王思遠(yuǎn) 郝潔（太原師范學(xué)院）

鋼琴伴奏，是指在特定旋律的基礎(chǔ)上，為其演奏出帶有和聲織體的伴奏聲部。其魅力在于自由選用合適的和聲織體來豐富旋律，使得旋律更加豐滿。同時(shí)也要求演奏者具備對所演奏作品的時(shí)代背景、作品分析、音樂創(chuàng)作、音樂風(fēng)格的把握等方面進(jìn)行剖析，以便更好地解讀及二次創(chuàng)作。

鋼琴伴奏多用于聲樂及器樂作品中，一首樂曲沒有伴奏部分，僅靠旋律線條不足稱其為一首完整的作品。鋼琴伴奏的加入能夠表達(dá)出樂曲的意境及美感，提高樂曲的藝術(shù)性和審美性。隨著舒伯特藝術(shù)歌曲體裁的創(chuàng)作，將鋼琴伴奏的地位提升至樂曲鋼琴部分，在藝術(shù)歌曲中伴奏和歌聲處于平等地位。

現(xiàn)在市場上關(guān)于即興伴奏教程的參考書籍、相關(guān)課程及視頻有很多，但這些參考資料多數(shù)為音樂人通過自己對于即興伴奏的理解進(jìn)行編配所形成的樂譜作品，只能夠作為樂曲演奏參考的版本，織體音型較為單一，無法滿足伴奏音型訓(xùn)練的需要；而高等藝術(shù)院校所使用的即興伴奏教程，其中所涉及伴奏音型的理論也多為簡要概述，對部分沒有接受過專業(yè)訓(xùn)練的伴奏者進(jìn)行學(xué)習(xí)有一定難度。這些狀況對即伴編創(chuàng)極為不利，缺少一些專為伴奏音型訓(xùn)練的系統(tǒng)性教材，限制了即興伴奏的格局，阻礙了演奏者即興伴奏的編創(chuàng)能力。

對此，筆者在平時(shí)的技巧訓(xùn)練過程中發(fā)現(xiàn)《車爾尼流暢練習(xí)曲849》這本教材中包含有大量伴奏織體音型的訓(xùn)練技術(shù)要點(diǎn)，能夠滿足學(xué)習(xí)即興伴奏織體編配的需要。通過系統(tǒng)地進(jìn)行訓(xùn)練，可以很好地掌握各種伴奏音型和伴奏織體，為樂曲伴奏提供技術(shù)理論支撐，從而適應(yīng)不同風(fēng)格樂曲伴奏的需求。

一、伴奏織體的定義及組成

伴奏音型是在旋律原有風(fēng)格特征的基礎(chǔ)上，運(yùn)用不同節(jié)奏、音高、和聲連接、速度力度等音樂要素排列組合而成的。根據(jù)樂曲即興伴奏編配原則及特定要求形成不同的伴奏音型。而伴奏音型是形成伴奏織體的基礎(chǔ)與核心。通過對基礎(chǔ)伴奏音型的訓(xùn)練，結(jié)合旋律內(nèi)容，選擇適當(dāng)?shù)陌樽嗫楏w加以運(yùn)用，能夠?yàn)閱我恍商峁┴S富多彩的音響效果，從而增添樂曲的表現(xiàn)力。

（一）柱式和弦

以和弦各音同時(shí)鳴響為基礎(chǔ)，根據(jù)歌曲內(nèi)容的需要，輔以節(jié)奏方式和結(jié)構(gòu)方式變化的，稱之為柱式和弦。主要在堅(jiān)實(shí)有力的進(jìn)行曲風(fēng)格中使用，有著氣勢磅礴、莊嚴(yán)肅穆的特點(diǎn)。其節(jié)奏變化以及奏法、力度、速度的不同，能夠產(chǎn)生更加豐富的表現(xiàn)力。

具體表現(xiàn)為：1.選用全音符和弦式的伴奏音型，使其節(jié)奏舒緩，具有烘托背景的特點(diǎn)。2.選用八分和弦式的伴奏音型，節(jié)奏短促、緊湊，具有積極的動(dòng)力感，充滿活潑的色彩。3.選用后半拍起的八分音符，節(jié)奏跳躍短促，歡快愉悅，節(jié)奏鮮明，帶有舞蹈性特點(diǎn)。4.選用后半拍起的連續(xù)八分音符，使得節(jié)奏平穩(wěn)而富有彈性，帶有抒情特點(diǎn)。

例如在2/4 拍中改變和弦節(jié)奏，進(jìn)行不同組合從而產(chǎn)生以上伴奏的效果，若加上其他拍子的特點(diǎn)與更多的節(jié)奏型進(jìn)行排列組合，將會(huì)形成更加豐富，富有變化的伴奏音型。

