摘 要：戲劇表演和影視表演都是和表演藝術(shù)屬于一類(lèi)的，在表演藝術(shù)方面，表達(dá)方式，創(chuàng)作靈感，以及藝術(shù)類(lèi)型相互間都有著密切的關(guān)系但是其中的差異去也是很明顯的，本文則是對(duì)戲劇表演與影視表演中存在的差異性進(jìn)行分析探討。

關(guān)鍵詞：戲劇表演;影視表演;差異性

前言：據(jù)了解戲劇表演和影視表演都屬于藝術(shù)性表演。在創(chuàng)作的過(guò)程中，會(huì)有所差異，且兩者只見(jiàn)的創(chuàng)作原則以及表現(xiàn)方法上都會(huì)有很多不同的地方。在表演專(zhuān)業(yè)的教育與人才培養(yǎng)中，這二者緊密相連不可分割。然而，戲劇、影視劇屬于不同的藝術(shù)范疇，其不同的審美特征和藝術(shù)特征也決定了戲劇表演與影視表演的差異。

一、戲劇表演與影視表演特征

（一）戲劇表演的特征

戲劇的含義就需要通過(guò)演員通過(guò)扮演角色來(lái)講述這個(gè)故事或者說(shuō)是通過(guò)舞臺(tái)劇的形式常來(lái)表達(dá)這個(gè)故事的情感與內(nèi)容。相當(dāng)于表演人員和觀眾是在一個(gè)真實(shí)的物理空間好比劇院，舞臺(tái)。戲劇表演人員則是通過(guò)動(dòng)作（肢體語(yǔ)言，情感語(yǔ)言，情感等來(lái)演繹這個(gè)劇本的故事內(nèi)容更加充分的把其情感更直觀的呈現(xiàn)在觀眾眼前，達(dá)到觀眾與演員臺(tái)上臺(tái)下的情感互動(dòng)，能夠很直白的讓觀眾體會(huì)到真情實(shí)感的流露。所以，戲劇表演是一種真正的以表演為中心的藝術(shù)創(chuàng)作，它能直擊人們的內(nèi)心，戲劇表演也會(huì)通過(guò)以下幾種方式進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)：首先就是話(huà)劇表演，話(huà)劇表演也是戲劇表演的一種它是根據(jù)對(duì)文學(xué)劇本的第二次改編創(chuàng)作來(lái)實(shí)現(xiàn)的，把文學(xué)書(shū)籍以表演的形式傳達(dá)出來(lái)。其次就是戲劇演員必須要在觀眾面前進(jìn)行表演。一場(chǎng)戲劇表演可幾十到上百場(chǎng)不等的場(chǎng)次，這就需要戲劇表演人員能夠不斷突破表演形式，在每一次演出過(guò)程中都能驚艷全場(chǎng)，對(duì)人物和情節(jié)保持最為真實(shí)直白清新的感覺(jué)。最后就是在每一場(chǎng)的表演中戲劇演員在上臺(tái)表演前，一定要學(xué)會(huì)重塑角色。從而使戲劇演員在不斷表演的過(guò)程中不斷進(jìn)步，能夠把每一次戲劇表演都表演的很精湛。

（二）影視表演的特征

影視表演主要是塑造人物形象，首先就是在拍攝之前必須要求演員提前做好功課閱讀或者背下所需要表演的劇本臺(tái)詞，并根據(jù)劇本要求把感情充分的融入到劇本中，并且通過(guò)多次的研究探討，能夠把原本的感情帶入其中，在研究分析劇本的過(guò)程中要充分理解導(dǎo)演的拍攝理念以及劇本所表達(dá)的含義。然后就是讓影視演員能夠在制作部門(mén)搭建的場(chǎng)景中，在燈光和攝像機(jī)的約束下完成的合理分配自己的情感收放。然后就是演員的表演不不能夠全部按照劇本的時(shí)間順序進(jìn)行，這樣會(huì)使得場(chǎng)景和劇本混亂不堪，后期將通過(guò)剪輯技術(shù)對(duì)表演進(jìn)行重新組合。最后就是影視表演是對(duì)當(dāng)下真實(shí)表演的一次性記錄，能夠很好的讓影視表演者累計(jì)經(jīng)驗(yàn)。

二、戲劇表演與影視表演的差異性

（一）影視表演的無(wú)序性以及戲劇表演的連貫性差異

在戲劇表演的過(guò)程中，一個(gè)假想的舞臺(tái)環(huán)境是表演者們無(wú)法打破的生存環(huán)境。在表演者的認(rèn)知下都是比較希望在這種環(huán)境下能夠很順利的并且一次性很完美的完成表演。這種有序連貫的表演就需要演員能夠按照規(guī)定的情境和人物應(yīng)有的邏輯不斷地進(jìn)行對(duì)角色的豎立。當(dāng)劇情不斷推進(jìn)時(shí)，演員的表現(xiàn)力也應(yīng)得到提升，能夠很好的收放自己的情感，只有戲劇表演者的情感狀態(tài)適應(yīng)了舞臺(tái)，及時(shí)控制和爆發(fā)每一段戲曲，使得人物形象的塑能夠達(dá)到情感豐富且立體完整的層次。表演者的現(xiàn)場(chǎng)表演也是更加直觀的反映出來(lái)舞臺(tái)表演的最終效果。當(dāng)舞臺(tái)表演到結(jié)尾的時(shí)候，演員所扮演的角色就結(jié)束了。這是由戲劇的連續(xù)性所決定。

