀑的傳說(地名傳說)、龍宮溫泉(山川風(fēng)物傳說)等;詩詞方面,有朱德寫的《從化溫泉》,林伯渠寫的《重游從化溫泉》,郭沫若寫的《從化溫泉》,周恩來、董必武、吳作人、陳毅等為溫泉題詩;書畫方面,有黃賓虹、徐悲鴻、吳作人、齊白石、李可染、何香凝、黎雄才、劉海粟、關(guān)山月等為溫泉作畫;游記散文方面,有楊儀羽的《溫泉觀水》、曹靖華的《從化溫泉散記》、黃金泉的《從化溫泉風(fēng)景秀,嶺南風(fēng)物此間多》、蘇叔陽的《從化,我心中的溫泉》、陳鏡泉的《天湖,飛瀑》等文。
近年來,我國現(xiàn)代藝術(shù)在“藝術(shù)生活化”“藝術(shù)城市化”“藝術(shù)公眾化”等層面探索一種新趨向與新融合。藝術(shù)如何面向公眾、如何體現(xiàn)更豐富的人文內(nèi)涵,是城區(qū)現(xiàn)代化建設(shè)發(fā)展需要考慮的重要問題,也是現(xiàn)代城區(qū)文化和理想生活的反映?,F(xiàn)代藝術(shù)的范圍廣泛,畫種方面,如國、油、版、雕,及各類小畫種;題材方面,如宏大敘事、閑情野趣、花鳥、山水、人物等。相對于藝術(shù)品以往給人的空中樓閣的印象,現(xiàn)代藝術(shù)的公共性特質(zhì)使其人文內(nèi)涵方面的呈現(xiàn)比過去強烈得多,它承載更多社會層面、文化層面乃至政治層面的功能,也更適合溫泉賓館的文化價值體現(xiàn)。
1 藝術(shù)創(chuàng)作的公共性象征城區(qū)品格
藝術(shù)的公共性在現(xiàn)代社會具有公開、平等的特點。藝術(shù)作品的公開以及公眾與作品間的平等交流是藝術(shù)公共性體現(xiàn)的基本保障。黨的十九大報告指出,新時代中國社會主要矛盾已經(jīng)轉(zhuǎn)化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾。在公共空間中配置與社區(qū)環(huán)境相融合、與公眾情趣相匹配、與社會發(fā)展相協(xié)調(diào)的藝術(shù)作品,就是對人們物質(zhì)富足、精神愉悅的美好生活需要的最好詮釋,也是新時代社會主義核心價值觀的體現(xiàn)。
廣東溫泉賓館自20世紀(jì)50年代以來,承載、創(chuàng)造了既富深意又具價值的溫泉特色地域文化。在城區(qū)建設(shè)方面,歷時60余年建設(shè)出的松園、蘭苑、翠溪、圣托利度假莊園、天醫(yī)處、天音廳、陶然亭、白石綠谷等文化名景豐富了賓館的人文資源基礎(chǔ);在藝術(shù)創(chuàng)作方面,眾多名家大師在這里留下的文章詩篇、書畫墨寶,琳瑯滿目,數(shù)不勝數(shù)。
社區(qū)空間的格局差異需要與之協(xié)調(diào)的藝術(shù)風(fēng)格相搭配。廣東溫泉賓館的空間領(lǐng)域具有獨特的地域性,綠植方面的配置大多選用當(dāng)?shù)剜l(xiāng)土樹種,類型豐富多樣。據(jù)統(tǒng)計,綠植中喬木、灌木占有的比例為67%,在造景中所占比例較重,常綠樹種較多,一年四季如春。許多樹種造型獨特、形態(tài)優(yōu)美,且以不成行成列、不等距等形式排列,表現(xiàn)了自然植物群的高低錯落之美,在景觀營造中起到了不可代替的作用。建筑空間設(shè)計方面,賓館具備嶺南文化融匯中西、海納百川的包容特質(zhì),多元文化在這塊沃土滋長、貫穿、碰撞、融合,孕育出廣東溫泉賓館獨特的歷史文化和人文內(nèi)涵。因此,針對不同的景觀區(qū)域,溫泉賓館需要不同類型的作品相對應(yīng)。寫實主義、抽象派、觀念藝術(shù)等作品均可融入賓館建筑群和園林,表達(dá)多元的文化主張。
