金泉璦 劉旭光

摘? ? 要：中國(guó)戲曲作為承載著東方傳統(tǒng)文化精髓的藝術(shù)瑰寶，它對(duì)民族聲樂(lè)的發(fā)展起到不可替代的作用。在當(dāng)今高校民族聲樂(lè)教學(xué)中，對(duì)戲曲文化的傳承與創(chuàng)新既是響應(yīng)黨和國(guó)家相關(guān)政策的號(hào)召，也是民族聲樂(lè)自身發(fā)展的需要。文章從戲曲文化融入高校民族聲樂(lè)教學(xué)的必要性著眼，闡述戲曲對(duì)民族聲樂(lè)演唱的影響，并提出戲曲文化融入高校民族聲樂(lè)教學(xué)的路徑。

關(guān)鍵詞：高校;民族聲樂(lè);戲曲文化;路徑

中圖分類號(hào)：G642.0? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1002-4107（2020）07-0019-03

隨著黨的十八屆三中、四中、五中全會(huì)的召開(kāi)，習(xí)近平總書(shū)記在文藝工作座談會(huì)上講話的發(fā)表以及《中共中央關(guān)于繁榮發(fā)展社會(huì)主義文藝的意見(jiàn)》的出臺(tái)，特別是黨的十九大以來(lái)，繁榮發(fā)展社會(huì)主義文藝，構(gòu)建中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承體系，推進(jìn)和完善中國(guó)特色社會(huì)主義藝術(shù)科學(xué)體系建設(shè)成為了目前重要任務(wù)[1]。中國(guó)戲曲作為承載著東方傳統(tǒng)文化精髓的藝術(shù)瑰寶，它對(duì)民族聲樂(lè)的發(fā)展起到了不可替代的作用，所以在高校民族聲樂(lè)教學(xué)中對(duì)于戲曲文化的融入需要得到我們的重視。

一、戲曲文化融入高校民族聲樂(lè)教學(xué)的必要性

縱觀我國(guó)民族歌劇創(chuàng)作，從《白毛女》到《小二黑結(jié)婚》《江姐》《野火春風(fēng)斗古城》等一系列經(jīng)典劇目，作曲家們常運(yùn)用戲曲手法融進(jìn)這些劇目唱段的創(chuàng)作，以便更好地幫助演唱者塑造形象和抒發(fā)情感，也對(duì)劇情的發(fā)展和戲劇的沖突產(chǎn)生了一定作用;而不論是處在民族聲樂(lè)教學(xué)一線的教師、學(xué)生，還是大街小巷的尋常百姓，他們都能或多或少、或深或淺地感受到一些出現(xiàn)在熒幕前的民族聲樂(lè)歌唱家們的戲曲功底，而這些民族聲樂(lè)歌唱家們的戲曲演唱常常能吸引到許多人的欣賞。事實(shí)證明，很多歌唱家扎實(shí)的技術(shù)功底和全面的藝術(shù)素養(yǎng)得益于前期戲曲學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，比如德藝雙馨的郭蘭英從六歲就開(kāi)始學(xué)唱山西中路梆子、河北梆子、京劇等，并向其他劇種演員進(jìn)行學(xué)習(xí)與交流;經(jīng)常出現(xiàn)在熒幕上的李谷一曾在湖南花鼓戲劇院當(dāng)過(guò)十幾年的演員，她的一招一式都擁有著戲曲的色彩;而雷佳也曾在湖南藝術(shù)學(xué)校的花鼓戲?qū)I(yè)學(xué)習(xí)，這為她后來(lái)的民族聲樂(lè)學(xué)習(xí)打下了良好的基礎(chǔ)。

