謝智雄
(四川省自貢市川劇藝術(shù)中心,四川 自貢643000)
中國川劇藝術(shù)是中國文化的瑰寶,是中華民族寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在中國川劇藝術(shù)發(fā)展至今,經(jīng)歷了漫長的發(fā)展歷程。同時在現(xiàn)代背景下,科學(xué)信息技術(shù)不斷發(fā)展壯大,新媒體媒介的出現(xiàn),大眾對于戲曲藝術(shù)的忽視以及自身的禁錮等,使得川劇藝術(shù)在現(xiàn)代社會需求不足。而因受到四川人文環(huán)境和風(fēng)俗人情等因素的影響,使得川劇小生則成為其中典型代表。除此之外,在面對生活節(jié)奏不斷加速的社會當(dāng)中,難以跟上社會發(fā)展的步伐,在上個世紀(jì)人民都喜聞樂見的傳統(tǒng)文化藝術(shù),逐漸向邊緣化的方向發(fā)展。
因此,在這種趨勢之下,如何對緊跟時代發(fā)展的潮流,與時代進(jìn)行充分的融合,給傳統(tǒng)戲曲舞臺帶來新的發(fā)展機(jī)遇,都是當(dāng)今時代討論的熱潮。
伴隨著經(jīng)濟(jì)全球化的不斷發(fā)展,科技革命的綿延導(dǎo)致科學(xué)技術(shù)不斷進(jìn)步,互聯(lián)網(wǎng)和數(shù)字媒體的迅猛發(fā)展,文化資產(chǎn)和文化傳播形式越來越豐富,在這種背景之下,網(wǎng)絡(luò)新型媒介不斷衍生發(fā)展;而更是因此,導(dǎo)致人們接受藝術(shù)的形式越來越多樣。新媒體的出現(xiàn)突破了川劇在傳播中的時空和時間限制,使得觀眾能夠通過互聯(lián)網(wǎng)隨時隨地獲取信息并且欣賞自己想要欣賞的文化。但是在新媒體的背景下,由于傳播媒介多樣化,競爭力越來越大,導(dǎo)致川劇的發(fā)展受到限制,川劇小生等僅限于舞臺表演,這就使得川劇在這種情況需要尋求突破。
傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展,千百年延續(xù)著傳播家國情懷、優(yōu)秀品格以及表現(xiàn)出善良人性的特點,帶給了人們不斷思考與感悟,教會了人們很多做人的道理。在之前,戲曲藝術(shù)史一種人們所喜聞樂見的藝術(shù)形式,展現(xiàn)了人類價值的追求[1]。而川劇作為戲曲藝術(shù)中的一部分,則是在戲曲藝術(shù)中占領(lǐng)著很重要的一部分。在現(xiàn)代社會,由于大眾傳媒的發(fā)展,外來文化的不斷涌入,使得當(dāng)代國人的審美呈現(xiàn)多元化,以至于傳承了近千年的川劇無人欣賞的局面。
外來文化的傳入,使得很多國人尤其是年輕國人無法感受到傳統(tǒng)文化的魅力。在現(xiàn)行的科技效果下,即使是很華麗的舞臺效果甚至是投入了很多資金的文化舞臺也很難讓沉迷于手機(jī)的年輕人感受到。比如,在現(xiàn)代社會當(dāng)中,隨著高校內(nèi)藝術(shù)鑒賞課程的開放,許多學(xué)校也漸漸開展了藝術(shù)鑒賞相關(guān)的課程,其目的就是為了增強(qiáng)學(xué)生對于國粹藝術(shù)的感知以及喚醒國人的民族精神,但在這種情況下,許多學(xué)生僅僅是為了修得學(xué)分而隨意上一下課,甚至對于有些免費(fèi)的公益欣賞,也是寧愿在寢室玩手機(jī)都不愿意欣賞。任何藝術(shù),只有在被大眾接受到了的情況下,才會有繼續(xù)發(fā)展或者傳承的可能。
