趙艷
摘? 要? 文章基于跨文化傳播視角對虛擬歌姬進行分析,探索它由日本二次元文化傳播到我國并經(jīng)過我國本土化后的商業(yè)價值,以及對以此為心理寄托的青少年的影響。
關(guān)鍵詞? 虛擬歌姬;跨文化傳播;青少年
1? 跨文化傳播與虛擬歌姬
1962年,加拿大傳播學理論家麥克盧漢在其著作《理解媒介:論人的延伸》中首次提出“地球村”,是指現(xiàn)代媒介技術(shù)的發(fā)展,使國際交流溝通方便快捷,地球成為一個村落。布熱津斯基在《兩代人之間的美國》一書中正式提出了“全球化”的概念[1]。20世紀50年代,跨文化傳播學奠基人霍爾在《舉止人類學》中第一次提出了以跨文化為理論視角的研究范式,其著作《無聲的語言》對文化與傳播的關(guān)系進行了系統(tǒng)闡述[2],是該領(lǐng)域研究的奠基之作。自20世紀80年代以來,經(jīng)濟全球化的加速發(fā)展,促使國家間不同的文化交往也日益密切,跨文化傳播成為了社會普遍現(xiàn)象,大眾傳媒對跨文化傳播發(fā)展起到了促進作用。
二次元的跨文化傳播,由以電視為載體的動漫為主,發(fā)展為現(xiàn)在以網(wǎng)絡(luò)平臺為中介的傳播,日本的二次元文化產(chǎn)業(yè)是其支柱型經(jīng)濟產(chǎn)業(yè),大規(guī)模出口不僅對經(jīng)濟發(fā)展有利,也是進行文化輸出的重要途徑。虛擬歌姬的運行模式受到日本影響,類似于日本的“初音未來”“鏡音雙子”等,我國本土受歡迎的虛擬歌姬有“洛天依”“言和”等,主要活躍在A站和B站彈幕網(wǎng)站,一般會由幾個人一起合作,分工作詞、作曲、編曲,樂器,PV制作等,不定時上傳制作歌曲和進行互動,由此形成一批忠實的粉絲。
2? 虛擬歌姬的商業(yè)文化價值
虛擬歌姬類歌曲的制作需要vocalvoid,它是YAMAHA公司開發(fā)的一款聲音合成軟件,用戶將歌詞和旋律輸入,之后通過加載采樣庫中的歌聲采樣來完成作品的制作。虛擬歌姬是商業(yè)集團,傳播媒介和愛好者共同成功構(gòu)建的符號,形成的一個神話。初音之父伊藤博之在接受青年文化傳播媒體Vice的訪問時稱:初音未來是過去“只讀”世界和如今“讀寫”世界的使者,她是明星和偶像,是藝術(shù)者的創(chuàng)作中心,也是科技的創(chuàng)新和一個符號?!盵3]
早期流傳很廣的一首歌是初音未來的《千本櫻》,最初于2011年9月上傳至日本N站,幾個月的時間就被點擊幾百萬次,并且被大量轉(zhuǎn)載和進行UGC二次創(chuàng)作。在國內(nèi)同類型網(wǎng)站B站上關(guān)于它的作品不計其數(shù),其中“墨韻moyun”自制上傳的古箏演奏版本,播放量破3 000萬,被譽為“鎮(zhèn)站之寶”。初音曾經(jīng)在日本多地成功舉行專場演唱會,中國最成功的虛擬歌姬洛天依2017年在上海梅德賽斯舉辦了第一場演唱會,不僅很多粉絲去了現(xiàn)場,還有超過一百萬人在A站觀看了直播。B站早在2013年就在做線下的活動品牌——Bilibili Macro Link,最初即UP主們的線下聚會,因為其將二次元與現(xiàn)實三次元聯(lián)系起來,一直得到二次元亞文化愛好者的關(guān)注。后來聚會中加入VR元素,虛擬偶像們比如洛天依,黑白小姐等得以出現(xiàn)和粉絲們狂歡,這不僅成功地實現(xiàn)了電子產(chǎn)品的商品營銷,還充分開發(fā)了歌姬衍生的文化價值。不同國家和開發(fā)者的虛擬偶像聚集在一起,僅僅是演唱會的預告就能看出粉絲們的狂熱,刷屏式的彈幕飄過,陣勢不亞于演唱會現(xiàn)場揮舞熒光棒的熱鬧場面,參與者很容易由此產(chǎn)生群體認同感。2013年時,BML的參與者只有800人,如今達到幾萬,門票一開賣就會被秒光?,F(xiàn)場的場館外會有很多家長們等待自己的孩子,結(jié)束后帶他們回家,有新聞報道稱“儼然是高考時考場外的場景”。
3? 虛擬歌姬受青少年追捧的原因
虛擬歌姬的形象多是十幾歲的萌系少女,比如初音未來的生日是2007年8月31日,年齡16歲,身高158厘米,體重42千克,出生于日本東京,擅長流行歌曲,造型與日漫中的青春美少女相似,這些設(shè)定把這個虛擬形象進行了精準的包裝。盡管最初創(chuàng)作它是為了推廣Vocaloid這項技術(shù),但在她越來越受到青少年歡迎時,其目標市場就成功地定格。青少年喜歡初音大多是因為她和現(xiàn)實中的女孩子無異,甚至更加漂亮和多才多藝;她比真正的人要完美,不會像現(xiàn)實中的偶像可能會出現(xiàn)丑聞來打臉粉絲;因為喜歡初音,基于興趣,他們跨越國界,組成一個網(wǎng)絡(luò)社群,產(chǎn)生群體認同來彼此陪伴,一起興奮地交流;了解并喜歡虛擬歌姬的還是少數(shù)人,這會讓他們覺得自己比喜歡大眾偶像的同學們更有個性和品味。
