單浩然
《新疆隨想曲》創(chuàng)作于文化大革命剛剛結(jié)束的時期,也就是1978 年,中國當(dāng)時的情況發(fā)生了巨大的變化,迎來了中國作曲家們自由創(chuàng)作的春天。當(dāng)時“解放思想”思潮深入人心,作曲家們也從束縛中解脫了出來,他們內(nèi)心充滿了對音樂自由創(chuàng)作的渴望,想要創(chuàng)作出自己內(nèi)心真實想要表達(dá)的情感與音樂,而老百姓們也同樣渴望能夠聽到擺脫當(dāng)時文化束縛的音樂作品。關(guān)于新疆的題材是儲望華當(dāng)時內(nèi)心最想要表達(dá)的內(nèi)容,當(dāng)時關(guān)于新疆風(fēng)情的鋼琴作品已經(jīng)有了不少作品,創(chuàng)作技法已經(jīng)稍顯成熟,并且經(jīng)過了長時間舞臺演出的歷練,所以儲望華創(chuàng)作的《新疆隨想曲》等同“站在巨人的肩膀上”創(chuàng)作的,該作品的彈奏技巧、手指技法、和聲進(jìn)行和曲式結(jié)構(gòu)都是比較成熟的,成為了關(guān)于新疆風(fēng)情鋼琴作品中的標(biāo)志性作品。
當(dāng)儲望華聽到一曲《美麗的孔雀河》時,他便被這首曲子深深的吸引住了,這首作品由鄭秋楓作曲,曲調(diào)美妙柔美,旋律打動人心,節(jié)奏的把控非常巧妙,由慢至快,由舒緩至緊密。此刻的儲望華的創(chuàng)作情緒被完全激發(fā)了出來,憑借著他高超的創(chuàng)作水平和天馬行空的想象力,在很短的時間內(nèi)便創(chuàng)作出了這首充滿新疆風(fēng)情的《新疆隨想曲》。后得到鋼琴教育家朱工一教授的指導(dǎo),使得該作品的音響效果大大增強(qiáng),音樂表現(xiàn)力也極為突出。
在作曲家眼里,音樂的旋律性就是一切,主題旋律亦是一種力量的表現(xiàn),是一種把音樂匯集在一起表達(dá)的力量。新疆是一個有著很多民族的地區(qū),這些民族本身就有著自己獨(dú)特的音樂特點(diǎn),我們大家比較熟悉的有維吾爾族和哈薩克族等,這些民族的音樂相互學(xué)習(xí)與融合,便衍生出了極具魅力的新疆音樂旋律特色?!缎陆S想曲》這首曲子也充分的體現(xiàn)出了新疆獨(dú)特的風(fēng)情。
1、旋律上同度及二度音程的運(yùn)用
這種音程關(guān)系在新疆的音樂中比比皆是,是新疆旋律曲風(fēng)中標(biāo)志性的特點(diǎn)。在樂曲開頭的主題中,二度音程大量的使用,小二度和增二度的神秘色彩被體現(xiàn)出來,這便是新疆音樂風(fēng)格的關(guān)鍵點(diǎn),是最具有新疆民族音樂特色的音程,在中國傳統(tǒng)的五聲音階中是沒有增二度音程的,增二度音程完全是來自歐洲音樂體系,該音程的活靈活用是中西方音樂體系的融合,也是體現(xiàn)出該曲新疆音樂異域風(fēng)情的關(guān)鍵點(diǎn)。
2、和弦內(nèi)部小二度及增二度的運(yùn)用
儲望華在這首作品中的小二度和增二度的運(yùn)用不僅僅在旋律部分,還運(yùn)用在了和弦內(nèi)部,充分體現(xiàn)出新疆少數(shù)民族獨(dú)有的音樂韻味。樂曲前四小節(jié)運(yùn)用了大量的變化和弦,和弦內(nèi)部的小二度與增二度的交替使用,更加豐富了音樂的和聲色彩,也加強(qiáng)了新疆少數(shù)民族音樂的特征。
