王芃粵

引 言

拉威爾在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，對(duì)音色的追求、音樂體裁選擇，以及和聲、調(diào)式、旋律的個(gè)性化處理等，均體現(xiàn)出印象派音樂風(fēng)格特色。同時(shí)，舞曲體裁的創(chuàng)作，使鋼琴曲更加典雅、優(yōu)美?！陡哔F而傷感的圓舞曲》這首鋼琴曲作品，共由八個(gè)小圓舞曲組成，每個(gè)小圓舞曲的風(fēng)格變幻，形成總體鮮明的風(fēng)格。在進(jìn)行鋼琴演奏的過程中，對(duì)作品創(chuàng)作背景、結(jié)構(gòu)以及音樂形象的了解，是展現(xiàn)良好演奏效果的基礎(chǔ)和前提，因此，需從多方面認(rèn)知和分析，以更好的詮釋這部作品。

一、拉威爾與《高貴而傷感的圓舞曲》

拉威爾出生于1985 年，在一個(gè)小城西布恩，自七歲起開始學(xué)習(xí)鋼琴，并在十四歲考入巴黎音樂學(xué)院預(yù)科班，是19 世紀(jì)末、20 世紀(jì)初期法國杰出的作曲家。在拉威爾的創(chuàng)作生平中，主要可以劃分為兩個(gè)階段，分別為1900-1911 年的前期階段、1911-1931 年的后期階段。在前期主要受到作曲家薩蒂、布里埃爾的影響，在音樂特征與風(fēng)格方面，體現(xiàn)出相對(duì)明顯的印象主義。在后期音樂創(chuàng)作的過程中，其音樂風(fēng)格發(fā)生一定轉(zhuǎn)變，這首著名的《高貴而傷感的圓舞曲》則創(chuàng)作于這一時(shí)期。在這一階段，拉威爾的音樂創(chuàng)作仍保留印象主義風(fēng)格特點(diǎn)，并逐步過于為古樸典雅、含蓄，且語言精練的風(fēng)格?！陡哔F而傷感的圓舞曲》作為拉威爾的代表作品，其風(fēng)格兼顧印象主義特征和古典音樂風(fēng)格，通過鋼琴作品能夠感受到法蘭西音樂特點(diǎn)。這首鋼琴作品創(chuàng)作于1911 年，是鋼琴音樂創(chuàng)作不斷成熟的階段，一首十分著名的鋼琴作品。在同年5 月，這首鋼琴曲首次商演，以隱去作者的形式，由于其中涵蓋不協(xié)和音程，導(dǎo)致聽眾產(chǎn)生了無限猜測與遐想。隨后，《高貴而傷感的圓舞曲》被改編為管弦樂，作為芭蕾舞的音樂商演，后被改變?yōu)槲枧_(tái)劇形式，受到廣泛的認(rèn)可。

二、《高貴而傷感的圓舞曲》的結(jié)構(gòu)與音樂形象

拉威爾在音樂領(lǐng)域的興趣十分廣泛，在音樂創(chuàng)作的過程中，不僅對(duì)印象派題材格外鐘情，亦創(chuàng)作了《小奏鳴曲》、《悼念公主的帕凡舞曲》、《弦樂四重奏》等。其中《高貴而傷感的圓舞曲》是拉威爾十分喜愛的體裁，體現(xiàn)出傳統(tǒng)古典音樂風(fēng)格?！陡哔F而傷感的圓舞曲》這首鋼琴曲，共分為八個(gè)小圓舞曲，融合多個(gè)場景，不同的小圓舞曲速度形成鮮明對(duì)比，具有差異化的樂曲性格和音樂形象，體現(xiàn)出女主人以不同的舞姿，來體現(xiàn)對(duì)求愛者的情感表達(dá)，其中也包含一些追求者的形象。整首鋼琴曲的段落劃分清晰，且古典風(fēng)格和氣質(zhì)十分突出，具體如下：

第一小圓舞曲：此時(shí)速度為中板、G 大調(diào)，音樂形象是結(jié)合劇情內(nèi)容，主要描繪出在家庭舞會(huì)中，一眾男女在愉快的氛圍下翩翩起舞，女主人面對(duì)各個(gè)賓客，以多樣化的舞姿周旋其中。

第二小圓舞曲：此時(shí)速度相對(duì)緩慢，并且降至B 大調(diào)，展現(xiàn)出青年羅萊丹向阿迪萊德表達(dá)自己的鐘情情感的音樂形象。

第三小圓舞曲：此時(shí)速度回歸中板和G 大調(diào)，阿迪萊德將菊花回送給羅萊丹，以此表達(dá)自己的情感拒絕，且羅萊丹再次請(qǐng)求她考慮，她仍然表示將不再考慮。

