【摘要】民族唱法和美聲唱法是兩種不同風格的歌唱形式,但是在歷史的演變過程中兩者互通互聯(lián),形成了相融的一部分。在文章的闡述中首先分析了美聲唱法和民族唱法的歷史淵源,通過對美聲唱法和民族唱法的對比研究,從多個方面提出了在聲樂教學中兩者的融合策略。一方面希望借助兩者的融合有效的促進多種類型的藝術(shù)鑒賞,實現(xiàn)學生音樂素養(yǎng)的提升,另一方面希望可以發(fā)揮兩者的相互促進作用,創(chuàng)新聲樂課程教學的形式,為當前素質(zhì)教育奠定堅實的基礎(chǔ)。
【關(guān)鍵詞】美聲唱法;民族唱法;聲樂教學
【中圖分類號】J613? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X(2020)05-0227-02
【本文著錄格式】雷貞.美聲唱法和民族唱法在聲樂教學中的融合[J].北方音樂,2020,03(05):227-228.
美聲唱法和民族唱法是兩種風格完全不同的唱法,兩者的發(fā)源地不同,產(chǎn)生的背景和形成的文化也不一樣,因此從音樂領(lǐng)域上進行后分析被定義為兩種不同的唱法形式。民族唱法是在我國歷史演變的過程中逐漸形成的一種具有民族特色的歌唱方式,美聲唱法則是起源于西方國家,在傳入我國之后因極具魅力的歌唱方式受到了多數(shù)人的喜愛。在當前階段的聲樂領(lǐng)域中民族唱法在發(fā)展的過程中,在保留原有基礎(chǔ)同不斷的吸取美聲唱法中的優(yōu)勢,有效的實現(xiàn)了民族唱法的提升。當前部分的歌唱家在演唱中會將兩者巧妙地結(jié)合通過美聲唱法來彌補民族唱法中存在的不足,將兩者的魅力完美地呈現(xiàn)在公眾的面前,受到了一致的好評。
一、美聲唱法與民族唱法的起源
美聲唱法最初起源于意大利,在歷史傳承和演變的過程中形成了具有非凡魅力的歌唱形式,在歷史的長河中逐漸改進和完善,在當前聲樂領(lǐng)域中占據(jù)了非常重要的地位, 并廣為流傳。相對于民族唱法來說,美聲唱法在歌唱的時候更加具有科學性,關(guān)注的是音域上的統(tǒng)一和和諧。意大利的歌唱表演有非常悠久的歷史,在很久之前意大利就將詩歌和音樂進行結(jié)合,比如說史詩的歌唱,為意大利的歌唱形式增加了絢麗的一筆。在古羅馬年代,由于征戰(zhàn)的原因很多非常優(yōu)秀的歌唱家從殖民地區(qū)被帶回到意大利,不僅如此還將具有一定價值的音樂文化典籍帶回到自己的國家,這些音樂財富在一定程度上促進了意大利音樂的發(fā)展。
閹人歌唱家在最初的時候也是利用美聲唱法進行演唱的,由于從小就經(jīng)過非常嚴格的訓(xùn)練,因此在后期演唱的過程中有非常高的技巧,在發(fā)音的過程中也更加靈活多變,針對高難度的唱法都有非常精準的把握,比如說裝飾音、顫音等等。源于閹人歌唱家有非常高的演唱水準,因此在一定程度上助推了西方音樂的發(fā)展,也將美聲唱法帶入了一個新的高潮階段。
提到意大利,不得不說的是他的歌劇,在音樂領(lǐng)域發(fā)展的過程中,歌劇的出現(xiàn)將意大利人民的智慧呈現(xiàn)在了國際社會面前,尤其是意大利的佛羅倫薩,更成為歌劇的起源地,也為美聲唱法的產(chǎn)生和發(fā)展奠定了非常堅實的基礎(chǔ)。在歌劇表演的過程中,美聲唱法運用得淋漓盡致。在歌劇發(fā)展的過程中,美聲唱法也得到了充分發(fā)揮,在逐漸演變的過程中形成了具有較高藝術(shù)價值的演唱方式,有效地助推了聲樂領(lǐng)域的發(fā)展。
(二)民族唱法
我國是世界人口第一大國,也是一個多民族國家,多個民族在歷史的發(fā)展過程中由于受到地理環(huán)境、宗教信仰等等因素的影響,在歷史演變中形成了極具特色的民族文化。民族唱法和民族之間存在著非常緊密的關(guān)系,在歷史發(fā)展的過程中我國各個民族的人們通過民俗風情、婚喪嫁娶、耕種勞作等等習慣形成了具有民族特色的音樂歌唱方式,是人們智慧的積淀[1]。在發(fā)展和傳承的過程中教會人們通過音樂的方式抒發(fā)自己的情感,逐漸形成為今天的民族唱法。因此在當前階段民族唱法能夠?qū)⑽覈鱾€民族之間的差異和審美完整地呈現(xiàn)在公眾的面前,形成了我國傳統(tǒng)文化中非常重要的一部分。
