淺談插畫藝術(shù)創(chuàng)作與“美”的思考*

文/董曉雯（北京印刷學(xué)院）

一、插畫

（一）插畫的基本概念

對于插畫，《辭?！分械慕忉尀椋骸安瀹嬕喾Q‘插圖’，指插附在書刊中的圖畫。有的印在正文中間，有的用插頁方式，對正文內(nèi)容起到補(bǔ)充說明或藝術(shù)欣賞作用?！庇⑽姆g為“illustration”，源自拉丁文，有“照亮”之意，亦指插畫有使文字意思變得更加明朗清晰的作用。

在信息化、全球化的時(shí)代背景下，插畫的表現(xiàn)形式、內(nèi)容等方面都得到了進(jìn)一步的發(fā)展?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)中的視覺傳達(dá)表現(xiàn)形式也因?yàn)椴瀹嬎囆g(shù)表現(xiàn)形式的豐富而豐富。除了被應(yīng)用于傳統(tǒng)書籍刊物中進(jìn)一步說明和豐富文字內(nèi)容外，插畫還因其能夠更直觀地表現(xiàn)形象和更真實(shí)的塑造生活感而被廣泛應(yīng)用于影視、文學(xué)、商業(yè)和社會(huì)公共事務(wù)等領(lǐng)域。

總之，與視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)領(lǐng)域中的其他方式相比，插畫藝術(shù)現(xiàn)在除了可以作為設(shè)計(jì)藝術(shù)實(shí)踐目的的傳達(dá)手段，還可以作為藝術(shù)的表現(xiàn)手法為表現(xiàn)作者內(nèi)心世界而創(chuàng)作。

（二）插畫的起源與發(fā)展

插畫藝術(shù)的歷史發(fā)展源遠(yuǎn)流長，最早的插畫可追溯到四萬到六萬年前的歐洲洞穴壁畫。從西方古埃及文化中的象形文字到東方戰(zhàn)國楚墓出土的精美帛畫可以看出，一開始插畫的目的是為了講述故事或是傳達(dá)信息。傳說故事和歷史事件等內(nèi)容一直都是插畫創(chuàng)作最為熱衷的題材。

在現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)之前，插畫一直都是服務(wù)于文學(xué)、詞典、圖鑒等傳統(tǒng)文學(xué)，使其文字內(nèi)容更加生動(dòng)和有趣。隨著生產(chǎn)的發(fā)展和技術(shù)的進(jìn)步，傳統(tǒng)插畫的載體逐漸從壁畫轉(zhuǎn)到手抄本再發(fā)展到石板、木板的印刷本，其中還包括精細(xì)少量的經(jīng)帛卷印刷品。同時(shí)因在封建時(shí)代的統(tǒng)治下，社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展緩慢，文化模式僵化，插畫的發(fā)展一直處于緩慢前進(jìn)的狀態(tài)。

現(xiàn)代工業(yè)背景下，隨著社會(huì)思想的解放，藝術(shù)追求自由的腳步逐漸加快。又因?yàn)楝F(xiàn)代科技的進(jìn)步，繪畫工具和材料得以不斷創(chuàng)新?？焖侔l(fā)展的商業(yè)與藝術(shù)在時(shí)代的推動(dòng)下逐漸結(jié)合，插畫在傳統(tǒng)載體書籍以外的領(lǐng)域開始不斷發(fā)展。

從古至今，插畫藝術(shù)一直隨著社會(huì)的進(jìn)步不斷發(fā)展，創(chuàng)作題材也隨著時(shí)代的演變不斷更新。從本質(zhì)上來看，插畫其實(shí)就是將多種元素整合到一起的圖像，而圖像作為現(xiàn)代信息化社會(huì)的文化載體之一，注定要擔(dān)負(fù)起重要的角色。插畫在現(xiàn)代化社會(huì)文化領(lǐng)域中也因此占據(jù)了不可忽視的地位，進(jìn)而得到了更為廣闊和無限的發(fā)展可能。

二、“美”

（一）“美”的基本概念

美，是指能引起人們美感的客觀事物的一種共同的本質(zhì)屬性，但它本身是一種主觀感受。人類關(guān)于美的本質(zhì)、定義、感覺、形態(tài)及審美等問題的認(rèn)識、判斷、應(yīng)用的過程是美學(xué)。而在美學(xué)中，美的定義是：人對自己的需求被滿足時(shí)所產(chǎn)生的愉悅反應(yīng)的反應(yīng)，即對美感的反應(yīng)。除了生活美之外，美的另一種最主要形態(tài)就是藝術(shù)美，這也正是本文所討論的對象。