第四小圓舞曲：此時(shí)速度為生氣勃勃，仍保留G 大調(diào)，另一位公爵登場，在羅萊丹眼中是一位情敵，心情十分不悅。

第五小圓舞曲：此時(shí)速度為緩板，調(diào)性為E 大調(diào)，這位公爵將鉆石項(xiàng)鏈和向日葵送給阿迪萊德，其中向日葵是象征短暫的財(cái)富。

第六小圓舞曲：此時(shí)速度是活潑地，調(diào)性為C 大調(diào)，音樂形象是羅萊丹仍然堅(jiān)持不懈的追求阿迪萊德，看到她一次次躲避自己，內(nèi)心十分不甘。

第七小圓舞曲：速度是相當(dāng)活潑地，轉(zhuǎn)換到A 大調(diào)，公爵邀請(qǐng)女主人阿迪萊德跳舞，但她并未接受邀請(qǐng)，并且邀請(qǐng)羅萊丹當(dāng)自己的舞伴，期初羅萊丹并未同意，但最終仍然與阿迪萊德共同翩翩起舞。

第八小圓舞曲：作為終曲速度回歸緩慢地，G 大調(diào)，表現(xiàn)出在舞會(huì)結(jié)束后，女主人阿迪萊德靠在窗邊坐下，十分陶醉夜來香的畫像。羅萊丹受眾拿著金盞花，象征著失望，并試圖用手槍自殺。阿迪萊德睜開雙眼，將胸前插著的紅玫瑰丟落在地，并投入羅萊丹的懷抱。

三、拉威爾《高貴而傷感的圓舞曲》鋼琴演奏

這首鋼琴曲具有豐富特色，每個(gè)小圓舞曲均有著方正解構(gòu)，其中蘊(yùn)含印象主義風(fēng)格和聲、古典美以及法國傳統(tǒng)音樂特征，即典雅、簡潔、質(zhì)樸。樂曲在鋼琴演奏的過程中，由于音符相對(duì)較少，并不存在較大的技巧層面負(fù)擔(dān)，但需要注重演奏的藝術(shù)性，通過鋼琴演奏發(fā)掘樂曲中的奧妙，這亦是鋼琴演奏研究的重點(diǎn)內(nèi)容。

（一）樂曲故事情節(jié)

《高貴而傷感的圓舞曲》所講述的故事內(nèi)容，是通過八個(gè)小圓舞曲來描述一次完整的舞會(huì)，其中第一小圓舞曲是十分熱鬧的舞會(huì)開場，每個(gè)賓客均身著漂亮服飾，在舞池中開始起舞。其中33～44 小節(jié)，是描述女主人的優(yōu)雅獨(dú)舞。第二個(gè)小圓舞曲則伴奏具有憂傷韻味，似乎是回憶過往，亦或是一個(gè)人的獨(dú)白。第三個(gè)小圓舞曲則更加輕快，舞蹈分別四個(gè)小段落，即分別在1.1～8、2.9～16、3.17～32、4.33～56 小節(jié)，自57 小節(jié)開始，則是前部分內(nèi)容的重復(fù)。在鋼琴曲的第33～56 小節(jié)中，故事情節(jié)是兩人對(duì)話，作者拉威爾運(yùn)用表情做出記號(hào)，以視區(qū)別，每個(gè)小樂句均運(yùn)用力度符號(hào)標(biāo)記，體現(xiàn)出一問一答的故事情節(jié)。第三、四小圓舞曲之間相連接，在第三小圓舞曲結(jié)尾之處，尾聲體現(xiàn)出停滯不前，并逐步引出地四小圓舞曲，舞步輕快、引發(fā)猜想。第7～8 小節(jié)的三連音，表現(xiàn)出舞池中優(yōu)雅的女士展開裙擺，迎來一個(gè)華麗轉(zhuǎn)身，整首曲均圍繞一個(gè)神秘人物描寫。第五小圓舞曲似乎是整場舞會(huì)的小憩，格外安靜。第六小圓舞曲則更加愉悅、輕快，體現(xiàn)出無憂無慮。第七小圓舞曲是整首鋼琴曲的高潮部分，亦是舞會(huì)進(jìn)入高潮。在第1～18小節(jié)中，是一個(gè)人對(duì)另一個(gè)人的邀請(qǐng)，并在10 小節(jié)處出現(xiàn)休止音符，似乎是等待回應(yīng)。在第19 小節(jié)舞伴回應(yīng)，揭示本曲的主題部分。在第39 小節(jié)，鏡頭逐漸推遠(yuǎn)，更加模糊，聲音逐漸檢索，并在循序漸進(jìn)的推動(dòng)下，在第51 小節(jié)進(jìn)入集體舞蹈，十分熱鬧。之所以將這里和開頭部分，理解為舞會(huì)的集體舞蹈，是因?yàn)榈谝恍A舞曲和第七小圓舞曲，速度更快、音符最多、力度最強(qiáng)，表現(xiàn)出強(qiáng)烈、炙熱的情感，是眾人齊舞的場面，二開篇部分是舞會(huì)的開始，這一部分則是舞會(huì)結(jié)束。第八小圓舞曲中，表現(xiàn)出舞會(huì)結(jié)束眾人散去的不舍和哀傷，其中1～4 小節(jié)是整首曲的主題，體現(xiàn)著主人公的傷感、惆悵，亦似乎是不斷回憶。本曲中的諸多樂句，均是從之前的七個(gè)小圓舞曲中取材，分別體現(xiàn)在七個(gè)樂句中，分別為第5～8、25～28、41～45、51～52、55～56、59～61、66～74小節(jié)。之所以從之前的樂曲中選擇，則是表達(dá)作者在回憶和不舍的情緒中，使整個(gè)舞會(huì)進(jìn)入結(jié)尾，是樂曲的點(diǎn)睛之筆。

