顧平

【摘要】藝術(shù)學(xué)科問題的“研究能力”是藝術(shù)學(xué)研究生不變的“老任務(wù)”，但業(yè)界對其并未形成共識，尤其在研究生招生分為學(xué)術(shù)型與專業(yè)型之后，對“任務(wù)”的不同領(lǐng)會與“認(rèn)領(lǐng)”反而形成了五花八門的“規(guī)則”，研究生教育質(zhì)量不僅沒有明顯整體提升，還因為“標(biāo)準(zhǔn)”的混亂而導(dǎo)致出現(xiàn)“誤人子弟”的不良后果?！耙粯淙Α钡慕逃砟睿饧匆浴八囆g(shù)學(xué)知識”“藝術(shù)感知覺”與“哲學(xué)恩辨”構(gòu)成藝術(shù)學(xué)研究生教育的“三枝”，并以“研究能力”為衡量教育水平的核心標(biāo)準(zhǔn)，從而觀察每棵“藝術(shù)之樹”即每位研究生的成長狀態(tài)?！耙粯淙Α苯逃砟畹奶岢觯蚰艹蔀橹袊囆g(shù)學(xué)研究生教育由“老任務(wù)”實現(xiàn)“新變”的一種有效途徑，值得深入討論。

【關(guān)鍵詞】中國藝術(shù)學(xué)研究生;教育理念;研究能力;“一樹三枝”

研究生教育屬于高等教育序列中碩士、博士學(xué)歷層次的教育。中國研究生教育的歷程很短但發(fā)展很快，具有一定規(guī)模的研究生教育一般從1978年算起，當(dāng)時的招生規(guī)模一萬余人，到2019年，研究生招生總數(shù)已經(jīng)達(dá)到72萬，2020年全國在校研究生規(guī)模將達(dá)到290萬人。中國研究生教育經(jīng)過多年的學(xué)位制度建設(shè)，已形成了初具規(guī)模且系統(tǒng)完善的高校研究生培養(yǎng)體系，為國家各項事業(yè)的發(fā)展培養(yǎng)了一大批高層次人才。在取得驕人業(yè)績、為我國樹立“大國形象”與參與“現(xiàn)代化”進(jìn)程發(fā)揮重要作用的同時，還應(yīng)該注意到我國的研究生教育水平依然與發(fā)達(dá)國家之間存在較大差距，甚至與“擴(kuò)招”前相比，并未有明顯提升。其中，藝術(shù)學(xué)研究生教育也面對著諸多難以避免的困境，“研究能力”“專業(yè)素養(yǎng)”等方面的不足以及由之所派生的不良現(xiàn)象，又成為最顯著的問題之一。

研究生教育一直是學(xué)術(shù)界與教育界的熱點話題，有很多學(xué)者從不同的角度展開討論，圍繞如培養(yǎng)機(jī)制、培養(yǎng)政策設(shè)計、科研評價機(jī)制、科研意識、科研素養(yǎng)、導(dǎo)師規(guī)范、學(xué)術(shù)氛圍營造以及科研創(chuàng)新能力提升等問題，形成了諸多具有學(xué)術(shù)價值的研究成果。事實上，這些成果共同指向如何在研究生教育過程中，通過恰當(dāng)?shù)姆绞交虿呗宰屟芯可纬伞皢栴}意識”，即學(xué)會發(fā)現(xiàn)問題、分析問題與解決問題，從而學(xué)會對學(xué)科中模糊的認(rèn)識、有待深入研究的對象以及存在的“空白點”展開思考與研究，表現(xiàn)出獨(dú)立的“研究能力”。由此，“問題意識”的敏銳程度也成為衡量研究能力的核心標(biāo)準(zhǔn)。“問題意識”的形成，首先需要學(xué)科知識背景作為支撐，其次還需要“思考力”，即如何通過學(xué)科知識與現(xiàn)象形成“勾連”而產(chǎn)生“疑問”，進(jìn)而找到學(xué)科存在的“真命題”。