川劇小生中的褶子具有獨特的技巧,開叉高,距離袖子僅僅幾寸,在前踢腿和后空翻時不對互相牽扯,前襟講究素,除了領(lǐng)口之外其他沒有繡花;布料也需要用輕薄的料子,一般用雙縐為主。除此之外,川劇小生褶子功也主要分為踢襟、蹬襟和銜襟三種方式等。踢襟分為左和右兩種,主要體現(xiàn)在身體前傾的過程當(dāng)中前襟微微揚(yáng)出,在組件位于前襟左方或者右方處,往外小踢腿;蹬襟則是挺胸抬腿使得后襟筆直,之后動腿向后上方蹬出,使得后襟飛出或者搭于肩上;銜襟分為前后兩種,都是挽上袖子提臀身體前傾,而前銜襟是將前襟銜在口中,后銜襟是用后腰發(fā)力將腿蹬出,將后襟銜在口中。
川劇作為古老戲曲藝術(shù)之一,共具有“昆、高、胡、彈、燈”五種聲腔,而在其中,作為代表之一的川劇小生,則使用其中最具有代表性也是最重要的聲腔之一:高腔。無論是從《石懷玉驚夢》、《訪友》,或者是《焚香記》和《托國入?yún)恰返?,用的都是頗具代表性的高腔。高腔的特征是沒有伴奏,僅憑演唱者自身的技藝支持,是一種“圖歌式”的唱法[2],因此,使用高腔唱法的也一定是技藝純熟的匠人,因為經(jīng)常唱完大段的詞句之后,仍然需要保持之前的唱腔、旋律以及音調(diào)。
四川位于盆地,四川人爽朗的性格和四川地區(qū)獨特的人文環(huán)境以及幽默搞笑的方言造就了川劇以喜劇出名,而與此同時,川劇多取自生活的真實場景,并以戲劇化的方式進(jìn)行呈現(xiàn)。因此,作為代表的川劇小生也主要塑造出喜劇類型的書生形象,將幽默而不失風(fēng)趣,聰明而不失睿智的書生形象展現(xiàn)得淋漓盡致。
十九大報告中宣示我們已經(jīng)走進(jìn)了新時代,明確指出了我國社會主要矛盾主要是指人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾;并且在現(xiàn)代社會中,我們強(qiáng)調(diào):“四個全面”和“四個自信”,“四個自信”分別是道路自信、制度自信、理論自信和文化自信[3]。因此,在這種時代背景和國家要求下,對于本身的文化自信一定要一個鮮明的認(rèn)識。川劇作為傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的瑰寶,對中華文化的傳承有著不可磨滅的影響,需要我們充分挖掘它的價值。雖然在現(xiàn)代社會當(dāng)中,有各種各樣因素的沖擊,但是我們需要真正感受到傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。
上文中提到了社會現(xiàn)行的主要矛盾,可以得出,作為中華戲曲藝術(shù)的中流砥柱,推動川劇藝術(shù)的發(fā)展,是順應(yīng)了時代的變化,是提高了人們的幸福生活指數(shù),提高了人們的藝術(shù)價值素養(yǎng),不僅僅是對于社會主義文化繁榮有著重要的作用,而是對著提高文化自信,推動社會主義核心價值觀也有著難以磨滅的作用。在這種條件下,我們更應(yīng)該實現(xiàn)川劇小生的變革,以實現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興。
在新時代背景下,隨著國力的增強(qiáng),新媒體工具的增加,人們的需求方式發(fā)生了不同的改變。因此,川劇小生需要在這種情況下謀求出路,緊跟時代的發(fā)展,若不實時革新,則會落后于時代。
任何東西一旦流于大眾,沒有自己的特色,則是一紙空文。因此,在社會當(dāng)中,川劇小生作為流傳千百年的傳統(tǒng)藝術(shù),自然也不能像當(dāng)今的電影電視劇市場一樣只追求創(chuàng)新或者迎合觀眾需求,而忘了自己本應(yīng)該做什么。傳統(tǒng)文化貴為傳統(tǒng)文化,就是擁有其深厚的文化底蘊(yùn)和他當(dāng)中隱藏的深厚的民族魅力。在川劇藝術(shù)當(dāng)中,素材更是源于人們生活的點點滴滴,反映了人們的民俗風(fēng)情和日常生活[4]。而川劇小生則是扮演者為成年男性,主要扮演文人秀士以及少數(shù)帝王公卿,表演因為人物的不同分別代表有書卷氣、迂氣、酸氣等。正是因此,須堅守本民族思想和審美,再在一定基礎(chǔ)上進(jìn)行改革創(chuàng)新。
