張 蕾
(連云港市藝術學校,江蘇連云港 222000)
習近平總書記在教育文化衛(wèi)生體育領域專家代表座談會上強調,教育是國之大計、黨之大計?!吨袊逃F(xiàn)代化2035》提出構建服務全民的終身學習體系,終身學習與教育體系要求實現(xiàn)各級各類教育的協(xié)調發(fā)展。
隨著時代的高速發(fā)展,對個人學習水平的要求也越來越高,如果不建立學習型思維,很難適應當下時代對人才的需求。一方面人的認知水平很難匹配社會的快速發(fā)展,另一方面,從個體而言,人們想要生活越來越好,不去主動的完善自我、積極學習,可能也會遭受工作或生活的不順利帶來的身心摧殘。終身學習對于一個人成長的影響沒有爭議,而且青少年是人生積累和轉折的關鍵時期,這個時候沒有良好的學習習慣,不建立學習型的思維,不善于自主學習,未來再去彌補將會困難重重。
首先,中職學校對音樂教學的重視程度不夠,對基礎學科的關注度高于聲樂教學,甚至有些學校以考學為目的,文化課、音樂基礎理論課過多的占用時間,導致學生沒有專業(yè)自習的時間,僅靠每周一至兩次的聲樂課是很難解決問題的。而且聲樂課非常抽象,可以說是一門“后知后覺”的課程,課下學生如果想找到上課時的狀態(tài)很困難,也需要時間。其次,聲樂藝術也是舞臺藝術,學生只有多上臺體驗,克服了舞臺和觀眾帶給自身心理狀態(tài)的壓力之后,才能了解到藝術揭露的是人類的主觀世界,是情緒的反饋和情感的體驗,只有歌者自身沉浸于音樂作品,再加上良好的歌唱技術,才可以傳遞給觀眾聲樂的藝術美。歌唱者也能真正體會到自己并不是歌唱的機器,而是美的傳遞者。而除了考試之外,很多中職學校為大部分聲樂學生提供的個性化的舞臺并不是很多。
聲樂學習較為抽象,所以“填鴨式”教育在中職聲樂教學中效果并不好,反而會讓學生對于聲樂藝術的理解有失偏頗。教學模式單一,大多采用小組課或者“一對一”教學,上課時也以“灌輸式”教學為主,學生很難發(fā)揮自主能動性。另外,很多教師存在學習停滯狀態(tài),教學思維不夠開闊,靠曾經(jīng)在校學到的知識來教學,不及時更新教學思路;布置學生演唱的作品陳舊,引導方法老套,很難提起學生對于歌唱的興趣?!皩τ谥新氃盒V械慕處焷碚f,在心理上普遍認為音樂教學就是表面的學習。因此在開展音樂教學的過程中,也只是向學生講述理論知識,并沒有注重到要培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)?!?/p>
按照上述引用的說法,有很大一部分中職院校的老師,認為聲樂教學就是技術的學習,或者說技能教育大過美育,給學生審美上的幫助并不大。聲樂的歌詞美、韻律美、節(jié)奏美等方面的涉獵較少。本人曾經(jīng)參加過一次演出,其中一個節(jié)目是一些年齡較大的演員站在舞臺上做各種伸手的動作,看起來像是期盼但表現(xiàn)力不足以讓觀眾相信,節(jié)目的指導老師在一個個的擺弄著他們的手臂和手指,但舞臺效果依然不盡人意。當時演出的總導演上臺以后告訴演員們:“你們的孩子們馬上就要上戰(zhàn)場了,你們在跟他們揮手告別,要讓他們知道你們期待著他們平安回來,揮著手用眼睛告訴他們一路珍重,大家動作沒有必要一樣”。當時演員們的揮手變得溫情了,眼神也更加打動人了。聲樂教師也應該多注重聲音美感的培養(yǎng),除了要不斷研究技術技巧,使之科學和精進,還要思考從多種角度引導學生聲音呈現(xiàn)出來符合作品特有的音色。
1.學生學習基礎較差
中職學生的自律性和對音樂的理解能力較差,文學素養(yǎng)較低,導致接觸到專業(yè)系統(tǒng)的聲樂學習時就不能很快地適應,有些學生剛進校時嗓音條件和表現(xiàn)力都還可以,學了一兩年不僅沒有進步,卻到了不會唱的地步,站到舞臺上竟然六神無主,更可惜的是想放棄聲樂的學習。因為他們接觸的流行音樂較多,選擇歌曲或演唱歌曲的隨意性比較強。而學校聲樂教育更加注重發(fā)聲的科學性,藝術處理嚴謹,相對來說需要歌者更加理性,并且要不斷學習理論知識,以及大量練習作為支撐才能學好聲樂。
2.學習目標不明確
中職學生大概有三類:一是以升學為目的,每天在琴房苦練,甚至能把聲音練啞,導致以大音量和完成大歌曲為目標,也就是通俗說的炫技。而不是以怎樣把美的聲音和流暢的音樂傳達給觀眾。另外一種是中考分數(shù)不滿普通高中,退而求其次來中職求學,這類學生學習動力不足,學習習慣不好,缺乏一定的學習能力,對于老師布置的作業(yè)不用心完成,而只是混學歷。第三類就是搖擺不定的學生,他們的學習三分鐘熱度,看到榜樣的進步就會努力幾天,但是惰性太強,很容易受到差生的影響。他們非常不穩(wěn)定,最終對于聲樂學習也只是一知半解。
