姚玉霞
(河南省周口市川匯區(qū)基礎(chǔ)教育教研室 河南周口 466000)
藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的正式頒布給美術(shù)教學(xué)指明了新的方向。教師在教學(xué)的過程中不僅要以教學(xué)實際為導(dǎo)向,而且還要從學(xué)生的需求角度出發(fā),能夠在課程實施的過程中針對課程改革的基本方向,實施有計劃性的教學(xué)工作。在設(shè)計課程內(nèi)容的時候,要與育人目標(biāo)相聯(lián)系,從多個維度對教學(xué)成果進行評價,這樣才能夠發(fā)揮小學(xué)美術(shù)學(xué)科的審美作用,實現(xiàn)學(xué)生的綜合發(fā)展。
課程標(biāo)準(zhǔn)能夠給教師提供準(zhǔn)確的教育方向,讓教師能夠在教學(xué)的過程中找準(zhǔn)定位,合理地利用教學(xué)手段。正是因為有了理論的指引,才使得小學(xué)美術(shù)教學(xué)能夠步入正軌并且日益創(chuàng)新。[1]2022 年義務(wù)教育與藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的頒布使得教師可以在研究理論的過程中找準(zhǔn)新的方向。因此,筆者對于課程標(biāo)準(zhǔn)的內(nèi)容進行了細致的研究,并基于這種思想,圍繞教學(xué)實踐的具體方法展開研討。美術(shù)課程要堅持以美育人,在教育活動指導(dǎo)的過程中,教師要以落實學(xué)生的核心思想為關(guān)鍵,積極地開展各種美術(shù)活動,讓學(xué)生可以在欣賞美的過程中感受美所帶來的積極影響,并且能夠結(jié)合自己的豐富體驗來創(chuàng)造美。中華文化博大精深,美的藝術(shù)形式也較為多元。在開展教學(xué)的時候,教師也應(yīng)該以文化的多樣性為切入點,發(fā)揮美術(shù)課程的審美作用。與此同時,要特別強化學(xué)生的主觀體驗,讓學(xué)生能夠在欣賞和創(chuàng)作的過程中豐富自己的審美情趣,形成良好的審美能力。美術(shù)課程還應(yīng)該重視與其他學(xué)科的融合和聯(lián)動,只有協(xié)同發(fā)揮各學(xué)科的育人能力,才能夠讓學(xué)生在生活和學(xué)習(xí)之中汲取有效的養(yǎng)分,將審美元素應(yīng)用在自己的發(fā)展之中,讓自己獲得更加美好的體驗。為了實現(xiàn)這些目的,教師應(yīng)該以核心素養(yǎng)為根本出發(fā)點,聚焦現(xiàn)實問題,讓學(xué)生在欣賞藝術(shù)的過程中去參與實踐活動,創(chuàng)造藝術(shù)成果。[2]對此,教師要注重多元驅(qū)動的方式,讓兒童可以了解美術(shù)的魅力,在吸收優(yōu)秀藝術(shù)資源的同時,發(fā)揚傳統(tǒng)美術(shù)形式的成果,讓自身的成長能夠在文化藝術(shù)中找到新的方向。課程標(biāo)準(zhǔn)中還強調(diào)了評價機制這一主要的觀念。因為學(xué)生在體驗的時候可以獲得豐富的知識,所以鼓勵教師將學(xué)習(xí)的時間、活動與效果納入評價體系之中,這樣可以更好地推進課程的改革,讓學(xué)生在感受藝術(shù)審美的同時,強化自身的判斷力和選擇力。針對不同階段的學(xué)生,學(xué)校教師要重視教學(xué)內(nèi)容的設(shè)計和教學(xué)形式的選取。[3]比如,在低學(xué)段應(yīng)該以感覺美為出發(fā)點,讓學(xué)生可以利用不同的工具和材料感受傳統(tǒng)工藝的魅力。而在中學(xué)段則需要引導(dǎo)學(xué)生在欣賞評價的同時,參與到實踐活動之中,探究各種問題的本源,強化對藝術(shù)的理解。在高學(xué)段應(yīng)該發(fā)揮現(xiàn)代技術(shù)的水平,通過采用不同的媒介和材料實現(xiàn)美術(shù)學(xué)科的發(fā)展,讓學(xué)生真正能夠體會到藝術(shù)的內(nèi)涵。