樂曲的節(jié)奏其實也是構(gòu)成音樂風(fēng)格的一種元素,音樂風(fēng)格的確定有時候不單單靠的是音符的選擇,大部分靠的是節(jié)奏律動的帶動,律動性強(qiáng)的音樂往往更能帶領(lǐng)聽眾們進(jìn)入到樂曲本身的世界中。一般音樂家往往能夠通過分析一些典型的節(jié)奏型就能判斷音樂屬于哪種風(fēng)格,這也就是節(jié)奏律動的重要作用了,節(jié)奏相比較旋律而言,更能直觀的把音樂風(fēng)格呈現(xiàn)到聽眾面前來,聽眾們就能立刻對樂曲的音樂風(fēng)格有了一個基本的認(rèn)識與判斷,便于更好的理解演奏者彈奏的樂曲。
1、切分節(jié)奏
《新疆隨想曲》這部作品運(yùn)用了大量的切分節(jié)奏型,在樂曲的第一段就突出的呈現(xiàn)出來,在旋律聲部便是很明顯的切分節(jié)奏。切分節(jié)奏是最具有新疆風(fēng)味的節(jié)奏型,該節(jié)奏型其實來源于新疆人的舞蹈節(jié)奏,新疆人能歌善舞,這也是我們所熟知的,切分節(jié)奏的使用能夠?qū)⑿陆魳返漠嬅娓斜憩F(xiàn)出來,當(dāng)切分節(jié)奏一出現(xiàn),我們就能立刻聯(lián)想到一個新疆姑娘踏著輕快的舞步在日落前跳舞的場景,十分有畫面感,大大增強(qiáng)了律動感。切分節(jié)奏相比較于一般的節(jié)奏型屬于一種特殊的節(jié)奏,它改變了常規(guī)節(jié)奏的重拍和重音,改變了常規(guī)的強(qiáng)弱關(guān)系與律動感,這樣的音樂更加具有其獨(dú)特韻味。
2、附點(diǎn)節(jié)奏
附點(diǎn)節(jié)奏在音樂中其實是很常見的,該節(jié)奏型通過附點(diǎn)的延音效果,使音符在力度上發(fā)生了變化,沒有附點(diǎn)的短音符相較于弱一些,這樣的力度變化讓旋律變得更加活潑,充滿了動力,體現(xiàn)出新疆少數(shù)民族的一種熱情開朗、熱愛舞蹈的民族特征。該節(jié)奏型也常常用于新疆人歌舞時的音樂伴奏中,使得音樂有一種很強(qiáng)的律動感,附點(diǎn)節(jié)奏和切分節(jié)奏都是在推動著音樂的前進(jìn),增強(qiáng)了音樂的律動。附點(diǎn)節(jié)奏雖然有很多類型,但都是其新疆音樂風(fēng)格不同的體現(xiàn)而已。
樂曲主題旋律一直運(yùn)用的是前附點(diǎn)的節(jié)奏型,充滿活力,非常有畫面感,仿佛看到了一群男女老少在吃完飯后圍坐在一起,有的人拿著手鼓打著節(jié)奏,有的人則彈奏著新疆的樂器,人群中間有幾位姑娘與小伙子在翩翩起舞,他們的穿著都是新疆特色的服飾,隨著節(jié)奏歡快的跳舞。讓旋律充滿了彈性與律動性。
《新疆隨想曲》這首樂曲是屬于多段體的結(jié)構(gòu),每一段都展現(xiàn)了不一樣的內(nèi)容。當(dāng)然,在同一段落里也有寫不同的音樂內(nèi)容,屬于很隨意,即興性比較強(qiáng)的音樂。充滿著浪漫主義色彩,追求浪漫與自由,所以該樂曲在演奏時都是演奏者的當(dāng)下即興表現(xiàn),沒有很固定的節(jié)拍或者速度。該樂曲的節(jié)拍共經(jīng)歷了2/4、3/4、6/8、9/8、1/2、2/2、3/2 拍,不一樣的節(jié)拍推動著的音樂的發(fā)展走向也是不同的,像是時而歡快的跳舞,時而安靜的禱告。
1、多變的節(jié)拍
