聲樂表演專業(yè)學生舞臺藝術(shù)實踐探究

魏曉亮，聶新潞

（武漢音樂學院馬克思主義學院，湖北 武漢 430064）

1 藝術(shù)實踐的重要性

聲樂是一門語言的藝術(shù)，高校聲樂表演專業(yè)的學生在學習中要通過專業(yè)的技術(shù)訓練，以達到能通過語言、理論學習能力以及對生活的體驗情感等等在舞臺上充分表現(xiàn)音樂的魅力。那么作為高校聲樂表演專業(yè)學生如何在舞臺上用音樂為廣大人民群眾帶來美的享受，把美好的音樂傳播到世界的各個角落呢？首先要求聲樂表演專業(yè)的學生應(yīng)該在聲樂教學課堂上認真學習掌握聲樂專業(yè)技術(shù)和演唱技巧，然后不斷地把課堂上學到的知識完全的運用到舞臺的藝術(shù)實踐中，通過大量的藝術(shù)實踐活動積累舞臺演唱經(jīng)驗，不斷地在藝術(shù)實踐中進一步提高歌唱的聲樂技術(shù)和演唱能力，因此長期的藝術(shù)實踐是一個聲樂表演專業(yè)學生的必經(jīng)之路，最后通過這種長期的藝術(shù)實踐在舞臺上真正成長為一名優(yōu)秀的歌唱演員、歌唱家，為廣大人民群眾送去美好的聲音，在全世界廣泛傳播音樂的魅力，帶給觀眾聽覺上與視覺上的享受，這充分說明藝術(shù)實踐對高校聲樂表演專業(yè)學生的聲樂演唱具有重大的意義。

1.1 藝術(shù)實踐能促進高校聲樂表演學生學習的積極性

聲樂演唱專業(yè)不同于樂器演奏專業(yè)，聲樂演唱的樂器聲帶、喉頭、呼吸器官都在自己的身體里面，需要學生運用自己的耳朵去聽辨自己的聲音的音色是否美好、技術(shù)是否正確，聲音是否動聽，這種“看不見，摸不著”的特性，使學生在自己練習時容易出現(xiàn)迷茫困惑的問題，如果不能及時解決學生的問題，學生對聲樂學習會產(chǎn)生倦怠感、失望和困惑等等情緒；再者高校聲樂表演專業(yè)學生的課堂訓練和自我練習都以琴房為主，而專業(yè)考試或者舞臺表演則是在比琴房空間大得多的音樂廳進行，有很多的老師、同學和觀眾在檢驗或欣賞他們的演唱，平時的課堂和自我訓練空間比較小，一旦空間變大、觀眾眾多，許多學生在舞臺上的演唱和表演與課堂相比就變得不那么成熟、完整，嚴重者甚至會流露出六神無主的狀態(tài)，隨之而來的還有音樂旋律的脫節(jié)、技巧的不到位等等狀況，導(dǎo)致學生在舞臺上容易出現(xiàn)膽怯、不自信的狀態(tài)。

因此針對聲樂表演專業(yè)學生在演唱表演上容易出現(xiàn)的這兩個問題，我們要提高聲樂表演專業(yè)學生的學習積極性，良好的學習狀態(tài)是學生自身聲樂學習道路上的巨大動力，因此我們在課堂上要時刻訓練學生對聲音的準確辨別能力，較好地解決學生在訓練中出現(xiàn)的問題，增加學生對演唱的自信心，更為重要的是我們要經(jīng)常讓學生在舞臺上進行藝術(shù)實踐，因為大量的舞臺藝術(shù)實踐能夠讓學生逐步適應(yīng)舞臺與課堂演唱時空間和心態(tài)的差別，及時進行調(diào)整，讓學生通過大量的舞臺藝術(shù)實踐鍛煉增強他們對專業(yè)演唱的自信心和舞臺上聲音的控制和藝術(shù)表現(xiàn)能力，讓學生最后能得到良好的駕馭舞臺的能力，這樣學生就會對聲樂學習興趣盎然，會主動積極地去鉆研琢磨解決問題，使學生在學習上能達到事半功倍的效果。

