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青藏高原素來被稱為歌舞之鄉(xiāng)，少數(shù)民族分布較廣。各民族由于生產(chǎn)方式、歷史背景、語言以及風(fēng)俗習(xí)慣的不同，形成了內(nèi)容豐富、形式多樣、各具特色的音樂文化。這些具有不同文化背景，不同演唱特色的學(xué)生怎么進(jìn)行聲樂教學(xué)？專家學(xué)者可謂是仁者見仁、智者見智。有學(xué)者認(rèn)為有特色的少數(shù)民族歌手不應(yīng)到音樂學(xué)院學(xué)習(xí)聲樂，因?yàn)橐魳穼W(xué)院的老師有可能把他們教成“千人一面”、“千人一聲”，甚至有些歌手到音樂學(xué)院學(xué)習(xí)之后失去了歌唱能力，不得不改學(xué)其他專業(yè)。現(xiàn)對青藏高原少數(shù)民族聲樂做一個簡單的探究。

一、現(xiàn)狀

（一）目前研究狀況

少數(shù)民族的音樂體裁及表演形式都是豐富多彩的，民間器樂、民間歌曲、民間舞蹈、民間說唱、民間戲曲音樂等，各民族的音樂在我國的精神文化傳承方面都起著舉足輕重的作用。從古至今，有多少優(yōu)秀的音樂文化，我們了解一部分，有沒有流失我們卻不得而知了。“教學(xué)”作為文化傳承的重要途徑之一。各學(xué)校近些年來在傳承民族音樂文化方面早已有了較大發(fā)展。如中央民族大學(xué)、沈陽音樂學(xué)院等開設(shè)的民族聲樂班，至今都有60多年的歷史，培養(yǎng)出了大量少數(shù)民族聲樂演唱家，如迪里拜爾、宋祖英、烏日娜等等。而高原上的學(xué)校近些年在蒙古長調(diào)、短調(diào)、呼麥等民族歌曲的教學(xué)與傳承方面也做出了極大貢獻(xiàn)。培養(yǎng)出了大量優(yōu)秀人才，如巴雅斯呼塄、吉布呼楞、斯日其瑪、阿茹娜等等，他們不僅向世人展現(xiàn)了蒙古族音樂文化的風(fēng)采，同時也宣揚(yáng)和傳承了蒙古族民族音樂文化。

（二）當(dāng)前研究不足

在調(diào)查過程中發(fā)現(xiàn)，國家統(tǒng)一編訂的少數(shù)民族聲樂教材都是教育部下設(shè)的規(guī)范的具有權(quán)威性的教材，比如中音樂課教材都是人音版或是人教版本的，比較規(guī)范有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，但整體內(nèi)容少，缺乏創(chuàng)新。而教師自行擬定的少數(shù)民族聲樂曲目不可以說不科學(xué)，然而卻缺乏系統(tǒng)性和規(guī)范性，不僅影響聲樂學(xué)習(xí)的傳承，同時遙遙固定不下來固定的模板，也會導(dǎo)致少數(shù)民族聲樂發(fā)展的落寞。許多少數(shù)民族歌手失去了自身的民族特色，造成了唱法單調(diào)的模式.使我國少數(shù)民族民族聲樂藝術(shù)發(fā)展趨同化、缺少藝術(shù)個性。

二、需解決當(dāng)前研究中存在的不足

應(yīng)擁有多樣化教材，根據(jù)學(xué)生不同類型的情況編訂教材，使得研究課程實(shí)施更加有效。聚集優(yōu)秀的民族聲樂教師，進(jìn)行聲樂創(chuàng)新，選擇一些可以傳承少數(shù)民族文化的歌曲進(jìn)行教學(xué)活動，這樣既可以保留完整的優(yōu)秀少數(shù)民族文化作品，又有利于更好地民族聲樂的發(fā)展。少數(shù)民族聲樂根據(jù)我國人民的傳統(tǒng)審美標(biāo)準(zhǔn)、欣賞習(xí)慣、民族風(fēng)格、地方特點(diǎn)和許多演唱家的用嗓方法來劃分，并對不同聲型的特點(diǎn)及使用的民族地區(qū)作了介紹。不同民族、不同演唱風(fēng)格中獨(dú)特的潤腔手法代表了民族個性，它不能用單一標(biāo)準(zhǔn)來衡量的。在少數(shù)民族聲樂研究的時候要創(chuàng)新研究方式，運(yùn)用多方面的手法來還原。最后不斷的汲取和借鑒，發(fā)揮少數(shù)民族的民間唱法和戲劇曲藝唱法，才能使少數(shù)民族的歌唱風(fēng)格更具特色，更具生命力。

三、研究的意義

“傳承文化，鞏固創(chuàng)新”，一直是國家、社會的重點(diǎn)關(guān)注。也是習(xí)總書記提出建設(shè)文化強(qiáng)國的重要體現(xiàn)。學(xué)校在傳承文化創(chuàng)新方面也要起著舉足輕重的作用。而這也體現(xiàn)出青藏高原少數(shù)民族聲樂研究的重大意義，然而它的意義卻不僅限于此，還有以下幾點(diǎn)：