民族唱法在演唱的時候和美聲唱法不同,更為活潑和質(zhì)樸,這也是我國多民族文化的重要標志,在演唱的過程中演唱者能夠?qū)⒆晕业那楦泻颓{(diào)完美地結(jié)合在一起,而聽眾在聆聽的過程中也能夠感受到歌唱者的真實情感。在最初的時候民族唱法都是真聲歌唱的方式,但是在歌唱的時候因為對呼吸缺乏把握導(dǎo)致氣息不足的現(xiàn)象發(fā)生,呈現(xiàn)出來的效果也相對比較直白。但是在發(fā)展的過程中受到文化的沖擊和影響,民族唱法在不斷發(fā)展,當前,民族唱法演唱的過程中在保留自身發(fā)音方式的基礎(chǔ)上將美聲唱法中的優(yōu)勢進行借鑒,比如說在對假音處理的時候通過美聲唱法的借鑒能夠讓歌唱出的歌聲更加圓潤和動聽,呈現(xiàn)出較好的藝術(shù)魅力和效果[2]。
二、民族唱法和美聲唱法在聲樂教學中的有效融合策略
(一)借鑒融合的原則
在教學的過程中,聲樂教師要對民族唱法和唱法進行梳理和比較,只有這樣才能將兩者的唱法特點充分地掌握。在對美聲唱法和民族唱法分析的時候不難發(fā)現(xiàn)兩者之間存在很多的共通之處,有很多互相借鑒和學習的地方。因此在高校聲樂教學中教師要清楚兩者之間如何取長補短,在融合的過程中所要遵循的原則。首先是實現(xiàn)聲樂教學范圍的拓展,不斷促進聲樂教學內(nèi)容的豐富,在高校聲樂教學活動開展的過程中,教師要加強對多元化多媒體現(xiàn)代化教學課堂的構(gòu)建,將現(xiàn)代化技術(shù)的價值和作用充分地發(fā)揮出來,只有這樣才能不斷促進教學內(nèi)容的豐富,充分地調(diào)動學生的主動性和積極性,有效激發(fā)學生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)作能力;其次是在教學的過程中要充分尊重學生的主體地位,實現(xiàn)學生個性化的學習模式,在藝術(shù)學習的過程中和傳統(tǒng)的教學有本質(zhì)上的差別,每個人對美的理解也不一樣,因此在聲樂教學活動開展的過程中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性,有針對性地開展相關(guān)的聲樂教學活動。
(二)呼吸方面的融合
在我國民族唱法應(yīng)用的過程中對呼吸的控制非常重視,但是在歌唱的時候仍然是比較緊繃的狀態(tài)導(dǎo)致了對歌詞發(fā)音的重視,忽略了對聲音的把控,過分重視喉嚨和聲帶的振動,就會導(dǎo)致最終氣息不穩(wěn),最后呈現(xiàn)出來的效果就比較單調(diào)。美聲唱法在歌唱的時候注重的是腔體的暢通,更加注重的是對聲音的把控,強調(diào)氣息的重要性,在歌唱的時候要在氣息的基礎(chǔ)上發(fā)出聲音,這樣在歌唱的時候也會因為出現(xiàn)吐字不清的現(xiàn)象。因此在當前聲樂教學的過程中要將民族唱法和美聲唱法進行呼吸方面的融合,民族唱法在保留自身發(fā)聲方式的基礎(chǔ)上針對美聲唱法中的呼吸控制技巧進行學習和掌握,這樣能夠保持吐字和呼吸兩者之間的相互協(xié)調(diào),彌補過去歌唱過程中存在的缺陷,讓聲音在歌唱的時候更加通透和豐富。
(三)技巧方面的融合
民族唱法在歌唱的時候會加強語言練習,借助語言練習實現(xiàn)發(fā)聲訓(xùn)練,因此在歌唱的過程中更注重對歌詞的表達,這樣呈現(xiàn)出來的效果就會和觀眾的觀賞需求存在一定的差距,降低藝術(shù)觀賞效果,尤其是在高音的演唱過程中民族唱法還是存在很多技巧性的問題。但是當前聲樂教學的過程中要加強美聲唱法和民族唱法之間的融合,有效彌補民族唱法在技巧上存在的差距,借助美聲唱法對聲音的處理技巧,通過科學的呼吸方式對真假音進行有效處理,這樣能夠彌補民族唱法存在的問題和缺陷。源于美聲唱法形式中更加強調(diào)相對自由放松的狀態(tài),和民族唱法對比,美聲唱法能夠減少器官的負擔[3]。在民族唱法和美聲唱法相互借鑒的過程中,讓民族唱法的發(fā)音更加輕松和自由,在歌唱的時候效果也更加輕快,有效促進了欣賞價值的提升。在民族唱法呈現(xiàn)的過程中還保留了傳統(tǒng)的歌唱特色和特點,相對于之前來說,表現(xiàn)力和藝術(shù)呈現(xiàn)力得到了大幅度的提升。
