崔學娟 戰(zhàn)風云
摘? 要:傳統(tǒng)工藝美術作為傳統(tǒng)藝術至關重要的表現(xiàn)形式,是古代勞動人民智慧結晶的體現(xiàn),其審美價值和藝術內涵極高,這對當代藝術設計同樣產生了深遠的影響?,F(xiàn)如今,我國大力倡導對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的保護,對于傳統(tǒng)工藝美術的當代發(fā)展同樣值得思考。許多現(xiàn)代藝術設計師,通過解讀傳統(tǒng)工藝美術來獲取創(chuàng)作靈感,從而進一步深化的藝術設計的情感內涵,讓設計更有溫度。
關鍵詞:傳統(tǒng)工藝美術;現(xiàn)代藝術設計;轉換
引言
傳統(tǒng)工藝美術是在我國文化、歷史及宗教演變下形成的藝術形式。我國是一個多民族國家,不同民族的傳統(tǒng)工藝美術,都具有自身的民族文化的色彩,是我國歷史發(fā)展下的瑰寶。現(xiàn)代藝術設計是我國傳統(tǒng)文化與西方藝術設計融合的產物,在其設計、發(fā)展進程中需要立足于本土化,借鑒本土化的傳統(tǒng)工藝美術形式,實現(xiàn)現(xiàn)代藝術設計思維、語言的轉換,凸顯現(xiàn)代藝術作品的“中國風”設計元素與理念,進而提升現(xiàn)代藝術設計水平,推進現(xiàn)代藝術設計向良好的態(tài)勢方向進程。
1關于傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代設計的融合
工藝美術指的是借助各種工藝材料,結合某種工藝制作成人工造型,滿足人們精神或者物質上的追求。中國傳統(tǒng)工藝美術形式多樣、內容豐富,涉及陶器、玉器、建筑、瓷器、年畫等,這些工藝美術的藝術價值頗高,體現(xiàn)了古代人民對工藝美術作品的青睞,也是古代人民生活品質的體現(xiàn)。首先,中國傳統(tǒng)工藝美術具有審美性、實用性的特點。傳統(tǒng)工藝美術能夠很好地體現(xiàn)創(chuàng)作者的興趣、情感,引起欣賞者的情感共鳴,通過對藝術材料的再創(chuàng)作,將個人的審美與藝術風格真實表現(xiàn)出來。其次,中國傳統(tǒng)工藝美術還具有鮮明性與民俗性的特點,主要是中國傳統(tǒng)思想的凝聚,是中國遠古人民智慧的表征,在世界美術發(fā)展史上也頗具地位。隨著我國與世界接軌的腳步不斷加快,對外開放程度的提高,創(chuàng)作者需要緊跟世界前沿,展現(xiàn)東方文化的獨特魅力。現(xiàn)代藝術設計可以與傳統(tǒng)工藝美術相結合,設計師可利用傳統(tǒng)工藝美術的藝術特點,結合龍飛鳳舞的圖騰文化,將其當作設計靈感,分析傳統(tǒng)美術作品,將中國古典美深刻體現(xiàn)出來。黃金分割構圖法是中國傳統(tǒng)工藝美術作品創(chuàng)作中比較常用的一種方法,也可以將其應用在現(xiàn)代設計過程中,根據(jù)色彩亮度的顏色把控,結合低度的飽和,將工藝美術作品的端莊、大氣展現(xiàn)出來,形成具有中國民族風特色的設計理念。
2傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代藝術設計借鑒中的轉換策略
2.1改革創(chuàng)新,緊跟時代潮流
當下社會,并不是沒有熱愛傳統(tǒng)工藝的手藝人,只是隨著時代變革,匠人的身份和初衷發(fā)生了巨大的變化。曾經的手藝人為了生活,同師傅勤學苦練,一門手藝吃一輩子,而當下社會,教育為先,全面系統(tǒng)的藝術教育對藝術發(fā)展有著更強的推動力。當代設計師大都接受過高等教育的系統(tǒng)培訓,擁有完善的知識儲備和知識動能,具有更強的創(chuàng)造力和想象力,他們會賦予藝術產品更強的生命力,從自身專業(yè)出發(fā),結合實際應用,對產品進行更好的設計,讓其符合當下社會人們的需求,并提高其經濟價值。正如上文所說的故宮博物院,普通的改變是無法激發(fā)受眾的購買欲和吸引受眾眼球的,設計師在設計過程中,不能墨守成規(guī),應當摒棄繁雜的元素,在現(xiàn)代審美的基礎上對傳統(tǒng)藝術進行變革和改造,讓其更加符合當下審美,獲得當今大眾的喜愛。再利用藝術作品的藝術價值和文化底蘊進行宣傳推廣,從而獲得較高的經濟效益,以此反哺傳統(tǒng)民間工藝的傳承和發(fā)展,形成良性循環(huán)。
