鄭招娣

沈陽音樂學院 音樂教育學院，遼寧沈陽110000

在傳統(tǒng)民族藝術(shù)體系中，民族聲樂演唱和戲曲唱腔都是重要部分，需要加強兩者之間的融合發(fā)展。在民族聲樂演唱中，借鑒與應用戲曲唱腔，有利于弘揚地方與民族特色，更能提升民族聲樂演唱中的藝術(shù)價值，通過吸收地方戲曲中的唱腔元素，幫助民族聲樂演唱方面取得突破性發(fā)展。

一、戲曲唱腔與民族聲樂演唱之間的共存關(guān)系

戲曲唱腔與民族聲樂演唱之間存在很大關(guān)聯(lián)，通過借鑒和運用戲曲唱腔，能夠推動民族聲樂演唱更好地傳承傳統(tǒng)優(yōu)秀文化，為民族聲樂演唱帶來更多新特性和內(nèi)涵。戲曲唱腔在發(fā)展過程中，是通過千百年的歷史文化孕育而成的，具有濃郁的民族特色，在傳承和弘揚中具有無與倫比的魅力。同時，戲曲藝術(shù)在發(fā)展中，主要形成演唱與演技兩個方面，通過演唱與演技的結(jié)合，能更好地表達戲曲作品。觀眾在欣賞戲曲作品時，也會對演員的表演和演唱進行觀察和思考，尋找戲曲唱腔中的藝術(shù)特點。在整個戲曲的發(fā)展歷程中，表演技巧是隨著時代發(fā)展和觀眾需求而變化的，而戲曲中的唱腔是變化最小的。所以，運用戲曲唱腔技術(shù)推動民族聲樂演唱創(chuàng)新發(fā)展尤為重要。民族聲樂演唱在發(fā)展中，與民歌、戲曲、說唱等相比存在差異性。中華傳統(tǒng)文化博大精深，在繼承傳統(tǒng)藝術(shù)特征和精華中實現(xiàn)民族聲樂演唱特性的形成，并在基礎(chǔ)上借鑒西方音樂上的優(yōu)勢，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化音樂表達特征與西方音樂優(yōu)勢之間有機結(jié)合，進而更好將其民族性和時代性突顯出來。民族聲樂演唱中，包含豐富多樣的音樂內(nèi)容，而且不同音樂內(nèi)容的演唱方式也不盡相同。比如傳統(tǒng)戲曲演唱、新歌劇演唱、曲藝說唱等，通過插入對這些歌曲和內(nèi)容的表達，有利于民族聲樂演唱在吸收和競爭中更好成長起來，實現(xiàn)良好文化的傳承和發(fā)揚。戲曲唱腔與民族聲樂演唱在發(fā)展中，有很大的共性和共存關(guān)系，兩者在表達的過程中都需要優(yōu)美的音色、細膩的風格、明亮的音質(zhì)[1]。為此，通過兩者之間相互借鑒和學習等方式，讓民族聲樂演唱和民族音樂走向繁榮，實現(xiàn)對戲曲藝術(shù)的有效發(fā)揚和繼承，提升民族聲樂演唱的效果與質(zhì)量。

二、戲曲唱腔在民族聲樂演唱中的借鑒意義

（一）有利于弘揚與傳承地方民族特色

在民族聲樂演唱中，運用戲曲唱腔，對于弘揚與傳承地方民族特色來說，具有十分重要的意義和價值。戲曲作為中國文化藝術(shù)的重要一項內(nèi)容，不僅在唱腔上融合金元時代樂曲，還融合有關(guān)唐宋大曲的藝術(shù)特點，而且在相關(guān)內(nèi)容方面，還蘊涵著宗教樂曲和民族樂曲等相關(guān)內(nèi)容，這對推動戲曲表演和演唱工作產(chǎn)生積極作用。在民族聲樂演唱中可以對其中這些樂曲元素和藝術(shù)進行合理的借鑒和運用，更好的將民族聲樂的綜合性藝術(shù)特點和和民族文化彰顯出來。中華文化博大精深，不同民族有不同民族的文化特點，在民族聲樂演唱中運用戲曲唱腔，這是體現(xiàn)民族文化的一種重要方式。由于其以獨特的戲曲唱腔，有助于提升演唱的音樂風格和音樂內(nèi)容方面的民族性特點和藝術(shù)價值。

