舞臺美術設計中傳統(tǒng)文化的應用研究

張繼騫

【摘 要】在現(xiàn)代舞臺藝術上，最為重要的一個部分是舞臺美術的設計。一個好的舞臺美術會讓觀眾眼前一亮，能夠激發(fā)起觀眾更想要看下去的欲望。但是之前我們國家的舞臺設計對外國的形式盲目崇拜，反而我們的傳統(tǒng)文化沒有體現(xiàn)出來，這就讓舞臺上少了很多中國的味道。之后隨著對傳統(tǒng)文化更加注重，人們對傳統(tǒng)文化也有更大的需求，所以傳統(tǒng)文化中的元素慢慢運用到了舞臺美術設計中，為整個舞臺增加了含蓄美和意境。本文將以傳統(tǒng)文化在舞臺美術設計中的應用為分析對象，進行闡述。

【關鍵詞】舞臺美術設計;傳統(tǒng)文化;應用研究

中圖分類號：J813 ? ? 文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）19-0048-01

我國經(jīng)濟在不斷快速發(fā)展，人們的生活水平也有所提高，人們對物質(zhì)的追求達到了滿足，對精神層面上的追求也更加需要，對于舞臺美術的審美要求也就更高。而我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化能夠滿足這一需要，尤其是在對舞臺美術的設計上面運用到傳統(tǒng)文化元素會吸引更多的人們來觀看。舞臺藝術在不斷的發(fā)展中，隨著時代的變化和大眾的需求，傳統(tǒng)文化在舞臺藝術中的重量越來越重，吸收了很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，使舞臺更有魅力。

一、舞臺美術設計

舞臺美術設計的過程是一種藝術創(chuàng)作的形式，創(chuàng)作與觀賞在舞臺美術設計中被表現(xiàn)得淋漓盡致。其中所包含的范圍十分廣泛，不能夠輕易地用語言將其表達清楚，但是在很長時間的發(fā)展中武術的表演家都對其進行了詮釋。如，布萊希特提出，他是演員在舞臺上的伙伴，是一種被建立的空間中經(jīng)歷的許多事[1]。我國導演陳禺曾經(jīng)說過：在自己的世界中，舞臺設計占據(jù)一半，另一半是觀眾和演員。由此可以看出舞臺美術設計的重要性，而且是較為抽象的，不能夠輕易獲得的，同時也是一種二度創(chuàng)作，在設計過程中要考慮到劇本中的場景，也要考慮到現(xiàn)實中的具體情況，這樣才能夠設計出更加符合舞臺本身的舞美藝術。

二、舞臺美術設計中的傳統(tǒng)文化應用

（一）水墨丹青

我國傳統(tǒng)繪畫藝術中，水墨丹青就是總的概括。主要顏色是黑色與白色，僅此兩種色彩就可以將一個美景、美人的神態(tài)、韻味躍然于紙上，整體的色調(diào)含蓄內(nèi)斂。在現(xiàn)代的舞臺美術設計上十分提倡虛擬空靈，這兩方面符合了我國傳統(tǒng)繪畫作品的特點。水墨畫中，下筆和運筆沒有固定的格式，不會受到限制，作畫時所需要的筆墨紙都是很柔和的物質(zhì)，所以畫出來的作品也更加空靈生動，同時也能夠表現(xiàn)出了畫作者的心理狀態(tài)。在舞美設計中，要根據(jù)劇本中的內(nèi)容嚴格按照水墨丹青的形式來設計，會使得整個舞臺亮麗優(yōu)雅，使得觀眾也能夠沉浸在這樣美妙的舞臺上面，能夠激起觀眾觀看下去的欲望。

（二）文字符號的應用

我國擁有全世界最為獨特的文字符號，每一個文字符號都代表了不同的意思，在舞美設計中運用形象的文字符號會使得舞臺所指向的含義更加明確，觀眾看到這些文字符號時心中也會明了，對于整個舞臺劇的表演起到了很大的作用[2]。文字符號是最為直觀性的，文字在舞臺上有非常獨特的魅力，漢字有不同的形式，草書表達了狂放，楷書表達了正直，行書具有瀟灑的風姿。例如劇本中所要表現(xiàn)的是一個人的沉悶，懷才不遇，那么在舞美設計上就可以在舞臺上放置許多人物寫過的書法，并且字體是狂草，在舞臺設置的那個空間中這樣的書法雜亂無章地放在桌子上，地上扔的也是，也可以將一幅十分工整的書法作品掛在墻上形成對比，這樣就會給觀眾傳達出劇中人物的心境和所處的環(huán)境。文字符號是一種信息，要合理地應用，會給舞臺增加很多色彩，使整個舞臺更加精美。

（三）傳統(tǒng)色彩

我國古代社會中不同的顏色代表了不同的含義，象征著不同的東西，所以顏色的作用也就非常重要，限制性也比較強，現(xiàn)在人們可以對顏色隨意運用。顏色所象征的意義一直被保留到現(xiàn)在，尤其在舞美設計中運用得十分廣泛，在古代黑白兩色放在十分高的位置，是色彩中的最高境界。在舞臺劇中，習慣用黑白色來塑造一個莊重嚴肅的環(huán)境。比如在《鄭和》這一劇中，就大量地運用了這兩種色彩，主要是為了表現(xiàn)出劇中人物的心境和所處的時代環(huán)境。青、赤、黃、白、黑這五種顏色的運用會進行比較，大部分是運用在社火年華、戲劇臉譜中[3]。

（四）風俗民俗的應用

現(xiàn)在的舞美設計來源于生活。生活中所應用的很多圖案被廣泛地使用，比如“蝙蝠”代表著福氣，“梅花”代表著堅毅等等，不同的圖案有不同的象征，對于舞臺想要表達的東西和所要塑造的氣氛能夠很好地表達出來，觀眾通過這樣的圖案也能對舞臺的布置有一定的了解，從而能夠快速進入劇情。在舞美的設計上使用少數(shù)民族的圖案，每一個民族都有自己獨特的圖案，這樣的圖案的使用能夠凸顯出少數(shù)民族的特色，觀眾一看到這樣的圖案會立馬想起相應的民族，對于舞臺的內(nèi)容有一個豐富的補充，使得舞臺美術設計有了更多的可能性。

總之，我們現(xiàn)在生活在不斷進步，人們?nèi)粘Ｉ钪袀鹘y(tǒng)文化的占比也越來越重，把傳統(tǒng)文化運用到舞臺美術設計上，無論是對舞臺本身還是傳統(tǒng)文化弘揚起到了很大的作用。舞臺在傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)下更加美觀，觀眾也會有一段美好的審美體驗。

參考文獻：

[1]劉志忠.傳統(tǒng)文化元素在舞臺美術設計中的融入思考[J].大眾文藝，2019，（1）：151-152.

[2]張威.淺析傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代舞臺美術設計中的應用[J].戲劇之家，2018，（4）：128，130.

[3]干露.淺論現(xiàn)代舞臺美術設計中傳統(tǒng)文化的應用[J].文化月刊，2018，000 （008）：P.132-133.