探討浙江溫州民歌的演唱藝術

張婷婷

音樂是人們傳遞思想、交流情感的有效方式，我國擁有五千多年的悠久歷史，在這一發(fā)展進程中更是孕育了具有豐富內(nèi)涵以及鮮明地域特色的民族音樂，是我國寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

一、溫州民歌的文化語境

（一）溫州民歌的淵源

在我國民歌系統(tǒng)中，溫州民歌是作為子體形態(tài)而存在的，其歷史淵源與民歌歷史發(fā)展是保持一致的。根據(jù)文獻史料對民歌的記載，最早在先秦時期就出現(xiàn)了“斷竹續(xù)竹”的單歌，從這里也可看出民歌古老的形態(tài)。“候人兮猗”這句歌詞，其演唱中呈現(xiàn)出時值與音調(diào)的變化，此處則可以看出民歌發(fā)展的萌芽，這些都是對古時江浙一帶歌曲的客觀陳述。后來逐漸發(fā)展成型的現(xiàn)代溫州民歌，均可在其中找出零星的吳歌、越歌的音樂元素［1］。進入隋唐時期，文化重心有了南移的趨勢，此時浙江的文化地位越來越顯著，直到唐詩宋詞的音樂文化開始發(fā)展，使得傳統(tǒng)音樂文化慢慢走進大眾視野、參與到娛樂市場，民歌形態(tài)愈加紛繁，相繼衍生出了小調(diào)、燈調(diào)、山調(diào)等，并且滲透到溫州人民生活的方方面面?，F(xiàn)階段的溫州民歌，毋庸置疑是從古時民歌傳承而來，雖然音調(diào)來源在史料中并沒有確切的記載，只能摸索到模糊的發(fā)展脈絡，但是如果沿著民歌句式發(fā)展，根據(jù)五言、七言，再到不同句式的演變來看，便可清晰了解到溫州民歌與之存在的聯(lián)系。

（二）溫州民歌的類別

按照溫州地區(qū)的民族劃分，溫州民歌包含漢族民歌與畬族民族。按照體裁劃分，漢族民歌又包含儀式歌曲、蓮花歌、勞動號子、燈調(diào)、小調(diào)、山歌等，音調(diào)的表現(xiàn)方式以生活場景為主。其中，儀式歌曲常見于溫州民間禮儀場合；蓮花歌與燈調(diào)其實可以放在一起，兩者都屬于民俗活動中用于表演的歌曲類型；勞動號子主要刻畫的是溫州勞動人民勤懇勞動的澎湃場景，表達的是一邊服務勞動，一邊享受勞動的過程；小調(diào)主要是以一首基本曲調(diào)作為載體，從中拓展出富有變化的多種曲調(diào)，用于展現(xiàn)城鎮(zhèn)生活的場景；山歌的旋律注重即興與自由，借助旋律將屋前與山野間的景致勾勒出來，浙江溫州一帶山歌以平原風格居多。

畬族民歌按照題材劃分包含敘事歌曲、小說歌曲與雜歌［2］。其中敘事歌曲主要是用于歌頌在畬族發(fā)展進程中做出突出貢獻的人物以及事件；小說歌曲則是表現(xiàn)畬族傳說，其內(nèi)容也包含一定的神話；雜歌主要是將生活與勞動的場面以及具有愛情色彩的內(nèi)容雜糅在一起，婚嫁與祭祀等題材的歌曲也屬于雜歌范疇。

二、溫州民歌的演唱藝術

（一）音色

民歌演唱中，為讓音色變化更加豐富，會借助多種潤腔來表現(xiàn)。然而，因為地域性差異，潤腔會根據(jù)方言不同而有所變化。利用腔調(diào)可以讓民歌特色更加顯著，表現(xiàn)力更加強烈，可以說掌握不同的潤腔方式，就掌握了展現(xiàn)不同音色的方式。

