李 琛
(河南大學(xué), 河南 開封 475000)
巴洛克時(shí)期是一個(gè)產(chǎn)生了許多藝術(shù)大師的時(shí)期,作曲家巴赫、斯卡拉蒂等人皆出于此,當(dāng)時(shí)巴赫所寫的《哥德堡變奏曲》在音樂史有著不可磨滅的地位,當(dāng)時(shí)的音樂風(fēng)格也對(duì)近現(xiàn)代的音樂有一定的影響。談起近現(xiàn)代音樂不得不談起久石讓先生,他有著《日本國(guó)樂大師》的稱號(hào),對(duì)動(dòng)漫音樂做出了很大的貢獻(xiàn),他創(chuàng)作的《音樂天空之城》《那個(gè)夏天》《人生的旋轉(zhuǎn)木馬》《風(fēng)的傳說》等很多作品深入人心。本文將簡(jiǎn)要分析久石讓先生的《friends》與巴赫的《哥德堡變奏曲》,進(jìn)而對(duì)比兩個(gè)時(shí)期的音樂風(fēng)格。
巴洛克時(shí)期,宮廷是音樂文化的中心,貴族可以組織自己的個(gè)人樂隊(duì),在城市出現(xiàn)了大量民間音樂機(jī)構(gòu)和團(tuán)體,市民的音樂生活愈加豐富,這一時(shí)期歌劇的創(chuàng)立成為了是巴洛克時(shí)期最突出的音樂成就。而器樂與聲樂此時(shí)在音樂生活中平分秋色,奏鳴曲體裁形成,也出現(xiàn)了許多器樂合奏形式;古鋼琴、小提琴逐漸成為器樂演奏中的主要樂器。我們一般將1600-1750年這150年稱為巴洛克音樂時(shí)期,它大致可分為三個(gè)階段,即早期階段,1600-1640年是巴洛克風(fēng)格的形成期;中期階段,1640-1690年是巴洛克風(fēng)格的定型期;晚期階段,1690-1750年是巴洛克風(fēng)格的繁盛期。巴洛克時(shí)期出現(xiàn)了眾多優(yōu)秀音樂家,如巴赫、斯卡拉蒂和亨德爾。其中約翰·塞巴斯蒂安·巴赫創(chuàng)作的音樂獨(dú)樹一幟,被冠以“西方音樂之父”的稱號(hào),他一生中創(chuàng)作了大量的作品,形式多樣,內(nèi)容豐富。在1750年,巴赫逝世,人們后來把那一年定為巴洛克音樂的結(jié)束年。
進(jìn)入20世紀(jì)之后,隨著科學(xué)技術(shù)的高度發(fā)展,物質(zhì)的極大豐富,世界各國(guó)、各地區(qū)、各民族之間開始有機(jī)會(huì)平等地進(jìn)行全面的文化交流。各種藝術(shù)思潮的層出不窮,又通過信息時(shí)代高科技手段的參與,使文化藝術(shù)傳播交流更加迅速,這些都使20世紀(jì)音樂發(fā)展更加多元、多變,流派紛呈,這一時(shí)期最突出的特點(diǎn)就是它對(duì)以往音樂傳統(tǒng)的顛覆和創(chuàng)新。各民族地區(qū)的本土音樂都開始逐漸發(fā)展,開始與西方主流音樂相互交融,歐洲音樂中心的概念從此動(dòng)搖。在這一時(shí)期,美國(guó)出現(xiàn)了一種新型音樂——流行樂,在此基礎(chǔ)上的一些流行樂經(jīng)過作曲家的編配運(yùn)用鋼琴演奏出來的樂曲被我們成為流行鋼琴曲比如說高至豪、Animenz(擅長(zhǎng)于改編動(dòng)漫音樂)。當(dāng)然還有一些直接創(chuàng)作流行鋼琴曲的作曲家,如:理查德·克萊德曼、V.K克、李閏珉、久石讓、石進(jìn)等.