雖然上文中提到要保持民族特色,但是在中國老話中提出,面對傳統(tǒng)文化要“取其精華,去其糟粕”“推出出新,革舊鼎新”。這里指的堅持交流和融合,是指在一定的基礎(chǔ)上,堅持各個流派和現(xiàn)代新媒體的交流和融合,其中其自然也包括流行音樂和中國傳統(tǒng)藝術(shù)的交流和融合。
戲曲藝術(shù)由室外搬進(jìn)室內(nèi),從簡單的音樂伴奏變成了由多種簡單的打擊樂器共同演奏出的藝術(shù),環(huán)境和觀眾都產(chǎn)生了巨大的變化,而正是因此,川劇改革的思維需要變得更加的活躍和敏捷,在大趨勢下,需要提供更多的交流與創(chuàng)新機(jī)會,給予川劇藝術(shù)更多接觸現(xiàn)在藝術(shù)的機(jī)會,才能夠讓在不斷的磨練中感受現(xiàn)代藝術(shù)的魅力從而進(jìn)行改革創(chuàng)新,將好的吸收過來,不好的剝離出去。在當(dāng)今社會,川劇藝術(shù)不應(yīng)該故步自封。藝術(shù)無國界,作為中華傳統(tǒng)文化的川劇藝術(shù)更應(yīng)該融入世界的大流,固守本民族千百年來的文化只能是消滅,并不能在這樣的新時代背景下存活下來。
在戲曲藝術(shù)發(fā)展的今天,我們要求的不僅僅是舞臺上的藝術(shù),藝術(shù)是多方面的,所以他的提高一定要是全面上的提高與發(fā)展,無論是從編劇、導(dǎo)演、演員,甚至是幕后工作人員都是不可缺少的一部分。習(xí)近平總書記曾說過:“創(chuàng)新的事業(yè)呼喚創(chuàng)新的人才。實現(xiàn)中華民富偉大復(fù)興的人才,人才越多越好,本事越大越好?!痹诂F(xiàn)代社會,人才總是緊缺的,而在需要改革創(chuàng)新,深化本身藝術(shù)與發(fā)揚(yáng)本門藝術(shù)的川劇小生范疇,人才則是必不可少的一個方面。想要發(fā)展,想要流傳,高素質(zhì)和有頭腦的人才是不可缺失的。所以中國川劇藝術(shù)如果想要發(fā)展,就勢必要選拔出川劇從業(yè)人員的人才培養(yǎng)工作,提高他們的文化素養(yǎng)和自身的專業(yè)素養(yǎng),達(dá)到一支高水平的創(chuàng)作隊伍。
另外,文化部門也應(yīng)該對川劇藝術(shù)進(jìn)行管理和創(chuàng)新,出臺相關(guān)的政策讓對川劇有興趣的年輕人加入到川劇創(chuàng)造的隊伍當(dāng)中,不斷革新,善于利用各種傳播媒介,設(shè)計出符合大眾的優(yōu)秀曲目。
綜上所述,川劇藝術(shù)是我國傳統(tǒng)藝術(shù)中的瑰寶和戲曲壇中占據(jù)重要地位,當(dāng)今新媒體的發(fā)展導(dǎo)致傳播方式多樣的競爭壓力增大、國人的審美藝術(shù)不同而導(dǎo)致川劇藝術(shù)無人欣賞,還有國人自身醒悟力不夠高等各種各樣的因素導(dǎo)致川劇小生發(fā)展受到限制,盡管如此,我們不能阻擋這樣一門偉大的傳統(tǒng)藝術(shù)隨著時間的流逝而消失。因此,在傳統(tǒng)藝術(shù)本來的優(yōu)秀文化上,進(jìn)行改革創(chuàng)新,推陳出新,對該等藝術(shù)進(jìn)行有效的宣傳和推廣;接受外來文化涌入的大流,不斷創(chuàng)新和融合;加強(qiáng)人才儲備,讓傳統(tǒng)藝術(shù)背后有一支強(qiáng)大的生力軍等,新時代背景下川劇小生的表演藝術(shù)必將得到不斷深化和發(fā)揚(yáng)。