承昊旻（南京師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，江蘇 南京 210000）

歷史長河，時(shí)光變遷，經(jīng)過社會(huì)的精挑細(xì)選，文化的優(yōu)勝劣汰，經(jīng)典文化永流傳，落后文化遭摒棄，留下了戲曲、武術(shù)、茶道、紙藝等優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化。但在高雅與脫俗上，唯有書畫與古琴無之比擬，二者所產(chǎn)生的文化素養(yǎng)意義，是具有異曲同工之妙的。同是經(jīng)歷了各朝各代的錘洗，凝粹出最經(jīng)典的文化傳承，歷史悠久，底蘊(yùn)豐厚；同是流傳了千年的歲月，替各朝各代的文人們流露出喜樂哀愁，超凡脫俗；同是在心緒波動(dòng)時(shí)給予人最好的寬慰，撫人心緒，陶冶情操。

一、傳統(tǒng)藝術(shù)，國之精粹，源遠(yuǎn)流長

“人生朝露，藝術(shù)千秋。”在祖國經(jīng)歷的五千多年的歷史長河中，書畫與古琴都以自己獨(dú)有的思想表達(dá)形式與藝術(shù)語言，傳達(dá)出文人墨客的情感。浩瀚五千年，以辭藻之美，繪畫之行，韻律之感傳遞形式之美，可謂博大精深。歷經(jīng)數(shù)朝代，文人墨客鳴琴書畫，以形式酣暢淋漓的表達(dá)心之所向，汲取前朝的精粹，不斷更新著名留千史的佳作，可謂源遠(yuǎn)流長。我們常?？梢岳眠@些書畫作品與古琴旋律的記憶碎片去找尋那個(gè)創(chuàng)作年代的時(shí)代痕跡，了解它們的背后故事，了解它們的時(shí)代特征。

趙孟頫認(rèn)為：書畫同源。書與畫一般被認(rèn)為是一種相互存在、相互影響的關(guān)系。早在東漢時(shí)期，蔡邕便在《篆勢(shì)》中提到：“字畫之始，因于鳥跡?！北闶菍?duì)書畫最早的描述了。書畫的發(fā)展可以說是日益進(jìn)步的，自東漢以來，不論是先秦百家，還是唐宋名家薈萃，都是對(duì)書畫的發(fā)展產(chǎn)生很大影響的，為今人留下諸多傳世之作，也使我們對(duì)于書畫的傳承與研究走上了一條捷徑。書畫所呈現(xiàn)的，可以是傳達(dá)文人的個(gè)人情感，可以是表示對(duì)國家的熱忱之情，也可以是描繪祖國的大好河山；書畫所呈現(xiàn)的，是一個(gè)情感的抒發(fā)，更是一個(gè)時(shí)期形象的展示。甚至一件優(yōu)秀的書畫作品，可以在歷史的傳承中，看到不同時(shí)代給予它的時(shí)代印記，呈現(xiàn)不同時(shí)代的文化繽紛。經(jīng)過歷史的挑選，符合審美的作品被傳承，不符合的則銷聲匿跡，但書畫作為一個(gè)傳統(tǒng)藝術(shù)類別，是一個(gè)精粹的存在，是一個(gè)值得傳承的存在，是值得我們從中汲取知識(shí)的，是培養(yǎng)藝術(shù)素養(yǎng)的優(yōu)秀文化。

而古琴的歷史是具有爭議的。有文獻(xiàn)記載古琴是源于“伏羲”時(shí)期，也有記載是源于春秋時(shí)期，距今三千至六千年。但無論是哪個(gè)時(shí)期流傳至今，不可非議的是留給世人的古琴文化是無比珍貴的文化瑰寶。嵇康《琴賦》云：“眾器之中，琴德最優(yōu)?！鼻僮鳛橹袊鴤鹘y(tǒng)文化四藝之首，有著悠久的歷史，是頗有文化素養(yǎng)的，在歷史的長河中，深受著文人的喜愛。如果說書畫是一個(gè)時(shí)期形象的再現(xiàn)，那么古琴便是一個(gè)時(shí)期情感的表達(dá)，古琴所帶來的文化體現(xiàn)，是我國傳統(tǒng)音樂的精髓，更是整個(gè)傳統(tǒng)文化的牌面。古琴所帶來的文化內(nèi)涵，由內(nèi)而外的顯露，琴身造型都是像它所彈奏出的旋律那樣，極美的。以天地為象征，打造琴身最美分割線，整體琴型似鳳，身與鳳相呼應(yīng)，再配以琴弦點(diǎn)綴，唯有“雅”可以形容。這樣優(yōu)秀的文化經(jīng)過歷史的積淀，無數(shù)文人發(fā)現(xiàn)了古琴的“雅”，并用旋律將其傳承發(fā)揚(yáng)，不同的人傳遞不同的特點(diǎn)，不斷的將古琴文化進(jìn)行豐富，傳承至今我們所看到的古琴雅意是數(shù)千年精粹的積累。