目前國(guó)內(nèi)很多開(kāi)設(shè)民族聲樂(lè)專業(yè)的高校都會(huì)在本科或者研究生招生考試中要求考生演唱戲曲選段，而在當(dāng)今高校的民族聲樂(lè)教學(xué)中，教師會(huì)出于教學(xué)培養(yǎng)的需要給學(xué)生布置戲曲劇目中的唱段，教師也會(huì)建議學(xué)生演唱一些具有戲曲元素的創(chuàng)作歌曲，如《醉了千古愛(ài)》《千古絕唱》《貴妃醉酒》等等。一些高校民族聲樂(lè)教學(xué)對(duì)于戲曲文化的傳承僅僅是開(kāi)設(shè)以京劇為主的戲曲類課程，缺乏對(duì)學(xué)生如滬劇、豫劇、黃梅戲等其他劇種的知識(shí)傳授。所以學(xué)校里的學(xué)生由于缺乏對(duì)傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)和板式變化特點(diǎn)的了解，他們?cè)谘莩@類富有戲曲元素的創(chuàng)作歌曲與歌劇選段時(shí)，盡管在演唱控制、高音發(fā)聲以及音色把握等方面做的不錯(cuò)，但行腔走句、板式轉(zhuǎn)換或潤(rùn)腔吐字等往往力不從心，不知道如何更好地演唱出其中的意蘊(yùn)，導(dǎo)致作品的整體演繹缺少風(fēng)格和韻味，很難真正地打動(dòng)人心。所以，在高校民族聲樂(lè)教學(xué)中，關(guān)于戲曲文化的真正融入是十分必要的。

二、戲曲對(duì)于民族聲樂(lè)演唱的影響

民族聲樂(lè)與戲曲唱腔是血肉相連、一脈相承的，在演唱的方法、技巧以及風(fēng)格等方面，戲曲對(duì)民族聲樂(lè)演唱產(chǎn)生了十分廣泛的藝術(shù)影響。在當(dāng)今的民族聲樂(lè)教學(xué)中，我們有必要從戲曲的演唱與表演中汲取精華為我所用。

（一）氣息運(yùn)用

在民族聲樂(lè)教學(xué)中，氣息歷來(lái)受到教學(xué)者和學(xué)習(xí)者的高度重視，而古人之言“善歌者必先調(diào)其氣”更是說(shuō)明了氣息對(duì)于歌者演唱的首要作用。戲曲演員在演唱的時(shí)候更加講究丹田之氣，當(dāng)?shù)ぬ餁獬梁笱莩穆曇舨艜?huì)顯得更加沉穩(wěn)有力。戲曲演員常常運(yùn)用嗽音、頓音、顫音等氣息使用來(lái)轉(zhuǎn)換潤(rùn)腔，以便更好的演唱具有地域特色風(fēng)格的作品。戲曲演唱與民族聲樂(lè)在氣息運(yùn)用方面有許多相似之處，所以在平時(shí)地民族聲樂(lè)教學(xué)中，教師應(yīng)有針對(duì)性地給學(xué)生布置戲曲風(fēng)味濃厚的歌曲或唱段，鼓勵(lì)學(xué)生學(xué)習(xí)戲曲演員傳統(tǒng)練氣的好習(xí)慣。

（二）咬字行腔

吐字、咬字的技法以及它們?cè)诟璩械牡匚怀３Ｔ谖覈?guó)古代的戲曲唱論書(shū)籍中能發(fā)現(xiàn)，歌唱的音韻之美往往體現(xiàn)在字上，而從古到今的音樂(lè)家們通過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐與交流，逐步得出了“依字行腔”的演唱要求和“字正腔圓” 的審美準(zhǔn)則，比如在《曲律》這本書(shū)中，明代昆腔大師魏良輔就精辟地歸納出“字清”“腔純”“板正”的審美觀念[2]。中國(guó)戲曲的演唱發(fā)聲給人以清潤(rùn)、腔圓、字正等感覺(jué)，而在平時(shí)的教學(xué)活動(dòng)中，我們有時(shí)會(huì)聽(tīng)到一些民族聲樂(lè)學(xué)生如在演唱《在銀色的月光下》這首歌時(shí)，將“飛呀飛呀我的馬”中“飛”字唱成“fai”、在演唱《送友人》這首歌時(shí)將“白水繞東城中“水”字唱成“shuai”音等，這樣的咬字和發(fā)聲使人聽(tīng)起來(lái)感覺(jué)歌者喉頭位置偏高且處于緊張狀態(tài)、聲音音色偏暗淡且缺乏統(tǒng)一感。而戲曲演唱中的高位置念白技巧也許能解決或改善這一現(xiàn)象，而高位置念白的訓(xùn)練方法對(duì)于民族聲樂(lè)演唱學(xué)習(xí)者咬字不到位、吐字不清楚或者聲音聽(tīng)起來(lái)偏后等一系列問(wèn)題的改善與解決有著十分積極的意義。在高校民族聲樂(lè)教學(xué)課堂上，許多教師可能會(huì)強(qiáng)調(diào)“用說(shuō)的感覺(jué)來(lái)唱”或“像說(shuō)話一樣去唱歌”這類話，所以高校民族聲樂(lè)教學(xué)中如若將戲曲表演中的咬字、吐字技巧靈活引進(jìn)課堂，會(huì)促使民族聲樂(lè)教學(xué)收到事半功倍的效果。