德國古典美學(xué)認(rèn)為藝術(shù)形態(tài)的美是理念的感性顯現(xiàn)。而藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)本身就是理性的因素和感性形象的結(jié)合，它通過感性形象來表現(xiàn)一定的藝術(shù)理想，強(qiáng)調(diào)思想性在藝術(shù)中的重要性。

因此，藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中的美——藝術(shù)美，可以被看作是藝術(shù)品的美，是藝術(shù)家對生活的審美感情和審美理想與生活美丑特性在優(yōu)美藝術(shù)形象中的結(jié)合。同時(shí)，藝術(shù)美也具有調(diào)節(jié)身心、溫養(yǎng)情操、娛樂生活的作用。

（二）“美”的起源與發(fā)展

人類自古以來就與美相伴相隨。生活環(huán)境里的美感更是無處不在，自人出現(xiàn)以來，人就有意識地創(chuàng)造美，并渴望在身處的周遭環(huán)境中能追求美或者擁有美。

可以說，人們有意識以來就有一種追求完美，并逐漸在生活環(huán)境里增添美感的欲望。這種欲望促使我們不由自主地希望自己比別人更加優(yōu)秀、更有成就、更為圓滿。這種促使我們得以進(jìn)步的欲望也讓喜歡創(chuàng)造美和擁有美的人用更大努力來換取他們認(rèn)為美的東西——藝術(shù)品。

美是無處不在的，人們窮盡一生也只能發(fā)現(xiàn)美的一小部分身影，為了將這些美記錄下來，于是藝術(shù)家創(chuàng)作出了承載美的藝術(shù)品。我們可以把包羅萬象的美當(dāng)成一條貫穿古今的河流，這條滔滔不息的河流淌進(jìn)我們的生活，從中分流的支脈有的從我們身邊經(jīng)過，有的已經(jīng)流過，還有很大一部分尚未流至。藝術(shù)品呈現(xiàn)的美——藝術(shù)美可以當(dāng)成是這條河流中的倒影，這些倒影也映照出了生活中部分的真實(shí)感人的美。

美是屬于任何人的，美可以自由地存在于目所能及的任何生活環(huán)境中。藝術(shù)家使用自己的表現(xiàn)方式將美詮釋出來。有別于他人的角度去切入、去發(fā)現(xiàn)美，這會(huì)引導(dǎo)他們前往藝術(shù)創(chuàng)作的正確的方向。藝術(shù)總會(huì)有自己發(fā)展模式，每個(gè)時(shí)代最為流行的藝術(shù)風(fēng)潮往往都是由當(dāng)代最為杰出的藝術(shù)家所引領(lǐng)的。美的來源可以說在生活中隨處可見，但真正能夠捕捉到美并呈現(xiàn)出藝術(shù)美的人卻極其罕見。而杰出的藝術(shù)家可以從平凡的場景中感悟到觸動(dòng)內(nèi)心的美感，并力所能及地用藝術(shù)品呈現(xiàn)出這樣的美。他們用自己與眾不同的觀察方法去觀看，用自己獨(dú)特的思考方式去體會(huì)。

可以說，藝術(shù)家之所以能夠引領(lǐng)時(shí)代的藝術(shù)潮流，就是因?yàn)樗麄儞碛懈挥袆?chuàng)意的個(gè)人所見與感受?！懊馈币惨虼藦你露~向成熟，獲得無限發(fā)展。

（三）“美”的形態(tài)

藝術(shù)中的美，有專注于形體、質(zhì)感和色彩的具象的美；有強(qiáng)調(diào)單純的幾何形狀與空間的抽象的美。藝術(shù)創(chuàng)作中沒有墨守成規(guī)的單一形式可言，我們可以用取悅自己的方式畫出一幅能取悅自己的畫作，對于藝術(shù)創(chuàng)作者而言，這就是一幅好的藝術(shù)品。具象和抽象僅僅只是藝術(shù)美的兩種表現(xiàn)形式，只有創(chuàng)作者的詮釋方式才是衡量藝術(shù)品成功與否的關(guān)鍵。