藝術(shù)創(chuàng)作源于生活又歸于生活,現(xiàn)代藝術(shù)是否具備公共性,除其本身是否具備公開性、分享性和傳播性,還在于是否體現(xiàn)了藝術(shù)與公眾的相互性,讓人感受真正的生活樂趣,讓公共空間成為人們詩意棲居的理想場所。有別于雕塑作品,繪畫就空間的維度而言是向內(nèi)收斂的,蘊含在空間中。任何繪畫作品都能借助其豐富的畫面內(nèi)容占據(jù)空間,以敞開的姿態(tài)與外界產(chǎn)生聯(lián)系。木心曾說:“人們看我的畫,我看人們的眼睛。平時,畫沉睡著,有善意的人注視它時:醒了?!睖厝e館中,大家之作隨處可見。無論是貴賓接待的私密性空間,還是人流頻繁的公共區(qū)域,甚至是不起眼的一處角落,都“竭盡所能”地給藝術(shù)留出一處表現(xiàn)的空間。例如吳石憛的《閑來策杖頻相訪》、吳作人的《駱駝椰樹》、李可染的《秋牧圖》等在藝術(shù)館常年展示;關(guān)山月的《毛主席詠梅詞意圖》、郭沫若的書法《流溪水電站》、梁啟超的書法對聯(lián)《作民我兄正集宋句》等安放在少有對外開放的松園1號;林墉的《竹鳥》和《麻雀》、林豐俗的《江南可采蓮》、方楚雄的《春長好》等擺設(shè)于會客集中的陶然餐廳;林豐俗的《長春》和《南粵春深》則在賓館的總服務(wù)臺顯而易見,等等。這樣的設(shè)置使溫泉繪畫成為人們接觸藝術(shù)、親近藝術(shù)、走入藝術(shù)的“捷徑”,成為人們提高藝術(shù)修養(yǎng)、陶冶藝術(shù)情操的媒介。
2 藝術(shù)創(chuàng)作的人文內(nèi)涵推進(jìn)城區(qū)形成與發(fā)展
自歐洲文藝復(fù)興時期開始,人文主義在發(fā)展中不斷演化,但始終不變的是其核心思想——對人的價值和人作為主體性的肯定。通過藝術(shù)創(chuàng)作,可以發(fā)掘藝術(shù)作品潛在的人文思想、人文情懷、倫理道德以及普世的價值觀等內(nèi)容。藝術(shù)真正的價值不在于技術(shù)的創(chuàng)新,而是對人文價值的訴求。吳冠中曾說“筆墨等于零”。通過對繪畫技法、符號對象、傳統(tǒng)題材的運用,可以潛移默化地喚醒公眾對中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)同,感受傳統(tǒng)文化中傳達(dá)的人文內(nèi)涵,樹立正確的價值觀以及倫理觀念。
在人文精神視角下,廣東溫泉賓館的館藏藝術(shù)不但是藝術(shù)創(chuàng)作者從現(xiàn)實生活感受微觀敘事的途徑,這批作品更注重人與人之間的交流與對話。溫泉藝術(shù)融合了生態(tài)、人文、哲學(xué)與精神,是一種綜合性的表達(dá),是不同過往的藝術(shù)探索成果。作品開始關(guān)注空間環(huán)境與地域文化、自然生態(tài)的關(guān)系,開始參與城區(qū)環(huán)境形態(tài)的整體規(guī)劃與合理設(shè)計,注重挖掘一個地區(qū)的靈魂從而建立一個強有力的地區(qū)品牌。1965年,關(guān)山月創(chuàng)作的《毛主席詠梅詞意圖》便是一個很好的例子。作品置于松園1號別墅會客廳,內(nèi)容取自毛澤東詩作《詠梅》,畫作以朱砂為花、焦墨作干,構(gòu)圖“層巒疊嶂”,雪中梅花傲然而艷麗。此時關(guān)老表達(dá)的不但是頑強奮斗、努力拼搏的革命樂觀主義精神,同時也是對革命形勢一片大好的熱烈贊美,對無產(chǎn)階級革命勝利的無私歌頌。今天,我們能自由參觀這棟經(jīng)典的建筑,它成為公眾共同擁有的對象,這是新時代民主、開放的體現(xiàn)。而藝術(shù)品的人文內(nèi)涵也讓公眾在寧靜的鄉(xiāng)野別墅中凈化心靈,看到希望,讓社會發(fā)展朝著健康有序、繁榮和諧的方向前行。而與關(guān)老作品創(chuàng)作主旨截然不同的、存藏于藝術(shù)館的李可染作品《秋牧圖》,則是作者富有生活情趣的精神世界價值體現(xiàn)。李可染筆下的?;驕仨樆蚓髲姡嬜鞔种幸娂?xì)、靜中顯動,令人感受到生命中難得的閑散恬淡的時光,反映了作者“純真”與“童真”的至高境界。而這種境界的塑造會使公眾在心靈的震蕩與洗禮下培養(yǎng)起審美的人生態(tài)度,并使心靈不斷得到陶冶、人性不斷得到構(gòu)建。
