管樂演奏基礎(chǔ)訓(xùn)練的若干研究
——以銅管樂為例

陳正星

（福建幼兒師范高等?？茖W(xué)校 福建 福州 350007）

西洋銅管樂器在我國(guó)的長(zhǎng)久發(fā)展演變進(jìn)程中，不斷與我國(guó)的音樂文化緊密結(jié)合，并且得到了廣泛的應(yīng)用。銅管樂演奏要求演奏者保持清醒穩(wěn)定的專業(yè)意識(shí)和扎實(shí)基本功，以適應(yīng)不同樂譜的演奏變化，從而才能夠充分展現(xiàn)出銅管樂演奏的魅力。演奏者在日?；A(chǔ)訓(xùn)練中需要加強(qiáng)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)總結(jié)，充分把握基礎(chǔ)訓(xùn)練要領(lǐng)，以提高循環(huán)訓(xùn)練的效率和質(zhì)量。

一、銅管樂的演奏要領(lǐng)

（一）呼吸要領(lǐng)

在銅管樂演奏中，對(duì)于演奏者呼吸的審美標(biāo)準(zhǔn)非常嚴(yán)格。與日常生活中的呼吸狀態(tài)不同，銅管樂器的發(fā)聲需要對(duì)氣息和口型等方面的控制能力作為技術(shù)支撐。如何用腹腔控制嘴唇的風(fēng)口和氣息是演奏者在基礎(chǔ)訓(xùn)練中必須掌握的要領(lǐng)，也是在銅管樂演奏中要時(shí)刻注意的問題。在銅管樂演奏中，演奏者唯有熟練掌握呼吸要領(lǐng)，才能為自身的演奏發(fā)聲提供源源不斷的氣流。在此基礎(chǔ)上，演奏者還需要根據(jù)樂譜表達(dá)的不同內(nèi)容有意識(shí)地時(shí)刻調(diào)整呼吸節(jié)奏。

首先，從呼吸的形式分析，主要包括腹式或膈肌式、胸式或鎖骨式、胸腹式或混合式這三類。其中，胸式呼吸依靠胸腔控制氣息，在樂器演奏中由于橫膈膜無法向下擴(kuò)張，導(dǎo)致呼吸的氣量不能持續(xù)滿足吹奏氣息量的需要，因此胸式呼吸法在銅管樂演奏中并不常見。而腹式呼吸在吸氣時(shí)雖然能夠擴(kuò)張胸廓下部并促使橫膈膜下降，但是胸腔在呼吸運(yùn)動(dòng)中處于消極狀態(tài)，就會(huì)阻礙氣流快速通過，所以仍是難以保證理想的吹奏效果。混合式呼吸是指胸腹式呼吸，吸氣時(shí)的變化包括腹壁前凸、橫膈膜下降、胸腔兩肋張開以及腰部四周膨脹等等，這樣一來空氣就能充滿整個(gè)肺部。

其次，從胸腹式呼吸法入手分析。胸腹式呼吸法是樂器吹奏最理想的呼吸方法，其功能特點(diǎn)體現(xiàn)在能夠儲(chǔ)存大量氣息以滿足吹奏較長(zhǎng)樂句的需要，同時(shí)還能夠調(diào)動(dòng)橫膈肌與背擴(kuò)肌、腰肌、腹肌等肌群，發(fā)揮多個(gè)肌群間的協(xié)同效應(yīng)，使各部位搜集到的氣息整向形成氣柱，從而讓音色變得更加飽滿。在基礎(chǔ)訓(xùn)練中，演奏者通常需要利用長(zhǎng)音來訓(xùn)練呼吸，用嘴角吸氣，利用較大的口腔空間快速吸入盡可能多的空氣，同時(shí)人體肋骨上抬外展，腰部迅速膨脹，然后橫膈膜下降后，胸廓內(nèi)徑增大和肺部擴(kuò)張會(huì)促使肋骨上抬并外展，演奏者在這時(shí)繼續(xù)呼氣，當(dāng)口腔內(nèi)沖入氣流后便開始發(fā)聲，在呼氣過程中肋間肌和膈肌會(huì)逐步放松直至恢復(fù)原狀。如果演奏者能夠熟練運(yùn)用胸腹式呼吸法，就能夠使自身的耐力和音色實(shí)現(xiàn)質(zhì)的飛躍，從而輕松駕馭各類曲目，充分展現(xiàn)銅管樂器的魅力。