（二）半分解和弦

伴奏音型選用和弦低音與其他和弦中的音交替出現(xiàn)的形式使用的，稱為半分解和弦。主要用于節(jié)奏鮮明的舞曲體裁，相同的伴奏音型在節(jié)奏、低音與其他和弦音之間不同的交替演奏，能夠表現(xiàn)出不同的形象與特點(diǎn)。

具體可分為：1.選用八分音符、低音與和弦音交替，形成輕快活潑的半分解音型。2.選用低音與三個(gè)和弦音交替則形成舒緩流暢的半分解音型。3.改變奏法，使用連音奏法彈奏雙音與低音交替產(chǎn)生動(dòng)靜結(jié)合，平穩(wěn)流暢的效果。4.選用切分節(jié)奏、后十六與小附點(diǎn)節(jié)奏，具有舞蹈節(jié)奏型營造生動(dòng)形象的半分解和弦音型。

（三）分解和弦

將和聲以單音的形式按照先后順序進(jìn)行演奏，通過排列音的先后順序與節(jié)奏松緊的變化構(gòu)成的音型，稱為分解和弦。主要在優(yōu)美動(dòng)聽的抒情歌曲中使用，改變其順序、奏法、節(jié)奏，便豐富了其音樂表現(xiàn)力。選用不同形式的波浪形分解和弦可以表現(xiàn)出活躍與舒展的氣氛；選用不同奏法可表現(xiàn)出抒情與歡快的氣氛；選用不同節(jié)奏變化可表現(xiàn)出熱情與平靜的氣氛。

以三種伴奏音型為基礎(chǔ)，改變其順序、奏法、節(jié)奏，從而產(chǎn)生不同的效果，營造出不同的風(fēng)格與情緒。但在使用過程中，需注意全曲不能僅使用一種伴奏音型，這樣會(huì)使得伴奏變得枯燥乏味，缺少變化，使音樂喪失流動(dòng)的生機(jī)活力。所以我們需要將各種伴奏音型組合起來，加入八度、音階跑動(dòng)、裝飾音（顫音、倚音、琶音等）等元素，從而增添節(jié)奏變化，豐富樂曲表現(xiàn)力。通過不同形式的訓(xùn)練來鞏固基礎(chǔ)伴奏音型這一理論知識的學(xué)習(xí)，適應(yīng)即興伴奏演奏的需要，提升即興伴奏彈奏技巧，進(jìn)而豐富自身的即伴彈奏能力。

二、《車爾尼流暢練習(xí)曲849》中的伴奏音型分析

《車爾尼鋼琴流暢練習(xí)曲849》這一教材訓(xùn)練技巧統(tǒng)一，彈奏時(shí)速度快而流暢。這本練習(xí)曲集包含有足夠豐富的技術(shù)類型。其中涉及輪指裝飾音練習(xí)、節(jié)奏練習(xí)、各種長短琶音的練習(xí)、各種類型的音階技術(shù)練習(xí)、固定手型位置的五指型練習(xí)等技巧方面的訓(xùn)練，足夠滿足伴奏音型訓(xùn)練的需要。

（一）柱式和弦

《車爾尼流暢練習(xí)曲849》中專門用來訓(xùn)練柱式和弦的曲目不多，例如第6、8、9、14、15、17、25、28 首，這些練習(xí)曲大都采用與其他技巧相結(jié)合的方式進(jìn)行訓(xùn)練，同時(shí)鍛煉左右手的協(xié)調(diào)配合能力，強(qiáng)調(diào)柱式和弦和聲與旋律之間的平衡。例如第1 首與第6 首中采用時(shí)值較短的柱式和弦元素，使用主和弦與屬和弦，突出練習(xí)曲的調(diào)式調(diào)性感，彈奏時(shí)要注意聲音整齊集中、堅(jiān)定有力，在完整的樂曲中還需注意音色清晰、明確而不影響主題旋律的流暢性。第28 首中，演奏斷奏形式的柱式和弦時(shí)，容易出現(xiàn)僵硬的現(xiàn)象，因此，在演奏過程中要盡量做到身體保持松弛的狀態(tài)，在快速彈奏三和弦與七和弦時(shí)，需要注意聲音整齊，不能有缺漏，同時(shí)需要突出強(qiáng)調(diào)高聲部旋律部分。而這幾首練習(xí)曲對于伴奏音型的練習(xí)有一定的參考價(jià)值。通過練習(xí)來了解柱式和弦與旋律的關(guān)系，改變柱式和弦伴奏的觸鍵方式，控制力度的強(qiáng)弱，提高和弦與調(diào)式對應(yīng)關(guān)系的認(rèn)識，更好地為伴奏服務(wù)。

