紫砂光器的藝術(shù)品格
——以《漢鈺》為例

邵仕軍

紫砂壺是中華民族傳統(tǒng)手工藝術(shù)中的杰出創(chuàng)作，它繼承著中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)，尤其是陶瓷茶壺制作的工藝經(jīng)驗，連結(jié)著中國茶文化的精神，結(jié)合紫砂泥那神奇的特性，形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。從明朝正德年間第一件紫砂壺誕生以來，制壺工匠與文人雅士不斷探索，紫砂壺藝術(shù)世界真可謂是百花齊放，總結(jié)起來可分為光器、花器與筋紋器三大類型，分別代表了簡潔樸素、精致形象與節(jié)奏韻律三種風(fēng)格?！稘h鈺》一壺沒有任何裝飾，泥色鮮明，造型別致，是一件有古典韻味又具鮮明個性的紫砂光器作品。本文從泥料和造型兩個方面探討作品的藝術(shù)風(fēng)格，并以此壺為例揭示紫砂壺光器的藝術(shù)價值。

一、以“簡”為美的光器

“相傳紫砂壺是由生活在明朝正德年間一位名為供春的小書童所開創(chuàng)的，當(dāng)時他模仿大榕樹樹癭的形態(tài)制作了一件紫砂壺，名為‘樹癭壺’，掀開了紫砂壺制作的新一頁，也代表著紫砂壺開始向藝術(shù)化、文人化的方向發(fā)展。”[1]紫砂壺最開始的面貌多為花器或筋紋器，這是因為紫砂壺工藝在一開始還相對比較粗糙，在泥料提煉、打制方面也存在著一定的限制，無法達(dá)到完美，故看似簡單的光器只能在紫砂壺工藝發(fā)展到較高的階段才能出現(xiàn)。

光器的出現(xiàn)可謂為紫砂壺藝術(shù)吹來一股清風(fēng)，明清時期，紫砂壺創(chuàng)作曾一度出現(xiàn)崇尚奢靡之風(fēng)的傾向，制壺者往往在造型、裝飾上下足了功夫，而忽視了紫砂壺工藝本身，所以光器的出現(xiàn)可以說重新強調(diào)了紫砂壺藝術(shù)的意義，再進一步說，光器的出現(xiàn)及時避免了紫砂壺創(chuàng)作者走入誤區(qū)。值得注意的是，時大彬、楊彭年、陳鳴遠(yuǎn)、顧景舟等諸位制壺名家均有精彩的光器作品，透過這些光器作品我們更能感受到各位制壺名家的獨特氣質(zhì)。如今，光器“簡”的美感與智慧為當(dāng)代制壺藝人所繼承，他們所繼承的也是紫砂壺工藝的精神。

二、古典中的個性

此件《漢鈺》紫砂壺是一件典型的光器作品，它沉靜、端莊、古典，明顯地表現(xiàn)了紫砂壺藝術(shù)那儒雅、大方的風(fēng)格。它的造型、結(jié)構(gòu)又有獨特之處，這種個性化的藝術(shù)表現(xiàn)是其藝術(shù)亮點。創(chuàng)作者繼承了光器制作的規(guī)范與紫砂壺藝術(shù)的經(jīng)典氣質(zhì)，在此基礎(chǔ)上有著個人的藝術(shù)追求，在個性與共性的統(tǒng)一中構(gòu)建起作品的藝術(shù)風(fēng)格，使作品有著厚重的歷史底蘊與鮮明的個性精神。

紫砂光器對泥料的要求是非常高的，紫砂泥是一種天然泥料，即使質(zhì)地再優(yōu)越，也難免包含一些粗糙的部分，創(chuàng)作者需要做的就是去粗留精，還要保留住泥料的自然美，要在精湛中有樸素的韻味，這是非常難的。一件優(yōu)秀的光器作品絕不會是只讓人感受到精美，那樣就會有美得不真實的感覺，必須要達(dá)到渾然天成的效果才是好的作品。

此壺泥色純正，稱紅棕色，帶有溫暖的橙色調(diào)，視覺效果是明亮的，健康的，這便使壺有了獨特的氣韻。泥料的色彩是其成分的反應(yīng)，凸顯出與一般陶泥的不同。泥料中的雜質(zhì)已經(jīng)剔除，再用合適的溫度與時間炙烤，便形成了細(xì)膩、光滑的質(zhì)感，又可見清晰的紋理，自然美與工藝美至此得到了統(tǒng)一，展現(xiàn)了創(chuàng)作者制作工藝的高超水準(zhǔn)。

此壺在造型結(jié)構(gòu)的設(shè)計上有兩處亮點：一處是壺身造型的變化；另一處是提梁的運用。創(chuàng)作者將圓形作為作品的主體框架，在此基礎(chǔ)上進行變形。壺身寬圓，有寬厚、大氣之美，創(chuàng)作者也沒有一味追求寬圓之感，設(shè)計了較小的底部，使壺身從上到下有一個漸漸收緊的過程，作品的結(jié)構(gòu)具有了節(jié)奏感。這種上大下小的壺身造型處理得不好易產(chǎn)生搖搖欲墜之感，所以控制壺身上下大小的比例就是創(chuàng)作的關(guān)鍵，也是能看出創(chuàng)作者水準(zhǔn)的部分。

圓蓋的大小與壺底部是統(tǒng)一的，形成上下對稱，作品布局嚴(yán)謹(jǐn)，結(jié)構(gòu)勻稱。壺蓋為扁圓形，下部帶有圓柱形底座，使用效果更好。頂面中央微微凸起的尖端又使結(jié)構(gòu)不會太過單調(diào)，恰恰是這些細(xì)節(jié)的部分能夠體現(xiàn)出創(chuàng)作者的用心和工藝的細(xì)致。壺身一側(cè)鑲嵌著如天鵝頸般的二彎流，與壺身造型配合更加端莊可愛。

“提梁是紫砂壺把手的一種形態(tài)，相傳由宋朝文學(xué)家蘇東坡所開創(chuàng)?！盵2]此壺的提梁鑲嵌在壺身兩側(cè)，位于壺身上方，其形態(tài)與壺身造型是相呼應(yīng)的，上寬而底窄，所以整件作品有一種從面到線、從小到大在變小繼而放大的結(jié)構(gòu)變化，絲毫不見單調(diào)，足見結(jié)構(gòu)智慧，完美展現(xiàn)了紫砂壺光器的簡約智慧與工藝價值。

紫砂壺光器注重的是內(nèi)在的修養(yǎng)。《漢鈺》大氣的結(jié)構(gòu)正是漢家風(fēng)尚的體現(xiàn)，而那精致感則如美玉一般。作品塑造的不僅是紫砂壺光器的風(fēng)度，也是中華民族的精神，將工藝做到極致是紫砂壺創(chuàng)作的一貫原則，光器的存在不僅展現(xiàn)了紫砂壺藝術(shù)的氣質(zhì)，更時時強調(diào)著紫砂壺藝術(shù)的精神。

三、結(jié)語

本文對此件《漢鈺》紫砂壺進行了分析，說明了其藝術(shù)風(fēng)格及工藝水準(zhǔn)，并借此壺探討了紫砂壺光器的藝術(shù)價值。紫砂壺創(chuàng)作能夠發(fā)展百年而仍具活力，離不開嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓に嚲瘢x不開對文化、氣質(zhì)等內(nèi)在的思考，這樣發(fā)展起來的紫砂壺藝術(shù)才能在新的時代綻放新的光芒。