（三） 舞臺(tái)表演

“神無(wú)形則不顯，形無(wú)神則僵死”，想要避免學(xué)生在舞臺(tái)上演唱時(shí)姿態(tài)別扭或表情呆板木訥，教師在教學(xué)活動(dòng)中可以引進(jìn)戲曲舞臺(tái)表演的訓(xùn)練，促使學(xué)生的演唱與表演富有生命力。眾所周知，戲曲表演講究“四功（唱、念、做、打）五法（手、眼、身、法、步）”，所以演員在舞臺(tái)上，不僅能將自如的身段、符合劇情的手勢(shì)、傳神的眼神以及豐富的表情融入表演，還結(jié)合了如音樂(lè)、舞蹈、雜技等姊妹藝術(shù)[3]，使得觀眾嘆服戲曲演員表演時(shí)是瀟灑、靈動(dòng)且具有美感。筆者常常思索：挺拔且不僵硬的身姿、舒展且不失力度的身體、瀟灑大氣的動(dòng)作和恰如其分的表情是自己比較喜歡的歌者舞臺(tái)狀態(tài)，因?yàn)檫@樣的狀態(tài)比較自然。在當(dāng)今高校民族聲樂(lè)教學(xué)中，教師可將戲曲舞臺(tái)表演技巧（“四功五法”等）靈活地融入課堂中，努力幫助學(xué)生提高表演意識(shí);教師也可通過(guò)錄制學(xué)生演唱視頻等形式，進(jìn)行前后對(duì)比分析和具有針對(duì)性的指導(dǎo)，進(jìn)而幫助學(xué)生更好地在舞臺(tái)上生動(dòng)傳神地演唱。

三、戲曲文化融入高校民族聲樂(lè)教學(xué)的路徑

發(fā)展至今，高校民族聲樂(lè)教學(xué)中對(duì)于戲曲文化融入教學(xué)急需改革，如果僅限于傳統(tǒng)的師徒傳承或者講座講授，已經(jīng)跟不上時(shí)代發(fā)展的步伐。

（一）樹(shù)立全新教學(xué)觀念，弘揚(yáng)民族優(yōu)秀文化

“如果把祖先崇拜演化成現(xiàn)代人對(duì)祖先的刻板模仿，傳承的戲曲藝術(shù)就只是文化的外殼，而非靈魂”[4]。目前一些高校在聲樂(lè)教學(xué)中對(duì)于戲曲文化的研究還僅停留在戲曲理論的梳理和戲曲作品的學(xué)唱上，新的傳承發(fā)展戲曲藝術(shù)的方式需要我們師生不斷探索。傳統(tǒng)是在人民的不斷創(chuàng)造與實(shí)踐中才逐漸形成的，而當(dāng)今時(shí)代要求我們傳承戲曲文化不只是簡(jiǎn)單的繼承，而是應(yīng)在前人的基礎(chǔ)上不斷地革新和創(chuàng)造。我們?cè)诿褡迓晿?lè)教學(xué)中應(yīng)重新審視戲曲文化與民族聲樂(lè)之間的關(guān)系，把戲曲文化教育與繁榮民族聲樂(lè)及弘揚(yáng)民族文化聯(lián)系起來(lái)，這樣才能更好地將中華戲曲文化傳承與發(fā)展下去。