藝術(shù)家的創(chuàng)造力與想象力決定了“美”的形態(tài)。經(jīng)受過時(shí)間考驗(yàn)的藝術(shù)品一定是有其獨(dú)特的藝術(shù)美感，并且藝術(shù)表現(xiàn)極具創(chuàng)意。無論是用忠于現(xiàn)實(shí)的寫實(shí)手法來刻畫細(xì)節(jié)，還是用表現(xiàn)精神世界的表現(xiàn)主義手法來概括創(chuàng)作，都能詮釋出真正的“美”。

“美”取決于感官，而非理智。就像我們在觀看藝術(shù)展時(shí)所看到的那樣，并不是所有的藝術(shù)品都是為了商業(yè)目的而被創(chuàng)造，我們應(yīng)該用開放性的態(tài)度來看待那些帶有實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的藝術(shù)品。在時(shí)間長河的沖刷下，無論是表現(xiàn)具象的美還是抽象的美，都會(huì)在藝術(shù)發(fā)展的潮流中占據(jù)其獨(dú)屬的地位。

三、“美”在插畫藝術(shù)中的體現(xiàn)

（一）主題與“美”

現(xiàn)在，隨著時(shí)代的演進(jìn)，藝術(shù)已經(jīng)成為一種個(gè)人表現(xiàn)的廣泛工具，插畫作為藝術(shù)重要的一種表現(xiàn)手法，更是需要納入各種新穎的表現(xiàn)形式，融入人們當(dāng)下的生活中去。無論是專業(yè)插畫師還是商業(yè)插畫師，都應(yīng)該善用自身的創(chuàng)造力與想象力，將某些題材進(jìn)行重新編排與整理，熟練地運(yùn)用各種手法，將自身的理念通過畫面展現(xiàn)出來的同時(shí)，更強(qiáng)有力地表達(dá)藝術(shù)美。

“美”并非是藝術(shù)創(chuàng)作者獨(dú)有的財(cái)富。任何人，包括那些不懂美、也無法詮釋美的人，都可以發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)藝術(shù)美的主題。例如研究動(dòng)物的學(xué)者通過觀察動(dòng)物外在的形體與運(yùn)動(dòng)方式，進(jìn)而了解動(dòng)物本身的生活習(xí)性與生長條件，他們也能體悟到動(dòng)物生長的韻律與形態(tài)的優(yōu)雅。而在插畫創(chuàng)作中，我們需要做的就是運(yùn)用自身熟悉的線條、比例和色彩，使畫面中的動(dòng)物更具有真實(shí)感和說服力。

合適的創(chuàng)作主題可以展現(xiàn)更多的“美”。首先，在我們能夠觀察到美并能用純熟的技法詮釋之后，我們可以尋找不同類型的主題來表現(xiàn)不一樣的“美”。比如，我們自己建立的主題檔案就收錄了現(xiàn)實(shí)生活中感興趣的主題，這除了幫我們養(yǎng)成了觀察生活的良好習(xí)慣外，檔案中的這些主題正是表現(xiàn)生活中的“美”的最好選擇。雖然從某些方面而言，我們這樣收集到的主題都是別人已經(jīng)使用過的，難免會(huì)有模仿的嫌疑。但我們可以只提取這個(gè)主題檔案中的重要信息，再融入自己在空閑時(shí)間的草圖或速寫，又或者是和自己外出時(shí)記錄下的照片與筆記進(jìn)行結(jié)合，來創(chuàng)造出適合自己的生活中的“美”。

其次，在日常逛過的藝術(shù)展中，我們可以知曉藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀，從中尋找出適合現(xiàn)代藝術(shù)或科技創(chuàng)新的創(chuàng)作主題，以此來呈現(xiàn)那些獨(dú)特的帶有實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)美。

如果我們想表現(xiàn)強(qiáng)調(diào)色彩的藝術(shù)美，我們可以到時(shí)尚、自然或影視類的雜志中尋找。這些雜志都有著嫻熟的文字和色彩排版技巧，以此總結(jié)出能夠體現(xiàn)色彩的創(chuàng)作主題。

最后，人文主義永遠(yuǎn)是社會(huì)的熱點(diǎn)之一。社會(huì)政治與文化的評論，甚至社會(huì)中各種各樣的職業(yè)，都是我們表現(xiàn)對社會(huì)現(xiàn)狀反諷與思考的人文性藝術(shù)美的主題來源。

（二）畫面與“美”

簡潔的畫面更能表現(xiàn)“美”。我們可以這樣認(rèn)為，簡潔能夠讓插畫創(chuàng)作更為“傳詞達(dá)意”。尤其是畫面越小，畫面設(shè)計(jì)就應(yīng)該越簡潔。在插畫創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)簡化納入畫面的題材元素。