只有深刻的認(rèn)識才能獲取理論的價值,并且能夠依從這些理論指導(dǎo)進行授課,確保教學(xué)的有效性。[4]針對課程標(biāo)準(zhǔn)中所提出的具體問題,教師一方面要進行研討性學(xué)習(xí),另一方面也要進行實踐創(chuàng)新。只有教師將這兩個方面的工作落實到位,才能實現(xiàn)課程的優(yōu)質(zhì)發(fā)展。但是對于多數(shù)教師來說,他們只是單純地依靠教材和教師用書設(shè)計課程,沒有廣泛地吸納新的教學(xué)理論,對于一些課程設(shè)置認(rèn)知不足,在這種情況下,教師很難為學(xué)生提供優(yōu)質(zhì)的課程服務(wù)。對于多數(shù)教師來說,他們在認(rèn)知理論的時候常會認(rèn)為理論對于美術(shù)學(xué)科沒有太大的幫助,教師需要引導(dǎo)學(xué)生進行畫畫、欣賞、創(chuàng)作等,就已經(jīng)達成了課程的目標(biāo)。[5]這種想法存在一定的局限性。由于教師自身對課程認(rèn)知不足,就會使得教師在選取教學(xué)手段時避重就輕,使用一些得心應(yīng)手或是習(xí)以為常的方式,不去考慮這些方式是否適合學(xué)生的需要。長此以往,美術(shù)課程仍舊處于一種單一化的呈現(xiàn)方式上,缺少師生間的良性互動。對于教師個人成長來說,如果缺乏一定的理論認(rèn)知,也會阻礙教師的進步。教師在教學(xué)的過程中既要積累經(jīng)驗,也要檢驗理論的可行性,在這樣的情況下,教師才能夠不斷成長,成為學(xué)科內(nèi)的優(yōu)秀教師。如果教師忽視理論學(xué)習(xí)的重要性,就會阻礙自己前進的腳步,讓自己在工作中陷入科研水平提升的瓶頸。
在新課程標(biāo)準(zhǔn)中我們可以發(fā)現(xiàn),強化學(xué)生的體驗過程,讓教師和學(xué)生在互動中形成一種有效的感知是極為重要的。但是,在現(xiàn)今的小學(xué)美術(shù)教學(xué)中,雖然教師可以使用一些新穎的教學(xué)方式,但是卻難以做到一種泛在性的教學(xué),在互動的過程中也缺乏一定的創(chuàng)新意識。[6]比如,教師在教授學(xué)生如何畫動物的時候,多數(shù)教師可能只是在PPT 上呈現(xiàn)畫作的繪畫過程,或是教師在黑板上展示這一繪畫的過程,但是學(xué)生則需要在實踐的時候試錯,并且一次次地調(diào)整自己的畫作,才能夠發(fā)現(xiàn)自己的問題和不足。這使教師給學(xué)生提供的只是一種示范者的作用,很難與學(xué)生達成一種互動的效應(yīng)。學(xué)生也只是模仿教師的行為,無法進行更進一步的創(chuàng)作。那么,如果教師想將更多的美術(shù)內(nèi)容分享給學(xué)生就會限于一種理論教學(xué)過重的困境。由于學(xué)生審美能力不足,他們在欣賞和創(chuàng)作藝術(shù)作品的時候無法達到理論的高度。理論對于他們來說,不僅空泛而且枯燥難懂。教師該如何將專業(yè)的美術(shù)知識和有效的實踐活動相結(jié)合則顯得極為重要。[7]這對于教師來說是一個難題,因此,教師很難選擇一種有效的方式促進自己與學(xué)生的及時互動,讓學(xué)生可以在教師的引導(dǎo)下快速地把握審美知識,提高實踐技能。
