陳尚含
摘 要:吳青霞先生的鯉魚以“鯉魚吳”聞名于畫壇,善于寫生的她將鯉魚題材作為一生藝術(shù)追求的精華所在。融合現(xiàn)實(shí)中的鯉魚形象以及宋人工筆鯉魚,廣涉日本畫鯉魚以及西畫的觀察方法和明暗法則,獨(dú)創(chuàng)出自己一套完整的創(chuàng)作手法,形成逸美的鯉魚國(guó)畫風(fēng)格,成為雅俗共賞的鯉魚王。
關(guān)鍵詞:吳青霞 鯉魚 繪畫風(fēng)格
常州地區(qū)自古才女輩出,民國(guó)時(shí)期更甚。被劉海粟夸贊為“常州出了一位女將軍”{1}的吳青霞就是其中之一,家學(xué)深厚的她從小就耳濡目染,沉浸在她的父親——吳仲熙營(yíng)造的書畫世界中。吳青霞也常說她的父親就是她的繪畫啟蒙老師。吳青霞的繪畫題材豐富:人物、山水、花鳥無一不畫,其中最常見,最被大家認(rèn)可的是她的鯉魚題材,因?yàn)轷庺~畫的惟妙惟肖,吳青霞還被冠以“鯉魚王”的稱號(hào),更是被畫界同行美譽(yù)為“碧塘紅鯉半邊天”{2}。
一、吳青霞特有的國(guó)畫鯉魚風(fēng)格形成原因
1.揮動(dòng)雙鎬的掘進(jìn)工
吳青霞先生曾在王維友采訪她的時(shí)候說過,畫家好比掘進(jìn)工,每天揮動(dòng)雙鎬,在傳統(tǒng)領(lǐng)域和生活領(lǐng)域里不斷挖掘。誠(chéng)如她自己所說,吳青霞先生一輩子都是這么辛勤耕種在國(guó)畫藝術(shù)的田地里的。
(1)傳統(tǒng)領(lǐng)域里的挖掘
吳青霞先生年少時(shí)就有著深厚的筆墨功力,19歲時(shí)在有著賀天健、王個(gè)簃、張善孖、張大千等一眾高手的秋英集會(huì)上,面對(duì)張善孖的補(bǔ)畫邀請(qǐng)不曾畏懼,揮毫潑墨,技驚四座。
通過對(duì)吳青霞先生的訪談和自述的梳理,以及對(duì)她的鯉魚題材的國(guó)畫作品的分析??梢园l(fā)現(xiàn)吳青霞先生在博采眾長(zhǎng)的同時(shí),在傳統(tǒng)領(lǐng)域中,對(duì)她鯉魚題材影響頗深的是同為常州人的清初六家的常州畫派創(chuàng)始人:惲南田。沒骨花鳥畫是以惲南田為首的常州畫派的主要面貌。惲南田在技法上立了一座高峰,在繪畫理論上強(qiáng)調(diào)寫生,表達(dá)“逸”格。具有一定的高度,這也是惲南田的沒骨花鳥能別具一格,能開宗立派的原因所在。無疑,從技法上看,沒骨法是吳青霞先生用來刻畫鯉魚的最主要的技法。從繪畫格調(diào)上看,明麗俊逸是吳青霞先生畫作的主要特征。難怪吳青霞先生不止一次強(qiáng)調(diào)說她自己受惲南田影響很大,常州畫派就是哺育她以藝術(shù)的乳汁{3}。
從吳青霞鯉魚題材的國(guó)畫作品分析,大致可以分為三類:寫意一類,如《春江迎赤鯉》;沒骨兼工帶寫一類,如《花港觀魚》;以及沒骨偏工一類,如她的代表作《九鯉圖》(見圖1)。其中沒骨偏工一類的作品數(shù)量較多,而這一類鯉魚作品的配景,可以看出基本承繼于惲南田,尤其是水草、浮萍、小魚、睡蓮的畫法,常州畫派的面貌一脈相承。
(2)生活領(lǐng)域里的挖掘
吳青霞先生一直秉承父親的教誨,在生活領(lǐng)域里深耕挖掘。天天觀察父親買給她的魚,日日寫生。中年后還常到杭州、花港、富春江、太湖等地觀察大鯉魚戲水的場(chǎng)景,不僅現(xiàn)場(chǎng)觀看還買回家養(yǎng)著看,為了更好地了解魚兒的習(xí)性,還常向養(yǎng)魚專家請(qǐng)教,真正做到與魚物我同心。
