〔摘 要〕德彪西作為印象主義音樂(lè)時(shí)期的代表性人物,其音樂(lè)作品具有一定的研究?jī)r(jià)值和學(xué)習(xí)意義?!稊⑹虑肥堑卤胛髟缙趧?chuàng)作的音樂(lè)作品,其中對(duì)和聲和音效的運(yùn)用為德彪西印象主義風(fēng)格的形成產(chǎn)生了重要的影響。因此,本文對(duì)《敘事曲》的和聲手法與演奏技巧進(jìn)行分析,以探索德彪西音樂(lè)作品的創(chuàng)作特點(diǎn)與風(fēng)格特色。
〔關(guān)鍵詞〕德彪西;《敘事曲》;和聲手法;演奏分析
在音樂(lè)發(fā)展史上,許多音樂(lè)大師都為鋼琴音樂(lè)做出了杰出貢獻(xiàn),例如莫扎特(1756—1791)、貝多芬(1770—1827)、舒伯特(1797—1828)、肖邦(1810—1849)、李斯特(1811—1886)、柴可夫斯基(1840—1893)、德彪西(1862—1918)等。每一位音樂(lè)大師都有各自的音樂(lè)風(fēng)格,是各個(gè)樂(lè)派的代表人物之一。其中,德彪西以近代“印象主義”音樂(lè)的鼻祖和代表而聞名,本文對(duì)其鋼琴作品《敘事曲》進(jìn)行分析,以探索這位印象派大師的創(chuàng)作風(fēng)格與藝術(shù)特色。
(一)德彪西的生平及印象主義
克洛德·阿施爾·德彪西(Claude Achilles Debussy,1862-1918年)在法國(guó)巴黎的近郊小城圣熱爾門(mén)安勒出生。他在11歲時(shí)進(jìn)入著名的巴黎音樂(lè)學(xué)院,在馬蒙泰爾、弗蘭克、吉羅等著名音樂(lè)家門(mén)下學(xué)習(xí)。和其他學(xué)生不同,德彪西喜愛(ài)嘗試不和諧的和弦與模糊的調(diào)性,花了很多時(shí)間去彈奏肖邦、莫扎特以及阿爾康的作品。之后,德彪西開(kāi)始進(jìn)行一些作曲嘗試,他將泰奧多爾·德·班維爾的詩(shī)作譜成曲,并為一些前奏曲譜寫(xiě)變奏,因此受到當(dāng)時(shí)和聲老師艾米爾·杜蘭的欣賞。19世紀(jì)八十年代德彪西在俄國(guó)鐵路大亨富孀梅克夫人家中擔(dān)任家庭音樂(lè)教師,與她一同前往威尼斯、羅馬和維也納旅游,受到了作曲家里姆斯基·科薩科夫、穆索爾斯基、巴拉基列夫、鮑羅廷以及居伊的影響。此外,茨岡人的音樂(lè)也給他深刻的印象。在他游歷回國(guó)后,參加了法國(guó)作曲家歐內(nèi)斯特·吉羅的作曲班,后在巴黎音樂(lè)學(xué)院結(jié)業(yè)。1884年,德彪西以康塔塔《浪子》獲羅馬大獎(jiǎng),于1885年至1887年赴意大利的梅迪奇莊園繼續(xù)作曲,卻得不到負(fù)責(zé)羅馬大獎(jiǎng)審核的學(xué)院的認(rèn)可。德彪西無(wú)法忍受羅馬的生活,又返回了巴黎,經(jīng)常與象征主義詩(shī)人斯特芳·馬拉美、印象派畫(huà)家詹姆斯·麥克尼爾·惠斯勒等交談,受他們的美學(xué)觀念和藝術(shù)觀點(diǎn)的影響,德彪西將這種“印象派”的思考加在了自己的音樂(lè)作品中。在傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)氛圍的浸染下,德彪西還受到了如穆索爾斯基的《荒山之夜》,出自鮑羅廷《伊戈?duì)柾踝印返囊魳?lè),里姆斯基·科薩科夫自己譜寫(xiě)的《西班牙狂想曲》等曲目的影響。