孫麗君 無錫太湖學院

一、中國傳統(tǒng)剪紙動畫角色造型藝術

剪紙動畫是在傳統(tǒng)的剪紙基礎上發(fā)展起來的一種動畫形式，它的造型特點偏向于二維的形態(tài)空間，是以平面人物剪紙造型為主要表現(xiàn)手段，將事物進行抽象的概括，融入中國式的審美變成一種全新的藝術形態(tài)，并制作成的動畫［1］。

剪紙式的動畫角色造型是集合了剪紙的表現(xiàn)手段創(chuàng)作完成的，剪紙藝術具有獨特的美學特征，是藝術家們從主觀出發(fā)追求的一種純天然的樸素情結。藝術家們通過自己手下的剪紙來表達對生活的感知，在這些造型中可以看到藝術家們純凈的審美觀［2］。剪紙通常打破一般客觀的造型方法，其造型層次豐富、空間感強，用特定語言表現(xiàn)傳統(tǒng)的文化內涵和本質。藝術家們將自己的生活體驗和生產(chǎn)勞動感受，依靠形象、直觀的物象和想象完美結合，制作成的貼近中國人審美觀念的剪紙作品，作品的造型特點和美感都反映了作者所依賴的視覺基礎。這些豐富多彩的剪紙藝術奠定了剪紙動畫的美術基礎，它開啟了人們將靜態(tài)剪紙藝術變成動態(tài)形式的一種探索。

二、歷史遺留的造型審美在剪紙動畫中的運用

在對一些中國傳統(tǒng)造型進行分析考察時可以發(fā)現(xiàn)，對紙偶造型設計頗有影響的還有一些歷史遺留的剪紙造型或是壁畫造型。這一類的造型較為古老，造型比較夸張、抽象，有些圖像被保存并且遺留了下來，這類造型圖案的主題有三個方面：一是大都和原始的圖騰崇拜有關，造型比較抽象，如魚身人面、獅身人首、“蛇盤兔”、魚戲蓮及眾多動物造型；二是與求福辟邪有關，這一類主題都是古老的題材，是人類祖先在漫長的艱苦歲月中，因為其生活的環(huán)境等因素，時常祈求一些吉祥的符號帶來命運的轉變，這一類的吉祥符號象征著一種美好的希望；三是在一些壁畫中保存下來的圖案，反映了更為久遠的題材，也成為紙偶的造型題材。這類剪紙造型或多或少對我們剪紙動畫中角色的構圖、角色的創(chuàng)意產(chǎn)生影響。這一類造型審美的觀點，對剪紙動畫角色造型的花紋圖案的設計、紋樣的設計都有很大的影響［3］。這些歷史遺留的寶貴造型題材和造型圖案，都是我們紙偶動畫角色創(chuàng)作設計的源頭。從藝術特點上說，傳統(tǒng)遺留的造型影響著剪紙動畫角色設計的格局。

在研究歷史遺留的造型后發(fā)現(xiàn)，遠古時代的人們所創(chuàng)作的這些造型在思想上使用了中國意象造型和視覺物象造型的表現(xiàn)手法，表現(xiàn)了中國“天人合一”的傳統(tǒng)哲學觀和本源哲學觀，也在此基礎上奠定了中國的美術基礎。我們看到很多剪紙動畫從這些歷史遺留中提取元素進行再創(chuàng)作，比如剪紙動畫《南郭先生》（圖1），南郭先生的紙偶造型就借鑒了漢代畫像（圖2），造型的模式基本是采用歷史遺留的造型特征。在中國歷史較為久遠的年代，人們就開始有了以對稱為美的審美觀念。在漢代的壁畫中我們就可以發(fā)現(xiàn)，壁畫中的圖案不僅僅要求對稱，還要求給人帶來平衡感。其人物造型和背景設計融合了漢代畫像磚的造型特點，既自然樸素又典雅大方，充分體現(xiàn)了古代的藝術氣息。

圖1 剪紙動畫《南郭先生》

圖2 漢代壁畫

《南郭先生》動畫的畫面造型體現(xiàn)了漢代文化的審美特點，所有的場景人物幾乎都是通過對稱的形式來表現(xiàn)，人物及物象的重復也讓整體畫面表現(xiàn)得比較均勻，顯示出整體畫面的平衡美。組成畫面的所有要素，在相互調節(jié)下形成一種安定祥和的狀態(tài)，畫面中的人物用了對角線對稱的構圖方式，使得人物既蘊含趣味又有裝飾性。