回到藝術(shù)學(xué)的研究生教育，則需要讓研究生積累藝術(shù)學(xué)科知識，形成學(xué)科研究能力，展開學(xué)術(shù)研究的基礎(chǔ)。同時，由于藝術(shù)學(xué)科的特殊性，還需要培養(yǎng)一種特殊的能力——藝術(shù)感知覺，即對藝術(shù)作品有敏感的意識。它是藝術(shù)理論與實踐技能結(jié)合而成的一種素養(yǎng)，無論是進(jìn)行理論研究還是開展創(chuàng)作實踐，這種“藝術(shù)感知覺”必不可少，不可忽視。

因此，培養(yǎng)藝術(shù)學(xué)研究生“研究能力”的教育過程就好似栽培一棵智慧之“樹”，而“藝術(shù)學(xué)科知識”“藝術(shù)感知覺”與“哲學(xué)思辨”就成為樹上最重要的“三枝”，它們通過“光合作用”提供的養(yǎng)分對于這棵“樹”的成材至關(guān)重要，由此而形成“一樹三枝”的生態(tài)系統(tǒng)?！耙粯淙Α币渤蔀橐环N全新的教育理念，可以有效支撐我國藝術(shù)學(xué)研究生教育在“擴(kuò)招”的背景下仍然能提升質(zhì)量，更好地服務(wù)于新時代國家建設(shè)的各項事業(yè)。

一、“一枝”之實——藝術(shù)學(xué)科知識的積累

“藝術(shù)學(xué)科知識”作為研究能力的“一枝”，它提供的是學(xué)科作為背景的知識系統(tǒng)，主要包括藝術(shù)學(xué)這一門類學(xué)科的基礎(chǔ)知識、所在一級學(xué)科的系統(tǒng)知識與研究方向的專深知識。

支撐研究能力的知識有“博”與“精”之分，兩者總是相輔相成的。莊子說：“吾生也有涯，而知也無涯，以有涯隨無涯，殆已?！保ā肚f子·內(nèi)篇·養(yǎng)生主》）對于藝術(shù)學(xué)學(xué)科的研究生而言，服務(wù)于研究能力提升的學(xué)科知識，究竟如何取舍才能真正處理好“博”與“精”的矛盾？首先“博”的范圍和深入要適當(dāng)，這是研究者學(xué)科素養(yǎng)、背景與視野的基本保證，在研究過程中發(fā)揮基礎(chǔ)動力的作用;反之，范圍過大，結(jié)果往往是寬而淺，自然沒有成為基礎(chǔ)的價值。甚至范圍雖然大致適當(dāng)，而對范圍內(nèi)的各部分不分輕重緩急，平均用力，結(jié)果則往往是多而雜，不能形成一個結(jié)構(gòu)合理的“博”的基礎(chǔ)。荀子說“多聞日博”“多而亂日秏”（《荀子·修身》），所以“博”的知識也應(yīng)有明確的對象與條理。

研究生階段的“博”，范圍幾近于無限，但至少應(yīng)該把人文學(xué)科的知識都納入其中，諸如文學(xué)、史學(xué)、哲學(xué)、宗教學(xué)、社會學(xué)、心理學(xué)等學(xué)科知識。根據(jù)老一輩學(xué)者的經(jīng)驗，最為直接的積累方式當(dāng)為“用中補(bǔ)”。事實上，優(yōu)秀的學(xué)者往往終其一生都在補(bǔ)充與調(diào)整自己的知識結(jié)構(gòu)。

針對藝術(shù)學(xué)研究生的學(xué)科知識積累，從“博”的角度看，“門類”學(xué)科基礎(chǔ)知識是需掌握的主要內(nèi)容。藝術(shù)學(xué)學(xué)科作為“門類”，涉及五大一級學(xué)科，藝術(shù)學(xué)研究生受其“學(xué)程”的限制，不太可能在短短幾年間把五大一級學(xué)科的知識“一網(wǎng)打盡”，但對藝術(shù)學(xué)整體的基礎(chǔ)知識積累依然甚有必要?！伴T類”所規(guī)定的基礎(chǔ)知識是綜合各一級學(xué)科歸納而成的“藝術(shù)史”與“藝術(shù)理論”知識。作為整體的藝術(shù)學(xué)，其中各學(xué)科自然有其相近的發(fā)展歷史與基本的原理系統(tǒng)，可以梳理出超越單一一級學(xué)科的“藝術(shù)”歷史與理論的“形而上”書寫。有人偏頗地認(rèn)為，有了一級學(xué)科的歷史與理論，何以要把“藝術(shù)”綜合著去審視？其實，藝術(shù)學(xué)成為門類之后，關(guān)于這一問題的討論已經(jīng)很充分，最簡單的對比理解就是：既然有“文化史”，為何不能有“藝術(shù)史”？更甚，既然有“人文史”與“人類史”，為何唯獨(dú)反感作為門類的“藝術(shù)史”？“藝術(shù)理論”也一樣，是將整體藝術(shù)作為獨(dú)立對象而展開的剖析與對共同原理的揭示。舉例說，美術(shù)家與音樂家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，雖然使用的語言不同，感知的方式也各有所倚，卻有共同的創(chuàng)作原理——體驗生活，感受生活，產(chǎn)生靈感、構(gòu)思、呈現(xiàn)，其秩序、過程、結(jié)果幾無二致，當(dāng)然可以總結(jié)出共同的規(guī)律與理論。