書畫與古琴，同是文人墨客的衷愛，同是歷史積淀的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。查閱資料、參觀展覽，我們總能看到優(yōu)異的書畫作品以及保存至今的古琴。隨手都可以打開的多媒體，可以隨時(shí)感受古人的審美，體會(huì)文人的情感，來一場(chǎng)穿越千年的傾聽與對(duì)話。

二、古之韻味，寄物予情，超凡脫俗

千年歲月的裝飾，使中國書畫與古琴這兩種傳統(tǒng)文藝蒙上了一層獨(dú)特韻味。文人墨客常鳴琴、吟詩、作畫，將自身的情感寄托于筆墨與旋律中。書畫與鳴琴常常是被聯(lián)系在一起的，融會(huì)貫通，同是一種物象的表達(dá)。古人常在琴聲中作畫，怡養(yǎng)性情，賦予畫作更加輕靈、雅致的感覺。當(dāng)今眾多的書畫愛好者，也是感興趣于古琴的，認(rèn)為在彼此的抒發(fā)中可以起到促進(jìn)的作用，同時(shí)對(duì)自身培養(yǎng)高雅的氣節(jié)也是很有輔助作用的。另外，在二者各自的創(chuàng)作中，都是一種情感的表達(dá)，我們可以在一副書畫作品中看到作者想表達(dá)的一種感受，也可以在一段琴音旋律中感受琴師想傳遞的一個(gè)思想。從古流傳至今的優(yōu)秀畫作琴曲，多是可以從中了解到一件藝術(shù)品的創(chuàng)作背景和情感表達(dá)。用書畫音律表達(dá)出來的情感，也許是抽象的，但卻是最恰當(dāng)最雅致的，這恰好就形成了藝術(shù)，用藝術(shù)來傳達(dá)情感，再帶有歲月的底蘊(yùn)，是及其超凡脫俗的。在幾千年的文化中，書畫與琴曲的創(chuàng)作象征著無數(shù)文人的高尚氣節(jié)與道德情操，表達(dá)了他們的審美與精神追求，他們?cè)谖幕膫鞒兄胁粩嗟哪凵?，也讓我們感受到了?jīng)過歲月萃取過的文化韻味。

古人對(duì)書畫的表達(dá)，是讓今人折服的，筆墨辭藻間充滿了故事，一筆一畫都包含著作者寄于的情感，可以從中感受到或浮華，或世俗，或平庸，或無奈。書畫的表現(xiàn)形式無非就是景、物、人、獸、鬼、怪，卻可以表達(dá)出千萬種感受，以戰(zhàn)爭之景表達(dá)家國之情、借草木之景抒發(fā)田園之情、贊山河之景寄托思愁之情……以書畫明志，傳遞精神之氣。“花中四君子”梅、蘭、竹、菊是古人最熱衷于托物言志的代表，梅象征著傲，是高潔之士表現(xiàn)自己堅(jiān)守獨(dú)一的選擇；蘭象征著幽，是超脫世俗、不拘一格的典型；竹象征著堅(jiān)，是花中昂揚(yáng)向上的謙謙君子；菊則象征著淡，是淡泊名利、逃離世俗的文人最常態(tài)的表達(dá)。文人們賦予不同的物象不同的象征，將其以不同的形式記錄下來，世間萬物包羅萬象，以藝化人表現(xiàn)千思愁緒。梁楷被稱為“梁瘋子”，他的《潑墨仙人圖》如同他的稱號(hào)一般，飄逸灑脫，不拘小節(jié)。他將情緒凝聚于筆尖，揮灑在紙上，寥寥幾筆便將仙人的憨態(tài)可掬表現(xiàn)的淋漓盡致，也從中看出了梁楷豁達(dá)的心境，渲染出了他的率真性情。

如果說書畫是視覺上情感的表達(dá)，那么鳴琴便是聽覺上更為抽象的描述，單從音符旋律便可以感受到其中隱藏的奧妙。古琴所承載的，大是國家古老音樂的象征，小是個(gè)人思緒的傳達(dá)，是一個(gè)民族的氣節(jié)象征，是一個(gè)文人情感的訴達(dá)，其中的內(nèi)涵是具有時(shí)代意義的。如同書畫一般，流傳至今的作品，多是托物言志的，旋律所能表達(dá)的，可能是表露心中的憤懣，可能是傳達(dá)心中的喜悅，可能是訴說自己的志向，也可能是如同伯牙一般想尋求一個(gè)同鐘子期般的知音。音樂的感染力是很強(qiáng)的，最初的鳴琴奏樂是供貴族享樂的，帝王在重大事件的慶?；顒?dòng)中，常以鳴琴歌舞作為主要娛樂事項(xiàng)，來表達(dá)心中的喜悅與向往美好的精神。我國十大古琴曲之一的《平沙落雁》，據(jù)說是近幾百年來流傳度最廣的一首古琴曲，以悠揚(yáng)的曲調(diào)描繪了雁群在空中盤旋的情景，表達(dá)了隱士的鴻鵠之志，雖歸隱山林，但心中牽掛的卻是家國情懷，雁總有落沙的一天，人總有歸于平靜的一刻，這首古琴曲寄托了作者懷才不遇的憂思。古琴的韻律之美，非凡的意境，用音樂來訴說情感，是一種極為高雅的體現(xiàn)，甚至是將音樂中的情感融入到書畫當(dāng)中，更能體現(xiàn)書畫意趣與鳴琴雅意在托物言志的異曲同工之妙。

