黃玉婷

作為一名一線的小學(xué)美術(shù)教師，幾乎每天都在和兒童打交道，兒童工作其實是一個具有戰(zhàn)略性的工作，因為我們要立足當(dāng)下，著眼未來，要從兒童未來的發(fā)展看看帶當(dāng)下的工作，從根本上說，抓住了兒童也就抓住了未來。在上課之余，我常常思考，兒童畫的教學(xué)到底應(yīng)該怎樣進(jìn)行才能更好的符合新課改以及核心素養(yǎng)的要求呢？是我們每一位從事兒童美術(shù)教學(xué)的老師應(yīng)該研究和探討的問題。下文中提出了幾點有關(guān)兒童畫創(chuàng)作教學(xué)的方法與思考。

一、尊重兒童心智發(fā)展的內(nèi)在需求

在兒童成長的過程中，到了什么年齡才能做什么事，教師不要企圖破壞兒童發(fā)展的正常規(guī)律，像我們美術(shù)教學(xué)，不能過早的讓孩子接觸技法的訓(xùn)練，當(dāng)孩子自然的發(fā)展到寫實期，造型和技法的能力將水到渠成，應(yīng)該關(guān)注的是當(dāng)下兒童最需要的是什么。李力加教授在《能否從一切為了孩子的發(fā)展出發(fā)》中談到，任何兒童期的教育都要符合兒童身心發(fā)展的特點，了解兒童的心智成長規(guī)律，讓他們隨意的表達(dá)，借住自由的思想，抒發(fā)自己的看法。這樣，不僅可以鍛煉兒童的手部肌肉配合能力，而且可以培養(yǎng)他們獨立思考和善于表達(dá)的能力。

在日常教學(xué)中，我們會發(fā)現(xiàn)，低齡段的兒童在繪畫的過程中常常會出現(xiàn)如下的問題：他們筆下所描繪的人或者物幾乎都是根據(jù)自己的喜好，所知而非所見。隨著年齡的增長以及心智發(fā)育成熟之后，兒童美術(shù)作品慢慢呈現(xiàn)出獨立的思考與見解，這個時候我們美美術(shù)教師就可以指導(dǎo)他們表現(xiàn)一種主觀能動性，將兒童的思維積極地引入美術(shù)活動中來，處理好學(xué)生主體和教師主導(dǎo)之間的關(guān)系，讓兒童成為創(chuàng)作的主體。

二、逃離兒童畫“像”的魔性追求

以畫得“像不像”的造型標(biāo)準(zhǔn)來看待兒童畫，是兒童美術(shù)噩夢的開始。純粹把繪畫當(dāng)成認(rèn)知教育，要求“馬路是直的、房頂是三角形的、太陽是紅色的……”這并不是藝術(shù)教育。藝術(shù)是語言出現(xiàn)之前的活動，是一種“前語言”。保護(hù)兒童的視覺獨特性，揚棄那些圖像模板，讓孩子自己去替世界萬物重新命名，畫畫就是在打造新的感受，將感受性的意向呈現(xiàn)出來，與固定不變的認(rèn)知無關(guān)，而是和每個不同時刻的感受有關(guān)，兒童的作品絕對不需要附屬在現(xiàn)實實物之下。我們美術(shù)老師每天面對的學(xué)生，都有著各自原初的生活體驗，他們在畫面中表現(xiàn)出來的也不會完全一致。這種單一的畫得“像不像”的評價不僅偏離了素質(zhì)教育的軌道，而且還阻礙了美術(shù)教學(xué)改革的實質(zhì)性進(jìn)展。美術(shù)教學(xué)如果只局限于具體的學(xué)科表現(xiàn)，往往會產(chǎn)生一個封閉的文化圈，會妨礙美術(shù)教師喚起學(xué)生原初的生活體驗，這樣，就會使教學(xué)走向單一的技能化，從而壓抑學(xué)生的發(fā)展。我們教學(xué)的目的是提高孩子個體的審美能力，使孩子的美術(shù)創(chuàng)作內(nèi)化為自身的生命情懷。一切外化的表現(xiàn)形式化為內(nèi)在的美感知覺，最后成為孩子心中的詩、心中的歌、心中的畫。讓美術(shù)表達(dá)保留兒童特有的視覺獨特性，正如畢加索所說：“世界上只有一種人真正能畫畫，那就是小孩子?！泵佬g(shù)教育的價值觀決定了教師對“兒童畫”的關(guān)注要轉(zhuǎn)向“兒童”本身，不能以畫得“像不像”去評判兒童美術(shù)作品。

