宋曉麗

（喀什大學藝術(shù)學院，新疆 喀什 844006）

新疆高校的生源主要來自新疆省內(nèi)各縣市，涵蓋新疆各民族學生，聲樂實踐教學因?qū)W生結(jié)構(gòu)、文化結(jié)構(gòu)和所處地域環(huán)境的差異性，新疆風格的聲樂作品在教學運用中所用的方法有別于一般的教學方法，主要有交叉借鑒、交流評價和舞臺實踐三種方法，其中交叉借鑒主要體現(xiàn)在課程的安排和授課內(nèi)容上；交流評價法主要體現(xiàn)在新疆風格聲樂作品運用過程中，學生間的互相評價和老師的評價；舞臺實踐主要通過校內(nèi)的考試、音樂會等藝術(shù)實踐活動和社會中的一些大型文藝活動體現(xiàn)。

一、交叉借鑒

（一）民族交叉

新疆高校聲樂教學模式大多以聲樂演唱水平的高低決定學生課程的安排和授課的內(nèi)容，一般有單人課、雙人課和多人課這三種類型，筆者認為應(yīng)該從民族、語言、生源地等多個角度搭配性的原則進行新疆聲樂風格的教學，交叉型教學。教師和學生可以聽到、看到新疆某一民族聲樂作品最準確的風格特點，學生在這個過程中對正確把握不同民族作品的風格和音樂特點有了更形象和清晰的認識，教師也可以在這個過程中得到更多的啟示，提高新疆風格聲樂作品在教學中的效果。

民族交叉運用就是在教學過程中以學生的民族屬性為依據(jù)，選擇與其民族屬性不同的聲樂作品運用于該學生的聲樂課程訓練和培養(yǎng)中。根據(jù)學生的民族特點分別從生活環(huán)境、語言體系、音樂體系三個方面尋找切入點，找到學生相對熟悉并容易掌握的相似點，根據(jù)學生個體情況將不同的作品運用于教學中。例如草原、高山、雄鷹、牛羊等動植物和自然景觀，都是在牧區(qū)生活的哈薩克、蒙古、柯爾克孜、塔吉克族生活天天看到和生活中必不可少的一部分，這些民族的學生對這類內(nèi)容的作品有自己獨特的見解和深厚的感情，在教學中就可以抓住學生這一特點，哈薩克、蒙古、柯爾克孜、塔吉克四個民族的學生分別學習除了本民族外的其他三個民族的作品，也可以由兩個學生同時學習本民族和另外一個民族作品內(nèi)容類的作品。例如一個哈薩克族學生和一個塔吉克族學生同時學習哈薩克風格作品《頁里麥》和塔吉克作品《擠奶歌》，《頁里麥》這首作品通過對馬的描寫表現(xiàn)出失去故鄉(xiāng)的悲痛之情，《擠奶歌》表現(xiàn)了生活在帕米爾高原的塔吉克人生活內(nèi)容的作品，兩首作品都是對動物、人和生產(chǎn)活動的描寫，都是這兩個學生所熟知的生活內(nèi)容，但又體現(xiàn)出不同民族的歷史文化和生活狀態(tài)。學生首先演唱所屬民族的作品，然后演唱另外一個民族的作品。在這個過程中兩個學生分別闡述對作品的看法，并且對對方的演唱做出評價，教師結(jié)合二者的綜合表現(xiàn)給予中肯的糾正意見并在教學過程中予以糾正，學生在教學過程中既能明確他民族對聲樂作品審美觀念，在教學中發(fā)現(xiàn)存在的問題，從而明確改正方向。