（二）有助于兩者之間融合發(fā)展和相互學習

在民族聲樂演唱中，通過運用和借鑒戲曲唱腔，有助于兩者之間融合發(fā)展和相互學習。民族聲樂與戲曲唱腔之間雖然有很大的共性，并且在地方特色、文化內(nèi)涵、藝術(shù)風格方面存在相似性，但兩者在發(fā)展上卻存在很大的差異性。在藝術(shù)追求、風格表現(xiàn)形式、藝術(shù)實踐等方面都存在不同之處。民族聲樂在演唱發(fā)展中，采用不斷吸收各種藝術(shù)元素的方式，推動了民族聲樂演唱形式的創(chuàng)新發(fā)展。為更好地推動兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)新發(fā)展，需要在民族聲樂演唱中合理運用戲曲唱腔，進而實現(xiàn)兩者的融合發(fā)展。兩者在相互借鑒的過程中，創(chuàng)新戲曲唱腔的藝術(shù)表現(xiàn)形式和追求形式，更好地保存民族戲曲和民族音樂文化，從而推動民族聲樂演唱的有效發(fā)展。在風格表現(xiàn)形式方面，民族聲樂表演和演唱主要采用個人表演的形式，突出其風格表現(xiàn)特征。而戲曲唱腔采用的是群體表演，更加注重藝術(shù)流派之間的協(xié)調(diào)與配合，很多風格都是由群體而形成的。在民族聲樂演唱中運用戲曲唱腔，能夠幫助民族聲樂演唱更好借鑒戲曲唱腔的風格表現(xiàn)形式，通過注重藝術(shù)流派、群體表演等方式，創(chuàng)新民族聲樂演唱風格表現(xiàn)方法和形式[2]。另外，兩者融合發(fā)展過程中，戲曲唱腔也可以通過借鑒民族聲樂表演個人風格表現(xiàn)形式的特點，實現(xiàn)戲曲唱腔的藝術(shù)發(fā)展和創(chuàng)新發(fā)展，提升兩者融合發(fā)展的效率和水平。在藝術(shù)實踐方面，民族聲樂演唱目的不僅是更好地將表演技巧體現(xiàn)出來，而是通過情感表達的方式，更好的將作品的情感體現(xiàn)出來。戲曲在表演過程中，主要以打、念、做之間相互配合為主。而且也會在實際戲曲唱腔表演中，把戲曲人物思想融入劇情中，更好地突出劇情特點。在民族聲樂演唱中運用戲曲唱腔，可以學習到戲曲中寫景敘事內(nèi)容的表達形式，以及如何通過唱腔版式和戲曲表演將敘事內(nèi)容表達出來。而戲曲唱腔演唱通過借鑒民族聲樂表演的情感表達方式，能讓戲曲唱腔民族文化韻味充分表達，達到更理想的民族聲樂演唱和戲劇表演目標[3]。

三、戲曲唱腔在民族聲樂演唱中的借鑒及運用策略

（一）咬字吐字技巧的運用

戲曲唱腔在民族聲樂演唱中的借鑒和運用，對于發(fā)展民族聲樂演唱的藝術(shù)表現(xiàn)形式具有深遠意義。在運用戲曲唱腔的過程中，可以充分對戲曲唱腔中咬字吐字技巧進行研究，運用咬字吐字技巧，提升民族聲樂演唱表達效果。首先，咬字吐字技巧作為戲曲唱腔中的重要一部分，需要通過咬字吐字技巧清晰地進行發(fā)音、吐字，讓觀眾和欣賞者能夠正確區(qū)分相互之間的藝術(shù)形式和表達關(guān)系。在借鑒戲曲唱腔的過程中，通過將唱詞的說與肢體的演進行密切配合的方式，完成藝術(shù)創(chuàng)作。這里的“說”就是字的吐字發(fā)音，其充分將戲曲情節(jié)表現(xiàn)的關(guān)鍵點體現(xiàn)出來，只有吐字發(fā)音準確，才能將節(jié)奏的特征和韻律的特征表現(xiàn)出來。其次，在運用咬字吐字技巧的過程中，必須明確唱的定義，借鑒戲曲唱腔中音節(jié)處理富有韻律感、抑揚頓挫的特點，保證民族聲樂演唱中，音節(jié)連貫、運字高度契合，從而全面提高民族聲樂演唱藝術(shù)表現(xiàn)力。在具體借鑒和運用中，要切記不能照抄照搬，而是通過繼承和學習的方式，更好運用咬字吐字技巧。最后，戲曲唱腔在表演中講求呼吸綿延順暢，才能更好地讓發(fā)音精準、唱腔穩(wěn)定，在運用咬字吐字技巧過程中，可以同時學習胸腹式呼吸法，這樣能夠促進呼吸運用靈活性提高，防止演唱者出現(xiàn)緊迫壓抑的效果，從而合理和舒適的將聲音呈現(xiàn)出來。

