歌劇《弄臣》的創(chuàng)作手法及人物音樂形象分析

魏澤暉

【摘 要】《弄臣》是一部著名的意大利歌劇作品，也是作曲家威爾第最具代表性的作品，該作品極富藝術(shù)性和感染力。人物音樂形象的塑造是歌劇創(chuàng)作的重要組成部分，也是推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展的關(guān)鍵。威爾第對歌劇《弄臣》中女主角吉爾達(dá)的塑造非常成功，賦予了她深厚的藝術(shù)內(nèi)涵和個(gè)人情感，使其在歌劇演出中顯得更加靈動(dòng)和富有感染力。本文將簡要分析歌劇《弄臣》的創(chuàng)作手法和吉爾達(dá)的人物形象，希望能幫助演唱者更好地了解作品。

【關(guān)鍵詞】弄臣;威爾第;吉爾達(dá);創(chuàng)作手法;每逢那節(jié)日來臨

中圖分類號：J805 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）26-0039-02

一、歌劇《弄臣》的創(chuàng)作背景和內(nèi)容簡述

（一）歌劇《弄臣》的創(chuàng)作背景

《弄臣》是19世紀(jì)偉大的作曲家朱塞佩·威爾第創(chuàng)作的一部三幕歌劇，改編自維克多·雨果的諷刺戲劇《國王尋歡作樂》。歌劇《弄臣》中充滿了各種元素，如親情、愛情、復(fù)仇等，戲劇沖突十分強(qiáng)烈?！杜肌愤@部歌劇與《游吟詩人》《茶花女》并稱為威爾第的“流行三部曲”。

威爾第一生坎坷，盡管他在音樂方面卓有成就，但他的個(gè)人生活很不如意，早年喪子，妻子也意外離世，種種不幸讓他的內(nèi)心遭受了巨大打擊，不過正是這些不幸的經(jīng)歷，使他的創(chuàng)作也更加有深度。威爾第早期的創(chuàng)作伴隨著意大利民族獨(dú)立斗爭的風(fēng)云，大多以反壓迫、反奴役的題材為主，并多以經(jīng)典文學(xué)作品作為藍(lán)本。其歌劇作品大多具有曲折的故事情節(jié)和強(qiáng)烈的感情宣泄，常常含有暴力血腥的場面、激烈的戲劇沖突和宏大的群眾場面，需要激昂有力、氣勢磅礴的音樂加以表現(xiàn)和烘托，因此威爾第早期創(chuàng)作的歌劇中有許多這樣的合唱曲，這些曲目以高超的藝術(shù)水準(zhǔn)、深刻的思想內(nèi)涵和真摯的情感表達(dá)，為當(dāng)時(shí)群眾和當(dāng)今世界各國人民所喜愛。威爾第晚年創(chuàng)作的歌劇作品僅有兩部，即《奧賽羅》和《法爾斯塔夫》，但這兩部作品分別代表了意大利悲歌劇和喜歌劇的最高成就。他用音樂全面而深刻地體現(xiàn)了莎士比亞戲劇應(yīng)有的品質(zhì)，對人物心理活動(dòng)的描寫達(dá)到了少有的深度;同時(shí)，吸取瓦格納音樂劇的特點(diǎn)，對管弦樂的運(yùn)用十分出色，每一幕的音樂幾乎持續(xù)不斷，實(shí)現(xiàn)了戲劇與音樂的完美結(jié)合。

《弄臣》是威爾第中期的代表作，這一時(shí)期是威爾第歌劇創(chuàng)作的成熟期。在題材方面，這一時(shí)期的作品內(nèi)容少了許多政治色彩和宏大的歷史背景，更加關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活中普通人的生存狀態(tài)。在創(chuàng)作技法方面，威爾第更加注重音樂旋律和戲劇表現(xiàn)力。他將一個(gè)或幾個(gè)回憶性的主題或個(gè)性化音樂動(dòng)機(jī)貫穿于音樂進(jìn)程之中，使音樂和戲劇實(shí)現(xiàn)有機(jī)統(tǒng)一。