一方面，對藝術(shù)史與藝術(shù)理論知識的積累，是構(gòu)筑門類學(xué)科的基礎(chǔ)。這些知識讓研究者具備藝術(shù)學(xué)的整體視野，更善于從宏觀角度審視研究對象，甚至能使研究的對象從靜態(tài)演變?yōu)閯討B(tài)，從而更好地激活對象，切入其本質(zhì)，實現(xiàn)更好的研究價值。另一方面，掌握門類學(xué)科的基礎(chǔ)知識，也是作為“藝術(shù)學(xué)”研究生身份的一種自我認(rèn)同。

具備廣博的門類藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)知識，是藝術(shù)學(xué)研究生教育的真正目的?！墩f文解字》曰：“博，大、通也?！薄队衿芬舱f：“博，廣也，通也”。“博”不僅僅是大和廣，它還有“通”的意思。“博而返約”即是將這廣博的基礎(chǔ)知識，以“一”貫通，寓“多”于“一”的“約”中?？鬃优c子貢的一段話說得非常好：“子曰：賜也，汝以予為多學(xué)而識之者與？對曰：然，非與？曰：非也，予一以貫之?！保ā墩撜Z·衛(wèi)靈公》）廣博的藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)知識是進(jìn)入研究的基本前提，在具體研究中更多運(yùn)用的還是研究生各自具體的學(xué)科與專業(yè)方向的知識。落實到各一級學(xué)科及專業(yè)方向，又應(yīng)設(shè)定為兩類知識。

其一，一級學(xué)科的知識系統(tǒng)。以一級學(xué)科美術(shù)學(xué)為例，其知識系統(tǒng)應(yīng)該是中外美術(shù)歷史知識、中外美術(shù)理論知識和美術(shù)技法知識。作為“知識系統(tǒng)”，在積累上還是要側(cè)重其量的積累和宏觀把握，注意建構(gòu)知識的面與系統(tǒng)性。中外美術(shù)歷史，是美術(shù)通史知識，它面廣量大，需要一個漸進(jìn)過程。對中外美術(shù)歷史積累的多少直接影響研究者對整個美術(shù)發(fā)展現(xiàn)象把握的深淺程度。中外美術(shù)理論，屬于一級學(xué)科的理論知識，它是分析和研究美術(shù)學(xué)科相關(guān)問題的理論基礎(chǔ)。對這部分知識的積累也有個漸進(jìn)的過程，但把理論梳理清晰，弄清來龍去脈顯得更為重要。沒有弄清理論的源流，任憑再多量的積累也只是些死知識，到運(yùn)用時將一籌莫展。所以，這部分知識更重理解。美術(shù)技法知識同樣十分豐富，不同媒介和材料均有其對應(yīng)的技藝，研究者很難面面俱到，但對之有些基本了解，對所研究方向相關(guān)的技法有些實踐，將會給我們更多的直觀感受。這不僅可以使我們更清晰深入地去品讀作品，更重要的是，在與文獻(xiàn)相印證時，具備這種釋讀技法、語言的能力，會使我們避免空洞與概念化。一級學(xué)科的知識系統(tǒng)似乎是各不相干的三塊內(nèi)容，但事實上，它們在具體運(yùn)用中又總是交融為一體，在積累這些知識的過程中，應(yīng)有意識地力求將這三部分知識打通。否則，零散的知識量再大，除了參與競賽或考試答題還有些用場外，于解決研究中的實際問題沒有太多積極意義。