在當(dāng)今的高校民族聲樂(lè)教學(xué)中，要樹(shù)立全新的教學(xué)觀念，一方面在現(xiàn)今民族聲樂(lè)教學(xué)中積極靈活地融進(jìn)戲曲文化，另一方面將教學(xué)中戲曲文化的融入與弘揚(yáng)民族文化結(jié)合起來(lái)，既加強(qiáng)與各專業(yè)院校、院團(tuán)的交流，也努力挖掘高校所在地的戲曲文化資源，整合高校和學(xué)科現(xiàn)有優(yōu)勢(shì)，這對(duì)適應(yīng)新時(shí)代的高校民族聲樂(lè)教學(xué)有著十分現(xiàn)實(shí)的意義[5]。深入研究戲曲歷史，細(xì)致挖掘身邊戲曲文化資源，積極融入戲曲文化于高校民族聲樂(lè)課堂，努力打造弘揚(yáng)民族文化、符合時(shí)代要求、滿足觀眾需求的高質(zhì)量藝術(shù)產(chǎn)品，不僅可以較好地傳承戲曲精髓，更是未來(lái)民族聲樂(lè)教學(xué)的發(fā)展趨向。

（二）編寫(xiě)戲曲唱段教材，聘請(qǐng)專業(yè)戲曲師資

民族聲樂(lè)教材中關(guān)于戲曲方面的內(nèi)容亟需編寫(xiě)，它直接影響到傳統(tǒng)戲曲在高校民族聲樂(lè)教學(xué)中的推廣與創(chuàng)新。一些高校的民族聲樂(lè)教學(xué)中基本不會(huì)涉及戲曲選段的教學(xué)，或僅僅是將戲曲選段作為教學(xué)中的點(diǎn)綴，在這種情況下，很難將戲曲傳承下去，更談不上培養(yǎng)學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)和傳承戲曲的意識(shí)。而在編寫(xiě)這一方面教材時(shí)，應(yīng)多將朗朗上口意義深遠(yuǎn)的戲曲選段編寫(xiě)進(jìn)去，不拘泥于獨(dú)唱選段一種樣式，還應(yīng)多選擇或者改編重唱、對(duì)唱、小組唱等選段，因?yàn)殚_(kāi)設(shè)民族聲樂(lè)專業(yè)的高校并非是專業(yè)的戲曲院校和院團(tuán)，所以在教學(xué)內(nèi)容方面應(yīng)選用多種類型的戲曲唱段或含有戲曲音樂(lè)創(chuàng)作元素的優(yōu)秀民族聲樂(lè)作品，這樣既能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情與積極度，也能增強(qiáng)教學(xué)實(shí)施的可行度。

而在高校關(guān)于戲曲教學(xué)師資現(xiàn)狀方面，傳統(tǒng)戲曲教師是十分缺乏的。目前很多高校內(nèi)教授學(xué)生戲曲方面知識(shí)的大多為專業(yè)主課教師，而聲樂(lè)專業(yè)的教師畢竟大多是聲樂(lè)專業(yè)畢業(yè)，缺乏一定的戲曲理論知識(shí)和戲曲表演實(shí)踐，他們未必能真正意識(shí)到關(guān)于民族聲樂(lè)教學(xué)中戲曲文化融入的實(shí)際需要。所以，高校與相關(guān)專業(yè)應(yīng)聘請(qǐng)專業(yè)的戲曲師資，通過(guò)共同課、講座、課題研究、走進(jìn)專業(yè)主科課堂等多種方式，學(xué)生和教師共同系統(tǒng)學(xué)習(xí)戲曲演唱的理論知識(shí)與藝術(shù)處理，深入了解戲曲演唱與民族聲樂(lè)演唱的關(guān)聯(lián)與異同，從演唱、表演、形體、理論等方面較全面地對(duì)戲曲文化進(jìn)行傳承。

