鄧明燦
(山東經(jīng)貿(mào)職業(yè)學院,山東 濰坊 261000)
民間藝術技藝是我國五千年歷史文化積累沉淀而成的財富,是中華傳統(tǒng)文化的重要的內(nèi)容之一,匯集了廣大勞動人民的智慧?,F(xiàn)代社會的經(jīng)濟與科技的快速發(fā)展,促使人民的生活環(huán)境不斷改善,這得益于現(xiàn)代科技融入到民眾的生活中,改變了人們的生活環(huán)境與生活方式。但是在現(xiàn)代社會快速發(fā)展的同時,也讓傳統(tǒng)的文化與民間藝術技藝逐步地遠離了人們的視線,使得很多珍貴的技藝失傳,甚至從此消失。面對這些嚴峻的問題,國家相關部門給予了足夠的重視,通過采取合理的政策與保護措施來保護民間藝術技藝。因此,有必要針對民間藝術技藝傳承創(chuàng)新與高職藝術教育結合進行深入研究,目的是尋找合適的教學方式與教學措施,讓民間藝術技藝在現(xiàn)代學生教育過程中得到良好的傳承與創(chuàng)新,從而保護與傳承好民族藝術。
民間藝術在中華傳統(tǒng)藝術中具有獨特的藝術魅力,是中國歷史文化的精華之一,還是民族藝術的主要內(nèi)容。對比文人美術、宮廷美術和現(xiàn)代美術等眾多藝術形式,其具有樸素、自然的韻味,并被魯迅先生稱為“生產(chǎn)者的藝術”的民間藝術,其創(chuàng)造者普遍是日常生活中的勞動人民,通過他們的智慧與技術,為了改善生活而創(chuàng)造出生活需要的諸多日用品,如服裝、飾品、床上用品、家具、飲食用具、玩具和剪紙等眾多工藝品,簡單而實用,同時具有簡約美,綜合地表現(xiàn)出勞動人們的智慧、熱情、善良和真誠等價值??梢?,民間藝術是民族習俗的表達方式,是根據(jù)不同民族與不同風俗形成的藝術形式。在過去一直流傳一句話“十里不同俗”,標志著各民族擁有自己獨特的文化,自己的節(jié)日與生活方式[1]。因此,民間藝術則是各民族文化傳承的載體,見證了各民族的發(fā)展歷程,具有重要的歷史價值。
現(xiàn)如今,國內(nèi)民間藝術的發(fā)展現(xiàn)狀不容樂觀,民間藝術的傳承情況十分窘迫,這不僅體現(xiàn)在市場上越來越少的工藝品上,也體現(xiàn)在現(xiàn)代人的審美選擇上。由于人們追求現(xiàn)代物質(zhì)生活,追求經(jīng)濟效益,因此,無論是手藝人還是消費者在面對實際生活問題時都向生活妥協(xié),這導致很多民間藝術工藝品在市場上得不到認同,使得民間藝術技藝失傳,無法形成有效的傳承。在社會教育上,很多高校藝術教學課程的核心內(nèi)容已經(jīng)不再側(cè)重于傳統(tǒng)技藝的教學,盡管依然開設傳統(tǒng)工藝美術的專業(yè)與課程,也很難保證高校學生畢業(yè)后從事專業(yè)工作,為了方便就業(yè)并且獲得更好的現(xiàn)代發(fā)展,都普遍轉(zhuǎn)向了現(xiàn)代藝術相關的工作當中,如平面設計等,導致嚴重的人才流失,在教育方面也未能體現(xiàn)出良好的傳承[2]。
面對現(xiàn)代生活,民間藝術需要進行合理的創(chuàng)新,才能立足于當今快節(jié)奏的生活當中,并獲得良好的發(fā)展。民間藝術技藝想要在現(xiàn)代社會中生存,必須滿足市場的需求,消除文化發(fā)展帶來的矛盾,研發(fā)創(chuàng)新工藝技術。因此在民間藝術工藝品的設計上不僅要保持傳統(tǒng)的文化內(nèi)容,還要結合現(xiàn)代元素,這樣才具備發(fā)展基礎。在工藝技術上要結合現(xiàn)代科技,科學地應用到民間藝術的制作中,不但能夠提高制作的效率與質(zhì)量,還能處理很多曾經(jīng)無法解決的難題,創(chuàng)造出更精美的工藝品,體現(xiàn)出更大的藝術價值。要打破傳統(tǒng)思想的束縛,將傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代科技相結合,方能為民間藝術的發(fā)展爭取到一片廣闊的天空[3]。