其二，研究方向的專深知識。這是真正博而返約的“專精”。我們?nèi)匀灰悦佬g(shù)學(xué)科為例來分析。根據(jù)美術(shù)學(xué)科的特點，其研究方向的知識還應(yīng)該是基于美術(shù)歷史知識、美術(shù)理論知識和美術(shù)技法知識而構(gòu)成的有側(cè)重點的“深度”知識。美術(shù)歷史知識已不同于一級學(xué)科知識系統(tǒng)中的美術(shù)通史知識，而是要依據(jù)具體的研究對象，將美術(shù)歷史知識向縱深挖掘。舉例說，研究中國繪畫史的研究生，其美術(shù)歷史知識應(yīng)是中國繪畫歷史的整體知識和各斷代的具體美術(shù)歷史知識，是基于原始?xì)v史文獻(xiàn)和具體作品的知識積累。如果將研究范圍再縮小為某個時代的某一畫種，那么美術(shù)歷史知識更應(yīng)側(cè)重于這一時代，甚至做到掌握盡可能多的相關(guān)歷史文獻(xiàn)與圖像資料，使我們成為這一領(lǐng)域的真正懂行者。在做好縱向知識的積累過程中，還應(yīng)將橫向知識連接起來。因此，研究者所應(yīng)掌握的美術(shù)歷史知識還要包括同一時期與之相關(guān)的世界美術(shù)歷史知識及其他文化背景知識。這些橫向的知識也不同于前面所論及的一級學(xué)科知識，它需要針對研究的課題，有意識、有目的地向深度發(fā)掘，努力使我們在研究中具備更廣的視野，進(jìn)行更為科學(xué)與完整的論述。

美術(shù)理論知識是進(jìn)行分析研究的思想基礎(chǔ)，與美術(shù)歷史知識一樣，它不同于一般的美術(shù)原理知識，是針對研究對象而與之相聯(lián)系的理論知識。比如，對于中國繪畫史研究，這些理論更多地存在于畫論之中，因此，作為中國繪畫史方向的研究生應(yīng)對中國畫論典籍知識進(jìn)行品讀與積累，弄清中國畫理論在不同時期的演變。如果研究方向為具體的某個時段，就更應(yīng)將與之相關(guān)的所有畫論徹底弄個明白，這對進(jìn)行深入研究意義十分重大，當(dāng)然這其中還需要我們具備一定的鑒評眼光。美術(shù)技法知識是美術(shù)學(xué)科的特殊知識，比如研究中國山水畫，如果沒有山水畫技法知識的積累，該如何去體會“干、濕、濃、淡”的細(xì)微變化？對于畫面中的筆墨和經(jīng)營位置等問題更是流于表面的視覺感悟，這勢必導(dǎo)致研究中的膚淺或偏頗。

研究方向的專深知識，來源于三類知識的合流，雖有輕重緩急，但缺一不可。過去我們的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)不夠合理，除了在量的積累上顯得十分有限之外，更重要的是往往只偏重于一端，或重于史的考察，或沉迷于畫論的闡述，或樂道于作品的筆墨趣味。研究方向的知識深度與科學(xué)合理的結(jié)構(gòu)，既是三者的不斷積累和豐富，更令研究者在實際美術(shù)研究中能將三者相互印證，從而使自己的論證左右逢源。

二、“一枝”之玄——藝術(shù)感知覺的養(yǎng)成

“藝術(shù)感知覺”是藝術(shù)學(xué)科區(qū)別于其他人文學(xué)科的一種獨(dú)特的學(xué)科素養(yǎng)與能力。“感知覺”，從心理學(xué)角度指感覺與知覺的并稱。感覺是人接觸對象的初步認(rèn)知，發(fā)生在瞬間，偏于直覺;知覺則在感覺基礎(chǔ)上，有了認(rèn)識的深化，類似達(dá)到“知曉”的程度，可以做出初步的判斷?！八囆g(shù)感知覺”，是關(guān)于藝術(shù)的感覺與知覺的兩階段合稱，它是由淺入深認(rèn)識藝術(shù)的一個過程，依賴于一定的經(jīng)驗與知識。從知識角度考察藝術(shù)，僅涉及兩大塊內(nèi)容：人文的與技術(shù)的。人文的藝術(shù)，偏重于藝術(shù)發(fā)生與傳播的社會學(xué)梳理，藝術(shù)史與藝術(shù)理論是紐帶;技術(shù)的藝術(shù)，著力分析藝術(shù)創(chuàng)作過程與關(guān)聯(lián)的技巧，形式分析是基本出發(fā)點，“語言及其語法規(guī)則”是核心。毫無疑問，我們的藝術(shù)教育正是圍繞這兩個“切面”展開實踐的。