廣東溫泉賓館的藝術(shù)作品直接或間接地反映了當(dāng)代人的情感。對于現(xiàn)代都市規(guī)范化、機械化的生活,它們作為重要的精神載體介入,反映現(xiàn)代人的精神現(xiàn)象、文化現(xiàn)象。它給人植入的是“精神養(yǎng)料”,是城市人精神空間匱乏時的補白、心靈的歸宿,在人們心中平靜的湖面激起漣漪。這批藝術(shù)作品所引領(lǐng)的精神現(xiàn)象是人文意識的覺醒,同時也是從化溫泉景區(qū)地域文化的具體呈現(xiàn),是人文精神追求的表現(xiàn)。
3 藝術(shù)公共性與人文內(nèi)涵的理想實踐
世界上的每個地方特色千差萬別,但根本性差異在于地域文化的不同。一個地區(qū)中是否富有創(chuàng)意與代表性的藝術(shù)作品,是否存在公眾參與的、相對寬松的藝術(shù)氛圍,是否有適當(dāng)比例的、充盈著藝術(shù)氣息的文化交流與審美及休閑娛樂的公共空間,這些條件已經(jīng)成為衡量一個地域文化品質(zhì)高低的重要指標(biāo)。它們的多寡和繁榮與否往往體現(xiàn)了這個城市居民的生存狀態(tài)、審美趣味乃至整體的文化精神水平。如果說建筑是城市里的“面”,道路是城市里的“線”的話,那么具備公共性和人文內(nèi)涵的藝術(shù)品就是城市中的“點”。藝術(shù)品凝聚特有的靈性、展示特有的語言、訴說不同城市里不同的觀念,讓人們品味獨特的價值觀念、審美情趣和文化情懷。
藝術(shù)的公共性應(yīng)當(dāng)著重于社會支配公共空間的方式,往公共空間灌輸?shù)乃囆g(shù)品的類型?,F(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作并非一定要民眾直接接觸才能實現(xiàn)自己的公共性,還可以努力挖掘能夠喚醒人們內(nèi)心深處人文歸屬感的公共文化要素。盡管人們無法直接參與藝術(shù)創(chuàng)作,但是藝術(shù)家和普通民眾傳遞出的、對于人文內(nèi)涵精神的追求卻是公共性的。廣東溫泉賓館所收藏的藝術(shù)作品在創(chuàng)作過程中都融入了對公共空間的人文意識的考慮,這種意識往往有深刻的歷史淵源,可以讓大眾更能夠輕易地了解作品所傳遞出的公共精神思想。
4 結(jié)語
2017年,為更規(guī)范、安全地保管一批20世紀(jì)的藝術(shù)珍品,在廣東省委、廣東省政府多方部門的指導(dǎo)和全力支持下,廣東溫泉賓館順利向廣東省政府移交了名家字畫作品41幅,并由廣東美術(shù)館接收收藏。這批具有極高學(xué)術(shù)價值和歷史價值的美術(shù)作品得到了更為專業(yè)的保存、修復(fù)和研究,并作為國家公共文化資源,更廣泛地進(jìn)入公眾的視野。
作為20世紀(jì)以來中國美術(shù)現(xiàn)代化進(jìn)程的親歷者、參與者和承接者,這批藝術(shù)家將個人視角與生存現(xiàn)實的關(guān)系轉(zhuǎn)化為藝術(shù)主題與時代語境的關(guān)系,展現(xiàn)了特有的時代敏感度,使藝術(shù)作品對應(yīng)新的時代特征;并針對不同時期社會形象及意義追尋的不同方面,從社會生活、思想文化等角度全方位地反映了人民生活和精神面貌的發(fā)展歷程。這批作品既真切地反映了當(dāng)時的社會現(xiàn)實,也串聯(lián)形成了20世紀(jì)中國美術(shù)發(fā)展的縮影,為學(xué)界和公眾呈現(xiàn)中國近現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展線索和大家風(fēng)貌,成為闡釋20世紀(jì)精神氛圍最為生動的形象注腳,從而引發(fā)人們對于中國20世紀(jì)藝術(shù)史更為積極的討論和思考。