生活是藝術的源泉,民間藝術表現(xiàn)出來的諸多藝術形式、藝術內(nèi)容及多種多樣的題材,生動的形象以及材料的應用,都是因為民間藝術始于生活,創(chuàng)造于生活,應用于生活,所以,才讓民間藝術的變得豐富多彩,具有獨特的藝術價值。民間藝術的創(chuàng)作者也是長年來觀察生活中的點點滴滴,深入體會生活的變化,發(fā)現(xiàn)生活中自然的美,從而為他們提供源源不斷的靈感,奠定了深厚的基礎。
在高職藝術教育工作中,不能拘于形式教育,應當讓學生從設計教育回歸到生活教育。教師在開展藝術教學時必須結合現(xiàn)代社會中民間藝術的發(fā)展情況,轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教學觀念,讓學生了解到民間藝術的發(fā)展價值。同時要明確高職藝術教學的目的,在振興民族文化的背景下,將民間藝術的教學內(nèi)容設計得更貼近生活,讓學生們能夠感受到學習的不僅是知識還有生活,融入生活的過程中還能創(chuàng)造更美好的生活[4]。
例如,教師在對學生進行彩陶藝術教學時,不能像從前一樣只講述彩陶的發(fā)源史與藝術價值,還要結合現(xiàn)代的社會的市場需求,預測彩陶的未來發(fā)展方向,根據(jù)人們的生活環(huán)境越來越好的情況,尤其是年輕人越來越重視彩陶工藝品應用到實際生活中的特點,來講解彩陶工藝的發(fā)展契機。
隨著國家與社會越來越重視民間藝術的發(fā)展與傳承,很多民間藝術的發(fā)展協(xié)會、工藝品展覽等眾多民間藝術活動的開展,讓民間藝術擁有越來越多的宣傳機會,而學校與教師要充分利用好這些機會與資源,使其為學生拓展眼界,幫助學生了解更多的民間藝術的知識與內(nèi)容。學生也能通過各種藝術展示活動來豐富自己的知識儲備,了解到不同民間藝術家在現(xiàn)代生活環(huán)境中創(chuàng)作的靈感與創(chuàng)造的理念。同時教師也可以利用新媒體平臺將學生的作品進行展示,宣揚民間藝術的同時也能夠檢驗學生的成績,是否能夠獲得公眾的認可,并幫助學生對不足之處進行指導改正。
教師可組織學生參觀社會上民間藝術的展覽活動,有效利用社會民間藝術的資源,利用不同于學校教學內(nèi)容的民間藝術來豐富學生的眼界,拓展學生對民間藝術的理解,從而做出更好的創(chuàng)新與發(fā)展。同時利用新媒體的便利與廣泛性將學生的作品進行展示,通過了解群眾對民間藝術的反饋,來了解工藝品是否被市場認可,是否具有市場價值,即便存在不認同與批評意見,也有利于教師與學生反思其中的問題所在,促進與完善學生加深自身對民間藝術的理解。這些資源都是社會中現(xiàn)有的資源,應當充分利用好,它們對學生的學習、民間藝術的傳承有極大的幫助作用。
國家教育部曾經(jīng)提出,充分發(fā)揮出職業(yè)教育在傳承民族文化的重要作用,將非物質(zhì)文化融入到職業(yè)教育當中,是推動民族文化傳承的科學的方式。落實好民間藝術在高職院校中的教育工作,不能再沿襲傳統(tǒng)教學方式,應注重理論知識與藝術發(fā)展歷程的講解,需要將教學與實踐有效地結合起來,讓學生在學習中了解到市場的需求,在追求市場發(fā)展的過程中實現(xiàn)民間藝術的創(chuàng)新,兩者相輔相成,進而促進學生熟練掌握理論知識與創(chuàng)作技術的時候,洞悉社會對民間藝術工藝品創(chuàng)新的需求[5]。例如,學生在學習過程中,也可以參與到教師組織的社會實踐活動或者到作坊中進行實習,學生在工作中學習知識與技術,在學習中了解市場的發(fā)展和需求。
民間藝術技藝是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,對于民族的發(fā)展,文化的演變具有重要意義,重視民間藝術技藝的傳承與創(chuàng)新,就是促進民間藝術技藝在現(xiàn)代社會環(huán)境中傳播與發(fā)展,結合高職藝術教育是有效實現(xiàn)民間藝術技藝傳承的重要措施。