（二）半分解和弦

《車爾尼流暢練習(xí)曲849》中第1 首、6 首、11 首、17 首、19 首的練習(xí)曲中運(yùn)用了半分解和弦元素，需要注意彈奏時(shí)干凈利落，不能拖沓。例如第1 首中右手部分選用三連音，左手使用半分解和弦音型，使練習(xí)曲具有節(jié)奏鮮明、形象生動(dòng)的特點(diǎn)，保持音不能輕易地松掉，雙音彈奏時(shí)要有輕巧、活潑的感覺。第11 首略帶有舞曲風(fēng)格，彈奏時(shí)需要注意觸鍵干凈整齊，把握住六拍子的韻律感。第17 首練習(xí)曲中的17-24 小節(jié)同樣運(yùn)用半分解和弦的伴奏音型，右手部分運(yùn)用大量裝飾音，半分解和弦音型給了這首練習(xí)曲基本的框架結(jié)構(gòu)。以上這幾首練習(xí)曲都可以鞏固半分解和弦這一基礎(chǔ)伴奏音型。

（三）分解和弦

《車爾尼流暢練習(xí)曲849》中第4 首、7 首、10 首、17 首、27 首練習(xí)曲從三連音到主和弦分解和弦到音階的運(yùn)用，能夠訓(xùn)練分解和弦織體的均勻度，加強(qiáng)手指獨(dú)立性。練習(xí)時(shí)需要注意加強(qiáng)手指顆粒性，第4 首右手分解和弦跑動(dòng)要積極主動(dòng)，使得聲音均勻，每小節(jié)各拍上保持的四分音符聲音要突出，從而達(dá)到訓(xùn)練雙聲部的目的，5 指指尖支撐穩(wěn)固，手腕在練習(xí)時(shí)沿順時(shí)針方向轉(zhuǎn)動(dòng)，注意手腕的放松。第7 首左手分解和弦注意音頭保持足夠的時(shí)值，下鍵時(shí)迅速、準(zhǔn)確、干凈，手腕富有彈性。在即興伴奏中經(jīng)常運(yùn)用分解和弦的音型豐富伴奏音效、填充樂曲、銜接和聲進(jìn)行，使歌曲彈奏更為流暢、完整，給演唱者“幫腔”。

（四）琶音音型

琶音音型的訓(xùn)練作為歌曲彈奏中的“加花”裝飾，豐富樂曲表現(xiàn)元素，給樂曲以生機(jī)活力。例如第15 首琶音練習(xí)，左手琶音跨度較大，要注意采用正確指法多加練習(xí)。第25 首屬于短琶音練習(xí)中較為典型的一首，演奏時(shí)手型保持平穩(wěn)，琶音音頭稍加一點(diǎn)重音來凸顯隱伏旋律線條。第24 首的左、右手是切分節(jié)奏的關(guān)系，同時(shí)采用琶音旋律，所以既要注意左、右手節(jié)奏正確，也要彈出兩條琶音線條。

三種基礎(chǔ)伴奏音型在實(shí)際應(yīng)用中，很少使用單一的伴奏音型進(jìn)行伴奏，常常以兩種或三種伴奏音型相結(jié)合的方式出現(xiàn)，使樂曲伴奏部分豐滿且富有生機(jī)，不斷使用的新伴奏音型使聽眾耳目一新，對樂曲發(fā)展充滿期待。同時(shí)為歌曲進(jìn)行即興編配時(shí)，常會(huì)因?yàn)檠莩咝枰M(jìn)行變調(diào)，需要重視不同調(diào)式音階的訓(xùn)練。解決訓(xùn)練中出現(xiàn)的一系列問題，從而得以實(shí)現(xiàn)鋼琴伴奏的應(yīng)用。

三、伴奏織體的應(yīng)用

鋼琴伴奏需要同鋼琴演奏相區(qū)別，伴奏為聲樂表演服務(wù)，在特定場合下，根據(jù)樂曲風(fēng)格類型，作曲家的創(chuàng)作背景，寫作意圖，選用適當(dāng)?shù)陌樽嘁粜蛠硗瓿蓸非樽?。選擇的伴奏音型要與樂曲主題相契合。例如活潑歡快的《長鼓敲起來》不能選用速度較慢的分解和弦，應(yīng)選擇以小附點(diǎn)節(jié)奏為支撐的柱式和弦來進(jìn)行伴奏；古詩詞《如夢令》則相反，需要用大量的分解和弦來烘托氣氛。