1.直音

溫州民歌演唱過程中較多地運用該演唱方式，主要通過高密度氣息的支撐，使聲音光滑悠長，常見于較少修飾音、節(jié)奏相對舒緩自由的音樂作品。以《對面山上》為例，“那家伙到這了米歇歇哎看大家一起哎來講講自己屋里啥光嗬景哦”，這句歌詞就是典型直音演唱方式的體現(xiàn)。該作品應用的4/4節(jié)拍，在節(jié)奏音型排列方面靈活自由，有時會有一些修飾音，但并未對直音表現(xiàn)力造成影響。

2.真、假、半假音

這三種演唱方式各具特色，分別體現(xiàn)在不同溫州民歌類型中。假聲唱法以畬族民歌為主，利用聲帶帶動頭腔共鳴，使呈現(xiàn)出的聲音效果透徹清亮。畬族民歌著重強調(diào)的聲音效果是清、亮，然而相比于真聲，其聲音的穿透效果還是要相對弱一些，依舊用假聲演唱則與該民族的生活環(huán)境、心理觀念有密不可分的關系。溫州民歌多為山歌，這里也可想象出溫州人民的生活環(huán)境；半假音是指在高音區(qū)的旋律中適當加入假音，使真音與假音相互混合，這樣的演唱方式把握難度較高。以《魚鷹號子》為例，有這樣一句歌詞“毛收收唉唉嘿，嘿嗚嗬喂嘿”，此處便需要用到多種演唱方式，兩句中間位置則要用到假音。由此也可以看出，假音并非僅在高音區(qū)可用，在低音區(qū)也同樣常見。

3.裝飾音

從中國民歌的角度而言，最為顯著的地域性標志非裝飾音莫屬。溫州民歌多以當?shù)胤窖赃M行演唱，常用倚音、滑音來呈現(xiàn)裝飾效果，一是為了準確地表達當?shù)胤窖缘囊粽{(diào)，因溫州民歌最早是從方言吟唱逐步發(fā)展而來的，所以旋律的音調(diào)性表現(xiàn)形式較靈活。二是溫州方言中音調(diào)的讀音與調(diào)值之間存在較大差異，通常需要根據(jù)情感變化來靈活調(diào)整滑音。

（二）咬字與吐字

從中國傳統(tǒng)音樂的演唱特征可以看出，不管是民歌還是戲曲，都有其獨特的唱腔，這些唱腔都是通過咬字和發(fā)音來實現(xiàn)的。很明顯，聲樂藝術形式的不同，會根據(jù)不同的咬字與吐字來表達不同的音韻。語言風格是構成民歌地域特色的一個元素，在民歌組成中的地位舉足輕重。浙江溫州地區(qū)的語言系統(tǒng)以吳語為主，還有少量畬族與客家方言。在我國方言系統(tǒng)中，溫州方言中的很多音調(diào)其實并不常見，溫州民歌過高旋律的音調(diào)也是少之又少，相反會更多地采用口語化的方式來表達。不僅如此，“沙來”“哦喳”也是用來體現(xiàn)當?shù)靥厣脑~匯。因此，溫州民歌演唱的前提條件是掌握溫州方言的發(fā)音、語調(diào)、咬字，并在演唱時將民歌與方言結合起來，如此才能確保呈現(xiàn)出淳樸的效果，引發(fā)聽者的情感共鳴。

（三）速度與力度

溫州民歌與其他民歌載體在演唱的速度與力度的呈現(xiàn)方面是完全不同的。溫州民歌主要通過音樂速度變化來展現(xiàn)不同的節(jié)奏律動，不同題材的溫州民歌有著各自的藝術特色。在許多溫州民歌藝術作品中，并不需要保持標準化的節(jié)拍，而是通過在不同心境與情境的導向下來呈現(xiàn)不同的速度與力度，助于抒發(fā)真摯情感。