反思當(dāng)代各層級藝術(shù)教育，會看到一種令人沮喪的普遍現(xiàn)象——學(xué)生對藝術(shù)極不敏感，究其原因就在于我們忽略了藝術(shù)作為特定的感知對象的一個最為重要的特征——藝術(shù)感知覺。藝術(shù)感知覺雖然也需要“知識”予以支撐，但它又游離于知識而以“感性”存在，是借助“作品”作為感知的對象，在潛移默化中養(yǎng)成。直白說，藝術(shù)感知覺不可教，它只能通過誘導(dǎo)而在感知活動中得到提升。藝術(shù)教育活動的展開離開了對教育對象“藝術(shù)感知覺”的培養(yǎng)，就丟掉了教育系統(tǒng)中的“硬核”。

在藝術(shù)教育過程中，我們還會經(jīng)常提及“美感”。所謂“美感”，是對美的對象的感知覺，正是由藝術(shù)感知覺而喚醒。只有在不斷提升藝術(shù)感知覺的過程中，才能捕獲“美感”，從而積累審美經(jīng)驗，提升審美素養(yǎng)。提升學(xué)生的“美感”是藝術(shù)教育的核心目標(biāo)。

由此可以清楚看出，藝術(shù)教育即對學(xué)生藝術(shù)專業(yè)能力的培養(yǎng)，可設(shè)定為三個“面向”：知識、技能與審美，三者共同形成藝術(shù)專業(yè)素養(yǎng)。這個結(jié)構(gòu)的兩端“界面”分別為“藝術(shù)人文知識”和“語言技法與創(chuàng)作實踐”，前者是藝術(shù)史與藝術(shù)理論的任務(wù)，后者是創(chuàng)作的支撐。中間還有一個“大界面”就是“審美”，它來源于“藝術(shù)感知覺”，聯(lián)結(jié)前后兩個界面，共同構(gòu)成專業(yè)素養(yǎng)的全部。專業(yè)素養(yǎng)的核心目標(biāo)其實是中間的“大界面”—藝術(shù)感知覺，但沒有兩端的存在，這個大界面始終處于“飄逸”中，兩端界面如同兩堵墻，圍合成一個特定的空間，將“藝術(shù)感知覺”包裹在“情境”中，“審美素養(yǎng)”在情境中得以提升。

藝術(shù)學(xué)研究生這特殊的“一枝”——藝術(shù)感知覺，如何激活呢？感覺依賴于“前經(jīng)驗”——特定的認(rèn)知能力，藝術(shù)視聽經(jīng)驗的積累——整體的直覺，強(qiáng)調(diào)對“原作”特殊時空的感知;知覺來源于知識——藝術(shù)史、藝術(shù)原理以及專業(yè)方向知識——基于知識的深度審視;判斷是綜合以上諸多因素后的判斷，需要由藝術(shù)感知者的綜合素養(yǎng)支撐。由此，藝術(shù)感知覺的獲得是靠“養(yǎng)成”而實現(xiàn)的。具體來說，首先是形成感知的“場域”，即在積累藝術(shù)知識和實踐體驗的過程中以激活“藝術(shù)感知覺”為目標(biāo)并反復(fù)這一過程;其次，強(qiáng)化“經(jīng)驗”的獲取，學(xué)會感知對象——生活、社會、人與藝術(shù)作品。簡單講，感覺（直覺）裹挾知識與技能形成感知覺，再借助“概念”實現(xiàn)思維與判斷（批評）。