（一）舞蹈性歌曲

節(jié)奏律動(dòng)強(qiáng)，情緒歡快活潑是舞蹈性歌曲的特點(diǎn)。多為2 拍子或3 拍子類型，還包含一些富有民族性的節(jié)奏節(jié)拍類型。經(jīng)常會(huì)使用具有較強(qiáng)節(jié)奏感的柱式和弦伴奏音型、半分解式伴奏音型、斷奏的分解和弦式伴奏音型伴奏。在《車爾尼流暢練習(xí)曲849》中可使用第11 首、19 首、20 首來進(jìn)行配合練習(xí)，來進(jìn)一步感受舞蹈性歌曲的節(jié)奏律動(dòng)。加入低音，使得聲部具有豐滿的層次，節(jié)拍節(jié)奏的特征得以體現(xiàn)。例如第11 首樂曲中，6/8 拍，左手伴奏節(jié)拍具有典型6/8 拍子強(qiáng)、弱、弱，次強(qiáng)、弱、弱的節(jié)奏特點(diǎn)。節(jié)奏強(qiáng)弱分明，具有華爾茲舞曲韻律，使我們感受到帶有舞曲風(fēng)格的練習(xí)曲的訓(xùn)練魅力。

（二）進(jìn)行曲

進(jìn)行曲，顧名思義為帶有行進(jìn)感的音樂形象，常包含堅(jiān)定有力，慷慨激昂的情緒特征或帶有朝氣蓬勃，生動(dòng)活潑的性格特征。有著鮮明的節(jié)奏，強(qiáng)調(diào)節(jié)拍重音，樂曲結(jié)構(gòu)整齊的特點(diǎn)內(nèi)容。為進(jìn)行曲類型歌曲伴奏時(shí)，多采用和弦式伴奏音型：以正和弦與副屬和弦交替的和聲配置來加強(qiáng)樂曲的動(dòng)力感；用強(qiáng)拍強(qiáng)位置的八度音來演奏低音；在句尾長音處，還可增加些雙手反向短音階或號角式的柱式和弦。其中后十六與雙八的柱式和弦節(jié)奏音型能夠營造出軍鼓式音響效果，具有極強(qiáng)的推動(dòng)力和氣勢；三連音的柱式和弦則能夠表現(xiàn)出號角式音響效果，表現(xiàn)莊嚴(yán)肅穆的形象；附點(diǎn)節(jié)奏則給樂曲帶來雄壯有力行進(jìn)感強(qiáng)烈的氛圍?！盾嚑柲崃鲿尘毩?xí)曲849》中，第6 首、8 首、9 首、12 首都能夠體現(xiàn)堅(jiān)定有力、氣勢磅礴的音樂形象和富于彈性的節(jié)奏特點(diǎn)，適用于進(jìn)行曲風(fēng)格樂曲伴奏音型的訓(xùn)練。

（三）抒情性歌曲

抒情歌曲是指抒發(fā)內(nèi)心情感的歌曲。特點(diǎn)是感情細(xì)膩、節(jié)奏自由、旋律起伏較大。抒情歌曲體裁廣泛，音樂的構(gòu)成要素較自由，在音型設(shè)計(jì)時(shí)多根據(jù)歌曲的風(fēng)格情緒確定。多用分解或半分解式伴奏音型進(jìn)行伴奏，并采用連音奏法，觸鍵盡量手指緊貼琴鍵慢而深地來進(jìn)行演奏，以產(chǎn)生流暢連貫的伴奏效果。圍繞樂曲段落結(jié)構(gòu)將不同的伴奏織體融入其中，輔以節(jié)奏變化，同一首樂曲不同段落分別融入分解和弦、半分解和弦及柱式和弦琶音來增強(qiáng)樂曲是整體表現(xiàn)能力，給予樂曲豐滿的情緒表現(xiàn)。在《車爾尼流暢練習(xí)曲849》中，可選用第17首、19 首、24 首練習(xí)曲來感受抒情歌曲的音樂形象。選用琶音進(jìn)行能夠增強(qiáng)抒情歌曲的表現(xiàn)力。

四、《車爾尼流暢練習(xí)曲849》教材的訓(xùn)練價(jià)值及其借鑒意義

（一）訓(xùn)練價(jià)值

車爾尼在鋼琴藝術(shù)史上占有重要位置，是古典主義向浪漫主義過渡的重要橋梁。在他所編寫的練習(xí)曲中同時(shí)兼具古典創(chuàng)作方法與浪漫主義色彩。即使在較為淺顯的《車爾尼流暢練習(xí)曲849》中仍包含有大量古典和聲“主-下屬-屬-主”經(jīng)典的和聲語匯及單二單三部曲式結(jié)構(gòu)。此外使用連音奏法、漸強(qiáng)漸弱音響效果，大跨度的分解和弦與音階琶音，炫技性的華彩片段等富有浪漫色彩氣息。在這本練習(xí)曲集中共包含30 首練習(xí)曲，在此不便一一詳細(xì)展開說明，筆者就其中共性詳細(xì)闡述。