（二）潤腔藝術(shù)的有效運用

在民族聲樂演唱中，為弘揚與傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，全面突出民族聲樂演唱特征，需要合理運用和借鑒戲曲唱腔，加強戲曲唱腔中潤腔藝術(shù)的有效運用。同時，唱腔當中最關(guān)鍵部分之一就是腔圓，需要演唱者生動形象地將唱詞表現(xiàn)出來，進而才能更好地帶給欣賞者聽覺體驗。在戲曲唱腔的藝術(shù)表現(xiàn)技巧中，潤腔作為戲曲作為常用的一種表現(xiàn)技巧，對于突出音樂表現(xiàn)的藝術(shù)感染力具有很大影響。民族聲樂演唱，可以加強對潤腔藝術(shù)的有效運用，通過獨特的潤腔技巧，增強和提升民族聲樂演唱中作品的情感，更好體現(xiàn)出其藝術(shù)特征和形式。在有效運用唱腔藝術(shù)的過程中，主要可以從以下幾方面進行：其一，修飾性潤腔。這種唱腔藝術(shù)在運用的過程中，可以通過借鑒波音和倚音等技巧手段，對民族聲樂演唱中的延長音節(jié)進行修飾，全面呈現(xiàn)出作品的情感和內(nèi)涵。以演唱民族聲樂作品中溫柔平緩的作品為例，在借鑒與運用潤腔藝術(shù)的過程中，就可以借助波音處理民族聲樂演唱腔調(diào)，進而提升唱腔的平滑度和細膩度，最大程度地發(fā)揮戲曲唱腔的作用和優(yōu)勢。同時，如果所演唱的音樂作品是動感激昂的，那么可以利用倚音技巧，讓民族聲樂演唱中的腔調(diào)結(jié)合唱詞，將深厚的情感內(nèi)容表達出來。從而最大程度地提升民族聲樂演唱的藝術(shù)表現(xiàn)形式與特征。其二，節(jié)奏性潤腔。在戲曲作品表達的過程中，有大量的戲曲曲目采用多元化節(jié)奏的表現(xiàn)形式，對作品進行表達，也會采用多元化戲曲情節(jié)變化和情感變化的表現(xiàn)形式，突出戲曲作品的表達特色，很少有作品采用的是一種節(jié)奏。因此，民族聲樂演唱在借鑒運用中，就可以對這種節(jié)奏性的技法吸收和借鑒，根據(jù)民族聲樂演唱和情感表達的需求，有效轉(zhuǎn)變唱腔節(jié)奏，促進聲樂演唱的層次性提高，不斷提升其藝術(shù)表達形式和水平。

（三）拖腔技法藝術(shù)的運用

中華民族文化博大精深，中國戲曲劇種繁多，還具有鮮明的民族特色和特點，在民族聲樂演唱中運用戲曲唱腔元素，需要加強對拖腔技法藝術(shù)的應用。拖腔作為戲曲中一種獨特的表現(xiàn)手法，主要采用拖長演唱技法的方式，對需要表現(xiàn)人物情緒的戲曲唱腔進行拖腔演唱，而且當一句唱詞結(jié)束后，仍然繼續(xù)那部分旋律的就是拖腔。在運用拖腔技法藝術(shù)的過程中，可以將其運用到字音尾音的延長方面，并通過加上襯詞或者襯字的方式，實現(xiàn)對民族聲樂演唱中原唱腔的進一步發(fā)揮，提升其唱腔的藝術(shù)表現(xiàn)特征和音樂表現(xiàn)力。例如，以歌曲《紅梅贊》為例，主要運用拖腔演唱技法的是在前兩句的“開”“踩”等處，進而拉開旋律，不斷給觀眾帶來更加親切和大氣的體驗感受，充分表達出作品想要表達的內(nèi)容。在運用拖腔技法藝術(shù)的過程中，需要加強戲曲與民族聲樂演唱之間的融合發(fā)展，堅持互相學習和借鑒的原則，推動民族聲樂演唱和戲曲唱腔的創(chuàng)新發(fā)展，最終形成讓觀眾喜愛的藝術(shù)形式。

（四）其他唱腔因素的運用

在民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展過程中，采用借鑒地方戲曲的方式，極大提升了民族聲樂藝術(shù)發(fā)展與表達效果。很多民族聲樂藝術(shù)運用唱腔理論、技巧、素材等，在運用戲曲唱腔元素的過程中，不僅可以運用戲曲唱腔中的行腔、潤腔、氣息、咬字等技巧，還可以對其他唱腔因素進行運用。比如戲曲中的韻味、情感表達、形體表演、板式等技巧，實現(xiàn)戲曲唱腔元素與民族聲樂演唱之間的融合發(fā)展和相互學習。以《故鄉(xiāng)是北京》為例，在運用其他唱腔因素的過程中，主要通過借鑒戲曲唱腔中傳統(tǒng)京劇的韻味與板式等技巧，充分展現(xiàn)出主人公的思鄉(xiāng)之情，讓表達形式更加生動和具有內(nèi)涵。另外，在新時代背景下，互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的高速發(fā)展，也給民族聲樂演唱帶來很大機遇，在運用其他唱腔因素的過程中，需要合理應用相關(guān)技術(shù)，全面而深入的分析戲曲當中的唱腔元素。同時，根據(jù)民族聲樂演唱的實際情況，運用和借鑒戲曲色彩歌曲的演唱風格、韻味等，進而在學習和借鑒的過程中，充分彰顯民族聲樂演唱的個性色彩風格，推動中國民族聲樂藝術(shù)的有效發(fā)展。

三、結(jié)語

戲曲唱腔作為戲曲藝術(shù)的重要組成部分，是長時間積累下來的寶貴藝術(shù)精華，通過在民族聲樂演唱中借鑒戲曲唱腔，對于弘揚與傳承民族音樂文化具有積極作用。而且二者之間有明確的聯(lián)系與關(guān)系，只有充分借鑒戲曲唱腔，創(chuàng)新民族聲樂演唱形式與內(nèi)容，才能更好的推動藝術(shù)文化融合發(fā)展。