最后，從演奏中的呼吸技巧分析。銅管樂器的演奏離不開氣速和氣流的支撐，演奏者只有靈活地運(yùn)用呼吸技巧，才能展現(xiàn)出強(qiáng)弱、快慢以及高低音等演奏效果。在演奏中，演奏者需要根據(jù)樂曲的力度和樂譜音值的長(zhǎng)短等要求，使用不同的氣息量。在樂譜休止的空檔，演奏者應(yīng)當(dāng)盡快呼出上個(gè)樂句未用完的氣息。演奏時(shí)的氣息運(yùn)用需要實(shí)現(xiàn)演奏者身體中各個(gè)肌肉組織間的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，這樣氣息才能夠被均勻穩(wěn)定、通暢飽滿地吹進(jìn)樂器里。

演奏者只有靈活掌握呼吸方法，才能夠使樂器演奏聲音具有強(qiáng)烈的穿透力。因此在平時(shí)的基礎(chǔ)訓(xùn)練中，演奏者需要加強(qiáng)鍛煉各部位的肌肉，為加強(qiáng)自身演奏能力打好基礎(chǔ)。此外，僅僅掌握呼吸要領(lǐng)還不夠，演奏者還需要注重氣息、口腔等方面與心理意識(shí)的相互配合，靈活變換樂器演奏的力度，以確保整個(gè)樂器演奏過程的飽滿流暢。隨著呼吸肌力量的增強(qiáng)，演奏者可以進(jìn)行漸強(qiáng)、漸弱等帶有力度符號(hào)的呼吸變化訓(xùn)練，以提高呼吸肌的彈性和靈活性。呼吸訓(xùn)練要根據(jù)個(gè)人的呼吸能力而定，演奏者在平時(shí)的訓(xùn)練過程可以采用適合自己的方法策略來確保呼吸的通暢性。

（二）面部肌肉協(xié)調(diào)要領(lǐng)

銅管樂器演奏對(duì)面部肌肉協(xié)調(diào)效果的要求較高，但部分演奏者在練習(xí)過程中會(huì)忽視面部肌肉的協(xié)調(diào)性，易出現(xiàn)嘴唇外翻、嘴型漏氣、嘴型歪斜以及面部肌肉松弛抖動(dòng)等問題，其原因在于部分演奏者沒有意識(shí)到面部肌肉的重要作用，口腔兩腮的肌肉與嘴唇的肌肉沒有相互配合，從而導(dǎo)致面部肌肉作用的弱化，尤其是嘴唇肌肉僵硬且振動(dòng)不自如，這樣就導(dǎo)致音色干癟無穿透力，也會(huì)使整個(gè)吹奏過程更加費(fèi)力。由于面部肌肉相對(duì)復(fù)雜，演奏者在銅管演奏時(shí)會(huì)調(diào)用到的面部肌肉較多，因此演奏者若想隨心所欲地協(xié)調(diào)面部肌肉，就必須做到以下兩點(diǎn)：一是演奏時(shí)通過控制口輪匝肌的下部分，以達(dá)到平展下顎的目的，將上下牙間的前后狀態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)樯舷缕叫袪顟B(tài)；二是演奏時(shí)嘴唇要盡量保持松弛，形成寬松的振動(dòng)環(huán)境，方便演奏者吹奏出通透自然的音色。

（三）嘴唇口縫要領(lǐng)

