張容嘉

摘要：《小奏鳴曲》是法國著名音樂家拉威爾創(chuàng)作的鋼琴代表作，具有較高的藝術(shù)性。本文將對作曲家的生平和第一樂章的曲式結(jié)構(gòu)做簡要分析，重點對演奏技巧進(jìn)行研究探索，從而更加完美地演繹此作品。

關(guān)鍵詞：拉威爾;小奏鳴曲第一樂章;演奏技巧

法國作曲家莫里斯·拉威爾出生于1875年，是印象主義時期杰出代表，被稱作“精巧的瑞士鐘表匠”。其早期受到德彪西觀點的影響，作品大多呈現(xiàn)出印象主義思想;但到成熟時期，受到薩蒂不同的音樂思想，以及里姆斯基·科薩科夫的配器的影響，他開始尋求較為明確的藝術(shù)性語言。因此，在遵循古典時期的傳統(tǒng)和音樂規(guī)則的同時，拉威爾利用了新興而富有特色的作曲技法進(jìn)行創(chuàng)作，形成了獨特的和弦語匯和音樂形象，為后人留下許多偉大經(jīng)典的音樂作品。

拉威爾于1905年創(chuàng)作完成了鋼琴《小奏鳴曲》，整部作品體現(xiàn)了法國音樂的獨特風(fēng)韻，全曲運用中古調(diào)式，曲調(diào)精致輕盈，技術(shù)純熟精湛，將古典和現(xiàn)代合二為一的風(fēng)格展現(xiàn)得淋漓盡致，并在其中融合了西班牙樂曲的節(jié)奏韻律，是其創(chuàng)作趨于成熟的一部代表作。

一、曲式結(jié)構(gòu)分析

第一樂章中板速度，奏鳴曲式，共分為4個聲部。

呈示部：1-28小節(jié)。主部主題（1-12）調(diào)性為升F愛奧里亞調(diào)式，右手的高聲部是主要的旋律線條，中間聲部的節(jié)奏具有濃厚的西班牙風(fēng)格，旋律具有歌唱性;副部主題（13-28）運用升C弗利幾亞調(diào)式，其動機為一個新的概念，高聲部復(fù)附點音符增強旋律的推動力，使音樂更為連貫。

展開部：29-58小節(jié)。前五個小節(jié)是連接部，旋律運用了呈示部結(jié)尾的動機;43小節(jié)之后將副部主題發(fā)展，旋律慢慢急促，音樂織體變厚，不斷推動達(dá)到55小節(jié)的高潮，然后逐漸過渡進(jìn)入再現(xiàn)。

再現(xiàn)部：59-87小節(jié)?；具€原了呈示部的主題，此樂章的尾聲在第82-87小節(jié)。

二、演奏技巧分析

拉威爾是著名管弦樂配器大師，所以在演奏這首印象主義時期的鋼琴作品時，可以通過對樂隊的想象來加深理解。

（一）踏板運用

“踏板是鋼琴的靈魂”，在彈奏中踏板是至關(guān)重要的，因此我們需要充分利用耳朵來聆聽指尖下的音樂并調(diào)節(jié)其踩下的程度。此樂章為了達(dá)到旋律線條以及每個聲部的明晰，踏板總體不要踩的得過厚。

比如在13小節(jié)后（如譜例1），副部主題出現(xiàn)，旋律安靜抒情，高聲部下方的三個大調(diào)和弦的和聲在不斷變化，踏板也應(yīng)隨之而變，避免長時間不更換而產(chǎn)生轟鳴的音響。

又如在第20小節(jié)處（如譜例2），為了彈奏出ppp的效果，我們可以淺踩弱音踏板來營造出輕柔夢幻的意境，演奏該樂句時也可以帶入一種嘆息的語氣。

再如尾聲部分（如譜例3），彈奏和弦時需要注意踏板清晰度，每小節(jié)第一拍踩下踏板，保持音的持續(xù)和連接，讓樂曲在朦朧柔美中慢慢結(jié)束。

（二）速度把握

法籍鋼琴家佩勒穆泰曾經(jīng)說：“拉威爾在彈奏此樂章時，速度方面注重純樸性，避免任意使用自由處理（Rubato）?！币虼宋覀円⒅毓?jié)奏的精確性，不需要太多的情感流露，要尊重原作標(biāo)記，努力去理解作曲家的意圖。

拉威爾在此樂章前已標(biāo)明“Modere”中速，意為不必彈得過于急促，而應(yīng)輕快不失從容，活潑不失優(yōu)雅。由于作曲家從小受到西班牙藝術(shù)的熏陶，因此在樂曲中大量使用了前八后十六分音符，這充分地展現(xiàn)出西班牙熱情的特點。在演奏時，需格外注意十六分音符的精準(zhǔn)性，八分音符的速度適中，不應(yīng)太軟弱拖沓。另外，在樂譜上有許多“Rall”的標(biāo)記（如譜例4），這里不僅僅簡單地指速度上漸慢，同時也要帶有一種猶豫的情緒，從而更能表現(xiàn)出作曲家內(nèi)斂而憂郁的氣質(zhì)。

（三）旋律突出

該樂章旋律清晰，句法規(guī)整。在作曲家看來，一切具有生命力的音樂，都要有個含蓄的旋律輪廓。演奏此曲時，我們內(nèi)心要吟唱，方能彈奏出歌唱性的旋律。

比如主部主題的旋律在高聲部（如譜例5），因此要將力量送至指尖，小拇指保持直立，手腕手臂協(xié)調(diào)放松，聲音純凈透亮，讓音樂更有連貫柔和的感覺;中聲部的伴奏音型最好能定好指尖落下的速度，從而掌握好音量，避免生硬、敲擊性的觸鍵產(chǎn)生冒音，同時做到指尖敏捷干凈，保證音的清楚均勻;左手的低音線條與主要旋律相似，仿佛是大提琴演奏出的渾厚的音響，烘托住主要旋律。

三、結(jié)語

正如作曲家本人所說：我的音樂不是一場‘革命，是一場‘進(jìn)化?！缎∽帏Q曲》作為拉威爾成熟的代表作之一，既繼承了傳統(tǒng)又不拘泥于此，作曲家很好地將古典的奏鳴曲式與現(xiàn)代的作曲技術(shù)相融匯，這無疑是對印象主義音樂的一種創(chuàng)新，可以說拉威爾是音樂歷史上的一顆閃耀的瑰寶。

參考文獻(xiàn)：

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