德彪西在自己的音樂(lè)作品中運(yùn)用了傳統(tǒng)音樂(lè)的藝術(shù)手法,并創(chuàng)作出了獨(dú)特的和聲色彩,由此形成了他奇特的個(gè)人風(fēng)格,這就是他所特有的印象主義音樂(lè)。德彪西的創(chuàng)作風(fēng)格可以這樣解釋:善用簡(jiǎn)單短小的音樂(lè)片段、靈活多變的和聲、豐富多樣的織體進(jìn)行創(chuàng)作,是帶有刻畫(huà)天然景色、生活習(xí)俗和神話意象的小型作品,能夠顯現(xiàn)出直觀的感觸和想象。德彪西所創(chuàng)作的音樂(lè)作品往往具有縹緲、夢(mèng)幻、平和的氛圍,這也正是因?yàn)槠渖钍苡∠笈衫L畫(huà)的影響,因此,他的音樂(lè)被稱作是印象主義音樂(lè),為西方音樂(lè)的發(fā)展帶來(lái)了深遠(yuǎn)影響。1889年,德彪西在巴黎世界博覽會(huì)上了解了豐富多彩、形式多樣的東方音樂(lè),受到了一定的啟發(fā),這也體現(xiàn)在他之后的音樂(lè)創(chuàng)作中。
(二)創(chuàng)作背景
德彪西的音樂(lè)作品創(chuàng)作可分為兩個(gè)時(shí)期。
第一時(shí)期:1883-1900年,作品有《兩首阿拉伯風(fēng)格曲》(1888)、《冥想曲》(1890)、《敘事曲》(1890)、《為鋼琴而作組曲》(1900)等。
第二時(shí)期:1901-1904年,為印象主義成熟階段,作品主要有《版畫(huà)集》(1903)、《意象集》(1905-1907)等。
德彪西進(jìn)行早期創(chuàng)作的第一時(shí)期正值浪漫主義的全盛期,德彪西在這一階段還處于不斷探索的狀態(tài),故其作曲風(fēng)格基本以浪漫派晚期風(fēng)格為主。1890年,德彪西與以馬拉美為首的一些青年藝術(shù)家相識(shí),在這些藝術(shù)家的音樂(lè)、繪畫(huà)、文學(xué)的深深觸動(dòng)下,譜寫(xiě)了《敘事曲》這一精致小巧的作品。這一時(shí)期,德彪西在音樂(lè)創(chuàng)作中傾向于使用較簡(jiǎn)單的形式,規(guī)模也較小。雖然受到該時(shí)期其他作曲家的影響,但仍能從中感受到德彪西的個(gè)人特點(diǎn),《敘事曲》就把印象派的特色完全表達(dá)了出來(lái)。
《敘事曲》是一首短小的非主流作品,它主要是用和聲語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)出縹緲空靈的音響效果,展現(xiàn)了德彪西的印象主義音樂(lè)特色。筆者主要從縱向的和弦和橫向的和弦對(duì)其進(jìn)行分析,研究其和聲手法。
(一)縱向和弦
20世紀(jì),作曲家注重對(duì)和聲音效的多種使用,以追求理想的音響效果。
在《敘事曲》中就有許多三度疊置的多和弦的運(yùn)用,在其開(kāi)頭,就能見(jiàn)到這種寫(xiě)作技法。如圖1中第一個(gè)小節(jié),它是一個(gè)構(gòu)建在F大調(diào)上的屬九和弦,依次是C、E、G、bB、D,展現(xiàn)出來(lái)就是一個(gè)一拍的六連音。由此,我們可以說(shuō),這個(gè)音樂(lè)材料是由C為低音的大三和弦和由G為低音的小三和弦共同組成的。接下去的一拍將和弦進(jìn)行了轉(zhuǎn)位。第二小節(jié)是以D為低音的導(dǎo)和弦,由E、G、bB、D、F構(gòu)成,第三小節(jié)和第四小節(jié)和第一二小節(jié)相同。同理,第二小節(jié)可以看作是一個(gè)以E為低音的小三和弦和一個(gè)以bB為低音的大三和弦。因此,它們都是三度疊置的多和弦。