1、宣揚(yáng)少數(shù)民族文化，推進(jìn)少數(shù)民族地區(qū)聲樂教學(xué)的發(fā)展。

2、促進(jìn)民族間精神和文化交流。

3、學(xué)科建設(shè)上探索少數(shù)民族聲樂教學(xué)人才培養(yǎng)的正確途徑與方案。

4、學(xué)術(shù)理論意義：提升對少數(shù)民族聲樂發(fā)展的關(guān)注度，提供理論依據(jù)，促進(jìn)民族聲樂發(fā)展。

5、實(shí)踐意義：提升自己的考察科研能力，也可以提升在校學(xué)生及在校老師對民族聲樂教學(xué)的重視程度。

6、加強(qiáng)自身對音樂學(xué)、審美觀、音響學(xué)的學(xué)習(xí)。

7、使少數(shù)民族聲樂發(fā)展回歸母體化避免其被同化，脫離專業(yè)化、學(xué)院化和規(guī)范化。

四、研究對青海少數(shù)民族聲樂發(fā)展的意義

1、增強(qiáng)了青海本地少數(shù)民族聲樂理論研究。

2、對于開展青海少數(shù)民族聲樂研究、弘揚(yáng)民族文化、培養(yǎng)更多的少數(shù)民族人才，具有現(xiàn)實(shí)而積極地意義。

3、促使了人、人與社會、人與人、人與自然的和諧發(fā)展

4、有利于保護(hù)青海少數(shù)民族的人文生態(tài)環(huán)境，推進(jìn)結(jié)合地域特色，推動地方音樂傳播的進(jìn)度。

5、由于學(xué)校的聲樂教學(xué)是傳承少數(shù)民族音樂的重要方式，所以在學(xué)校聲樂教學(xué)中加入少數(shù)民族聲樂課程是非常必要的，同時此舉也將促進(jìn)學(xué)校聲樂教學(xué)從教學(xué)平臺、教學(xué)內(nèi)容再到教學(xué)方法上的改革。

五、具體研究對象和內(nèi)容

研究對象為青海省少數(shù)民族（回、土、藏、蒙、撒拉、東鄉(xiāng)等）聲樂藝術(shù)。主要內(nèi)容有青海省各少數(shù)民族聲樂藝術(shù)的本民族特征、文化背景、歷史積淀、音樂性分析及傳承人及其演唱方法分析等。

在研究過程中，尋找青海少數(shù)民族民間聲樂藝術(shù)與學(xué)校聲樂教學(xué)的契合點(diǎn)，以期在學(xué)校聲樂教學(xué)中融合少數(shù)民族聲樂藝術(shù)，成為青海省學(xué)校聲樂教學(xué)的主要教學(xué)內(nèi)容。

六、擬解決的主要問題

通過對青海省少數(shù)民族聲樂藝術(shù)的研究，最大限度地保持文化的完整性，彰顯其魅力，可以最大限度地保護(hù)民族音樂，并完全保留其社會文化意義，而且這種模式也可以在不破壞民族音樂文化的同時，產(chǎn)生豐富的經(jīng)濟(jì)效益，最大限度地發(fā)揮其價值和功能。

另外對青海省少數(shù)民族聲樂藝術(shù)的研究也可以成為民族文化的保護(hù)，可以為民族音樂的可持續(xù)保護(hù)提供財(cái)政支持，組織更多保護(hù)民族音樂的機(jī)會。例如，可以通過定期舉辦音樂會的方式，讓不同民族和來自不同地區(qū)的民族群體參加演出，使民族音樂歌唱成為常態(tài)，為更多人所了解和理解，并在更大范圍內(nèi)傳播給更多地區(qū)的群眾。隨著旅游業(yè)等第三產(chǎn)業(yè)的輻射，它將為民族音樂的展示提供更加豐富的機(jī)會，形成產(chǎn)業(yè)發(fā)展模式，促進(jìn)青海地區(qū)經(jīng)濟(jì)增長的同時，也使民族音樂成為中國的文化產(chǎn)業(yè)，讓民族音樂在社會上有更廣泛的生存空，從而有更多的保護(hù)和發(fā)展機(jī)會。

同時通過研究，使所有音樂傳承人共同創(chuàng)建一個完整的民族音樂產(chǎn)業(yè)模式，充分發(fā)揮音樂傳承人的作用和價值，利用這一產(chǎn)業(yè)模式不僅要認(rèn)識到自己生命的意義，還要充分發(fā)揮民族音樂的價值和意義。所有的音樂傳承人都應(yīng)該能夠在音樂傳承的過程中獲得穩(wěn)定的收入，解決他們的后顧之憂，然后才能投入更多的精力進(jìn)行音樂傳承。音樂傳承人需要將其作為一種就業(yè)方式，在國家政策和社會的支持下，他們可以獲得資金用于民族音樂的傳承和發(fā)展，從而使民族音樂獲得更好的復(fù)雜性和機(jī)遇，不斷影響人民，豐富民族精神。30975874-6D9F-44F5-991C-F8B3C587AB3B