（二）語言、文字交叉

新疆風格的作品語言文字豐富，語言也是與文字體系相對應(yīng)的語言體系。創(chuàng)作和改編的新疆風格聲樂作品語言和文字一般都為漢語。例如維吾爾語言沒有類似于“四聲”的音調(diào)，維語的多音節(jié)詞重音在最后一個音節(jié)上，為使歌曲唱腔與語言更貼近、易懂，所以無論聲樂還是其它傳統(tǒng)音樂的旋律節(jié)奏就都以各種切分和弱起為主要特點，哈薩克語詞尾變化決定語言形態(tài)，在哈薩克語音中元音使用非常多，聲音通透，語速較維吾爾來說要快一些，語調(diào)與哈薩克聲樂作品有直接的關(guān)系。首先讓學生學習本民族相近的同源語系的作品，因為同源語系的語言和文字，在語音、語調(diào)、語法和拼讀規(guī)則上都有很多的相同點，學生學習的時候困難相對要少一些，等適應(yīng)了學習的規(guī)律，總結(jié)出學習方法后再向其他語言、文字體系的作品逐漸過渡。

（三）風格交叉

新疆風格聲樂作品從音樂體系上來看包含了波斯阿拉伯音樂體系、歐洲音樂體系、中國音樂體系這三大音樂體系的音樂元素，在調(diào)式調(diào)性、節(jié)拍節(jié)奏、作品結(jié)構(gòu)上都體現(xiàn)出多元性的特點。維吾爾傳統(tǒng)聲樂作品體現(xiàn)出波斯阿拉伯和中國音樂元素的特點；塔吉克族作品體現(xiàn)出波斯阿拉伯和歐洲音樂體系的元素、柯爾克孜族傳統(tǒng)聲樂作品體現(xiàn)出歐洲音樂體系和波斯阿拉伯音樂體系的音樂元素，其余民族的作品也分別表現(xiàn)出這三種音樂體系中的一種或兩種音樂元素。以音樂調(diào)式體系的相同性為切入點，逐步學習。例如哈薩克聲樂作品、維吾爾聲樂作品、柯爾克孜聲樂部分作品中都體現(xiàn)出了波斯阿拉伯音樂體系的特點，在新疆聲樂作品教學運用中維吾爾、哈薩克、柯爾克孜這三個民族的學生可以先交叉型地從這些民族的作品開始學，能夠正確把握好這三個有相同點民族的作品后，學習這些民族中與本民族音樂體系不相同的音樂作品，然后再學習其他音樂體系的聲樂作品，不同風格的作品都應(yīng)該在教學中嘗試并運用，使學生掌握新疆多種聲樂演唱風格，提高演唱能力，培養(yǎng)學生平等、多元的音樂觀。

二、交流評價

交流評價的方法是指新疆風格聲樂教學中的交流。指在教學過程中，通過學生間的交流、師生間的交流、學生間的評價、教師對學生評價的過程，使學生能夠正確認識自身存在的問題，并找到改正途徑的一種教學方法。

（一）師生交流

聲樂學習過程需要不斷的交流，以發(fā)展的觀念對待整個學習過程。在要上好聲樂課首先要交流，通過交流教師才能真正認識學生、理解學生才能行之有效地安排整個教學過程。其次是小組課成員間的交流，這種交流主要體現(xiàn)在新疆風格聲樂教學的過程中，教師要安排不同民族的兩位同學針對課程內(nèi)容作相關(guān)的討論工作，在交流中學生互相學習對方所屬民族音樂文化、審美、生活等方面的知識。在上課過過程中學生將反饋的作品信息、個人對作品的認識和理解與教師交流。在這兩種交流模式下提高學生的積極主動性，做好案頭工作，為新疆風格聲樂作品在教學中順利進行，取得較好的教學效果打下了堅實基礎(chǔ)。

（二）師生評價

學生間的評價和教師對學生的評價同樣重要，新疆高校聲樂教學對象是各民族的學生，學生們對自己本民族的聲樂作品非常熟悉，有的甚至高于教師對作品的理解，學生互相評價的這個環(huán)節(jié)中學生不是以學生的角度看待另外一個同學的演唱，而是以民族的視角去看待同學的演唱，這種評價是很客觀并且有重要的價值。