2.2環(huán)境設計轉換
環(huán)境設計十分注重以人為本,是根據(jù)人的需求對空間環(huán)境、構造進行合理設計的綜合性藝術,兼顧舒適性與實用性。在新時代背景下,人們審美需求發(fā)生變化,對環(huán)境設計不僅要求實用性,更加注重審美性。而將傳統(tǒng)工藝美術運用其中,則能夠滿足實用性與審美性兼顧的需求。通過提取傳統(tǒng)工藝美術中的設計元素,將其巧妙融入現(xiàn)代環(huán)境設計,在歷史與現(xiàn)代的銜接中形成鮮明的對比,增強環(huán)境設計的現(xiàn)代感與民族感。
2.3色彩的轉換
傳統(tǒng)工藝美術根植于勞動人民生活的方方面面,以勞動人民的熱情、精神豐富傳統(tǒng)工藝美術造型,而這些作品都具有濃郁的民族特色,特別是色彩在其中的運用。在傳統(tǒng)工藝美術中,色彩的運用強調互補色搭配,如紫搭黃、紅配黑、紅配綠等等,也較為注重色彩的純度對比。
2.4與現(xiàn)代工業(yè)跨界結合
收益是一切發(fā)展的保障,也是所有傳統(tǒng)文化面臨的最重要的發(fā)展問題,近年來,隨著互聯(lián)網科技的迅速發(fā)展和傳播媒介的全面改革,傳統(tǒng)文化又迎來了新的生機,那就是跨界合作,將經濟價值和傳統(tǒng)藝術合為一體,呈現(xiàn)出1+1>2的效果。例如近兩年火爆的“國潮風”,最先帶動這一風向的是故宮博物院,其以自身的文化底蘊為基礎,和現(xiàn)代化工業(yè)公司跨界合作推出聯(lián)名產品,例如杯子、化妝品、筆墨紙硯等人們常用的東西,既具有實用性,又具有經濟效益。
2.5包裝設計轉換
包裝設計作為我國現(xiàn)代藝術設計重要構成部分,由于包裝設計理念與方式的差異性,所呈現(xiàn)出的包裝效果與西方具有顯著差別。為了進一步提升我國包裝設計的整體效果與市場競爭力,可以在包裝設計的過程中進行傳統(tǒng)工藝美術轉換,對我國傳統(tǒng)工藝美術特色元素進行深入挖掘和分析,科學合理融入現(xiàn)代包裝設計中,彰顯包裝設計的民族色彩與精神。在傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代包裝設計的轉換過程中,要注意對傳統(tǒng)工藝美術的深度剖析,并結合當前時代發(fā)展與人們物質生活水平、精神層面需要,更好地滿足當代消費者對包裝設計的審美追求。
結語
傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代藝術設計中的轉換,為現(xiàn)代藝術設計注入新的動力,以傳統(tǒng)工藝美術為導向,推進現(xiàn)代藝術設計語言、思維以及設計方式的轉換,使現(xiàn)代藝術設計凸顯本土化風格,達到現(xiàn)代藝術設計水平的有效性提升目的。因此,在現(xiàn)代藝術設計中,應重視傳統(tǒng)工藝美術融入以及運用,推進傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代藝術設計的融合,以傳統(tǒng)工藝美術為現(xiàn)代藝術設計提供新的設計思維與理念,并以現(xiàn)代藝術設計路徑推進傳統(tǒng)工藝美術傳承與弘揚,實現(xiàn)兩者的共同發(fā)展與進步,進而彰顯現(xiàn)代藝術設計之價值性。
參考文獻
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