（三）拓寬戲曲表演形式，加強(qiáng)校際之間合作

在高校的音樂(lè)或藝術(shù)學(xué)院里，對(duì)于戲曲文化的傳承不應(yīng)只是民族聲樂(lè)專業(yè)師生應(yīng)該做的，每個(gè)專業(yè)每個(gè)師生都應(yīng)獻(xiàn)出自己的一份力：音樂(lè)學(xué)專業(yè)的師生可以積極梳理戲曲歷史與整合戲曲文化資源;作曲專業(yè)的師生可以在創(chuàng)作新作品時(shí)從戲曲音樂(lè)中汲取素材，對(duì)于經(jīng)典悅耳的傳統(tǒng)戲曲音樂(lè)進(jìn)行改編，為其注入青春活力和時(shí)代特色;中國(guó)樂(lè)器、西洋樂(lè)器專業(yè)的師生可以積極探索關(guān)于戲曲音樂(lè)的伴奏方式，努力為戲曲文化的傳播貢獻(xiàn)出自己的一份力。

在教學(xué)成果匯報(bào)時(shí)，每個(gè)專業(yè)的師生可以協(xié)同創(chuàng)新，不僅是鋼琴伴奏，還可以嘗試民樂(lè)隊(duì)伴奏甚至是電子音樂(lè)伴奏。為了在舞臺(tái)上呈現(xiàn)更真實(shí)、更貼切的人物形象，學(xué)生們表演唱段時(shí)應(yīng)扮上相對(duì)應(yīng)的戲妝、服裝和道具。如果在匯報(bào)時(shí)能穿插簡(jiǎn)潔的戲曲文化講解，并在演員后方設(shè)立大屏幕放映相應(yīng)的主題視頻或貼切的新潮動(dòng)漫等，通過(guò)音畫(huà)結(jié)合等形式，更能增強(qiáng)學(xué)生演唱時(shí)的藝術(shù)感染力。

最重要的是我們不僅可將好的作品與演出在兄弟院校間交流，也可以將這些好的演出或作品推往其他類型的高校，這樣不僅能給予民族聲樂(lè)專業(yè)學(xué)生藝術(shù)實(shí)踐機(jī)會(huì)，也能提升非藝術(shù)專業(yè)師生的藝術(shù)修養(yǎng)，更能從他們的反饋中總結(jié)我們民族聲樂(lè)教學(xué)的不足之處，促使我們不斷創(chuàng)新出不負(fù)于國(guó)家與人民的藝術(shù)精品。

（四） 創(chuàng)新教育教學(xué)模式，適應(yīng)時(shí)代發(fā)展潮流

當(dāng)今時(shí)代是“互聯(lián)網(wǎng)+”“人工智能+”的時(shí)代，這是我們不可回避的話題。戲曲文化在高校民族聲樂(lè)教學(xué)傳承中，在線教育或者慕課教育顯得格外符合時(shí)代潮流，互聯(lián)網(wǎng)對(duì)當(dāng)今高校民族聲樂(lè)教學(xué)戲曲文化傳承有著不能替代的優(yōu)勢(shì)。

隨著時(shí)代發(fā)展，國(guó)內(nèi)許多地方的傳統(tǒng)戲曲藝人普遍走向老年化，而因?yàn)榻?jīng)費(fèi)匱乏和人才斷層等種種原因，專業(yè)戲曲院團(tuán)的發(fā)展也進(jìn)入了瓶頸。另外一些90后、00后學(xué)生因一些社會(huì)上的錯(cuò)誤思想引導(dǎo)而不能正確看待戲曲，他們中的一些人會(huì)覺(jué)得戲曲很“土”，高校民族聲樂(lè)學(xué)生難以很快地接觸并愛(ài)上戲曲文化。當(dāng)今世界，互聯(lián)網(wǎng)是傳播最快、最便捷、最廣的新媒體，它也催生了手機(jī)軟件APP如微信公眾號(hào)文章、網(wǎng)絡(luò)慕課、抖音、快手等，這可以拉近戲曲與學(xué)生們的距離，讓學(xué)生們隨時(shí)隨地感受到戲曲文化的魅力。