根據(jù)筆者簡(jiǎn)要的分析流行鋼琴曲按其風(fēng)格來說大致分為這幾類:(1)布魯斯風(fēng)格鋼琴曲(作曲家彼得·埃文斯出版過一本布魯斯風(fēng)格鋼琴曲集);(2)爵士風(fēng)格鋼琴曲(這類風(fēng)格的鋼琴曲更多如電影《海上鋼琴師中》的Magic Waltz Tarantella In 3rd Class Playing Love其他還有The entertainer等);(3)鄉(xiāng)村民謠風(fēng)格鋼琴曲(在上海音樂出版社許經(jīng)燕老師出版過一本鄉(xiāng)村民謠鋼琴曲集;(4)中國(guó)古風(fēng)鋼琴曲(古裝電視劇主題曲改編而成,如《羋月傳》主題曲《西風(fēng)》,《那年花開月正圓》片頭曲《一廂情愿的不舍》,電視劇《延禧攻略》的片尾曲《雪落下的聲音》)等。流行鋼琴曲風(fēng)格多樣,在此不一一列舉。下面筆者將簡(jiǎn)要淺析久石讓的《Friends 》與巴赫的《哥德堡變奏曲》,總結(jié)近現(xiàn)代流行鋼琴曲與巴洛克時(shí)期音樂的不同。
《Friends》是久石讓專輯《 鋼琴故事2 生命之風(fēng)》里的第一首 調(diào)號(hào)為C大調(diào),4 /4拍,速度為小行板,是有再現(xiàn)的單三部曲式。
在1-3小節(jié)這段引子中,久石讓運(yùn)用了變異的弗里幾亞進(jìn)行,每個(gè)和弦都是附加四度的大小七。這種和聲的運(yùn)用更加注重色彩感,使整個(gè)音樂立刻充滿了空靈奇幻的風(fēng)情,在第二小節(jié)主和弦一出現(xiàn)立刻引出之后的主題。在4-9小節(jié)片段中,我可以看到A部分的第一主題旋律的起伏并不大而且十分容易哼唱,整個(gè)旋律十分流暢優(yōu)美,該曲的旋律就應(yīng)該這般輕松、悠長(zhǎng),其中巧妙地運(yùn)用附點(diǎn)音符與十六分音符,使整個(gè)樂句緊湊,仿佛在表現(xiàn)友人的離開與自己的惘然若失。其中運(yùn)用下行的半音階使音樂的動(dòng)力感增強(qiáng),更表現(xiàn)了友人不得不離。從23小節(jié)開始到達(dá)樂曲B段的第一主題(c),同時(shí)這時(shí)的旋律由單音轉(zhuǎn)為八度,在這首曲子中大量運(yùn)用了分解和弦的伴奏織體,這種伴奏織體的運(yùn)用使旋律變得更加抒情優(yōu)美,在彈奏這種伴奏使要注意五指可以多給一點(diǎn)力,大指要輕一點(diǎn),使整個(gè)旋律更有律動(dòng)。31-38小節(jié)是在B段的第二主題(d)旋律開始特別改為靈巧的和弦琶音,每一樂句的開是都是如此,然后繼續(xù)八度進(jìn)行,力度為p。左手使用柱式和弦的伴奏織體,將曲子一步步推向高潮。在39-46小節(jié)B段的第二主題的重復(fù)部分,左手使用快速的十六分音符的分解和弦把音樂情緒推到高潮,同時(shí)右手繼續(xù)保持八度,在彈八度旋律要注意運(yùn)用手腕來使旋律更加連貫,旋律力度由P改為F,在各樂句的連接時(shí)左手使用柱式和弦,這種伴奏織體極大地增強(qiáng)樂曲的力度。68到72小節(jié)是樂曲的尾聲 在poco rall運(yùn)用減慢回到主和弦結(jié)束了樂曲。
該曲為帶再現(xiàn)的單三部曲式第1-3小節(jié)為引子,4-7為A段第一主題a,7-11小節(jié)為第二主題b,12為過渡連接部分。13-16為第一主題重復(fù)a’16-20為第二主題重復(fù)b’21-23為連接段。23小節(jié)開始到B第二部分,23-26為第一主題c,26-29為第一主題重復(fù)c’29-30為連接部分,31-38為第二主題d,39-46為第二主題重復(fù)d’,第46-50小節(jié)為連接部分。51小節(jié)為第三部分A’51-54小節(jié)為第一主題a,55-58小節(jié)為第二主題b,59小節(jié)為連接部。