(四)咬字方面的融合
民族唱法更加重視的是情感和聲音表達,旨在通過兩者的結(jié)合吸引觀眾的注意力,帶給觀眾美的感受。尤其是對吐字的要求非常高,甚至要求演唱者在演唱的過程中要做到每一個字都清晰地發(fā)出來,這樣的要求導(dǎo)致演唱者在演唱的時候要借助口腔前部發(fā)音的方式。確保每一個字都能夠從口腔中準確地發(fā)出來,這也是我國中國語言的發(fā)音特色。但是這樣的情況會導(dǎo)致在發(fā)音的時候聲音缺乏一定的穿透力,也就是說在民族唱法整體呈現(xiàn)出來的效果不夠厚重。對意大利的發(fā)音特點進行分析,就發(fā)現(xiàn)他們對發(fā)音的要求沒有那么高,因此在美聲唱法呈現(xiàn)的過程中對演唱者的吐字沒有高的要求和標準,演唱者在演唱的過程中基本上是利用后槽牙吐字,這樣的方法使大牙關(guān)節(jié)張開,確保了發(fā)音相對圓潤。在聲樂教學的過程中民族唱法能夠在美聲唱法中得到靈感,借鑒這種吐字發(fā)音的方式,在保持民族唱法具有的民族特色基礎(chǔ)上將橫向吐字的方式改為橫豎的方式。這樣能夠有效彌補民族唱法在吐字發(fā)音上的不足。
(五)作品借鑒融入
我國民族聲樂作品也比較多,因此在聲樂教學的過程中可以在民族聲樂演唱中借鑒和融入美聲唱法[4]。
比如說號子,通過美聲唱法中呼吸和共鳴的借鑒將民族唱法中存在的問題有效摒棄,呈現(xiàn)出相對完美的效果,帶給公眾美的聽覺感受。號子是勞動人民的歌,主要是以吆喝和吶喊為主,在實際教學過程中教師在教授學生聲音的寬度和力度的時候可以借鑒美聲唱法中的胸腔聯(lián)合呼吸的方式,在具體的演唱活動中利用美聲的氣息結(jié)合民族唱法的基本形式將作品呈現(xiàn)出來,這樣聲音不僅具有穿透力,并且具有彈性和力量。
山歌是我國少數(shù)民族在山間勞作的時候演唱的曲子,主要的特征是節(jié)奏相對比較自由,在山歌學習的時候需要具備專業(yè)的技法,在實際教學的過程中,教師可以引導(dǎo)學生利用美聲唱法中真假音的混合使高中低三個音的位置達到統(tǒng)一,將民族音樂的特色完整地呈現(xiàn)在公眾的面前,減輕學生的學習壓力[5]。
美聲唱法中融合民族風格。民族唱法起源于民間,是民族思想的呈現(xiàn),文化底蘊非常的濃厚,在美聲唱法中融入民族風格,讓作品本身更加具有動感,可以借鑒融入民族唱法中的波音和滑音,豐富唱腔的美感,有效地訓(xùn)練學生的低喉位,確保聲音的連貫性。
總結(jié)
自上世紀美聲唱法傳入到中國之后,對我國的聲樂領(lǐng)域產(chǎn)生了非常重大的影響,在民族唱法中融入美聲唱法,彌補了民族唱法存在的不足,整體的演唱效果更加圓潤,促進了我國聲樂領(lǐng)域的進步。在兩者相互借鑒、相互融合的教學過程中,使音樂展現(xiàn)出一種別樣的魅力,使呈現(xiàn)了非凡的藝術(shù)效果和價值。
參考文獻
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[3]劉霞.聲樂教學中民族唱法與美聲唱法的融合分析[J].北方音樂,2019,39(3):205,246.
[4]劉錚.聲樂教學中美聲唱法和民族唱法的融合研究[J].陜西教育(高教),2019(1):21-22.
[5]溫淑萍.聲樂教學中民族唱法和美聲唱法的融合和借鑒[J].電視指南,2018(13):241.
作者簡介:雷貞(1976—),女,漢族,陜西西安,副教授,碩士,研究方向:聲樂教學與演唱。