三、寧人心神，修身養(yǎng)性，陶冶身心

藝術(shù)的一個(gè)普遍功能是愉悅?cè)说男撵`，陶冶人的情操，給人以獨(dú)特的審美體驗(yàn)，書畫與古琴所帶來的這種體驗(yàn)，則更為突出。藝術(shù)美感從生活中來，古人善于在大喜或大悲時(shí)將情感注入于書畫或琴曲中，把情感訴諸他人，平靜自身，讓自己的精神世界得到升華，同時(shí)也是讓自己多了一種發(fā)現(xiàn)美的感知。古人也樂于將此作為一種修身養(yǎng)性的娛樂活動(dòng)，不斷提高精神境界，追求心靈上的意蘊(yùn)，感受書畫琴藝的古典雅致之美。書畫古琴有三美：意境之美、雅致之美、文藝之美。所謂意境之美是給人營造一種書畫古琴所帶來的獨(dú)特氛圍，只有一件優(yōu)秀的作品才會(huì)讓人融入這種意境之中，所以從古流傳至今的作品，我們可以從中感受到作者想要呈現(xiàn)的意境。雅致之美在于作者本身，樂于在書畫古琴中有所創(chuàng)作的多為文人雅士，不論是怎樣的一個(gè)創(chuàng)作意境，都能給人一種寧人心神的雅致之美。而文藝之美則是對(duì)應(yīng)了文人們的整體特征，將文藝之感充斥于整個(gè)作品之中。

《黃帝內(nèi)經(jīng)》中有云：“靜則深藏，躁則消亡?！睍嬍且婚T修身養(yǎng)性的藝術(shù)，講究“淡泊”二字，無論是在創(chuàng)作還是欣賞書畫的過程中，都可以使我們將或焦躁或欣喜的心態(tài)沉寂下來?！梆B(yǎng)性情，滌煩襟，破孤悶，迎靜氣”是書畫帶給我們的，古人常在書畫中找尋最樸實(shí)的自己，在書畫的過程中修身養(yǎng)性。我們常在書畫中感受作者在畫面中呈現(xiàn)的喜怒哀愁，感受畫面里的山河氣勢(shì)，體會(huì)紙張上的小橋流水，或溫婉，或雄偉，或壯麗，或清秀，或端莊，無形中將自身帶入了書畫的獨(dú)特意境中去，被其感染熏陶，從而不斷提升自身的審美素養(yǎng)與文化修養(yǎng)，在潛移默化中修身養(yǎng)性，陶冶身心。

古琴音色古樸，余音繞梁，綿延不絕，容天地萬物之景，抒千言萬語之情。創(chuàng)作古琴曲與傾聽古琴曲的心緒是不同的。作者在創(chuàng)作古琴曲時(shí)往往是帶有自己的情緒志向的，而聽者在感受作者想表達(dá)的思緒時(shí)平緩自身的情緒。明代戲曲家李漁在《閑情偶寄·絲竹》中描述：“絲竹之音，推琴為首?！庇纱丝梢姽徘僭诠糯牡匚皇秋@著的，而成就如此地位的原因之一便是古琴音給人帶來的緩解心情、修身養(yǎng)性作用。古琴所蘊(yùn)含的人與自然的和諧，端莊素雅、淡然幽逸，琴曲旋律的慢節(jié)奏，由內(nèi)而外的顯露出獨(dú)特的氣質(zhì)，潛移默化的將韻味感染給聽者。如同書畫所帶來的作用一樣，將志同道合之者拉入書畫琴曲所營造的意境，在意境中修養(yǎng)身心。

綜上所述，無論是在歷史傳承還是在意境傳達(dá)、陶冶身心上，書畫與古琴帶來的，是極其相似的，都是我國傳統(tǒng)的優(yōu)秀文化，都具有強(qiáng)大的包容性與生命力，都可以在其中找到獨(dú)有的認(rèn)同感，都可以在潛移默化中提高我們的文化素養(yǎng)。書畫意趣與鳴琴雅意的異曲同工之妙，是需要我們不斷的去發(fā)現(xiàn)、去探索、去創(chuàng)新的。我們需要去欣賞穿梭千年的優(yōu)秀古典文化，感受獨(dú)特意境，提高文化修養(yǎng)，將書畫意趣與鳴琴雅意傳承下去。