過去，我們也能理解“藝術(shù)感知覺”對藝術(shù)創(chuàng)作者而言是必不可少的一種專業(yè)素養(yǎng)，卻很少有人認(rèn)為藝術(shù)研究者也要具備藝術(shù)感知覺，尤其是史論研究方向的研究生教育，從來沒有把學(xué)生藝術(shù)感知覺的養(yǎng)成定為培養(yǎng)目標(biāo)。這是游離藝術(shù)學(xué)科屬性的一種錯覺。在理論研究中，我們一直堅守著“理性”的思維方式與操作策略，運(yùn)用邏輯推理的方式由材料推導(dǎo)出結(jié)論。從“科學(xué)”的視角看，這沒有錯，也不存在爭議。但是對于藝術(shù)而言，單一堅守“理性”思維方式與操作策略就顯得不夠完整了，其中感性的因素不可或缺。例如，美術(shù)史家方聞先生運(yùn)用“視覺造型結(jié)構(gòu)”的分析方法，希望找到早期中國繪畫的“基準(zhǔn)”作品，從而為中國繪畫史研究的展開提供便利。試想，如果某件作品可以成為“基準(zhǔn)”作品，它一定遵循著某種“法則”?，F(xiàn)在的問題是，這些“法則”是數(shù)據(jù)化、精準(zhǔn)化的，還是人文化、模糊化的？顯然，西方學(xué)者希望能用數(shù)據(jù)化來構(gòu)建“法則”，這是基于“西畫”的思維方式，但這適用于中國畫嗎？中國畫的“寫意”本質(zhì)決定了其遵循的“法則”一定是人文的、模糊的，其中感性的因素極為重要，研究者需要對作品有感悟力。何以去窺視這帶有模糊性的“法則”？研究者的感悟如何參與科研過程？“整體觀照”是唯一答案。中國畫創(chuàng)作中的“游觀”與“目識心記”，決定了畫家審視自然的方式是整體的，轉(zhuǎn)化為畫面，要講“氣韻生動”。雖然無法具體描述，但研究者對它的體悟至關(guān)重要。由此，就繪畫而言，其“法則”離不開“視覺”的核心命題，繪畫研究就應(yīng)該圍繞“視覺法則”而展開，窺視藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖，從而實現(xiàn)對視覺法則的歸納與把握。研究者對研究對象的了解是研究的起點，而展開進(jìn)一步研究，還需要研究者對其研究對象有經(jīng)驗性的感受。創(chuàng)作過程充滿著“感性”與藝術(shù)家的“經(jīng)驗”，研究創(chuàng)作也必須用“感性”作為橋梁，體悟藝術(shù)家的創(chuàng)作過程與情感的負(fù)載，從而實現(xiàn)“整體觀照”后的理性歸納，找準(zhǔn)創(chuàng)作意圖，總結(jié)視覺法則。由此，藝術(shù)理論研究面對的不僅有文獻(xiàn)文本，還有更重要的藝術(shù)作品形成的文本，僅僅借助文獻(xiàn)的閱讀、思考是不夠的，對作品創(chuàng)作過程的體驗或?qū)嵺`感悟也很重要。否則，僅僅依賴所謂科學(xué)的判斷，難免失真。這就是“藝術(shù)感知覺”重要性之所在，它在各類藝術(shù)研究中均不可缺席。

三、“—枝”之思——哲學(xué)思辨的提升

思辨能力或稱批判性思維能力，是指人在行為過程中表現(xiàn)出的對事物或事件價值的判斷能力，它是通過有意識的思考，并以理與據(jù)予以支撐的結(jié)果。哲學(xué)學(xué)科最具思辨性，對于提升思辨力具有不可替代的價值。正如有學(xué)者所歸納的：“哲學(xué)思維的特性是反思或思辨思維，思辨思維來源于哲學(xué)。哲學(xué)維度下的思辨思維對我們認(rèn)識和實踐活動的特殊價值在于，在不斷深化對思維和存在關(guān)系問題的認(rèn)識中，我們的思想領(lǐng)域逐漸開闊，我們的想象力日漸豐富，這保持了靈動的求知欲，減少了我們‘獨(dú)斷的自信?！?/p>