這些常見的剪紙手法的造型常被運用于剪紙動畫的角色設計中，在動畫《金色的海螺》（圖3）中，角色的造型都來自對傳統(tǒng)的剪紙造型的模仿，其中造型較為明顯的就是角色身上圖形的剪紙化鏤空處理，這些都帶有非常明晰的剪紙語言。在海螺姑娘的衣服上可以清楚地看到云紋、鳳凰的圖案，這些都直接借鑒了傳統(tǒng)的剪紙圖案。

圖3 剪紙動畫《金色的海螺》

三、剪紙動畫對年畫的借鑒

傳統(tǒng)的年畫對剪紙動畫的造型塑造也起到了很大的借鑒作用，我們可以看到剪紙動畫片中的很多角色都是直接來自中國的年畫。年畫是中國寓意吉祥的形象，在漫長的歲月里演變成為一種象征性的裝飾藝術，與祛兇辟邪、祈福迎祥有著密切的關系。

在剪紙動畫《除夕的故事》中，很多角色都直接來自年畫，比如故事中的灶爺爺、怪獸夕，還有故事中出現(xiàn)的農(nóng)民、婦人，這些角色和楊家埠的年畫有著諸多的相似之處。楊家埠的年畫有很多題材形象都是來自農(nóng)村，年畫的質地較為質樸，色彩絢麗、民間味道濃厚。這部剪紙動畫片的題材就是農(nóng)村的傳統(tǒng)故事，充滿了濃郁的中國年畫色彩，這些年畫為紙偶動畫的創(chuàng)作提供了寶貴的經(jīng)驗。

四、傳統(tǒng)剪紙動畫角色色彩風格研究

剪紙動畫角色造型在色彩的設計上注重傳統(tǒng)色彩的表現(xiàn)，且非常注重民間的美術風格。中國民間的美術觀由傳統(tǒng)五色觀而來，即以黑、白、青、赤、黃為主的色彩觀，剪紙的動畫角色是以這五原色表現(xiàn)為主。五單色為基本色調，并由五色相配演變出間色。五色的原色飽和、鮮艷、艷麗，對比強烈、視覺力強。

在民間的美術風格中，我們會經(jīng)?？吹郊t、黃、黑、綠、白這些顏色在角色中的運用，這些顏色的使用與中國早期的宗教習俗有關。這些顏色被賦予不同的寓意，運用在剪紙動畫角色的造型身上，來代表作者對剪紙中角色所賦予的情感。隨著社會的發(fā)展，這些色彩也在逐漸形成獨特的色彩體系。剪紙動畫角色的色彩比較注重的是傳統(tǒng)五行色的區(qū)別和對比，色彩非常干凈明快，均勻整潔。

在人物角色的造型處理上延續(xù)了傳統(tǒng)的造型手法，造型人物較為圓潤，更加增添了畫面的生動感，色彩風格也是強調了對比，色彩艷麗，此類造型感的紙偶動畫設計作品有1989年的《牛冤》、1984年的《除夕的故事》、1981年的《抬驢》，這些紙偶動畫作品中充分地運用了河北蔚縣的剪紙色彩的風格。

五、新媒體語境下剪紙動畫角色的發(fā)展窺探

在數(shù)字化的今天，中國傳統(tǒng)的剪紙藝術造型設計方法給中國動畫角色造型設計提供了很多借鑒。中國傳統(tǒng)的紙偶動畫有剪紙動畫、皮影動畫、折紙動畫等，這些都是帶有中國符號的國際語言，也是中國人民在生活中的智慧結晶［4］。傳統(tǒng)的剪紙動畫的造型設計經(jīng)過這些歷史悠久的文化土壤的孕育而獲得了空前的成功，也得到了世界認可［5］。

新媒體語境下動畫角色造型需要回歸中華傳統(tǒng)文化本源，研究傳統(tǒng)文化背后的思想和內涵，將其應用到今天中國動畫的設計思想中，來推動中國傳統(tǒng)美學的動畫形式發(fā)展。當前，政府正在加大對文化的保護，投入很大精力進行本土化的動畫產(chǎn)業(yè)的研究和發(fā)展。由于各種文化美學思想相互交融，其文化底蘊非常深厚，有獨特的藝術語言和美學特點，這些寶貴的藝術文化必將成為現(xiàn)代動畫發(fā)展的土壤，從而拓展中國紙偶動畫的發(fā)展之路，提升中國的文化影響力。