1.和聲聲部的連接

每一首都遵循著古典和聲體系，從樂曲開頭強(qiáng)拍位置上的主調(diào)主和弦發(fā)展至下屬和弦再到屬和弦，最終結(jié)束調(diào)性回歸至主調(diào)主和弦，形成完滿終止。和聲進(jìn)行完全符合古典和聲“功能圈”原則。

2.曲式結(jié)構(gòu)的合理規(guī)劃

整冊練習(xí)曲集中共有19 首運(yùn)用再現(xiàn)單三部曲式結(jié)構(gòu)，2 首再現(xiàn)單二部曲式結(jié)構(gòu)，并列單二部結(jié)構(gòu)有4 首，并列單三部結(jié)構(gòu)有5 首。在這些練習(xí)曲中大多使用4+4，8+8 的平行樂句，方整型結(jié)構(gòu)，多選用再現(xiàn)原則。

3.音樂色彩

教材中常使用連音奏法，通過練習(xí)標(biāo)注有連線的樂句，將其句首和句尾的呼吸處理做到心中有數(shù)。音樂力度整體由“pp-p-mp-mf-f-sf”強(qiáng)弱力度的對比及漸強(qiáng)漸弱使得樂曲起伏跌宕，富有層次感。

（二）借鑒意義

1.借鑒其和聲編配

古典主義經(jīng)典和聲語匯的使用，構(gòu)建起樂曲的骨架。在伴奏過程中常使用主屬功能組交替進(jìn)行，終止時(shí)使用下屬功能為屬和弦做準(zhǔn)備，給樂曲增添豐富的音樂色彩。

2.訓(xùn)練手指技術(shù)

《車爾尼流暢練習(xí)曲849》對于技術(shù)的訓(xùn)練由淺入深、循序漸進(jìn)，為鋼琴教學(xué)中解決手指獨(dú)立性、靈活性問題做好了準(zhǔn)備。通過分析849 與伴奏織體音型，為訓(xùn)練伴奏音型提供參考。為伴奏織體理論學(xué)習(xí)提供范例，鞏固基本音型的理論學(xué)習(xí)。

3.基礎(chǔ)伴奏音型補(bǔ)充

《車爾尼流暢練習(xí)曲849》中有大量運(yùn)用音階、琶音、半音階跑動(dòng)，柱式和弦與半分解和弦等等基本伴奏音型的運(yùn)用。能夠鞏固和補(bǔ)充即興伴奏基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)。

4.填充音響效果

《車爾尼流暢練習(xí)曲849》中包含大量的音階式練習(xí)，而音階式練習(xí)能夠運(yùn)用在歌曲的間奏，歌曲的長音與休止部分，使伴奏聲部以見縫插針的方式進(jìn)行填充，幫助演唱者調(diào)整情緒，補(bǔ)充氣息。同時(shí)可使得樂曲內(nèi)容得到完整的表現(xiàn)。

五、總結(jié)

《車爾尼流暢練習(xí)曲849》在鋼琴演奏技巧和技術(shù)訓(xùn)練中具有無可替代的地位，這本教材的價(jià)值不僅是一部鋼琴技巧練習(xí)曲集，其中包含的大量基礎(chǔ)音型能夠?yàn)殇撉侔樽鄬W(xué)習(xí)者提供練習(xí)參考，能夠補(bǔ)充和鞏固伴奏基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)。因此將其作為參考教材以鋼琴技能基本功的訓(xùn)練中汲取到伴奏音型的因素，通過深挖教材《車爾尼流暢練習(xí)曲849》鋼琴伴奏者能夠系統(tǒng)地訓(xùn)練伴奏織體音型，為即興伴奏儲備豐富的元素，在其中選擇合適的伴奏音型擴(kuò)展應(yīng)用于樂曲伴奏中，從而塑造鮮明的音樂形象。在擁有一定伴奏音型知識儲備后才能擺脫伴奏音型單一，和聲織體枯燥乏味等問題，為演唱者提供旋律、節(jié)奏、和聲的支持，且隨演唱者情緒變化做出相應(yīng)的力度變化與音色變化，為伴奏樂曲增添色彩，完成樂曲的二度創(chuàng)作。