主題型音樂(lè)會(huì)”在地方高校聲樂(lè)教學(xué)中的角色（下）
——“莫扎特聲樂(lè)作品專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”后記

王 榮

（長(zhǎng)江大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，湖北 荊州 434000）

三、“主題型音樂(lè)”推動(dòng)地方高校聲樂(lè)教學(xué)中的現(xiàn)實(shí)意義

（一）從學(xué)術(shù)角度來(lái)說(shuō)

1.建立對(duì)作曲家的縱向認(rèn)知

作曲家在不同的人生階段，所處的生活環(huán)境和社會(huì)環(huán)境都不盡相同，導(dǎo)致作曲家的人生體驗(yàn)也不同，創(chuàng)作的作品給人的感覺就不同。比如朱塞佩·威爾第（Giuseppe Verdi，1813-1901），為什么可以說(shuō)“他的藝術(shù)生涯本身就是一部19世紀(jì)下半葉的意大利歌劇史”[1]？因?yàn)楹?jiǎn)單說(shuō)來(lái)威爾第的歌劇創(chuàng)作經(jīng)歷的三個(gè)時(shí)期：初期（19世紀(jì)30-40年代）、成熟期（19世紀(jì)50-60年代）、晚期（19世紀(jì)70-90年代）總結(jié)出來(lái)他的人生經(jīng)歷就是：模仿期（民族革命時(shí)期）——受注重人物心里刻畫時(shí)期（浪漫主義影響時(shí)期）——對(duì)人性的哲學(xué)性思考時(shí)期（受現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)手法影響時(shí)期）。在不同時(shí)期，威爾第的作品表現(xiàn)是有傾向性的，那么我們?cè)谘莩髌返臅r(shí)候，就要注意研究和分析不同時(shí)期音樂(lè)表達(dá)的特點(diǎn)，以達(dá)到遵循作曲家的意圖的表現(xiàn)。

2.建立對(duì)某一時(shí)代的作品的整體認(rèn)知

一個(gè)時(shí)代的政治環(huán)境對(duì)人們的生活起到的作用舉足輕重。以同時(shí)代的兩位大師威爾第和瓦格納的作品為例來(lái)說(shuō)，他們?cè)谝魳?lè)上創(chuàng)作風(fēng)格不同的體現(xiàn)是：瓦格納深受叔本華“意志哲學(xué)”的影響，用作品闡述著德國(guó)浪漫主義深沉而澎湃的激情，而威爾第更加推崇現(xiàn)實(shí)生活中人性的刻畫，善于表現(xiàn)人物內(nèi)心的矛盾、掙扎，具有強(qiáng)烈感人的力量。正如美國(guó)音樂(lè)文化史學(xué)家保羅·亨利·朗格所說(shuō)：“他（威爾第）更接近我們，更接近我們的理解力和享受力。瓦格納寫的是理想，威爾第寫的是人。”[2]

3.建立對(duì)聲樂(lè)學(xué)習(xí)的系統(tǒng)認(rèn)知

聲樂(lè)的學(xué)習(xí)不是孤立的，它是“聲”與“樂(lè)”的結(jié)合，聲樂(lè)藝術(shù)的表達(dá)是主觀的，但聲樂(lè)作品的審美是客觀的。不論是西洋的美聲唱法還是我國(guó)新晉提出的中國(guó)唱法、甚至是國(guó)粹戲曲唱腔，都是經(jīng)過(guò)時(shí)代的選擇和沉淀、經(jīng)過(guò)前輩們不斷努力改進(jìn)、創(chuàng)造和完善才有了如今成熟的聲樂(lè)演唱技術(shù)和聲樂(lè)藝術(shù)表演。以美聲唱法為例，從聲部的劃分上不僅有男高音、女高音、男中音、女中音之分，拿女高音聲部來(lái)說(shuō)，它還分為花腔女高音、抒情女高音、抒情斯賓托、戲劇女高音等等。出演不同的角色，需要用不同的音色來(lái)詮釋這個(gè)角色的特性，使觀眾更加直觀和印象深刻?？墒窃诘胤礁叩仍盒５穆晿?lè)教學(xué)中，很難普及到這個(gè)層面。

4.建立對(duì)不同國(guó)家作品的認(rèn)知

眾所周知，一個(gè)國(guó)家尚有不同的民族文化，不同的國(guó)家所孕育的不同文化體現(xiàn)在聲樂(lè)藝術(shù)中更加的直接，這一方面就不做過(guò)多的贅述了。

（二）從現(xiàn)實(shí)意義上來(lái)說(shuō)

1.區(qū)別于“個(gè)體”展演

大多數(shù)的地方高校都有很豐富的音樂(lè)會(huì)的舉辦的經(jīng)驗(yàn)，其宗旨更多的是為了體現(xiàn)個(gè)體的表達(dá)能力、審美能力、傳播能力。每個(gè)節(jié)目的詮釋者有其自己擅長(zhǎng)的領(lǐng)域，展演的也是為了體現(xiàn)出“個(gè)體”的專業(yè)性。而“主題型音樂(lè)會(huì)”從籌劃到準(zhǔn)備到展演，更多的是站在一個(gè)“整體”的基礎(chǔ)上——首先是要確定音樂(lè)會(huì)要表達(dá)的主題；其次要根據(jù)主題來(lái)選擇角色；再次根據(jù)角色來(lái)確定參演人員進(jìn)行專項(xiàng)訓(xùn)練；最后進(jìn)行演出。

2.強(qiáng)化聲樂(lè)教學(xué)的“系統(tǒng)性”和“整體性”的特點(diǎn)

聲樂(lè)學(xué)習(xí)從技術(shù)層面上來(lái)講，最終是為了達(dá)到“整身歌唱”的目地，它的系統(tǒng)性也貫穿在每一位聲樂(lè)老師的教學(xué)當(dāng)中。當(dāng)我們放眼站高一點(diǎn)來(lái)看的時(shí)候，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)個(gè)體的“從屬性”——為了表達(dá)同一個(gè)主題，必須將個(gè)體集結(jié)起來(lái)以更好的表達(dá)出音樂(lè)內(nèi)涵和作曲家本身想要表達(dá)的目的。同時(shí)在特定的前提下，個(gè)體的表現(xiàn)會(huì)更加符合作品本身所要求的表現(xiàn)內(nèi)容。好比繪畫中每一種顏色單獨(dú)看都非常美，當(dāng)它們運(yùn)用到圖畫中去的時(shí)候，則能表達(dá)出更加豐富的意義和內(nèi)涵。

四、結(jié)語(yǔ)

“主題型音樂(lè)會(huì)”在中國(guó)的各大專業(yè)院校并不少見，但是在地方高等院校中卻不多見。目前地方高校的教師資源絕大多數(shù)來(lái)源于專業(yè)院校，甚至是國(guó)外的專業(yè)院校。這些來(lái)自不同專業(yè)院校專業(yè)人才的所見所聞相信都是積極、可行性高、成熟全面的，如果能夠?qū)⒏鱾€(gè)專業(yè)院校的優(yōu)勢(shì)歸納融合，根據(jù)自身學(xué)校現(xiàn)有的條件來(lái)安排規(guī)劃，相信地方高等院校的聲樂(lè)教學(xué)會(huì)有一個(gè)很大的提升。