1.2 藝術(shù)實踐能促進高校聲樂表演教學水平的發(fā)展

在高校聲樂課堂教學中，聲樂教師通過言傳身教、用精煉簡潔的語言闡釋其理論知識，教會學生良好的掌握聲樂技術(shù)和演唱技巧，讓學生認識到自身在演唱時容易出現(xiàn)的問題，并迅速解決問題，以達到教學目的和要求；在訓練學生舞臺表演時，要教會學生把握上臺的步伐、演出服裝、面部表情、演唱前示意伴奏以及演唱結(jié)束后的謝禮等等細節(jié)，讓學生可以形成自身的舞臺習慣，指導(dǎo)學生在臺上應(yīng)根據(jù)歌曲的思想內(nèi)容、人物角色、故事情節(jié)來進行恰如其分的表演，同時也要讓學生體驗國內(nèi)外歌唱家在舞臺上的歌唱狀態(tài)，讓他們?nèi)フ鎸嵉馗惺芪枧_，真正用歌聲來征服觀眾。那么進行了這些教學后，如何檢驗學生是否真正掌握了這些知識和要求呢？舞臺藝術(shù)實踐的展示就成了聲樂表演專業(yè)學生不可或缺的檢驗途徑和表現(xiàn)手段，良好的聲樂課堂教學，最終都會通過舞臺藝術(shù)實踐得到良好的體現(xiàn)，如果學生的舞臺藝術(shù)實踐表現(xiàn)不盡人意，教師就馬上會意識到在聲樂教學中還可能存在的問題或者需要解決的問題，就會馬上在接下來的課堂中進行解決和提高，這樣就能讓學生通過大量的舞臺藝術(shù)實踐逐步學會如何將課堂中掌握的聲樂技巧和表演技術(shù)完整地呈現(xiàn)在觀眾面前，充分的展現(xiàn)課堂教學成果，因此我們可以確切地說藝術(shù)實踐是高校聲樂教學課堂的重要體現(xiàn)。

2 培養(yǎng)學生良好的舞臺藝術(shù)實踐的方法

作為一個聲樂表演專業(yè)的學生，聲樂演唱技巧和藝術(shù)表現(xiàn)都是需要舞臺藝術(shù)實踐來是實現(xiàn)的，聲樂表演專業(yè)的學生在舞臺上的演繹不僅要呈現(xiàn)聽覺上的效果，更應(yīng)該要有視覺上的效果，學生在臺上唱歌時不僅僅是通過唱來表達歌曲的情感，更要用演的方式去表達歌曲中的情感，因此高校聲樂表演專業(yè)的學生要想成為一個成熟的歌者不僅要學會唱，還要學會演，力求達到聽覺視覺相統(tǒng)一，提高舞臺的演出質(zhì)量，把音樂完美地展現(xiàn)在觀眾面前。那么作為高校表演專業(yè)的教師，我們?nèi)绾闻囵B(yǎng)學生的舞臺藝術(shù)實踐能力，讓學生達到唱與演的統(tǒng)一融合呢？

2.1 通過課堂訓練學生學會在藝術(shù)實踐展現(xiàn)不同作品的不同舞臺表現(xiàn)方式

聲樂表演專業(yè)學生在課堂訓練時會演唱大量不同類型、不同風格的中外藝術(shù)歌曲、民歌、戲曲、歌劇詠嘆調(diào)等聲樂作品，學生在通過舞臺藝術(shù)實踐表演表達歌唱的時候，需要根據(jù)不同的作品和不同的風格去表現(xiàn)作品，例如在舞臺藝術(shù)實踐中演唱中外藝術(shù)歌曲時，我們要同時注意作品的旋律與鋼琴聲部的旋律、和聲，注意兩者的相輔相成的關(guān)系，準確的表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵。