三、著重兒童思維與習(xí)慣的未來思考

“少年若天成，習(xí)慣成自然?！眱和瘯r期是孩子潛能與習(xí)慣的萌芽初長階段，這些潛能和習(xí)慣會像潛伏的能量小宇宙，在未來成長過程中迸發(fā)出來，且威力無比。美術(shù)作為一個綜合性學(xué)科，所包含的美術(shù)活動也會觸及各個方面和領(lǐng)域，使孩子們各種潛能的拓展擁有了良好的契機(jī)。

兒童美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣點正是通過教師把握好兒童心理、生理發(fā)展規(guī)律，有目的的學(xué)科教學(xué)得以延續(xù)和擴(kuò)展的。從兒童畫存在的意義來說，兒童畫是不能離開兒童個體、人格獨立存在的。我們可以借助兒童畫來培養(yǎng)兒童人格，通過美術(shù)教育培養(yǎng)兒童的審美能力。美術(shù)教育工作者應(yīng)該清楚認(rèn)識到美術(shù)教育在兒童成長階段扮演的角色：不是培育未來的藝術(shù)家，而是幫助兒童發(fā)展美術(shù)潛能，促進(jìn)兒童全面發(fā)展、健康成長。羅恩菲德指出，衡量兒童美術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)有以下七個方面：情感的成長、智慧的成長、生理的成長、知覺的成長、社會的成長、美感的成長、創(chuàng)造性的成長，并不能但從呈現(xiàn)的美術(shù)作品中衡量。

習(xí)慣的養(yǎng)成對兒童來說是美術(shù)教育帶來的隱形福利，從前期準(zhǔn)備到兒童在美術(shù)活動中培養(yǎng)的良好習(xí)慣，使兒童在美術(shù)活動中逐漸確立專注力、條理性、秩序性。

四、家長的合理配合與親子互動

對于孩子們來說，最重要的評價來源是家長。家長盲目性的評價往往使孩子迷失自我，因為成人的視覺語言與兒童的視覺語言是截然不同的。家長的無知，帶給孩子的只是迷惘和對畫面的厭倦。正如《美術(shù)，另一種學(xué)習(xí)的語言》最后寫給家長的一封信中所說：“當(dāng)您看畫時，不要問它是什么，而要試圖讓孩子談?wù)勀愕漠?。”家長在面對兒童作品的時候應(yīng)多一點尊重和理解，家長的愿景和支持對孩子的自信心建立是至關(guān)重要的。不僅如此，更希望的是家長重視起來孩子的美術(shù)課程。我們在日常教學(xué)中可以多組織幾次“家長進(jìn)課堂“活動，讓家長全程參與到孩子的美術(shù)活動中來，更多的關(guān)注孩子們的繪畫興趣、想象力以及創(chuàng)造力的發(fā)展。

關(guān)于兒童畫教學(xué)的方法多種多樣，而這些方法的實踐也不是一朝一夕能完成的任務(wù)，闡述再多也只是理論上的表述，貴在通過具體的教學(xué)實踐去驗證，希望我的這篇文章能起到一個拋磚引玉的引導(dǎo)作用，能對兒童美術(shù)教育者提供一些可行的教學(xué)方法與思路。