就大環(huán)境而言,中職類學生與普通高中的學生依然有一定差距,有些學生選擇聲樂專業(yè)雖然基于一點對唱歌的興趣,但是走上舞臺的欲望并不強烈。聲樂藝術是需要實踐體驗的,學生們如果能多上臺演出,他們獲得觀眾的反饋才能越多,學生也會越來越明確自身的問題和努力的方向。而中職類的學生年齡較小,閱歷尚淺,舞臺表現(xiàn)力差強人意,如果學校不主動為這些學生制造機會,得到鍛煉的永遠都只有幾個有天賦的學生。而大部分聲樂學生需要后天的鍛煉和引導才能慢慢適應舞臺,也許他們真正發(fā)光的時刻就在畢業(yè)之后。作為學校來說,教育學生立足的不能只是升學率或就業(yè)率,而是從長計議。
中職只是學習的一個小階段,怎樣將這一階段的基礎打牢,讓學生能有底氣去進行下一階段的學習或工作才是學校需要考慮的重要問題。聲樂學生除了要有老師的良性引導,還要有舞臺的歷練,學校不應只將舞臺表演成熟的學生推向舞臺,而是要盡可能多的磨煉學生,包括差生。這樣學生才能帶著經(jīng)驗和自信步入社會或者更高階段的學習。
聲樂接近是一門口傳心授的學科,僅僅靠自學或看理論書籍是不能夠學好的,如果互聯(lián)網(wǎng)不發(fā)達時,教師憑借自己的學習經(jīng)驗來教學還有情可原,而在信息如此發(fā)達的當下,教師如果還吃老本就實在不應該了。當下的時代可以說是勤奮者的天堂,我們可以在手機上看到各種我們想學習的信息,并且足不出戶就可以跟世界級的大師連線上課,大大地節(jié)約了學習成本。因此老師們要及時地更新教學理念,調整教學思路,善于接受新鮮事物,活到老學到老,這樣不僅能更有效的幫助中職學生學習聲樂,也能提升中職教師的職業(yè)幸福感。
1.投其所好,利用短視頻等信息化資源刺激學習
近兩年短視頻的出現(xiàn),充斥著人們的生活,各類資源都可以搜羅的到,如抖音上有很多賬號專門推送國內外歌唱家演出的視頻,清晰度很高,并且內容也經(jīng)過了精挑細選。很多歌唱家也都開設了自己的抖音號,一些最新問世的作品包括大師課都可以隨時隨地查看到。還有一些APP或者微信公眾號專門有大師的線上課程,如:“人人講”“國際聲樂”“音樂全方位”等等,教師們可以先做初步的學習,把容易讓學生聽懂的課篩選出來,再帶領學生一起學習。多讓學生接觸前沿的聲樂理念和作品,能有效地提升學生學習的興趣。教師還可以將學生演唱的視頻拍攝成短視頻公開發(fā)布到網(wǎng)絡平臺,讓學生們能看到各類的評價,讓學生們意識到自己唱好一首作品的重要性,以及所能帶來的社會效應。
2.教師引領學生讀書
讀書對于一個人的幫助毋庸置疑,從小有讀書習慣的學生,即便很多時候成績一般,但是他們很有可能厚積薄發(fā)。而且這類孩子相對來說心理更加健康,做事也更加成熟,關鍵時候其爆發(fā)力大概率是很強的?!皩τ谒囆g專業(yè)課的傳導除了注意手法和技藝的訓練,要更加注重理解能力。通過大量的閱讀來拓寬知識面,是藝校學生提升理解能力的重要途徑?!?/p>
閱讀可以增加學生的知識,也可以提升學生的審美,增強學生的邏輯,而這一系列作用也適用于教師。因此,教師要營造讀書的風氣,不僅能促進學生們理解聲樂作品,同時也能發(fā)揮出聲樂藝術的文化價值。
3.在生活中找到二度創(chuàng)作的靈感
隨著物質生活的提高,人們的精神生活也越來越豐富,包括儀式感的重視等等,比如在“母親節(jié)”來臨之際,教師可以布置學生演唱關于母愛的歌曲,如《天之大》《母親教我的歌》《燭光里的媽媽》等,使學生們的演唱更加有對象感,同時可以感受到自己演唱的價值,認識到真情實感帶來的聲音變化。在演唱《大森林的早晨》時,有條件的可以帶學生們早晨去爬爬山,在山間的樹林里歌唱,體會作品如何進行藝術處理才能更加準確。
中職學生出現(xiàn)的各種問題,也就是青少年階段容易出現(xiàn)的問題。而且信息發(fā)達的當下,既是勤奮者的天堂,又是懶惰者的地獄,很多學生沉迷于游戲或短視頻,讓他們本就薄弱的學習基礎更是不可收拾。首先,教師要和學生一起多讀書、讀好書,和學生一起做讀書筆記,分享讀書心得,讓學生養(yǎng)成讀書的習慣,不僅有利于他們對于作品的藝術處理,唱出來的歌聲更加動人,同時也對學生價值觀的引導,以及今后的生活都有幫助。還可以為學生分享有價值的視頻學習資料,除了學到更多的知識,同時教會他們正確利用互聯(lián)網(wǎng)。其次,多鼓勵學生運動,因為運動會增加多巴胺的分泌,使他們精力充沛,熱情洋溢,既可以刺激他們歌唱表達的欲望,又可以促進他們身心健康,熱愛生活。第三,多跟學生一起分享美的音樂,注重音樂美學的培養(yǎng),幫助學生找到學習的樂趣,教會學生自主學習的方法。