4? 虛擬歌姬對青少年的影響
虛擬現(xiàn)實技術(shù)會弱化社會主體精神,導致人性“異化”。真正的演唱會是人與人的交流,而這類虛擬偶像的演唱會是虛擬技術(shù)與人類的交流,人們的表情,情緒以及行為都被一個全息投影的虛擬人物所影響,甚至是被控制。參與者在看到全息投影的偶像出現(xiàn)在舞臺上時就會激動不已,完全忘記這是一場虛擬主人公的演唱會,舞臺上的表演者并不是客觀存在的實體,而只是技術(shù)打造的全息投影。場下觀眾多為青少年,作為伴隨互聯(lián)網(wǎng)長大的原住民,他們面對面交流越來越少,即時通訊工具成為了主要的聯(lián)絡(luò)方式,在不同的平臺隱藏著一部分自己,誰也不會充分地了解其他人,人與人之間越來越疏遠。
我國青少年對這類虛擬歌姬的瘋狂追隨不僅體現(xiàn)出如今這個群體的心理迷失,也反映出他們對本民族文化的認同危機。互聯(lián)網(wǎng)將世界連接成一個“地球村”,不僅為文化間的友好交流提供了技術(shù)和環(huán)境支持,也為文化霸權(quán)提供了可能。文化霸權(quán)理論最早由葛蘭西提出,他認為對于市民社會的控制,不能只依靠暴力或強制,必須訴諸文化。霸權(quán)不能從整體上和絕對地把所有階級吸納進主導秩序,次屬階級有自己的文化、社會關(guān)系的形式、有特性的體制、價值觀和社會方式。因此,霸權(quán)的實現(xiàn)不是通過暴力來實現(xiàn),而是依賴成員的認同來實現(xiàn)。日本的二次元文化包括動漫、音樂等就是利用網(wǎng)絡(luò)渠道和媒介產(chǎn)品載體,潛移默化地攻陷青少年,使他們身邊圍繞著這些虛擬偶像,以此作為寄托,而遠離優(yōu)秀的文化,拋棄主流的價值觀。青少年是一個國家的未來,他們的思想走向?qū)野l(fā)展是至關(guān)重要的。
只要投入的心力適度,虛擬歌姬對青少年也會有積極作用。在內(nèi)容創(chuàng)作方面,《千本櫻》之所以如此受歡迎,一方面是因為它采用了日本大正風格,另一方面是因為日本2011年地震引發(fā)海嘯,影響到太平洋沿岸的大部分地區(qū),還造成日本福島第一核電站1-4號機組發(fā)生核泄漏,日本人民在這樣的環(huán)境下獲得了強烈共鳴。國內(nèi)近幾年也有制作相對精良,旋律抓耳的歌曲在二次元圈子內(nèi)走紅,B站年底拜年祭中以三國時期為背景洛天依演唱的《權(quán)御天下》,以西游記為詞作框架的《九九八十一》,以及以中國古代從部落到商周的神話為基礎(chǔ)星辰演唱的《萬神紀》,這些作品有共同的特點,制作者結(jié)合我們的特色文化,借助Vocaloid的歌曲創(chuàng)作模式,將內(nèi)容本土化。不僅僅是作品本身受到關(guān)注,還會產(chǎn)生一批衍生UGC內(nèi)容,有唱見(泛指在視頻網(wǎng)站投稿翻唱作品的業(yè)余歌手)來翻唱,或制作其他虛擬歌姬的調(diào)教作品,還會有各種樂器版、鬼畜作品,以及同人剪輯作品等。樂器版的制作者有時會重新編曲,并且把譜子分享給大家,讓一些練樂器半途而廢的孩子愿意重新開始。
5? 結(jié)語
在互聯(lián)網(wǎng)時代,媒介發(fā)達國家往往利用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和文化產(chǎn)品,潛移默化地去影響媒介欠發(fā)達國家的文化和價值觀,因此強調(diào)和培養(yǎng)文化自信尤其重要。2016年中國網(wǎng)絡(luò)文化傳播峰會長春宣言提出“文化自信是指中國文化的自信,包括傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代化、馬克思主義的中國化、當代文化的健康化、中國文化的國際化、世界文化的交融化”。文化自信的培育體現(xiàn)在保留自身文化的獨立性和對外來文化的包容上,弘揚和培育文化自信,必須在各種文化的沖擊和侵蝕中保留自身文化的獨立性,同時,也要發(fā)揮本土文化的包容性,不斷消化、吸收外來文化,吸收其他文化的精華,使其融進中國文化的整體中。具體來說要培育我們自己的青少年文化土壤,主流的優(yōu)秀文化要以青少年容易接受的方式,準確地傳播給他們,對當代青少年來說,家庭、學校、社會、網(wǎng)絡(luò)等對其文化自信的培育影響較大。因此,我們應(yīng)該形成學校、家庭、網(wǎng)絡(luò)治理相結(jié)合的多方合力。
參考文獻
[1]單波,石義彬.跨文化傳播新論[M].武漢:武漢大學出版社,2005.
[2]劉雙.文化身份與跨文化傳播[J].外語學刊,2000(1):87-91.
[3]虛擬偶像初音未來走紅二次創(chuàng)造是關(guān)鍵[N].南方都市報,2012-11-11.