郭丹丹
手風(fēng)琴是近代西方傳入中國的樂器之一,經(jīng)過近百年的發(fā)展,逐漸與民族特色相結(jié)合,并且創(chuàng)新地運(yùn)用到戲曲之中,形成了手風(fēng)琴的西式風(fēng)格與傳統(tǒng)戲曲音樂相互融合、影響的趨勢(shì),涌現(xiàn)出了一大批優(yōu)秀的作品。
一、手風(fēng)琴在戲曲應(yīng)用中的民族化
中國的戲曲音樂具有民間性和程式性的特點(diǎn),在戲曲舞臺(tái)演出的音樂結(jié)構(gòu)、唱腔體制、曲牌、唱腔、鑼鼓點(diǎn)等技術(shù)方面均有運(yùn)用。隨著時(shí)代的進(jìn)步發(fā)展需求,中國戲曲音樂面臨著繼承傳統(tǒng)與推陳出新之間相互協(xié)調(diào)的問題,因此戲曲音樂工作者在各個(gè)方面進(jìn)行改革與探索,尤其注重總結(jié)歷史經(jīng)驗(yàn),在采用原來器樂的基礎(chǔ)上借鑒吸收西方音樂的優(yōu)點(diǎn),在創(chuàng)作實(shí)踐中發(fā)展。
手風(fēng)琴這種西洋樂器在戲曲中合理運(yùn)用,可以以原來的戲曲音樂為基礎(chǔ),并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行更好的再加工、創(chuàng)作。《打虎上山》《打不盡豺狼決不下戰(zhàn)場(chǎng)》《飛速前進(jìn)》《天女散花》等作品是手風(fēng)琴初步應(yīng)用到戲曲音樂之中的代表。隨著逐漸的嘗試與融合,戲曲音樂作品中的手風(fēng)琴演奏已不再是生搬硬套地移植,而是在吃透原戲曲音樂后,根據(jù)音樂的風(fēng)格和劇情進(jìn)行再創(chuàng)作,將手風(fēng)琴的和聲特色與戲曲音樂完美地融合。國內(nèi)的作曲家們?cè)谌诤狭藨蚯魳泛髣?chuàng)作的中國手風(fēng)琴作品,在保持原有的手風(fēng)琴曲色神韻的基礎(chǔ)之上,也十分重視旋律寫作的民族化追求,充分發(fā)揮獨(dú)特的多聲與和聲思維優(yōu)勢(shì),探索了一條手風(fēng)琴音樂融于戲曲音樂創(chuàng)作的嶄新道路。
二、手風(fēng)琴和戲曲融合的典范
中國的戲曲劇種繽紛多姿,以京劇為例,戲曲音樂曲調(diào)多樣、氣勢(shì)宏偉,節(jié)奏明確有力。二十世紀(jì)六十年代,我國的手風(fēng)琴作曲家就從京劇、豫劇等戲曲劇種中吸取養(yǎng)分,創(chuàng)作了一些以手風(fēng)琴為主要演奏樂器的音樂曲目。例如楊智華老師利用手風(fēng)琴這種西洋樂器演奏重新改編的《打虎上山》。又如李遇秋作為專業(yè)的手風(fēng)琴作曲家,借鑒京劇元素創(chuàng)作了《京劇臉譜》。這兩部作品為手風(fēng)琴創(chuàng)作與戲曲音樂深度融合開了先河。
“板腔體”和“曲牌體”是中國戲曲音樂形式中常見的結(jié)構(gòu)方式。李遇秋老師借鑒“曲牌體”的模式創(chuàng)作了手風(fēng)琴曲《天女散花》,表現(xiàn)出原曲塑造的空靈意境,運(yùn)用傳統(tǒng)的音樂板式變化布局,通過對(duì)戲曲音樂的改編,巧妙地用手風(fēng)琴表達(dá)出悅耳動(dòng)聽的樂曲。同時(shí)在手風(fēng)琴的技巧設(shè)計(jì)上也創(chuàng)造性地模仿了民族器樂的各種特殊技巧,渲染出特色鮮明的中華民族色彩和風(fēng)格。《京劇臉譜》則是參照“板腔體”結(jié)構(gòu),用手風(fēng)琴演繹出京劇中原本恢弘的音樂本色,體現(xiàn)出戲曲音樂的程式性。
三、手風(fēng)琴對(duì)戲曲音樂的傳承發(fā)展
戲曲音樂的傳承離不開持續(xù)發(fā)展,而戲曲音樂的傳承也必須有新的創(chuàng)造和突破。手風(fēng)琴如果想要在戲曲音樂中占有一席之地,首先就要保持原有的西式風(fēng)格和先進(jìn)音樂技術(shù),另外還應(yīng)該立足于中國本土民族文化,大量吸取中華戲曲特色音樂的精華。我們應(yīng)該探索用手風(fēng)琴來傳承發(fā)揚(yáng)中國戲曲藝術(shù)、用中國戲曲藝術(shù)來開拓手風(fēng)琴未來發(fā)展空間的繁榮共生道路。
在當(dāng)今各國文化藝術(shù)深度融合發(fā)展的背景下,手風(fēng)琴與戲曲音樂和諧共生,并對(duì)其傳承發(fā)展既需要保留原曲的旋律特征和傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,又要在民族音調(diào)的基礎(chǔ)上充分發(fā)揮手風(fēng)琴的特點(diǎn),運(yùn)用西洋樂器表現(xiàn)中國傳統(tǒng)戲曲音樂中的文化底蘊(yùn)和深刻內(nèi)涵。
綜上所述,戲曲是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的瑰寶,歷史源遠(yuǎn)流長,是中國文化藝術(shù)長河中熠熠生輝的一顆明珠。手風(fēng)琴作為傳入中國的西洋樂器,在手風(fēng)琴傳播到中國之時(shí)就不可避免地受到了中國本土民族音樂的影響。人們將中國戲曲元素和西洋手風(fēng)琴相結(jié)合,這樣融合創(chuàng)作出來的作品就有著“洋為中用”和“民族化、本土化”的獨(dú)特魅力。在手風(fēng)琴音樂作品創(chuàng)作中注入戲曲元素,不僅融合了中國的傳統(tǒng)特色,同時(shí)還促進(jìn)了戲曲音樂的創(chuàng)新發(fā)展。在當(dāng)代社會(huì),手風(fēng)琴與戲曲音樂之間的創(chuàng)新融合互動(dòng),促進(jìn)了手風(fēng)琴多元化發(fā)展,為手風(fēng)琴和戲曲的未來都注入了新鮮的活力與血液。
責(zé)任編輯 岳瑩