幾乎所有的新疆音樂中,作品的某一樂段中都會包括多種類型的節(jié)拍,雖然節(jié)拍多變,但與樂曲的演奏速度并無關(guān)聯(lián),基本的節(jié)奏一般是固定的,一般情況下節(jié)拍的變換不會改變樂曲的演奏速度,這種多變的節(jié)拍的創(chuàng)作手法是為了推動音樂的發(fā)展與進(jìn)行,使得音樂的主題旋律更加具有生動性與韻律感。當(dāng)然,這種創(chuàng)作手法也會使得樂曲內(nèi)部的樂段之間或每小節(jié)之間的基本律動加以改變,原本的強(qiáng)弱規(guī)律也會隨著樂段里的節(jié)拍的變化而改變,也使得《新疆隨想曲》這首作品更加動態(tài)化,加強(qiáng)了對聽眾的沖擊感。連續(xù)且頻繁的變化節(jié)拍,使得樂曲一直向前發(fā)展,給人一種氣勢恢宏的感覺,進(jìn)而推向樂段的小高潮。
2、混合節(jié)拍
混合節(jié)拍同樣也是新疆音樂創(chuàng)作手法中最為常見的技法,一般指同一樂句中或者同一小節(jié)里會包含多種的節(jié)拍,比如我們常見的7/8 拍,在同一小節(jié)中包含了3拍子和4 拍子這兩種不同的強(qiáng)弱規(guī)律?;旌瞎?jié)拍的使用等同于是在新疆風(fēng)情的音樂中又注入了新的血液,因為與常規(guī)節(jié)拍的強(qiáng)弱律動不同,也會使得聽眾有一種耳目一新的感覺,每個樂句也會因律動的不同充滿了活力。
樂曲中段在6/8 拍和9/8 拍之間來回變換,這便是典型的混合節(jié)拍的創(chuàng)作手法。這里的旋律給人一種舒緩的翩翩起舞的景象。左手的伴奏織體極為流暢的進(jìn)行,并帶有跳音,這便是一種律動,像舞蹈的鼓點(diǎn),張弛有度。旋律的發(fā)展與停頓會讓聽眾聯(lián)想到新疆維吾爾族的人們,女孩們扭著脖子,男孩們打著手鼓,動靜結(jié)合。這段的音樂形象極為生動,非常有畫面感,既柔美細(xì)膩,又豪放熱情。
1、二度音程
《新疆隨想曲》這部作品的二度雙音的使用極為頻繁。有時在旋律上,構(gòu)成小二度;有時在和弦內(nèi)部,構(gòu)成增二度。在這首《新疆隨想曲》中,創(chuàng)作手法極為獨(dú)特,儲望華將二度音程當(dāng)作是和弦來使用。不論是小二度還是增二度音程,在和聲效果上聽起來都極為緊張,他便是利用和聲效果上的這一點(diǎn),將二度音程這獨(dú)特的色彩效果用在了新疆風(fēng)情的鋼琴曲中,非常突出的體現(xiàn)了新疆民族音樂的韻味與意境,更是起到畫龍點(diǎn)睛的作用。
樂曲快板之處,在右手旋律部分儲望華巧妙的運(yùn)用了二度音程,令強(qiáng)拍出現(xiàn)在了正常強(qiáng)拍的后半拍上,而且兩個八分音符間連線使該節(jié)奏型變?yōu)榱饲蟹止?jié)奏,這又極其符合了新疆風(fēng)情的節(jié)奏特點(diǎn),由于二度音程的不和諧效果,該段旋律給人一種神秘感,充滿了熱情歡快的表現(xiàn)力。此處的二度音程應(yīng)該強(qiáng)調(diào),并且譜面也標(biāo)明了重音記號,既要突出切分節(jié)奏,還要突出小二度音程的不協(xié)和。
2、三度音程
三度音程在樂曲中也非常普遍,難點(diǎn)大部分是連續(xù)的三度音程,需要指法的琢磨與熟練;還有的則是三度音程的高音為旋律音,低音則需要輕微的弱一些,要保證旋律足夠清晰。有時右手旋律為連續(xù)的雙音進(jìn)行,需要演奏者使用并且熟悉自己善用的指法,而且這里的速度很快,還有樂句的連線,需要連奏,不能視作跳音來彈奏,要彈奏出樂句,體現(xiàn)出音樂中的活潑。當(dāng)旋律不明顯時,右手雙音則需要強(qiáng)調(diào)出旋律線條來,樂曲譜面標(biāo)識為跳音且無連線,就可以用跳音的斷奏形式來彈奏,右手則要強(qiáng)調(diào)高音的線條,讓聽眾們能夠清晰的聽到旋律進(jìn)行。