例如在演唱中國戲劇作品唱段或者外國歌劇詠嘆調(diào)唱段時，我們要把其劇中的人物形象、人物性格、人物情感都要在舞臺藝術(shù)實踐時準確的表現(xiàn)出來，如果人物角色在不同年齡段，例如20歲或者50歲，那么我們在聲音音色上就不能是一種音色，這時候演唱的音色就要符合所扮演人物的年齡，如果扮演的人物性格不一，有的溫柔、有的活潑、有的嚴酷、有的兇狠，那么我們對應(yīng)的音樂情緒、舞臺表現(xiàn)就一定要和人物性格統(tǒng)一起來；再如我們在演唱各地民歌時，我們就一定要深入了解當?shù)卣Z言，在演唱時運用當?shù)氐姆窖赃M行演唱，例如湖北民歌《龍船調(diào)》在演唱時要注意結(jié)合當?shù)胤窖浴斑^河”讀“過活”，“哪個”讀“拉過”等等來進行演唱，才能唱出作品的地方特色，外國民歌同樣應(yīng)該如此。因此在舞臺藝術(shù)實踐時，我們應(yīng)該讓學生掌握根據(jù)不同的類型、不同風格、不同國家、不同體裁的聲樂作品，運用不同的舞臺藝術(shù)實踐表現(xiàn)形式，準確地表現(xiàn)作品，通過聲音和表演讓廣大的觀眾深入了解作品的內(nèi)涵，給觀眾展現(xiàn)音樂的魅力。

2.2 加強學生舞臺藝術(shù)實踐表演的形體訓練

在聲樂表演專業(yè)的學生專業(yè)考試和舞臺表演時，我們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)許多學生在舞臺演唱時，有的學生舞臺表現(xiàn)良好，適當加入一些肢體動作，吸引觀眾產(chǎn)生共鳴，自然地把觀眾帶入到演唱的音樂表現(xiàn)中，可以達到錦上添花的效果；有的學生則一直站立在臺上，沒有任何肢體動作和表演，也沒有人物角色和音樂的表現(xiàn)，這樣不僅舞臺效果單一，也不能引起觀眾的共鳴，無法給觀眾帶來美的享受；當然有的學生肢體動作過于頻繁或者夸張也會影響演唱的狀態(tài)和音樂的表現(xiàn)，有畫蛇添足之嫌。因此我們在課堂上進行教學時要經(jīng)常訓練學生學會揣摩理解作曲家創(chuàng)作的意圖、作品的音樂表現(xiàn)、人物角色的年齡和性格特征、歌詞的內(nèi)容表現(xiàn)等等，然后在完整演唱作品時訓練學生運用恰當?shù)闹w動作把自己對歌曲多方位的理解通過演唱恰如其分地表現(xiàn)出來，以達到完美演繹歌曲作品的目的。

2.3 增加學生藝術(shù)實踐的舞臺演唱機會

聲樂表演專業(yè)學生在通過課堂訓練后，教師和院系要大量提供藝術(shù)實踐機會，督促學生經(jīng)常參加舞臺藝術(shù)實踐，上文已經(jīng)通過仔細分析說明藝術(shù)實踐對教學和學生學習的積極性有著重大的促進作用，通過大量的舞臺藝術(shù)實踐訓練的積累，可以逐步提高學生自身的業(yè)務(wù)水平和舞臺表現(xiàn)力，促進學生自身綜合素質(zhì)的提高，學生在學習中也應(yīng)該通過刻苦學習努力提高專業(yè)水平，給自己創(chuàng)造經(jīng)常上臺表演的機會，使其自身把握住對音樂廳、劇場等大型演唱場所的演唱感覺，通過音樂廳、劇場的現(xiàn)場效果讓學生主動發(fā)現(xiàn)自身演唱問題，有利于學生更好地解決問題，加強對作品深層次的演繹。加強學生舞臺藝術(shù)實踐實踐，能杜絕學生閉門造車而產(chǎn)生的音樂審美的缺失和歌曲情感表現(xiàn)蒼白、空洞的現(xiàn)象，使學生養(yǎng)成整體作品風格的演唱意識，讓學生將精力放在歌曲的詮釋和情感表達上，學會主動把聲樂技術(shù)與歌曲情感融為一體，通過有意識的技巧訓練和情感表達訓練，達到演唱情感和技巧的完美統(tǒng)一。