《弄臣》中吉爾達(dá)這一角色，作曲家融入了極大情感，傾注了很多心血。雖然主人公里戈萊托貌丑背駝，在宮廷里當(dāng)一名弄臣，過得很卑微，但他心中有一束光，即他的女兒吉爾達(dá)，他把所有的希望寄托在女兒身上，對女兒的感情非常真摯。

該作品具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)主義色彩，劇中人物大都以普通人的形象來設(shè)定，劇情具有強(qiáng)烈的戲劇沖突，人物刻畫得生動(dòng)形象，且情感細(xì)膩。在創(chuàng)作這部歌劇時(shí)，威爾第采用了意大利傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作形式，作品旋律優(yōu)美樸實(shí)，具有極強(qiáng)的歌唱性，因此大眾比較容易接受。

（二）歌劇《弄臣》內(nèi)容簡述

1851年，《弄臣》首演于威尼斯的鳳凰劇院。其講述了一個(gè)悲傷的故事，曼托瓦公爵風(fēng)流成性，傷害了很多良家婦女，而這一系列惡行離不開他的弄臣里戈萊托，他給曼托瓦公爵出了不少壞主意，而且還時(shí)常嘲諷那些被曼托瓦公爵傷害過的朝臣，于是蒙特隆涅伯爵詛咒了曼托瓦公爵和里戈萊托。

曼托瓦公爵喬裝成窮學(xué)生與里戈萊托的女兒吉爾達(dá)幽會(huì)，他們相愛了。之后吉爾達(dá)被朝臣們盯上，并擄走了她，將她貢獻(xiàn)給曼托瓦公爵。里戈萊托知道后，為了復(fù)仇，找到殺手斯巴拉夫契勒，讓其殺死曼托瓦公爵。吉爾達(dá)在旅館偷聽到殺手和妹妹的對話，于是偽裝成乞丐敲門，被殺手殺死，裝進(jìn)麻袋交給里戈萊托領(lǐng)賞，里戈萊托發(fā)現(xiàn)麻袋里裝的不是曼托瓦公爵而是自己的女兒后傷心欲絕，全劇就在里戈萊托的悲傷中結(jié)束。

二、歌劇創(chuàng)作形式簡析

在西方的歌劇創(chuàng)作中，大部分歌劇都是運(yùn)用“La Solita Forma”這個(gè)“通常形式”來創(chuàng)作。在美聲時(shí)期，從羅西尼、貝里尼、多尼采蒂的歌劇作品開始，直到威爾第晚期歌劇作品，都是運(yùn)用這個(gè)“通常形式”來創(chuàng)作的。因?yàn)?8世紀(jì)的歌劇，詠嘆調(diào)獨(dú)奏占大多數(shù)，很少有合奏這一形式，羅西尼創(chuàng)作的歌劇被稱為這一模式的標(biāo)準(zhǔn)。

“La Solita Forma”這個(gè)形式的歌劇創(chuàng)作一般分為五個(gè)部分。第一部分是場景宣敘，以詠嘆調(diào)和詠嘆調(diào)、重唱和合唱、芭蕾等隨著伴奏開始，文本一般是七字節(jié)或者十一字節(jié)的押韻詩句;第二部分是起奏，一般是從二重唱開始，隨著伴奏，使用的是七字節(jié)或者十一字節(jié)的押韻詩句;第三部分是抒情曲子，獨(dú)唱或者二重唱，使用的是押韻的詩句;第四部分是中間時(shí)間，比較短小，通常也是使用七字節(jié)或者十一字節(jié)的押韻詩句;第五部分是小詠嘆調(diào)，各種獨(dú)唱或者二重唱，也是使用的押韻的詩句，節(jié)奏很快，一般作為結(jié)束。比如在歌劇《弄臣》第二幕第五場中，吉爾達(dá)和里戈萊托所演唱的著名的復(fù)仇二重唱，第一部分是宣敘部分;第二部分是起奏部分;第三部分是抒情曲子;第四部分是中間時(shí)間;第五部分則是小詠嘆調(diào)。