演奏者在演奏銅管樂器時(shí)需要協(xié)調(diào)面部肌肉，控制嘴唇的形狀，并配合氣息使樂器發(fā)出通暢且飽滿的音色。銅管樂器作為唇振氣鳴樂器，對(duì)演奏者的呼吸技巧、氣息使用能力要求較高。通過固定的嘴型振動(dòng)，氣息經(jīng)過號(hào)嘴進(jìn)入樂器后使空氣發(fā)生振動(dòng)，然后再由號(hào)口傳出。其中嘴唇作為振源體，它的振動(dòng)幅度直接影響樂器演奏效果，而且上下嘴唇振動(dòng)時(shí)的氣口是關(guān)鍵，這就要求演奏者在演奏前需要固定氣口嘴型，當(dāng)氣流經(jīng)過氣口時(shí)發(fā)生摩擦，氣口邊緣發(fā)生不同程度的振動(dòng)，從而發(fā)出不同的音色和音量。因此演奏者要靈活控制嘴唇氣口的振動(dòng)，保證張弛有度。從音響學(xué)的理論分析，聲音的音高直接受振動(dòng)體面積大小的影響，所以嘴唇振動(dòng)氣口的振動(dòng)源面積大小就會(huì)直接影響到樂器吹奏聲音的音高，此外音量和音色的變化還會(huì)受到氣息快慢的影響。例如演奏者在演奏高音時(shí)嘴唇振動(dòng)氣口變小，同時(shí)實(shí)現(xiàn)氣流加速，在演奏低音時(shí)嘴唇振動(dòng)氣口變大，同時(shí)實(shí)現(xiàn)氣流減緩。因此演奏者在銅管樂器演奏時(shí)要注意氣流快慢和嘴唇振動(dòng)氣口大小的協(xié)同效應(yīng)，以達(dá)到理想的演奏音色效果。

二、基礎(chǔ)技巧練習(xí)

演奏者不僅要掌握科學(xué)的呼吸和嘴型等要領(lǐng)，還需要通過大量的發(fā)音練習(xí)，形成盡可能完美的聲音來賦予演奏過程更加豐富的情感色彩。如何進(jìn)行科學(xué)有效發(fā)音是演奏者需要重視的一點(diǎn)。在練習(xí)階段，演奏者可以通過模擬吹號(hào)練習(xí)法進(jìn)行基礎(chǔ)訓(xùn)練，先通過氣息推動(dòng)嘴唇形成微微的振動(dòng)，再在深吸氣后用橫膈膜支撐住氣息，保持微笑狀態(tài)的口型，最后正確擺好號(hào)嘴位置并進(jìn)行發(fā)音。演奏者要注意在發(fā)音時(shí)保持身心狀態(tài)放松，減少多余的嘴唇動(dòng)作，以避免影響發(fā)音訓(xùn)練效果。在發(fā)音練習(xí)的基礎(chǔ)上，演奏者再進(jìn)行長(zhǎng)音、吐音、連音、泛音等基本技巧訓(xùn)練。

（一）長(zhǎng)音練習(xí)

演奏者在長(zhǎng)音練習(xí)前，需進(jìn)行固定嘴型和號(hào)嘴正確位置及正確演奏姿勢(shì)等基礎(chǔ)訓(xùn)練，做到嘴、舌、手及呼吸等影響因素的有機(jī)整合，促使發(fā)音和視覺等多感官達(dá)到最佳狀態(tài)。在練習(xí)中做到心態(tài)平和，控制好手指按鍵和音色均衡及嘴唇振動(dòng)和呼吸器官等方面的協(xié)調(diào)性，夯實(shí)后續(xù)長(zhǎng)音練習(xí)的基礎(chǔ)。發(fā)出完整的音需要有起音的音頭和結(jié)束的音尾，在起音到結(jié)束利用最后一點(diǎn)氣，確保音色的統(tǒng)一均衡。在長(zhǎng)音練習(xí)中需清楚自己要吹的音，不能在無任何準(zhǔn)備的情況下盲目練習(xí)，再本著循序漸進(jìn)的原則進(jìn)行，加強(qiáng)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)積累，以快速掌握長(zhǎng)音演奏的技巧。