思辨力之于學(xué)術(shù)至為重要?？鬃诱f：“學(xué)而不思則罔，思而不學(xué)則殆?！保ā墩撜Z·為政》）他所謂的“學(xué)”，當(dāng)指占有知識，所謂“思”則為思考問題、分析問題。一個人如果不占有資料，光是一味玄想，結(jié)果必然流于空洞，不切實際;相反地只是注意資料積累，卻不去消化、分析，進(jìn)行獨(dú)立思考，其結(jié)果也只是成為死讀書，最后落入茫茫而無所適從的地步。思辨力對于藝術(shù)學(xué)研究生的學(xué)術(shù)研究同樣十分重要，缺乏思考力，所積累的知識只能以“信息”的方式存在，而所謂“藝術(shù)感知覺”也只能停留在自得其樂，所有研究工作都很難被激活。而現(xiàn)狀清晰表明，中國藝術(shù)學(xué)研究生最為缺乏的就是思辨力，他們普遍不具備發(fā)現(xiàn)、分析、綜合、推理、判斷等能力，這均緣于思考力的貧弱，這就是典型的“思辨缺席癥”。

思考能力的培養(yǎng)常與知識的學(xué)習(xí)相伴而行，學(xué)習(xí)的過程既是知識積累的過程也是思考的過程。與此同時，思考能力還需要有目的性地訓(xùn)練，選擇思辨類的讀物，如經(jīng)典哲學(xué)著作、理論性文章等，均會誘導(dǎo)并啟發(fā)我們學(xué)會思考，進(jìn)而“習(xí)于深思”。思辨性的閱讀是增進(jìn)思考的最好方式，要以主動的方式，帶著自己的思考、疑問去讀別人的想法。很多人讀了許多書，但讀完了什么想法也沒有，或即使有想法，也多是人云亦云，這就是被動地讀書。“我們讀的書只是一個‘引子，引導(dǎo)讀者去‘想書上提出的問題;書上寫的只是一個啟發(fā)，啟發(fā)你與它一起去‘想。當(dāng)你‘想通了的時候，你就弄‘懂了。當(dāng)你真的‘懂了的時候，你也就快‘征服它了，因為你有了你自己的思想?！薄耙驗槟阌辛四阕约旱乃枷搿?，這就是思辨力的提升。

此外，還有很多輔助性的閱讀方法，可以幫助我們激活思考狀態(tài)。比如寫札記，積累“思考卡片”;品讀論文，探討其中的思考軌跡，加以借鑒，并進(jìn)行論文訓(xùn)練等。北京大學(xué)陳平原教授提出讀“學(xué)術(shù)文”，結(jié)合研討（Seminar）的形式，對提高研究生的思辨力非常有效。思考能力獲得提升，就能在卷帙浩繁的資料中發(fā)現(xiàn)內(nèi)在聯(lián)系，拾出別人視而不見的東西。恰如莊子所言，“以無厚入有間”，深入“肯綮”之處，讓原來湮沒的、零散的、表面看來好像并不能說明什么問題的一些資料，重新恢復(fù)其生命，抖去一切掩蓋真相的灰塵，從新角度提出問題，發(fā)人深省。

四、“一樹”之材——研究能力

藝術(shù)學(xué)科對“研究能力”的認(rèn)識較為模糊和混亂，其原因主要在于藝術(shù)學(xué)不同于其他人文學(xué)科，有著“技”與“道”的不同側(cè)重點，并由此形成了“專業(yè)型”與“學(xué)術(shù)型”兩類培養(yǎng)方向。過去，我們往往只在“學(xué)術(shù)型”研究生的培養(yǎng)中強(qiáng)調(diào)“研究能力”，今天看來，這是一種錯誤的認(rèn)知。缺乏研究能力的“專業(yè)型”研究生何異于未接受訓(xùn)練的工匠？要如何去發(fā)現(xiàn)經(jīng)典的品質(zhì)與精微處的獨(dú)到并予以傳承？何以去體驗生活并獲得獨(dú)特的感受？其作品何以呈現(xiàn)出藝術(shù)與思想的高度？其實，一次有質(zhì)量的創(chuàng)作，就是一次對問題的發(fā)現(xiàn)與解決，是否具備研究能力極大影響著是否能夠生產(chǎn)高質(zhì)量的藝術(shù)作品。