在影視表演的過(guò)程中，表演者都會(huì)面對(duì)鏡頭來(lái)完成拍攝，每一次的拍攝鏡頭都是斷斷續(xù)續(xù)的，例如：每一個(gè)情景，每一段感情的帶入，都會(huì)有很多的分鏡，在拍完所有的分鏡后，導(dǎo)演在根據(jù)每段戲所需要的內(nèi)容進(jìn)行剪輯排序，在拍攝的過(guò)程中并不想戲劇表演一樣有連續(xù)性，影視表演是沒(méi)有固定順序的，也沒(méi)有按照情節(jié)或者時(shí)間順序進(jìn)行拍攝，屬于無(wú)序性的，當(dāng)然這種無(wú)序性的表演就需要表演者們很強(qiáng)的表演功底同時(shí)也給演員們帶來(lái)了很大的困難，讓演員能夠很好的收放自己的情緒能夠隨時(shí)把喜怒哀樂(lè)運(yùn)用在各個(gè)拍攝情景中，讓演員極快的進(jìn)入拍攝情景中充分發(fā)揮自己的想象力，能夠坐到臨場(chǎng)發(fā)揮，在無(wú)序的拍攝環(huán)境中自然收放情感狀態(tài)。這就是連著之間最為明顯的差異。

（二）關(guān)系差異

在戲劇表演中，就以舞臺(tái)劇而言，表演的舞臺(tái)是觀眾關(guān)注的焦點(diǎn)，而戲劇表演者豐富的表演實(shí)力，會(huì)很直白的將劇本內(nèi)容所以表達(dá)的情感以及不斷發(fā)展和人物命運(yùn)的起伏能夠很好的傳達(dá)給觀眾，感染觀眾，讓觀眾能夠身臨其境，引起觀眾們的共鳴。觀眾也要將自己所表達(dá)的感觸與演員的的表演情感充分的融合在一起，并且通過(guò)掌聲，自身的情緒來(lái)表達(dá)自己的看法，間接表現(xiàn)出對(duì)演員的肯定。當(dāng)演員在舞臺(tái)上感受到來(lái)自觀眾的鼓勵(lì)時(shí)，就會(huì)在舞臺(tái)上不斷創(chuàng)新，讓自己的演技更加精湛，這有利于演員更好的角色塑造。這樣，觀眾與戲劇表演的關(guān)系就形成了一個(gè)有機(jī)的整體。但是影視劇的表現(xiàn)就不同了。它是隔著屏幕在交流，通過(guò)影視的方式去表達(dá)喜怒哀樂(lè)，但演員在拍攝過(guò)程中往往面對(duì)空鏡頭，只能把鏡頭當(dāng)做交流的對(duì)象，通過(guò)想象進(jìn)行交流。另外，只要演員不公開(kāi)演出的時(shí)間，那么整個(gè)演出過(guò)程就不會(huì)有觀眾來(lái)觀看參與，更不能得到有效的反饋。因此，影視劇演員需要把自己的表演放在角色的整體發(fā)展上，在鏡頭與鏡頭的連接中，努力理清角色情感的自然流動(dòng)，能夠在面對(duì)機(jī)器的過(guò)程中也能很直白的把演技融入其中讓演技不斷升華進(jìn)步。讓熒屏中的演員更加生動(dòng)形象。

（三）戲劇要有舞臺(tái)感，影視要有鏡頭感

戲劇表演一般都會(huì)選在舞臺(tái)上來(lái)表達(dá)出來(lái)，但是影視則是在鏡頭后展示自己，這兩者的差異就是需要戲劇表演者要有較強(qiáng)的心理壓力，而且面對(duì)很多的觀眾要保持自我確保人在戲中，讓自己的舞臺(tái)感融入自身。在鏡頭的演員沒(méi)有觀眾的鼓勵(lì)卻要面對(duì)鏡頭的壓力，在鏡頭中學(xué)會(huì)表達(dá)感情。這就是二者的差異。

結(jié)論

綜上所述二者之間的所需的表演功底是一樣的，但是其藝術(shù)價(jià)值以及情感的帶入確實(shí)不一樣的，一個(gè)是間接呈現(xiàn)在大家的視野中一個(gè)則是很直白的呈現(xiàn)出來(lái)。因此無(wú)論是戲劇表演者還是影視表演者都應(yīng)該提升自己的實(shí)力，把更多的真實(shí)情感帶入其中，二者相融合就一定會(huì)塑造出優(yōu)秀的藝術(shù)。

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作者簡(jiǎn)介：

歐陽(yáng)天澤（1999.08-），男，漢，籍貫：長(zhǎng)沙，學(xué)歷：本科，單位：湖北科技學(xué)院，研究方向：影視表演。