以勞動號子為例，應用強力度與快節(jié)奏，營造出音樂作品的動感氛圍，其中還用強強弱節(jié)拍來襯托勞動場景，將溫州勞動者勞動時的激情澎湃展現(xiàn)得淋漓盡致。又比如溫州山歌，通過自由性節(jié)拍、對比的力度來表現(xiàn)山野的空曠；溫州小調(diào)通過輕快的速度與力度來表現(xiàn)生活場景，強弱強的節(jié)拍居多；畬族民歌多采用假聲演唱，所以需要控制好演唱速度，不宜過快，力度方面則強調(diào)清與亮，會利用強力度來呈現(xiàn)清、亮的音色效果。

三、溫州民歌演唱案例分析

溫州民歌活動在20世紀五六十年代開始盛行，并成為溫州人民生活不可缺少的組成部分，其將生活融入娛樂當中，在節(jié)假日、勞作、婚嫁等生活場景中均可看到民歌的身影。之后受到社會因素的影響，導致民族藝術文化與民俗環(huán)境相脫節(jié)，缺少了民俗活動的支撐，讓溫州民歌陷入發(fā)展困境。直到20世紀80年代之后，因為改革開放以及民族政策的支持，溫州民歌重新?lián)碛辛嘶盍?，在民俗活動中的出現(xiàn)頻率越來越高。一直到今天，溫州民歌經(jīng)過長期發(fā)展，其中融入了多種新鮮元素，讓音樂呈現(xiàn)出全新的面貌，審美體驗也截然不同。但是為了更好地傳承民族文化，歌曲在創(chuàng)作與演唱方面依舊延續(xù)“復古”的路線，力求讓更多人可以通過溫州民歌藝術多多了解溫州地區(qū)的民族文化。

（一）《對鳥》

《對鳥》在演唱時強調(diào)原生態(tài)，伴隨高亢的旋律進行爽朗的演唱，力求將自然清新的氛圍呈現(xiàn)給聽者。該歌曲內(nèi)容是鳥之間的問與答，雖然我國傳統(tǒng)民歌系統(tǒng)中問答形式的歌曲眾多，但是相同題材的卻并不多見。此種題材是從山歌演變而來的，兩個人佇立在高山之上，用溫州方言一人拋歌一人接唱，在山野之間呈現(xiàn)出綿長的聲音效果。《對鳥》是從童謠演變而來的山歌，歌詞內(nèi)容是兒童山野間嬉戲、放牧時驚動叢林間的小鳥，鳥兒紛飛的場景引發(fā)了兒童的好奇心，由此開始對唱。

該首音樂作品以高音re作為首音，節(jié)奏音型相對平緩，如此也通過旋律將山野的綿長、遼闊表現(xiàn)得栩栩如生，讓聽者仿佛置身于山林的云霧之中。該音樂作品的音域全部在一個八度范圍內(nèi)，以相同音型重復作為主旋律，樂句的中間與結尾位置的襯詞、實詞，在演唱過程中需要通過自由延長的方式，讓聲音效果漸行漸遠，賦予山歌更加濃厚的抒情色彩，將與遠山之人對話的場景體現(xiàn)出來［3］。此外，考慮到《對鳥》由兒童歌曲演變而來，所以音色方面要以直音為主發(fā)，讓聲音達到明亮、清透、自然的效果，可以適度突出的音量以及音調(diào)，以夸張的形式來演繹歌曲，生動刻畫出稚嫩孩童天真爛漫、可愛淘氣的神情。樂句中出現(xiàn)的起到修飾作用的延長音，要采取甩腔的演唱方式，在呈現(xiàn)質(zhì)樸效果的同時，也要兼顧動態(tài)性，讓孩子們的天真盡情釋放。