就藝術(shù)學(xué)學(xué)科而言，“研究能力”的形成有賴于“三枝”的支撐，即藝術(shù)學(xué)學(xué)科知識、藝術(shù)感知覺與哲學(xué)思辨力。除此之外，還需要掌握“方法”，即研究者須具備一定的“研究技巧”，懂得學(xué)術(shù)研究的規(guī)律與特征。滿足這些條件，“研究能力”這“一樹”才能茁壯成長。本文重點談兩個問題：其一，如何培養(yǎng)研究生的“問題意識”;其二，藝術(shù)學(xué)研究生學(xué)術(shù)研究的方法與技巧。

簡單來說，“問題意識”就是對某個研究對象及其相關(guān)內(nèi)容產(chǎn)生了疑問，然后借助學(xué)科背景知識、學(xué)科素養(yǎng)來思考這些疑問，并最終將疑問轉(zhuǎn)化為問題加以解決。一般而言，學(xué)術(shù)研究語境下的“問題”都存在于某學(xué)科范圍內(nèi)，所以學(xué)科的問題意識又有別于一般意義上的“問題意識”，有其自身的規(guī)定性。首先，一位要展開研究的藝術(shù)學(xué)研究生，必須儲備足夠豐富的藝術(shù)學(xué)學(xué)科知識，這一學(xué)科知識背景是他發(fā)現(xiàn)問題、分析問題，最終解決問題的基本前提。研究要立足于本專業(yè)學(xué)科，只有在有足夠知識積累的學(xué)科內(nèi)，研究者才有拓展的可能性，并通過分析、思考所發(fā)現(xiàn)的問題，逐漸找到解決問題的方法與思路，最終實現(xiàn)服務(wù)于學(xué)科建設(shè)的宗旨。其次，問題的產(chǎn)生還源于對學(xué)科內(nèi)研究對象的整體審視、勾連與想象，因此還必須具備學(xué)科的綜合素養(yǎng)，即“藝術(shù)感知覺”。如果缺少了藝術(shù)學(xué)學(xué)科素養(yǎng)，那么研究者所形成的“問題意識”，要么會模糊了學(xué)科歸屬，不能真正解決藝術(shù)學(xué)科問題;要么就是隔靴搔癢，游離在藝術(shù)學(xué)科的邊緣。很多其他學(xué)科的學(xué)者都樂于介入藝術(shù)學(xué)研究，然而如果沒有形成“藝術(shù)感知覺”，我認(rèn)為基于這種“問題意識”所形成的研究成果，并不一定有利于藝術(shù)學(xué)科的建設(shè)。再次，“問題意識”的形成深度依賴于思辨力的水平。帶著“思考”進(jìn)入學(xué)科領(lǐng)域后，由“設(shè)疑”引發(fā)比對、推論、聯(lián)想，進(jìn)而產(chǎn)生勾連，生發(fā)出“問題”來。分析問題與解決問題也離不開思考力的參與。分析問題是尋找思路去提供解決問題方案的過程，發(fā)散與邏輯并用;解決問題，涉及基于“觀點”安排研究內(nèi)容和選擇研究方法，而研究方法是服務(wù)于研究內(nèi)容的對象進(jìn)行的選擇，同樣基于理論思考而確定。

藝術(shù)學(xué)科的“研究技巧”，應(yīng)包括閱讀藝術(shù)學(xué)文獻(xiàn)的能力，鑒賞與釋讀藝術(shù)作品的能力，理性思維能力和文字表述能力等。文獻(xiàn)閱讀能力是基礎(chǔ)，要做到讀懂、理解并能夠分析、取舍。對藝術(shù)作品的鑒賞與釋讀則不僅是感知，還需要在感知的基礎(chǔ)上予以理性分析，不能“霧里看花”。理性思維能力是理論研究的基本功，主要是指邏輯思維能力。而文字表述能力，保障研究轉(zhuǎn)化為成果。文字表述研究的最終呈現(xiàn)，也是學(xué)界與社會評判研究觀點，評價研究價值的前提。

研究能力應(yīng)該是藝術(shù)學(xué)研究生培養(yǎng)的核心目標(biāo)，它是一個我們一直沒有做好的“老任務(wù)”，本文提出“一樹三枝”的教育理念，正試圖尋找解決問題的新策略。

責(zé)任編輯：楊夢嬌