對于美術(shù)教師來說,在檢驗學(xué)生藝術(shù)成果的時候,常常只是寥寥數(shù)語,用“好、很好、可能還會更好”等詞語來評價學(xué)生的作品。這種評價方式無法給兒童帶來有效的指導(dǎo),甚至?xí)档蛢和膭?chuàng)作積極性。學(xué)生會認(rèn)為自己的創(chuàng)作成果不符合教師的標(biāo)準(zhǔn),自己的作品并不被人欣賞。[8]在這種情況下,他們的積極性和自信心被嚴(yán)重地打擊。其實教師本意并非如此,只不過他們在評價的時候不知道該選取哪些恰當(dāng)?shù)姆绞竭M行點評,既怕自己的點評過于深奧,學(xué)生聽不懂,又怕自己沒有點評,讓學(xué)生無法獲得指導(dǎo)。在這種兩難的境地下,美術(shù)教師需要想到新的評價方式。這種評價方式既可以促進學(xué)生與教師之間的溝通,又能夠讓學(xué)生感受到美術(shù)學(xué)習(xí)的趣味性,以此來奠定他們的審美基礎(chǔ),為他們的未來發(fā)展提供積極的指引。基于此,教師要進一步拉近與學(xué)生之間的關(guān)系,明確理論指導(dǎo)的價值,嘗試在實踐中采取新的評價方法,提高學(xué)生的參與熱情。
首先,教師必須要重視理論學(xué)習(xí),明確在新課程標(biāo)準(zhǔn)的指導(dǎo)下,美術(shù)學(xué)科應(yīng)該向哪一個方向發(fā)展。尤其是要特別重視課程標(biāo)準(zhǔn)中所指出的文化目標(biāo)、審美目標(biāo)等。文化目標(biāo)對于各學(xué)科來說都顯得極為重要,在美術(shù)教學(xué)中如何落實人文目標(biāo)、提高學(xué)生的文化素養(yǎng)則體現(xiàn)出一種新的創(chuàng)新意識。為了做到這一點,教師應(yīng)該重視理論學(xué)習(xí),并且在理論學(xué)習(xí)中總結(jié)方法和經(jīng)驗,找準(zhǔn)課程實施的目標(biāo),將具體的課程教學(xué)與課程標(biāo)準(zhǔn)的要求相結(jié)合,把握教學(xué)的基本方向。[9]比如,在學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)藝術(shù)剪紙的時候,教師一方面要教會學(xué)生剪紙的基本方法,讓學(xué)生可以體會到剪紙的藝術(shù)魅力,同時還應(yīng)該將民間文化藝術(shù)的形式和內(nèi)容介紹給學(xué)生,讓學(xué)生可以感受到在剪紙技能背后所蘊含的民族特點和智慧,這樣就可以激發(fā)學(xué)生的共情力,讓學(xué)生在感知美術(shù)藝術(shù)形式的同時,體會到中華文化的博大精深,讓他們對文化產(chǎn)生一種由衷的自豪感和自信心。這種基于理論的教學(xué)方法可以達到教學(xué)的適切性,讓每一個學(xué)生都可以在課程學(xué)習(xí)中享受美術(shù)與文化的融合,達成多學(xué)科相互配合的具體要求?;谶@樣的思考,教師可以形成自己的學(xué)習(xí)方法,將有效的理論與實踐經(jīng)驗進行總結(jié)和整理,以此作為提高思想認(rèn)識的材料,讓自己的教學(xué)變得更加科學(xué)。
美術(shù)教學(xué)不是為學(xué)生提供一個安靜的環(huán)境,讓學(xué)生自己去創(chuàng)作和繪畫就可以了。換言之,美術(shù)教學(xué)應(yīng)該為學(xué)生創(chuàng)設(shè)更加豐富和多元的情境,讓學(xué)生在感知藝術(shù)情境的過程中,自然地受到熏陶,從而發(fā)散思維,創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的藝術(shù)作品。為了做到這一點,教師要結(jié)合課程的具體內(nèi)容,營造適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)情境。[10]比如,在欣賞繪畫作品的時候,教師就可以多帶來一些掛圖,將這些圖布置在教室的各個角落,然后播放一些輕松愉快的音樂,激活學(xué)生的多重感官,讓學(xué)生能夠在教師的帶領(lǐng)下進入特定的情境之中。這樣他們就可以勾連自己的生活經(jīng)驗和學(xué)習(xí)所得,來欣賞這些繪畫作品。良好的情境還能夠促進師生之間的互動。正所謂情緒的感染力是極強的。