（二）節(jié)奏律動(dòng)

節(jié)奏律動(dòng)對(duì)于圓舞曲而言，發(fā)揮著至關(guān)重要的作用?！陡哔F而傷感的圓舞曲》的八個(gè)小圓舞曲，均是四分之三拍，是由于在創(chuàng)作的過程中，將維也納圓舞曲作為雛形，使其風(fēng)格特點(diǎn)具有法國圓舞曲特征。在探討《高貴而傷感的圓舞曲》的鋼琴演奏過程中，需注重節(jié)奏律動(dòng)，從節(jié)拍重音視角，選擇彈奏方法。在第一首小圓舞曲中，第一拍和三拍均為重音，在鋼琴演奏的過程中，處理好這部分節(jié)奏律動(dòng)至關(guān)重要，特別要強(qiáng)調(diào)第三拍為重音。

在鋼琴演奏時(shí)需格外注意這部分節(jié)拍，在第一拍落、第三拍起，彈奏第二拍的四個(gè)音符時(shí)，不要借用時(shí)間，通過精準(zhǔn)的節(jié)奏把握，才能自然的過渡到第三拍重音部分。在曲譜中拉威爾運(yùn)用重音符號(hào)標(biāo)記，在第5 小節(jié)、第6 小節(jié)為左手第一拍，在第33 小節(jié)、35 小節(jié)、39 小節(jié)、41 小節(jié)為右手第一個(gè)八分音符，在第54 小節(jié)、56 小節(jié)為第一拍的第一個(gè)八分音符。

第二小圓舞曲彈奏過程中，節(jié)奏律動(dòng)是十分平穩(wěn)的，通過數(shù)大拍子保持安靜，值得注意的是第1 小節(jié)、2 小節(jié)、17 小節(jié)和18 小節(jié)。

第三小圓舞曲體現(xiàn)出錯(cuò)位的節(jié)奏律動(dòng)，圓舞曲開始的拍子律動(dòng)規(guī)整，即強(qiáng)、弱、弱。第一、二拍為二音連線，第三拍則為跳音。節(jié)奏律動(dòng)打破常規(guī)，不再是強(qiáng)弱弱的規(guī)律，而是第5 小節(jié)第三拍、第6 小節(jié)第二拍為強(qiáng)拍。第四小圓舞曲的第1～6 小節(jié)是主題，以兩小節(jié)一拍的形式，注意在鋼琴演奏的過程中，將三個(gè)樂節(jié)相互串聯(lián)形成完整一句。第五小圓舞曲是演奏的節(jié)奏律動(dòng)難點(diǎn)部分，需要注意每四個(gè)小節(jié)為一句。在鋼琴彈奏的過程中，需注意不能每個(gè)小節(jié)停滯，而是延續(xù)至下個(gè)音，才能形成完整的律動(dòng)感。第17～20 小節(jié)中，應(yīng)運(yùn)用自然而然的彈奏方法，以慢、快、慢的節(jié)奏體現(xiàn)律動(dòng)。第七小圓舞曲是節(jié)奏變化最大的部分，其中第1.1～18 小節(jié)，需以自由的節(jié)奏，體現(xiàn)焦慮的等待、期望被邀請(qǐng)。第2.19～66小節(jié)，則是群舞部分，氛圍歡快，從39 小節(jié)開始不能加速，需循序漸進(jìn)的推進(jìn)故事情節(jié)。第3.67～101 小節(jié)中，需要左右手相互配合，打造重音效果和節(jié)奏感。第八小圓舞曲中，曲風(fēng)是恍惚的回憶，需以節(jié)奏的虛無縹緲體現(xiàn)曲風(fēng)和律動(dòng)感，注意節(jié)奏的嚴(yán)謹(jǐn)性。