通過對(duì)江河湖中的大鯉魚的戲水波間的深入觀察,《春江迎赤鯉》(見圖2)中的赤鯉昂首向上在浪花中翻騰,通過恰當(dāng)?shù)乜鋸埡毤棒~鰭魚尾,生動(dòng)地反映出欲化龍的氣概。同樣是在江河湖中的鯉魚,《魚躍萬里》中的兩條鯉魚就與《春江迎赤鯉》中的赤鯉不同,沒有夸張?zhí)幚眙~的結(jié)構(gòu),而是通過一黑一赤兩條鯉魚的動(dòng)態(tài)對(duì)比,凸顯出魚躍的動(dòng)態(tài)美:剛剛騰出水面的黑鯉魚動(dòng)態(tài)呈近90度角,眼睛望向赤鯉,畫面主角赤鯉則是躍出水面,動(dòng)態(tài)呈近“S”形。眼睛望向天空,氣勢(shì)貫穿,呼應(yīng)主題。一般在江河湖中的鯉魚題材,吳青霞先生大都處理成這種魚躍的形式,通過表現(xiàn)在大風(fēng)大浪里的騰躍鯉魚,以彰顯生命力的旺盛。
不同地點(diǎn)觀察到的鯉魚所呈現(xiàn)出的畫面效果也不同,與上述兩張江河湖中觀察到的鯉魚不同,《花港觀魚》表現(xiàn)的是在西湖十景之一中的鯉魚,微風(fēng)和煦,三條鯉魚從蓮花水草間緩緩游過。吳青霞先生在處理這一類鯉魚題材的畫面的時(shí)候,大都表現(xiàn)為幾尾鯉魚游于或睡蓮或水草或浮萍間,點(diǎn)綴以小魚小蝦。一派祥和之氣,顯示出鯉魚的悠閑自在。
2.融通與創(chuàng)新
吳青霞先生自述認(rèn)為宋元人畫在絹本上的魚缺乏精神氣,顯呆板。日本人畫的魚小尾巴,沒有力量感,顯示不出鯉魚的潑剌。于是她融合了前人的優(yōu)點(diǎn),并進(jìn)行了改進(jìn)創(chuàng)新。
首先從材料上,改絹本為紙本,且是凈皮生宣。長(zhǎng)期的觀察和練習(xí),吳青霞先生摸索出適合表現(xiàn)鯉魚的筆法,大筆點(diǎn)垛,四五筆下去,胸有成竹,鯉魚的大致走向和動(dòng)態(tài)基本定下,且水墨潤(rùn)韻,魚身的靈動(dòng)頓時(shí)顯現(xiàn)。
其次造型上,改小尾巴為大尾巴,以凸顯鯉魚運(yùn)動(dòng)起來的潑剌勁;改瘦長(zhǎng)魚身為圓肥,易凸顯鯉魚的鮮活肥美。
再者繪畫工序上,改勾線渲染為點(diǎn)垛—勾線—渲染—罩粉。吳青霞先生發(fā)揮創(chuàng)造力,在魚身上不上金粉而是選用植物色藤黃,先薄薄地上一層,這樣墨色透過藤黃,使魚身顯得金光燦燦而清透,在墨色未全干之際,用衣紋筆仔細(xì)地勾魚鱗片和魚鰭,這一過程中,吳青霞先生還運(yùn)用了西畫中的透視法,同時(shí)注意國(guó)畫中的疏密對(duì)比和虛實(shí)對(duì)比,魚身舒展的地方魚鱗片疏而大,魚身運(yùn)動(dòng)轉(zhuǎn)折處鱗片密而小,魚肚魚尾處淡而虛,魚背處深而實(shí),而在勾勒魚鰭的時(shí)候,雖小但也富有變化,收緊的魚鰭用線細(xì)密,展開的魚鰭用線則舒朗些,正是通過這種豐富的變化,將鯉魚的各種動(dòng)作表現(xiàn)的活靈活現(xiàn)。再染魚鱗片,染時(shí)注意陰陽向背,有時(shí),為突顯鯉魚的鮮活,在魚嘴、魚鰭、魚尾和魚鰓處挑染幾處淡淡的曙紅。為了顯出“魚肚色”,吳青霞先生創(chuàng)造性地在生宣上使用白粉,薄薄的輕敷在魚肚上,使墨色更顯烏黑透亮,而鯉魚更具特色。
不難看出,吳青霞先生在創(chuàng)新的過程中,借鑒了西式畫法和理念,她雖然沒有接受過正統(tǒng)的西畫訓(xùn)練,但是敏思好學(xué)的她在進(jìn)入上海畫院工作之后,經(jīng)常向林風(fēng)眠請(qǐng)教,尤其是在用光和用色的技法上。其烘染、透視等技法對(duì)吳青霞先生具有一定影響。林風(fēng)眠“以光色改變筆墨的傳統(tǒng)”{4}、“善于利用水墨作底,再上顏色”{5}這些標(biāo)志性的特征無一不深刻地影響著吳青霞先生:將光感引入到繪畫中,淡淡的花青和白粉薄薄的烘染出水光,根據(jù)鯉魚不同的動(dòng)態(tài)所帶來的不同水紋變化,而變化烘染的手法,形式豐富而生動(dòng)。