我們可以把題材劃分為兩類，一類是必要且有助于表現(xiàn)“美”的題材，將其保留，另一類是不必要且無助于“美”的題材，將其去除。

設(shè)計(jì)后的畫面更能突出美感。在創(chuàng)作流程中，插畫是總會(huì)先畫個(gè)小草圖，在草圖中反復(fù)思索畫面大致的輪廓與形狀，將不必要的題材去掉。雖然草圖的畫面簡單，但是圖案明確，整體畫面在遠(yuǎn)處依然能清晰大致地表現(xiàn)出美感。插畫師利用這樣的小草圖作為創(chuàng)作參考，在接下來的較大插畫創(chuàng)作中就可以投注更多的心力用在畫面的細(xì)節(jié)上。

簡單的畫面能讓“美”更有沖擊力。當(dāng)我們開始創(chuàng)作時(shí)，總會(huì)開始逐漸注意到先前忽略的細(xì)節(jié)上，而主題越復(fù)雜，包含的內(nèi)容越豐富，畫面效果越容易雜亂。這樣的畫面跟簡潔而不失趣味的畫面相比，反而不如后者更一目了然，美感沖擊力更強(qiáng)。在創(chuàng)作中我們可以只專注于眼前景色中最有趣的部分，并運(yùn)用迷人的色彩與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖將美感強(qiáng)調(diào)出來，放棄那些太過冗長繁雜的細(xì)枝末節(jié)。就像文字創(chuàng)作一樣，越是簡練的文字，越能發(fā)人深省。

（三）情感與“美”

藝術(shù)都有相同的特性，無論是繪畫、舞蹈、戲曲……所有藝術(shù)，都需要藝術(shù)創(chuàng)作者擁有能詮釋富有情感的生命力內(nèi)涵的能力，這也是追求美和創(chuàng)造美不可或缺的能力。如果一位插畫師擁有賦予畫面情感的能力，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)在他的創(chuàng)作畫面中充斥著奇妙的氛圍，其中每個(gè)線條都像是被施展了魔法，似乎是另一個(gè)世界中真實(shí)存在的生物那樣擁有了生命。讓人印象深刻，并意猶未盡。

這種賦予畫面情感的能力，需要插畫師擁有高超的表現(xiàn)技法。所有的藝術(shù)，都必須透過媒介傳遞；所有的情感與想法，都必須要靠操控媒材的技巧去演繹，無一例外。這需要我們用心融入創(chuàng)作中，靈活使用我們的想象力與創(chuàng)造力，然后開始無休止的練習(xí)，努力表達(dá)與實(shí)踐自身對美的追求，隨著歲月的磨煉，直到能將情感與技巧完美的結(jié)合。最終在實(shí)現(xiàn)自身對“美”的詮釋的同時(shí)，感染所有的欣賞的人。

四、結(jié)語

作為插畫師，如果沒有對“美”的想象與企圖，沒有對“美”的各種形式的追求與憧憬，沒有對自我藝術(shù)的堅(jiān)定的方向，那他注定不會(huì)在藝術(shù)的道路上越走越遠(yuǎn)。個(gè)人對“美”的追尋，不但能讓插畫創(chuàng)作精益求精，并提高對插畫藝術(shù)創(chuàng)作的興致和成就感，還能為整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作生涯累計(jì)成就與福祉。每一位年輕插畫師都應(yīng)該明白，藝術(shù)生涯并不總是一帆風(fēng)順的，有過巔峰必定就有低谷，因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)世界中的藝術(shù)風(fēng)潮會(huì)持續(xù)改變。藝術(shù)是人類本身不可或缺的一部分，它真正需要的是創(chuàng)作者的想法與時(shí)俱進(jìn)，在創(chuàng)作中不斷融入對“美”的追求，才能促使藝術(shù)進(jìn)步與發(fā)展。在為了“美”而畫的當(dāng)下，我們需要研究更多關(guān)于“美”的知識，以更有創(chuàng)意的想法與更高的要求，真誠地感受生活，通過技巧上的不斷的訓(xùn)練以提高自身的藝術(shù)表現(xiàn)能力，才會(huì)有表現(xiàn)思想、情感與內(nèi)涵的感染人的畫面。只有能看到更多的“美”，我們才能詮釋更多的“美”。