3、八度音程
八度音程是一種非常重要的演奏技法之一,彈奏八度音程時我們常用的是一、四、五指這三根手指,而在正常的生理方面四、五指這兩根手指比較弱,所以在彈奏八度時會令手指手掌有一種緊張感,這也會影響演奏者想要表達(dá)的音樂效果。
彈奏樂曲開篇的引子時,因為是連續(xù)的雙手八度下行,演奏者必須要把力量完全的傳輸?shù)街讣?,要把胳膊的力量用上去,且音要很清晰,踏板也要換的頻繁一些,不要讓音混在一起,清晰有力的彈奏出一連串的八度音程。在輸送力量時,自身要調(diào)節(jié)好手指、手腕、胳膊以及肩膀間的聯(lián)動性,要力量沒有阻礙的傳輸?shù)绞种讣?,通過胳膊控制力量的下落,將音樂推向高潮。
樂曲結(jié)尾的急板同樣是以八度大跳來結(jié)束的,力度記號表明非常之強(qiáng),還要突強(qiáng),要求演奏者在彈奏時必須做到聲音的干凈利落,力量的洶涌澎湃,最后一個和弦的力度記號為很長的突強(qiáng)來作為結(jié)束,給人一種以為并沒有結(jié)束,卻突然結(jié)束的效果。在演奏時胳膊的力量不要太過于集中在每一個八度的音上,手指和手腕要有彈性,以一種所謂敲擊的方式去彈奏。由于結(jié)束的力度很強(qiáng),演奏者踏板可踩的深一些,但是要換的頻繁,要把每個和弦彈清楚,最后一個突強(qiáng)結(jié)束全曲,踏板可以適當(dāng)延長,這里相對即興一些。
鋼琴踏板在鋼琴作品中那是必不可少的,演奏者除了在彈奏時要控制手指的力量,還要控制好腳對踏板的深淺,可以說踏板的控制及表現(xiàn)力決定著這首作品的好壞。根據(jù)腳踩的方式可分為:音后踏板、直踏板、碎踏板、切分踏板等。
這首作品旋律以切分節(jié)奏型和附點(diǎn)節(jié)奏型為主,踏板也要隨著旋律和伴奏織體改變,切分節(jié)奏時要用切分踏板;附點(diǎn)節(jié)奏或者常規(guī)節(jié)奏型時就用音后踏板或者直踏板,為了保證聲音不渾濁,也要一拍換一次或半拍換一次踏板。當(dāng)拍子變化的時候,踏板也要隨之改變,拍子變?yōu)?/8 拍和9/8 拍,旋律不是很快,力度不是很強(qiáng),此時踏板三拍一換即可。
樂曲后半段的廣板是最為激情的一段,右手高音區(qū)的和弦標(biāo)有連線,踏板要一直踩著,直到連線結(jié)束,彈奏時要求演奏者對于不同聲部用不同力度的控制度。高音區(qū)和弦需要很強(qiáng)的彈下去,且踏板一直保持;中音區(qū)和低音區(qū)要稍微的弱一點(diǎn),不要因為踏板不換而導(dǎo)致聲音的渾濁嘈雜,同時中音區(qū)的右手還要做出旋律的上行,對于手指的控制力極為細(xì)膩。
《新疆隨想曲》之所以能夠成為儲望華最優(yōu)秀的作品之一,是因為他把鋼琴音樂與新疆地區(qū)的音樂結(jié)合了起來,融入了地方特有的民族風(fēng)情、節(jié)奏、音調(diào)等元素,在當(dāng)時文革結(jié)束的時代背景下襯托著,七十年代末有大量的鋼琴改編曲出現(xiàn),而《新疆隨想曲》則脫穎而出,被后人廣為流傳。該作品既有氣勢磅礴、恢宏大氣的場景,也有翩翩起舞、優(yōu)雅而歌的場景,對于演奏者的手指技術(shù)和情感把控都有著一定的難度?!?/p>