（二）《五姑娘》

《五姑娘》是溫州平原風格山歌的代表作，早期以長篇敘述詩的形式在民間流傳。歌曲中的故事發(fā)生在咸豐年間，原型人物是貧民徐阿天與地主女兒五姑娘，二人相愛后因為家庭、社會地位的差距頻頻受到阻礙，最終五姑娘選擇了“毋寧死”。很多人都對二人的愛情感到惋惜、對五姑娘的遭遇深感同情、對迫害五姑娘的人感到憤慨，當為五姑娘制作壽衣的裁縫了解到事情的原委后便創(chuàng)作出《五姑娘》。歌曲主要講述了徐阿天遭到迫害后，在新年也無法吃上一頓飽飯的凄悲場景，贊揚了男女之間純真的愛情。

在對這首歌曲演唱的過程中，可以發(fā)現(xiàn)其中襯詞非常多，而且是在第一樂句中連續(xù)出現(xiàn)。因此需要將第一樂句劃分為兩個部分進行演唱，上半句為“正月梅花（么）”，演唱時要特別注意緊縮的時值，后半句則要在高音區(qū)作延長處理。接下來的樂句只需要采用自然的節(jié)奏與律動演唱即可。雖然樂曲采用級進的形式，但是以主音為拋出點，在高音區(qū)進行延展，再經(jīng)過下行回到主音的調(diào)性頻繁出現(xiàn)，此外各個樂句中都會利用下滑到re的音作為修飾，在處理滑音時為達到聲音流暢自然的效果，要控制好氣息與語氣。

（三）《勸酒歌》

畬族在浙江的多個地方都存在，畬族人民的常用語言是畬話、客家話，通用漢字。畬族民歌的調(diào)式以五聲調(diào)式為主，麗水調(diào)為基礎調(diào)，其他調(diào)式的畬族民歌都是基于麗水調(diào)逐步演變而來的?！秳窬聘琛肪褪躯愃{(diào)的經(jīng)典曲目，歌詞按照一句七字、四句一段的規(guī)律進行組合，將虛字穿插在歌詞當中，讓其與歌詞充分融合，成為情感表達的輔助部分［4］?！秳窬聘琛吩诋屪寤榧拗斜容^常用，將一家團圓、在酒席中勸酒暢飲的場面描繪得生動立體。

畬族婚嫁儀式歌曲因為多用于室內(nèi)開展的民俗活動中，所以只需要自然地輕聲演唱即可，考慮到此種室內(nèi)活動可能會通宵達旦地進行，演唱也會不間斷地進行，為讓聲音保持良好的狀態(tài)，通常需要用假聲演唱。畬族《勸酒歌》的音樂一般都在六度與七度之間，以一字一音的音樂形態(tài)，通過密集的字符來展現(xiàn)吟誦的歌曲效果。羽音在歌曲演唱中是需要著重關注的，既要做到完整保留畬族民歌韻味，同時又要展現(xiàn)出羽音的色彩。不僅如此，歌曲中l(wèi)a、fa的跳進多次出現(xiàn)，需要控制氣息，找準氣息變化時的支撐點。特別要說明的是，畬族的假唱強調(diào)用含蓄的方式來抒發(fā)自然情感，與其他民歌形式最為顯著的差異在于，不論高音、中音區(qū)還是低音區(qū)，始終都是以假聲進行演唱。

四、結語

綜上所述，了解民歌所屬地區(qū)的地域特點，掌握方言、咬字與吐字是完美演唱民歌的先決條件，這樣才能做到音腔融合。此外，民歌藝術凝聚了勞動人民的生活智慧，在演唱過程中強調(diào)節(jié)拍自由，這也是需要演唱者用心體會的細節(jié)。最后，歌曲演唱是以歌曲內(nèi)容為載體的情感表達，每一位演唱者均需要結合民歌文化、歌曲創(chuàng)作背景來體會作品情感，用自己的聲音完美詮釋音樂，讓音樂刻畫的內(nèi)容生動立體地呈現(xiàn)給聽者，彰顯出地域音樂文化的風采。