6-到63小節(jié)為a’63-67小節(jié)為b’68-72小節(jié)為尾聲部分。該曲一共用了四個(gè)音樂材料,筆者通過淺析通過久石讓先生的情感經(jīng)歷,將四個(gè)音樂材料分別賦予友人的四種情感在第一個(gè)音樂材料旋律清新生動(dòng),筆者將其理解為結(jié)識(shí)新友的新鮮感:新奇愉悅 的感覺,第二個(gè)音樂材料的運(yùn)用甚多,琶音同時(shí)左手伴奏也十分輕松,此時(shí)為倆人產(chǎn)生好感特別開心,關(guān)系越近之后產(chǎn)生分歧或者隔閡,同時(shí)音樂也發(fā)展到了愈來愈激烈的地方,也就是第三個(gè)音樂材料,到第四個(gè)材料互相適應(yīng)之后的共同經(jīng)歷滄桑歲月。正可謂“暖而不燥,合而不歧,近而不厭,遠(yuǎn)而不離”。
在此曲中,筆者淺析出久石讓鋼琴曲所體現(xiàn)出來的近現(xiàn)代音樂風(fēng)格:(1)旋律是十分流暢清新;(2)和弦運(yùn)用十分注重色彩并非單純使用功能和弦;(3)樂曲只為表達(dá)情感抒情性強(qiáng);(4)伴奏織體的運(yùn)用十分契合旋律。
哥德堡變奏曲全曲共三十二個(gè)部分,筆者將簡(jiǎn)要摘取幾個(gè)部分用于對(duì)比變奏,這是一首3/8拍、行板的帕斯皮耶舞曲。在譜例中可以看出,左手低聲部重復(fù)著主題線條,其他兩聲部則是明顯的帕斯皮耶舞曲風(fēng)格,這個(gè)3拍子的舞曲速度并不快,聽起來十分典雅。變奏29是一首3/4拍托卡塔,輝煌的快板。因?yàn)檫@首變奏已經(jīng)快接近結(jié)束部分,使用了特別多的和弦震音,這也是為了制造出一種恢弘的氣勢(shì),有一種華麗宏大的宮殿的感覺,開啟了全曲最后的高潮。變奏13是一首3/4的前奏曲,小行板。級(jí)進(jìn)音列是巴赫在音樂創(chuàng)作中特別喜歡用的,這種平穩(wěn)的級(jí)進(jìn)音列使用可以使音樂富有宗教風(fēng)格。可以發(fā)現(xiàn)每小節(jié)結(jié)尾連接后一小節(jié)時(shí)有一個(gè)級(jí)進(jìn)音列,使整首曲子有一定的邏輯同時(shí)旋律柔和動(dòng)人。曲中使用很多的裝飾音也使曲子十分華麗。
在這幾個(gè)譜例中我們可以得知:(1)因?yàn)榘秃赵趯m廷中工作,為宮廷貴族所寫的作品音樂氣勢(shì)一般比較宏偉;(2)巴赫的作品帶著很濃郁的宗教性,音樂邏輯關(guān)系比較明顯;(3)比較擅長(zhǎng)使用多種裝飾音,樂曲比較華麗。
筆者通過分析兩位作曲家的作品得到了以下體會(huì),因?yàn)闀r(shí)代不同、受當(dāng)時(shí)文化環(huán)境的不同,巴赫或者說巴洛克時(shí)期的作品受宗教影響很大,而反觀久石讓的作品,更多的是為了表達(dá)內(nèi)心的情感,風(fēng)格自然清新,毫無拘束的創(chuàng)作。同時(shí)巴赫擅長(zhǎng)使用各種裝飾音使樂曲華麗,而且復(fù)調(diào)作品要注重各聲部的平衡,具有極富邏輯性的結(jié)構(gòu),這些是現(xiàn)代作曲家需要學(xué)習(xí)的。近現(xiàn)代鋼琴作品中伴奏織體的運(yùn)用十分契合旋律,有著許多異構(gòu)同質(zhì)的使用,由左手的變奏織體我們就可以看出。久石讓先生的作品還有些極簡(jiǎn)主義音樂的影子,比如說和弦的運(yùn)用上更注重整體的色彩而非死板的功能性,或者把音樂創(chuàng)作的材料限制在最小化、只用重復(fù)的手段去創(chuàng)作。