（二）吐音練習(xí)

在日常吐音練習(xí)中演奏者要注意尺度的把握，演奏者需要放松舌頭，讓氣息自然地帶動(dòng)舌尖輕抵上牙后部進(jìn)行發(fā)音。在實(shí)際訓(xùn)練中，演奏者易出現(xiàn)音色雜亂、發(fā)音含糊等問題，這就需要演奏者在反復(fù)練習(xí)中靈活掌控吐音的清晰度與速度。在慢速練習(xí)中，演奏者可以將注意力細(xì)致分散到吐音練習(xí)的各個(gè)環(huán)節(jié)，逐步優(yōu)化自身吐音技巧，從而在常速練習(xí)中更快地實(shí)現(xiàn)理想的演奏速度與效果。

（三）連音練習(xí)

為了充分展現(xiàn)銅管樂抒情流暢的演奏特點(diǎn)，演奏者需要加強(qiáng)連音技巧的練習(xí)。連音與舌頭、口型、氣息間的關(guān)系十分密切，尤其在演奏難度較大的作品時(shí)，演奏者易出現(xiàn)忽大忽小、忽高忽低以及音高起伏不定等問題，這就需要演奏者在日常練習(xí)中加強(qiáng)演奏技巧的把握。連音是在演奏連音線內(nèi)的若干音符時(shí)，除第一個(gè)音符按照音樂風(fēng)格吐音外，連線內(nèi)的其他音符不用舌尖吐音，而是通過調(diào)整唇肌的張弛度，配合呼吸能量的運(yùn)動(dòng)和指法的轉(zhuǎn)換，連續(xù)用一口氣吹奏，使各音符間的銜接相對(duì)連貫。在連音的練習(xí)中，演奏者需要加強(qiáng)對(duì)氣息運(yùn)動(dòng)平穩(wěn)性等關(guān)鍵要點(diǎn)的把控，將氣息運(yùn)動(dòng)和唇肌的張弛運(yùn)動(dòng)放在同等重要的地位。演奏者唯有平穩(wěn)地輸出氣息，才能確保演奏過程的自然流暢，從而達(dá)到抒情悠揚(yáng)的演奏效果。

（四）泛音練習(xí)

泛音練習(xí)是演奏銅管樂器的基礎(chǔ)。任何樂器都有自身演奏的特點(diǎn)和局限性，為提高演奏技術(shù)水平，演奏者還需要通過泛音練習(xí)拓展音域，充分掌握泛音演奏方法，以滿足演奏的要求。在銅管樂器的基本功訓(xùn)練中，泛音訓(xùn)練存在音符的音準(zhǔn)問題。練習(xí)者可以將日常聽力訓(xùn)練與基本功訓(xùn)練相結(jié)合，利用鋼琴進(jìn)行聽力的輔助練習(xí)，調(diào)整發(fā)音偏高或偏低的問題，在聽力訓(xùn)練中逐步形成良好的音律感覺。在泛音練習(xí)中，演奏者需要明確練習(xí)的目的，不是為了吹出高音而練習(xí)，而是為了控制吹出泛音時(shí)的狀態(tài)，再對(duì)照正常高音指法去進(jìn)行演奏。

三、結(jié)語

銅管樂擁有熱烈、雄壯等音色特點(diǎn)，依靠奔放的性格和純凈的音響以及不可遏制的力量感來發(fā)揮自身的特色，并且在音質(zhì)特色方面也是其他種類樂器所不能比擬的。演奏者若想提高銅管樂的演奏專業(yè)水平，就必須在多個(gè)基本功方面開展大量的訓(xùn)練，實(shí)現(xiàn)對(duì)演奏基本技巧的充分掌握和靈活變換，從而達(dá)到理想的演奏效果。