【摘 要】在我國文化寶庫中最閃耀的一顆明珠非京劇莫屬，京劇因其獨具一格的演奏風(fēng)格不僅深受我國觀眾的喜愛，而且在國外也廣受好評。為進一步推廣京劇藝術(shù)，上個世紀末，我國許多作曲家針對京劇進行了大刀闊斧的嘗試，讓鋼琴與京劇相融合，從而開辟出一種全新的音樂藝術(shù)，在國際音樂舞臺上留下濃墨重彩的一筆?；诖?，文章對基于中國京劇元素所改編的鋼琴作品進行簡要分析。

【關(guān)鍵詞】京劇;中國作品;改編

中圖分類號：J624.1 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）13-0056-01

在改編京劇的過程中，鋼琴作曲家不僅需要考慮到京劇唱腔所具有的獨特性，而且在鋼琴作品創(chuàng)作中要彰顯其音樂特征，將鋼琴明艷的藝術(shù)色彩體現(xiàn)出來。也就是說讓它們相互結(jié)合，為我國傳統(tǒng)京劇帶來全新的發(fā)展方向。

一、關(guān)于中國京劇的改編

第一，改編京劇的音樂結(jié)構(gòu)。在將京劇改編成鋼琴曲時，部分作曲家會充分運用鋼琴豐富京劇板腔，還有一些作曲家把鋼琴演奏過程中的板式變速有效結(jié)合，再現(xiàn)三部性結(jié)構(gòu)。尤其是借助鋼琴所具備的多聲立體對京劇的獨特節(jié)奏進行模擬。可是針對和聲方面，通常情況下作曲家會選取多聲組合的方式，筆者以京劇中的末行為例，處理和聲的主要方式為四度平行，以此彰顯人物內(nèi)心。而對丑行來說，一般會使用二度對和聲進行處理，加之夾雜半音體現(xiàn)這一行當角色。

第二，改編京劇的音色表現(xiàn)。在京劇中，因為角色不同，所以其音色也各有差異，這也給鋼琴改編提出更進一步的要求，所以鋼琴作曲家在改編中國京劇時應(yīng)尤為注意。例如，關(guān)于旦角的假嗓演唱，則可以通過高音區(qū)弱奏這一方式體現(xiàn)旦角明亮的音色;而要想將凈角音色的粗獷特征表達出來，則可以通過使用弦織體等相關(guān)路徑進行模擬;要想對京胡這件樂器的獨特效果進行模仿，則應(yīng)該對鋼琴高音區(qū)的單音進行快速觸鍵，并重復(fù)持續(xù)演奏[1]。

二、鋼琴作品實例分析

文章主要以我國著名作曲家、鋼琴家張朝的《皮黃》中的第一部分、第三部分為例，進行簡要分析。

（一）《皮黃》第一部分

在“少年的成長”這一部分里，作曲家首先使用的是京劇原板以及一個八度，將聽眾帶入到作曲家的少年時代。前幾個小節(jié)主要通過京胡旋律進行譜曲，其聲音不僅流暢而且色彩明艷，和《皮黃》引子的恬淡抒情對比明顯。之后左手的重復(fù)單音以由遠及近的方式將少年時期的活潑歡快表現(xiàn)出來，接著右手再一次奏響重復(fù)主旋律，又將人們拉進音樂之中。在這一段中，作曲家主要通過較大跨度的裝飾單音，將少年時期的活潑好動描述出來，之后運用了京劇中的流水板，轉(zhuǎn)變了速度節(jié)奏，由慢速漸漸加快。加上右手持續(xù)使用十六分音符再次彰顯少年的性格。這對演奏者在技術(shù)功底方面提出了嚴格要求，需要其手指能夠快速跑動。再次使用快三眼的過程中融入了主旋律，可是又在其基礎(chǔ)上進行了適當改變，聲音變得更為圓潤。這一段之后的幾個小節(jié)中作者融入了散拍子，使得節(jié)奏發(fā)生了明顯變化，通過琶音織體，使得速度轉(zhuǎn)換形式為“慢—快—慢”，充分彰顯出作曲家在少年時期的個性特征，并且作曲家使用的低八度單音將人物再次進行鮮明刻畫，和京劇中的鑼鼓聲十分相近。該部分最后的三個小節(jié)單音，由演奏者左右手交替進行，將人們再一次帶進回憶里。

（二）《皮黃》第三部分

這一部分首先通過京劇搖板積極調(diào)整調(diào)，也逐漸步入了作曲家的青年時期。右手重復(fù)彈奏單音，就像京胡拉弦一樣，而左手的雙音織體又似撥弦。隨后左手將雙音變化成和鉉也豐富了聲音，期間融入的單音連線猶如甩腔一般[2]。作曲家巧用調(diào)式轉(zhuǎn)換，將大量的四行雙音運用在搖板之后，目的是呈現(xiàn)打擊樂熱烈且沒有音高變化的效果，通過柱式和弦以及重復(fù)交替快速雙音，將音色進一步豐富。在最后的部分，主要是通過京劇垛板將全曲送至高潮，作曲家使用的突出柱式和弦表達出內(nèi)心的激動，只是通過簡單的單音構(gòu)成伴隨著變化的速度，充分刻畫出人物的心理，并且最后的突慢也讓人深思。作曲家在尾聲使用了大量的重音以及和弦織體，主要表達了從挫折逐漸步入光明的青年時期，之后十分簡短的單音還有一絲詼諧在其中。

整個作品應(yīng)用京劇板式，將人們帶入一個現(xiàn)實與夢幻交融的世界。《皮黃》的成功問世，也在很大程度上預(yù)示著京劇再一次獲得完美呈現(xiàn)。依據(jù)京劇的板式而孕育的《皮黃》，作曲家主要使用京劇中的曲調(diào)唱腔，借鑒了多元的伴奏樂器，將作曲家不同時期的內(nèi)心情感與性格特征淋漓盡致地呈現(xiàn)出來。與此同時，其中具有特色的京劇曲調(diào)及伴奏樂器，將人物的整個成長過程以及在每個時間段的心理全方位展現(xiàn)出來。

三、結(jié)語

總的來講，在改編京劇的過程中，通過鋼琴為京劇賦予了嶄新的美學(xué)氛圍，而且將鋼琴技巧有效運用在京劇當中，能將京劇聲腔所具有的獨特韻味更好地展現(xiàn)出來，使得聽眾再一次愛上京劇。要想更進一步推動京劇元素運用于鋼琴作品中，有關(guān)研究人員應(yīng)該深入發(fā)掘，從而給作曲家提供更多的京劇素材。

參考文獻：

[1]趙冬梅.陳其剛最新鋼琴作品京劇瞬間的藝術(shù)創(chuàng)造[J].中國音樂，2003，（4）：26-28.

[2]卞萌.馳騁長空的凝思浩想——蔣祖馨的第一鋼琴奏鳴曲賞析[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報，1999.（1）：33-39.

作者簡介：謝浩洋（1986-），女，漢族，四川綿陽人，講師，碩士研究生，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)。