如果學(xué)生已經(jīng)將自己全身心地投入到課程學(xué)習(xí)之中,就會積極地發(fā)表自己的意見,主動完成藝術(shù)創(chuàng)作的任務(wù)。在這樣的情況下,教師就可以激發(fā)學(xué)生的進一步思考,讓學(xué)生在欣賞美術(shù)作品的同時,通過自己的畫筆去繪制出自己的內(nèi)心世界。在引領(lǐng)下,每一個學(xué)生都能夠感受到藝術(shù)的魅力。選取互動方法的時候,教師可以不必只拘泥于師生間的問答,還可以讓學(xué)生組成各個小組,讓他們通過集體討論來發(fā)表自己的觀點。在這一過程中,學(xué)生之間的交流也能夠激發(fā)教師的思想,讓教師在教學(xué)中更有激情和活力。
以學(xué)生作為教學(xué)的根本是每個教師都應(yīng)該遵從的基本原則。在小學(xué)美術(shù)課堂,由于學(xué)生本身的審美能力不足,教師應(yīng)該致力于提高學(xué)生的思想認(rèn)識,讓他們能夠在美術(shù)學(xué)習(xí)中獲得綜合能力的提升?;诖?,教師要重視激活學(xué)生的鑒賞興趣,讓學(xué)生在主動參與的同時了解藝術(shù)作品的魅力。體驗式教學(xué)是美術(shù)教師常會使用的一種方法。[11]比如,圍繞藝術(shù)作品進行深入的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作。舉一個簡單的例子,泥塑是一種基本的藝術(shù)形式,教師在教學(xué)的時候大多數(shù)都會將一些現(xiàn)成的作品展現(xiàn)給學(xué)生,然后說一說可以使用哪些方法來進行泥塑創(chuàng)作。此時,學(xué)生的興趣是較為濃厚的,他們喜歡可以自主動手的過程,但是如果此時學(xué)生就開始自主創(chuàng)作,那么就缺乏有效的思考。對此,教師可以加入一個環(huán)節(jié),就是引發(fā)思考的環(huán)節(jié),讓學(xué)生說一說這些泥塑有什么特點、作者在創(chuàng)作的時候可能有怎樣的心情。在討論的過程中,學(xué)生開始從泥塑這種藝術(shù)形式的表層進入到深層的思考,認(rèn)為泥塑可以呈現(xiàn)的不僅是造型,還可以是一種情緒。帶著這樣的思考,教師要引導(dǎo)學(xué)生先畫草圖,然后說一說這個泥塑作品的主題是什么、你想要傳達的情感是怎樣的,然后再讓學(xué)生動手去操作。在這種體驗式的學(xué)習(xí)過后,教師就要予以相應(yīng)的評價。那么,在評價的時候怎樣才能夠做到客觀公正呢?教師可以將一部分的評價權(quán)利交給學(xué)生。每一個學(xué)生都可以選擇自己心目中喜歡的作品,然后說一說自己之所以選擇這個作品的原因。教師就可以結(jié)合學(xué)生的思考進行最后的總結(jié),從而選定出表現(xiàn)更好的學(xué)生。用這種公平的評價方式,既可以實現(xiàn)教學(xué)的有效性,還能夠促進學(xué)生之間的交流,讓學(xué)生在欣賞美的同時,知道欣賞他人的藝術(shù)成果,珍惜他人的勞動過程。由此可見,在評價學(xué)生的時候,既要評價學(xué)生實踐的能力,又要評價學(xué)生的行為特點或是品格修養(yǎng),這樣才能發(fā)揮評價的作用。[12]
綜上所述,義務(wù)教育藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)對于各學(xué)科的審美教育、心靈教育、創(chuàng)新教育等都提出了具體的要求。作為小學(xué)美術(shù)教師,應(yīng)該以美育人,引領(lǐng)學(xué)生在審美的道路上不斷發(fā)展,強化學(xué)生的審美能力,增強學(xué)生對于文化的認(rèn)知水平??傊诮虒W(xué)過程中,教師必須要學(xué)會傾聽和交流,嘗試引導(dǎo)學(xué)生進行大膽的創(chuàng)作和表達,利用多元的教學(xué)形式,為學(xué)生提供更加有效的課程內(nèi)容。