三、舞臺藝術(shù)實踐

這里的舞臺藝術(shù)實踐主要包括校內(nèi)活動藝術(shù)實踐和社會活動藝術(shù)實踐兩個方面，校內(nèi)藝術(shù)實踐主要指教學匯報音樂會、專題音樂會、期中、期末考試中的實踐過程。社會藝術(shù)活動實踐包括各類有單位或個人組織的的晚會、比賽等藝術(shù)實踐活動。通過參加各種渠道的藝術(shù)實踐活動，能夠鍛煉學生的臺風、心理承受能力和自我價值的展現(xiàn)，增強學生的自信新心，提高學習積極性和主動性，改變只在琴房里學習的方法。要多舉辦類似音樂沙龍的形式，選擇合適的地點、組織相關(guān)的學生、老師一起參加舞臺藝術(shù)實踐，并且在實踐過程中互相學習、探討關(guān)于新疆風格聲樂作品的教學方法、內(nèi)容、形式等，在總結(jié)優(yōu)點的同時指出不足的地方，使新疆風格聲樂作品在教學中能夠更廣泛。

四、作品選擇步驟

新疆高校聲樂教學對象總體分為少數(shù)民族和漢族學生兩大類，文化、語言等方面的差異性決定了新疆風格聲樂作的運用步驟也不相同。漢族學生語言屬于漢藏語系中的漢族語族，在作品運用時先從新疆風格的創(chuàng)作作品開始，再逐漸向傳統(tǒng)作品過渡。

（一）從傳統(tǒng)到創(chuàng)作

一般來說，作品采用的步驟都是以作品的難易程度這一普遍規(guī)律來區(qū)分的，但是新疆南疆地區(qū)的聲樂學生大多都沒有接受過專業(yè)、系統(tǒng)的訓練和學習，少數(shù)民族學生進校后雖然有一年的漢語預(yù)學習，但是因母語不是漢語，對漢語的理解和語言的掌握還有很大程度的欠缺，漢族學生進校沒有預(yù)科學習，對新疆風格的傳統(tǒng)聲樂作品的語言了解幾乎為零，所以單純從技術(shù)層面決定作品運用在新疆南疆地區(qū)新疆風格聲樂教學中是不全面的。只有與學生的民族結(jié)構(gòu)、技術(shù)能力等實際情況相結(jié)合，才能適應(yīng)喀什大學這種特殊結(jié)構(gòu)下的新疆風格聲樂教學。具體步驟是先學習新疆風格聲樂作品中傳統(tǒng)的聲樂作品，此類作品都是以新疆少數(shù)民族的母語為基礎(chǔ)，學生在學習的過程中沒有語言障礙，學習過程中容易通過母語的發(fā)音找到氣息的指點和聲音的共鳴，有利于學生打下良好、規(guī)范的聲樂演唱習慣，后期的學習就不會犯沒有必要的錯誤。反之，如果按照常規(guī)的作品選擇步驟，學院派的聲樂教學都是選擇篇幅較小的分節(jié)歌作品，例如《可愛的一朵玫瑰花》《頁里麥》之類的作品，少數(shù)民族學生就會帶著母語的音調(diào)，演唱著不太明白的的作品內(nèi)容，久而久之失去學習的興趣，因為這些作品雖然帶著少數(shù)民族的音樂風格，但是學生的腦海里對改編作品是空白的概念，學生不知道該怎么去把握作品，在這個過程中因為語言的發(fā)音跟母語有很大的差別，學生為了作品的完整性，注意力幾乎都到了語言上，聲音的共鳴、氣息的支點等等最基礎(chǔ)也是最重要技術(shù)和方法完全顧不上，學習起來就會感到很困難，教師教學也會很“費勁”，時間越長，這種困難越來越大，最終教師和學生雙方都失去教學積極性和主動性。所以在以喀什地區(qū)為代表的新疆風格聲樂作品教學中針對少數(shù)民族教學要在循序漸進原則的指導下，依據(jù)學生的文化、語言、個人技術(shù)等方面的實際情況采取有從母語或類似母語的傳統(tǒng)作品到改編的傳統(tǒng)作品再到創(chuàng)作作品演唱的步驟，才能取得良好的教學效果。

不同學校因生源地、生源結(jié)構(gòu)等因素，面對的授課群體多有不同，新疆藝術(shù)類高校招生的目標主要是新疆的各民族學生，多元文化共同匯聚在一起，老師應(yīng)因材施教、因地制宜，這樣才能讓新疆風格聲樂作品在教學中體現(xiàn)出獨特的風格特點。