（三）演奏速度

在近現(xiàn)代的鋼琴曲作品中，演奏的速度均有明確提示，《高貴而傷感的圓舞曲》同樣如此。在鋼琴演奏的過程中，需按照拉威爾做出的速度標(biāo)記，保持與曲譜整體速度的大體一致。整首鋼琴曲演奏十分平穩(wěn)，在演奏過程中避免過于急躁，體現(xiàn)出慵懶的氛圍感。在第二小圓舞曲的演奏過程中，許多演奏者均陶醉其中，繼而護(hù)士對(duì)速度的控制，需避免節(jié)奏過于自由和流動(dòng)。第五小圓舞曲的節(jié)奏劃分清晰，在速度控制方面第一三部分與第二部分差別明顯，不能速度過于緩慢，而是體現(xiàn)整體速度的統(tǒng)一性。在關(guān)于速度的標(biāo)記上，拉威爾提示為lent，且四分音符=96，過慢的彈奏速度會(huì)導(dǎo)致樂句割裂，產(chǎn)生第三拍的停滯感。在第六小圓舞曲中，拉威爾寫到一小節(jié)=100，需避免速度過快彈奏，產(chǎn)生浮夸的風(fēng)格，影響整體的典雅與高貴風(fēng)格。第七小圓舞曲是高潮部分，音符相對(duì)較多，彈奏力度更強(qiáng)，因此，在第六小圓舞曲彈奏的過程中，需為后續(xù)做出讓步，保持矜持并體現(xiàn)活潑，即可呈現(xiàn)出律動(dòng)感。

（四）聲音要求

《高貴而傷感的圓舞曲》作為印象派風(fēng)格，其主要特點(diǎn)則是色彩，明確聲音要求是情緒表達(dá)的有效方法。拉威爾將此曲的改編，對(duì)增強(qiáng)聲音想象力具有重要作用。第一圓舞曲彈奏過程中，包含一處不易被發(fā)現(xiàn)的變換觸鍵，在第5 小節(jié)觸碰后，11 小節(jié)轉(zhuǎn)回。拉威爾在曲譜中并未做出斷奏或連奏的提示，但在鋼琴演奏過程中仍需注意。第三小圓舞曲彈奏過程中，呻吟層次極為豐富，需結(jié)合拉威爾的力度標(biāo)記富豪，對(duì)聲音層次進(jìn)行區(qū)分。1.1～8 小節(jié)中，聲音十分纖細(xì)。2.9～16 小節(jié)中，第二樂句需左手音區(qū)降低，右手和弦飽滿。第17～23 小節(jié)中，左手為低音區(qū)、右手為中音區(qū)，從二音連線加跳音變?yōu)槿齻€(gè)音一組的連奏，繼而體現(xiàn)出延綿的聲音。第七小圓舞曲演奏過程中，技術(shù)難度提高，需在快速彈奏中，運(yùn)用兩個(gè)p 彈奏出雙層聲音效果。第八小圓舞曲彈奏則需注重聲音虛幻、飄逸，避免演奏過于真實(shí)缺乏夢(mèng)幻感。

結(jié) 語

綜上所述，拉威爾的鋼琴作品法國音樂特征明顯，以自身對(duì)藝術(shù)的嚴(yán)謹(jǐn)和完美的追求，將作品的藝術(shù)創(chuàng)作盡善盡美，形成鮮明且獨(dú)特的藝術(shù)氣質(zhì)和風(fēng)格，提升了印象派音樂的內(nèi)在表現(xiàn)力。在研究《高貴而傷感的圓舞曲》的鋼琴演奏時(shí)，能夠深化對(duì)拉威爾鋼琴曲的認(rèn)知和了解，繼而提升鋼琴演奏水平。■