昌敬祥

一、戲劇光效的定義

經(jīng)濟和科技的高速發(fā)展，極大地促進了與舞臺燈光密切相關(guān)的戲劇藝術(shù)，舞臺藝術(shù)和戲劇技術(shù)的快速發(fā)展。可以毫不夸張地說，在舞臺上，舞臺燈光的使用超過了歷史上的任何一個階段，除了戲劇表演的最大可能程度外，還被廣泛應(yīng)用于各種非戲劇活動的舞臺表演。甚至可以說舞臺燈光是舞臺演出不可或缺的元素，燈光效果的成敗在很大程度上決定了舞臺表演的成功。

與戲劇燈光效果的自然光效果相比。一般來說，戲劇的光影是指一種更為夸張的光影效果，即創(chuàng)作者用來塑造一個人物的藝術(shù)形象，增強氛圍氛圍，揭示人的內(nèi)心世界，促進故事的發(fā)展，并表達創(chuàng)作者自己的心理情緒。實際上，光效的使用是以生活為基礎(chǔ)，在生活的基礎(chǔ)上夸大的，使得它更能根據(jù)導(dǎo)演對劇本的理解來解讀生活。

二、戲劇光效的特點

（一）戲劇性

戲劇性的戲劇性照明是區(qū)分戲劇和其他舞臺燈光的關(guān)鍵元素，也是戲劇性照明的最本質(zhì)特征。其戲劇性表現(xiàn)是能夠揭示或體現(xiàn)人物的心理狀態(tài)，同時對人物的情感表現(xiàn)形式也有特殊的表現(xiàn)力。不同的燈光意味著不同的內(nèi)容，戲劇，動蕩，躁動，安寧或恐怖，荒涼，悲傷和機智。在《玻璃動物園》這個沖突劇中，舞臺燈光的使用成為激化雙方矛盾激化的催化劑。當阿曼達和湯姆吵架時，“餐廳里有一道明亮的煙熏紅燈，他們的手指般的姿勢在紅火的天花板上閃閃發(fā)光，”那里的紅燈意味著憤怒?；鸺t色的表現(xiàn)照亮了已經(jīng)憤怒的室內(nèi)快速升溫的氣氛，使矛盾中人物的矛盾進一步加劇，最終導(dǎo)致湯姆和家人的決定。這里的燈光充分體現(xiàn)了其戲劇性的一面。

在由張曉春擔任導(dǎo)演我擔任攝影師的電視劇《胡楊女人》、《憨媳當家》、《黃金背后》等多部電視劇，為了反映矛盾沖突，我們多次使用。

（二）時間性和空間性

從西方戲劇發(fā)展的歷史來看，戲劇空間曾經(jīng)被劃分為二維空間，只是由長寬兩大元素（幾何學(xué)，X軸，Y軸）來擴展和延伸，性別，長，寬和高三個方向，以適應(yīng)二維空間的三維空間，并加入了時間概念，動態(tài)四維空間這些基本概念空間。在三維空間理論中聚合的是阿皮亞，它側(cè)重于整個劇場的戲劇性的戲劇設(shè)計，并從性能因素的結(jié)構(gòu)來闡述三維空間的概念。然而，三維空間的概念并不能解決三維空間不活動與三維演員的主動性之間的矛盾。因此，在此基礎(chǔ)上，當代舞臺設(shè)計提出了一個新的四維空間概念，并以時間為內(nèi)在的特征來考慮，使空間與時間可以連成一個整體。現(xiàn)代物理學(xué)家認為，要確定任何物理時間必須使用三個空間坐標和一個時間坐標。真正的空間和時間是劇場空間。阿皮亞還指出，“這個展覽是一幅及時編織的畫面”。斯沃博達認為，“戲劇空間是心理模型的一個空間”。

通過依靠空間，時間，節(jié)奏和光線，“場景進入與演員密切相關(guān)的連接，因為它具有動態(tài)變化的能力，并且可以與演員互動。舞臺圖像的流動同時擴展，它可以隨著行動的發(fā)展，其情感的流動，思想的和戲劇性的線的同步而變化，斯沃博達認為傳統(tǒng)的時空對抗應(yīng)該被消除，形成一個時空的連續(xù)體，因為戲劇本身蘊含著時空的空間，那么究竟是什么使時空之間的真正對立消除，才能形成一個連續(xù)的統(tǒng)一呢？這就是戲劇性的照明問題，我們發(fā)現(xiàn)時間無論白天還是黑夜，古代還是現(xiàn)代，都可以通過光線和色彩的變化來說明，無論是強度還是弱點，照明都能代表時間，除了地點，城市或鄉(xiāng)村，室內(nèi)外，綠洲或沙漠。值得我們注意的是，當光線用來表現(xiàn)戲劇中的時空時，二者不再是對立的，而是形成一個有機的整體。例如，在《雷雨》話劇中，背景燈占據(jù)了戲劇中的晚間時間，燈光區(qū)域的勾勒勾畫了整個戲劇發(fā)生的地方—客廳。所有演員的行動都在明燈區(qū)發(fā)生和完成一個固定的范圍;在電視劇《關(guān)中匪事》、《雪豹堅強歲月》中也多次使用這種光線。

神，也是光之神，“音樂的視覺等同物”。他甚至毫不夸張地說，只有音樂和光明才能表達“所有表現(xiàn)的內(nèi)在本質(zhì)?！?/p>

三、在電視劇中戲劇光效的應(yīng)用

最初，戲劇的燈光效果來自燈光舞臺，用于開發(fā)故事情節(jié)，塑造人物的內(nèi)在活動，創(chuàng)造戲劇性的場景。然后電影應(yīng)用和開發(fā)了戲劇性的燈光效果，電視劇作為一種獨特的敘事藝術(shù)，它不同于舞臺劇，在畫面上呈現(xiàn)的動態(tài)圖像不是由繪圖或計算機技術(shù)創(chuàng)造的，而是基于電視劇中的故事和人物造型的戲劇化風(fēng)格，引用了燈光效果的光影變化，節(jié)奏變化沒有舞臺劇更具主體性，風(fēng)格也更多明顯。雖然戲劇燈光效果因為自身的虛假缺陷而被電影放棄，但其在電視劇中的功能依然存在，我在拍攝電視劇《關(guān)中匪事》的時候，就曾用到這種戲劇光效。主要原因是戲劇性的燈光效果不僅充分強調(diào)了電視劇畫面中修飾光的運用，而且使畫面更加層次化，并利用光影效果的黑暗對比部分來擴大空間，制造戲劇沖突，包括在不同環(huán)境下創(chuàng)造不同燈光效果的人的內(nèi)心環(huán)境。在精致的視覺效果的基礎(chǔ)上，表達主題，充分發(fā)揮表意功能。

當然，電視劇的戲劇性照明效果在歷史上不斷更新。如今，我們欣賞的電視劇的光效果更加成熟，完美，細膩。但無論發(fā)展如何，我們看到的變化無異于技術(shù)的發(fā)展，這些變化說明了攝影師在觀眾審美欣賞和戲劇追求審美形式上的不懈努力，也說明了我們需要從審美角度看電視劇中戲劇燈光的形式美。