楊 陽

黃岡師范學(xué)院

歌劇指的是用歌唱方式表達戲劇藝術(shù)，而在聲樂教學(xué)中，教師不僅需要引導(dǎo)學(xué)生進行歌聲學(xué)習(xí)，還要加強學(xué)生在表演方面的學(xué)習(xí)。[1]在聲樂教學(xué)中融入歌劇表演訓(xùn)練有助于學(xué)生在技能訓(xùn)練中結(jié)合實踐，培養(yǎng)具有綜合性素質(zhì)的聲樂技能人才。

一、歌劇表演訓(xùn)練在聲樂教學(xué)中的重要價值

1.有利于提高學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí)能力。

在聲樂教學(xué)中，人物的塑造是十分重要的，能幫助學(xué)生在學(xué)習(xí)中對聲樂技巧更加快速的進行消化和理解。在進行歌劇表演和排練時挑選有表演天賦的學(xué)生，能幫助學(xué)生在表演的過程中發(fā)現(xiàn)自身存在的問題，同時能克服外在環(huán)境或者內(nèi)在的影響因素堅持完成表演，對提升其表演素質(zhì)有很大的幫助。另一方面，在進行歌劇的訓(xùn)練中，還有利于學(xué)生提高對音樂的學(xué)習(xí)能力。[2]因為從歌劇藝術(shù)的特征來說，其在表演方面本身就具有較高的要求，包括表演者的臺詞功底、歌唱功力、舞臺形象、情感抒發(fā)等多方面。一般在聲樂教學(xué)中，傳統(tǒng)的教學(xué)方式就是一對一教學(xué)，在學(xué)習(xí)中由于傳統(tǒng)音樂的獨唱特征，導(dǎo)致學(xué)生只需要在伴奏配樂中融入自己聲樂旋律就可。但是在歌劇表演中，聲樂是具有多元化的，不僅有混唱，還會有合唱，這種聲樂形式就會要求在歌劇表演中既需要配合配合伴奏，還需要考慮其他節(jié)奏。

2.豐富高校教學(xué)素材，傳承傳統(tǒng)音樂劇。

另一方面，在聲樂教學(xué)中，歌劇不僅進一步充實了高校的教學(xué)素材庫，還能傳承我國傳統(tǒng)音樂劇做出了有力貢獻。[3]主要通過的歌劇表演的欣賞和學(xué)習(xí)實現(xiàn)豐富自身歌唱曲目庫的作用，同時還有利于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂表演的興趣。一般學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，往往需要在進入高校后還要進行聲樂技巧的專業(yè)訓(xùn)練，通常都是四到五個學(xué)期，然后再進行理論向?qū)嵺`進行轉(zhuǎn)換的學(xué)習(xí)過程。在理論知識向?qū)嵺`轉(zhuǎn)換和學(xué)習(xí)的過程，學(xué)生往往需要花費較長的時間，才能適應(yīng)和調(diào)整，進行下一步的學(xué)習(xí)和消化。歌劇的學(xué)習(xí)和排練可以幫助學(xué)生對對作品內(nèi)涵及人物思想更加深層次的理解，同時對歌劇中人物的感情變化等有更深入的了解。除此之外，就是學(xué)生在嘗試進行歌劇表演中，還能對聲樂表演中表達情感的方式有更深刻的理解。

二、歌劇表演訓(xùn)練在聲樂教學(xué)中的運用措施

1.激發(fā)學(xué)生主動學(xué)習(xí)聲樂的積極性。

興趣是學(xué)生學(xué)習(xí)任何一門技藝最好的老師，因此在聲樂教學(xué)中，首先需要激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。[4]在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)課堂學(xué)習(xí)中，教師只會一味給學(xué)生強加學(xué)習(xí)任務(wù)，這種教學(xué)模式會降低學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，導(dǎo)致學(xué)生不愛學(xué)習(xí)。但是在聲樂教學(xué)中融入歌劇表演訓(xùn)練，可以進一步豐富教學(xué)課堂形式，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性。在歌劇表演中，其具有的波瀾壯闊劇情可以幫助聲樂教學(xué)更具有豐富性以及生動性特點，同時特定的服飾上還能將具有差異性的人物表現(xiàn)出現(xiàn)出來的矛盾沖突體現(xiàn)出更優(yōu)異的舞臺效果，幫助學(xué)生更加深入分析和理解人物形象及其內(nèi)心世界，進一步激發(fā)學(xué)生對聲樂教學(xué)的學(xué)習(xí)興趣。

2.促進學(xué)生綜合表現(xiàn)力提高。

和其他教學(xué)不同的是，聲樂教學(xué)往往不能通過試卷考試來檢驗學(xué)生是否達到了學(xué)習(xí)的合格標(biāo)準(zhǔn)，這就需要歌劇表演來檢驗學(xué)生的表演能力，學(xué)生的編演能力能充分反映學(xué)生在聲樂教學(xué)中存在的不足以及問題。歌劇最主要的呈現(xiàn)方式就是舞臺表演，其表演的基礎(chǔ)就是知識積累，這就要求學(xué)生能高程度的熟悉和理解劇本和動作，才能完成歌劇表演。[5]但是，在整個表演的過程中，還需要重視一個問題，就是對心理壓力的克服。一般在歌劇表演的排練中，基本上是不會有觀眾的，但是在正式的舞臺上，面對成千上百的觀眾，歌劇表演者不可避免的會產(chǎn)生無形的壓力。因此，要想實現(xiàn)整個歌劇表演過程中不會出現(xiàn)問題，就需要表演者克服心理上的壓力。由此可以看出，咋在聲樂教學(xué)融入歌劇表演的過程中，學(xué)生是需要不斷進行學(xué)習(xí)的，這是一個積累知識的過程，只有具有深厚的知識功底，才能深入理解作品，同時克服心理壓力，進而幫助學(xué)生鍛煉和提高綜合表現(xiàn)能力。

三、結(jié)語

在聲樂教學(xué)中，要想提高整體教學(xué)質(zhì)量，歌劇表演訓(xùn)練起著不可忽視的作用，不僅能促進學(xué)生的形體表現(xiàn)能力，還能進一步提升語言塑造能力，同時還能提高學(xué)生在音樂方面的深入理解能力。在實踐教學(xué)中，教師需要重視歌劇表演訓(xùn)練的作用，結(jié)合當(dāng)前在聲樂教學(xué)中的模式進行創(chuàng)新與改進，才能促進聲樂教學(xué)發(fā)揮作用。因此，教師在進行聲樂教學(xué)的過程中，需要融入歌劇表演訓(xùn)練，以提高學(xué)生專業(yè)技能訓(xùn)練和實踐應(yīng)用為目標(biāo)，最大程度上發(fā)揮歌劇表演訓(xùn)練的作用，幫助學(xué)生通過多元化的歌唱形式，感受藝術(shù)文化，進而更深層次的掌握聲樂知識結(jié)構(gòu)，有效提高聲樂教學(xué)整體質(zhì)量。