借助互聯(lián)網(wǎng)，高校教師可將優(yōu)秀的戲曲作品便捷地展現(xiàn)在學(xué)生眼前，及時(shí)地對(duì)學(xué)生進(jìn)行專業(yè)指導(dǎo);而高校學(xué)生也可以通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)這一平臺(tái)，便捷地與專業(yè)教師和社會(huì)上專業(yè)的戲曲教師進(jìn)行交流、學(xué)習(xí)、切磋與互動(dòng)。難能可貴的是互聯(lián)網(wǎng)也為學(xué)習(xí)戲曲的民族聲樂(lè)專業(yè)學(xué)生或教師們提供了對(duì)外交流的平臺(tái)，愛(ài)好演唱戲曲的聲樂(lè)專業(yè)學(xué)生或教師，可以通過(guò)各種APP如抖音、微博、5Sing、WeChat、QQ、快手等，登錄并上傳自己學(xué)習(xí)演唱戲曲的小視頻或小音頻 ，一旦得到了網(wǎng)友或粉絲們的點(diǎn)贊、關(guān)注或評(píng)論，他們的戲曲學(xué)習(xí)積極性會(huì)被激發(fā)，而這些網(wǎng)絡(luò)上的反饋也會(huì)引起教師、學(xué)生對(duì)于教與學(xué)的思考。另外，如若網(wǎng)友或粉絲們對(duì)這些戲曲視頻進(jìn)行贊賞、關(guān)注或評(píng)論，從某種意義上來(lái)說(shuō)戲曲的傳承面也得到了擴(kuò)大，高校民族聲樂(lè)專業(yè)的教師和學(xué)生也對(duì)戲曲文化在社會(huì)各階層的廣泛傳播貢獻(xiàn)出了一份力。

高校民族聲樂(lè)教學(xué)中對(duì)于戲曲文化的融入不僅將專業(yè)發(fā)展與文化傳承創(chuàng)新相結(jié)合，也是貼近時(shí)代特色和增強(qiáng)文化自信的聲樂(lè)教學(xué)實(shí)踐。對(duì)于戲曲文化的傳承不是僅靠一兩個(gè)課題的研究或者一些講座就能完成的，而是應(yīng)樹(shù)立全新的教學(xué)理念，積極探索新的教學(xué)途徑，促使戲曲文化與聲樂(lè)教學(xué)相互支撐，逐漸形成立足傳統(tǒng)、面向未來(lái)的教學(xué)特色，為中國(guó)未來(lái)民族聲樂(lè)的教學(xué)乃至新的藝術(shù)流派的形成進(jìn)行鋪墊。

參考文獻(xiàn)：

[1]宋希芝.通識(shí)教育理念下高校戲曲教學(xué)改革研究[J].臨沂? ? 大學(xué)學(xué)報(bào)，2019，（3）.

[2]張文英.論現(xiàn)代民族聲樂(lè)表演藝術(shù)對(duì)戲曲演唱與表演的? ? 借鑒[J].四川戲劇，2005，（5）.

[3]危瑛.戲曲表演技巧在民族聲樂(lè)演唱教學(xué)中的應(yīng)用研究? ? [J].藝術(shù)教育，2016，（4）.

[4]吳禮建.傳承發(fā)展戲曲藝術(shù)更需要?jiǎng)?chuàng)新[EB/OL]（2016-04-04）? ? [2019-08-10].http：//gx.wenming.cn/wmsp/201604/t2016? ? 0405_3259943.htm.

[5]柯琳.“互聯(lián)網(wǎng)+”和高校曲藝專業(yè)教育對(duì)曲藝傳承的? ? 影響[J].曲藝，2019，（2）.