三、人物音樂形象分析

（一）人物形象分析

這部歌劇中主要有三個(gè)人物，即弄臣里戈萊托、吉爾達(dá)和曼托瓦公爵，故事由這三個(gè)人物展開，圍繞這三個(gè)人物的詠嘆調(diào)、小短曲和重唱來展現(xiàn)，其他人物則是起到推動(dòng)劇情發(fā)展的作用。吉爾達(dá)作為里戈萊托的女兒，愛上了風(fēng)流成性的曼托瓦公爵，她的父親卻是幫助曼托瓦公爵尋歡作樂的弄臣，這使得故事有了強(qiáng)烈的戲劇沖突。歌劇《弄臣》在曼托瓦公爵尋歡作樂中開始，曼托瓦公爵已經(jīng)傷害了很多朝臣的妻子和女兒，而里戈萊托不僅助紂為虐，還譏諷那些朝臣，其中，曼托瓦公爵的敵人——蒙特隆涅伯爵詛咒了公爵和弄臣，故事由此展開。

吉爾達(dá)和曼托瓦公爵約會(huì)的時(shí)候，音樂節(jié)奏是輕快愉悅的，吉爾達(dá)正沉迷在愛情中不能自拔。當(dāng)曼托瓦公爵離開時(shí)，吉爾達(dá)依依不舍地唱出詠嘆調(diào)《親切的名字》，該詠嘆調(diào)優(yōu)美動(dòng)聽，旋律十分簡潔，并巧妙地使用休止符斷奏，展現(xiàn)了吉爾達(dá)活潑開朗的性格，也表現(xiàn)出她對愛情的渴望。

但是，好景不長，吉爾達(dá)被朝臣綁架，她的愛情開始發(fā)生改變。她被朝臣擄到宮殿，才得知她所愛的人，那個(gè)窮小子瓜爾蒂耶·馬爾代是曼托瓦公爵，在被曼托瓦公爵侵犯后，她覺得自己被欺騙了，她美好的愛情受到了侮辱，但是她仍然愛著曼托瓦公爵，她矛盾又難過，開始向父親傾訴，于是她的父親準(zhǔn)備為她報(bào)仇。

為了讓女兒看清曼托瓦公爵的真面目，里戈萊托讓吉爾達(dá)在小旅館門口偷聽，吉爾達(dá)得知曼托瓦公爵又愛上了殺手斯巴拉夫契勒的妹妹，她感到心灰意冷。該歌劇中最著名的四重唱就出現(xiàn)在這個(gè)場景中，四個(gè)人物——被愛情愚弄的吉爾達(dá)、被命運(yùn)捉弄的里戈萊托、尋歡作樂的曼托瓦公爵，以及被曼托瓦公爵吸引的殺手的妹妹，各懷心思。這時(shí)的吉爾達(dá)沉浸在悲傷中不能自拔，隨后，她聽見父親與殺手商量要?dú)⑺缆型吖?，吉爾達(dá)不想曼托瓦公爵被殺死，便喬裝成乞丐敲旅館的門，決心替曼托瓦公爵去死。吉爾達(dá)最終為了心中神圣而又卑微的愛情拋棄了最愛她的父親。

里戈萊托滿心歡喜地打開麻袋，發(fā)現(xiàn)麻袋里裝的是自己的女兒，這一場景充滿了強(qiáng)烈的戲劇性。吉爾達(dá)臨終之前和父親的對話充滿了溫情，音樂中透出了吉爾達(dá)對父親的愛和她內(nèi)心的矛盾與不舍。整個(gè)作品充滿了強(qiáng)烈的戲劇性和悲劇色彩。

（二）《每逢那節(jié)日到來》音樂分析

《每逢那節(jié)日到來》是《弄臣》這部歌劇作品中非常著名的一首女高音詠嘆調(diào)，是女主角吉爾達(dá)在歌劇第二幕中演唱的。劇中里戈萊托四處尋找女兒，他到處哀求人們，求大家放了他的女兒，可是沒有人理會(huì)他，最后他在曼托瓦公爵的房間里找到了衣不蔽體的女兒，女兒躺在曼托瓦公爵的床上，所有人都離開之后，吉爾達(dá)癱倒在父親的懷中，向父親哭訴自己不堪的經(jīng)歷。