所以說,吳青霞先生是一個(gè)海納百川的女畫家,正如她晚年最喜愛的一方印文所說:好學(xué)老人。她從開始學(xué)習(xí)繪畫起,自始至終都是一位勤奮好學(xué)的女畫家。
3.性格原因
吳青霞先生之所以選擇兼工帶寫的方式去刻畫鯉魚,與她的性格也有一定關(guān)系,她曾說過她最喜歡畫魚與她的個(gè)人性格有關(guān),喜歡生動(dòng)活潑的、充滿精力的小動(dòng)物。
二、吳青霞的國(guó)畫鯉魚的風(fēng)格特征
1.動(dòng)
動(dòng)字最能概括吳青霞先生的國(guó)畫鯉魚的風(fēng)格特征。通過魚身漫游、轉(zhuǎn)頭、嬉戲、跳躍、啄食等動(dòng)作的刻畫,魚活動(dòng)帶動(dòng)的水紋變化的表現(xiàn),水草、柳條、蘆葦?shù)扰渚暗臄[動(dòng),每一幅鯉魚都跟隨主題的變化表現(xiàn)出不同的動(dòng)感,這種動(dòng)感不僅通過刻畫對(duì)象的造型表現(xiàn)出來,還通過構(gòu)圖表現(xiàn)出來,吳青霞先生的鯉魚主題的國(guó)畫構(gòu)圖大都選擇極具律動(dòng)感的“S”型和回環(huán)型構(gòu)圖,這種構(gòu)圖形式強(qiáng)化了魚的律動(dòng)感。
2.活
吳青霞先生在刻畫鯉魚的時(shí)候?qū)︳~的眼神捕捉也是耐人尋味的,以及現(xiàn)實(shí)中的真鯉魚,可以看出吳青霞先生將鯉魚的眼睛放大了,同樣結(jié)合了西方繪畫中的方法,不僅給魚眼留白似是高光,還在魚眼勾線內(nèi)部淡墨暈染一圈,立體感頓現(xiàn),這種擬人的手法畫活了鯉魚,不同角度的鯉魚眼神也隨之變化,讓畫中的鯉魚之間似有對(duì)話。
3.美
吳青霞先生筆下的魚不是艷美更不是嬌美,而是“逸美”。受到惲南田“逸”格的影響,吳青霞先生的鯉魚具有瀟灑出塵的野逸之趣。這種“逸美”不僅通過鯉魚的造型、畫面氛圍的渲染表現(xiàn)出來,最主要的是通過設(shè)色表現(xiàn)出來。以力作《九鯉圖》為例,畫面中心最大的主角是一條黑色鯉魚,順勢(shì)而上的第二主角是一條赤鯉,畫面中心“S”線上緊隨大黑鯉的同樣是三條黑鯉,不同的是比主角的黑降低了純度,大黑鯉右邊是三條赤鯉和一條藍(lán)色鯉魚,巧思的是,雖然藍(lán)色鯉魚不僅純度高明度也高,但是放在了最下面,上面是一條淡淡的赤鯉,尾部緊隨兩條顏色較深的赤鯉。這樣的顏色布局極具匠心:黑色放畫眼中間,不僅平衡左右的冷暖對(duì)比,而且起到去除火氣沉著畫面的作用,而且通過尾部的三條淡淡的小黑鯉,調(diào)節(jié)虛實(shí),不至于產(chǎn)生黑氣。左邊雖然只有一條赤鯉,但是純度很高,設(shè)色較重,卻沒有用曙紅或者朱膘,而是使用胭脂,一來不搶主角,二來這種偏冷的紅色與藍(lán)鯉魚的冷色更容易融合與畫面中而不會(huì)過于艷俗。最妙的是藍(lán)鯉魚,不僅與畫面左下角的蓮葉呼應(yīng)冷色調(diào),還破了右邊三條赤鯉的暖調(diào),同樣,畫家沒有用花青而是大膽地使用了酞青藍(lán),這種偏暖的冷色調(diào),不僅豐富畫面色調(diào)而且不會(huì)產(chǎn)生臟色也更融合。正是這樣處處顯示出畫家藝術(shù)追求的隨類賦彩,“逸美”的格調(diào)便突顯出來。
注釋:
{1}{2}{3}篆香映霞:吳青霞藝術(shù)研究,常州吳青霞藝術(shù)院編[M].南京:南京大學(xué)出版社,2010(11).
{4}{5}孔六慶.中國(guó)畫藝術(shù)專史,花鳥卷[M].南昌:江西美術(shù)出版社,2008(12).