詠嘆調(diào)是一部歌劇作品中不可或缺的重要組成部分，也可以說是最重要的部分。詠嘆調(diào)的音樂內(nèi)容表達(dá)一般都是劇中人物形象的體現(xiàn)，每首詠嘆調(diào)的音樂曲式創(chuàng)作和歌詞內(nèi)容能體現(xiàn)當(dāng)時(shí)劇中人物的情感和內(nèi)心?！睹糠昴枪?jié)日到來》具有優(yōu)美的旋律線條，音樂情感表達(dá)比較強(qiáng)烈，表現(xiàn)出了女主角吉爾達(dá)當(dāng)時(shí)的內(nèi)心世界，音樂響起，那種撕心裂肺的痛苦撲面而來，能夠引起觀眾的強(qiáng)烈共鳴。

作曲家在創(chuàng)作該詠嘆調(diào)的時(shí)候，采用弱拍進(jìn)入的手法來表現(xiàn)吉爾達(dá)這個(gè)人物的內(nèi)心變化。其前半部分的音樂線條比較舒緩，情感比較平穩(wěn)，感覺女主角是在用一種敘述的語氣向父親講述這段時(shí)間所發(fā)生的事情。第十八小節(jié)之后，音樂氛圍變得抒情，這一段音樂表現(xiàn)出了吉爾達(dá)對曼托瓦公爵的癡情，以及少女的天真爛漫和對愛情生活的美好向往，整段旋律比較舒緩優(yōu)美。間奏之后，音樂旋律開始出現(xiàn)了大的跨度和起伏，情感表現(xiàn)也更加強(qiáng)烈，這一段主要是吉爾達(dá)回憶在公爵府發(fā)生的一切，她的內(nèi)心變得不安且激動(dòng)，她感覺受到了欺騙，卻又無可奈何。

整首作品圍繞她的敘述和內(nèi)心情感走向而進(jìn)行音樂創(chuàng)作，節(jié)奏型逐漸緊湊，旋律線條起伏逐漸變大，音樂氛圍逐漸緊張，音樂情緒步步推進(jìn)，形象地表達(dá)了吉爾達(dá)當(dāng)時(shí)的內(nèi)心情感。

歌劇《弄臣》中吉爾達(dá)的人物形象是天真、善良、美好的，演唱者需要有明亮圓潤的聲音，需要扎實(shí)的技術(shù)支撐和強(qiáng)大的呼吸能力，這些都是歌唱的基礎(chǔ)，只有美好科學(xué)的聲音才能良好地表達(dá)人物的內(nèi)心情感，生動(dòng)地展現(xiàn)人物形象。

四、結(jié)語

《弄臣》是威爾第最具代表性的作品，女主角吉爾達(dá)是這部歌劇的創(chuàng)作核心，故事圍繞著吉爾達(dá)展開，一切關(guān)于親情、愛情和復(fù)仇的情節(jié)都是因她而起，因她而落。她的美好和可憐，深深吸引著觀眾，引起觀眾強(qiáng)烈的情感共鳴。

因此，深入分析這一人物的音樂形象，對演唱者更好地演繹作品有著重要的意義。這部歌劇音樂旋律悠揚(yáng)動(dòng)聽，人物性格飽滿鮮明，故事情節(jié)既充滿戲劇性，又符合邏輯思維，是一部不可多得的經(jīng)典之作。

參考文獻(xiàn)：

[1]喻櫻.威爾第<弄臣>中吉爾達(dá)的聲音特點(diǎn)淺析[J].學(xué)術(shù)論壇，2010.

[2]潘葉琴.威爾第歌劇弄臣—吉爾達(dá)形象塑造及審美特征[D].江西師范大學(xué)，2009.