此外,不協(xié)和和弦也在《敘事曲》中多次出現(xiàn)。不協(xié)和和弦,就是指和弦中含有不和諧音程。在以往的傳統(tǒng)和聲中,不協(xié)和和弦通常需要被解決,但在德彪西的《敘事曲》中,不協(xié)和和弦作為一種獨(dú)特的創(chuàng)作手法來(lái)加以使用。
如圖2的第一小節(jié)是以F大調(diào)屬和弦構(gòu)成的大小七和弦和以F音當(dāng)?shù)鸵舻拇笮∑吆拖?,第二小?jié)中是以bB為低音的降三音屬和弦,以及以G為低音的大小七和弦,第三小節(jié)與第二小節(jié)相同。由此得出結(jié)論,第一小節(jié)的兩個(gè)大小七和弦屬于不協(xié)和和弦中的七和弦,第二、三小節(jié)中的和弦含有變音,它們屬于變和弦。 變和弦,指的是把調(diào)式中的全音進(jìn)行改為半音進(jìn)行的和弦,其建立在不改變和弦功能和不超出調(diào)性的條件下。這幾個(gè)小節(jié)由集中不同的不協(xié)和和弦組成而連續(xù)進(jìn)行。這正是德彪西所說(shuō)的不協(xié)和和弦是一種獨(dú)立的創(chuàng)作手法,不必解決。
(二)橫向和聲
德彪西在《敘事曲》中還運(yùn)用了更為新奇的和聲手法,他在橫向的和聲進(jìn)行中廣泛運(yùn)用不協(xié)和和弦,使其和聲平行進(jìn)行。其中尤為突出的是平行和弦、持續(xù)音進(jìn)行等技巧,這也使和聲更具立體效果和調(diào)性色彩。
《敘事曲》中的持續(xù)音出現(xiàn)得極為頻繁,在圖3第一小節(jié)中,其音樂(lè)材料是以D為低音構(gòu)成的小三和弦。左手的上方聲部是級(jí)進(jìn)的伴奏化旋律,下方聲部是D音的持續(xù)音。第二小節(jié)中,其音樂(lè)材料是以D音為低音的轉(zhuǎn)位三和弦。左手上方聲部和下方聲部與第一小節(jié)所運(yùn)用的形式相同,仍然以D音為持續(xù)音,并持續(xù)兩小節(jié)。后兩小節(jié)與前兩小節(jié)所運(yùn)用的都是同一方式。從這可以看出,D音作為這四小節(jié)的靜態(tài)持續(xù)音,保持了音樂(lè)的穩(wěn)定。
平行和弦,是指一種特殊的同向進(jìn)行,和弦在進(jìn)行中各聲部保持相等的音程距離。德彪西所使用的和聲手法中的平行進(jìn)行,跨度小的有平行音程,跨度大的有九、十一、十三等和弦進(jìn)行。
在圖4的第一小節(jié)中,其音樂(lè)材料是以C為低音的十一和弦。第二小節(jié)中,前兩拍和第一小節(jié)相同,后兩拍是以F為低音的九和弦。第三小節(jié)、第四小節(jié)和前兩小節(jié)屬于相同的音樂(lè)材料。值得特別關(guān)注的是,第一小節(jié)高音區(qū)的第二聲部中又以G為低音的小三和弦和A為低音的小三和弦交錯(cuò)進(jìn)行。在第四小節(jié)高音區(qū)第二聲部中,有一組連續(xù)向上的三和弦,分別以G、A、C為低音。這正顯示了和弦的平行進(jìn)行,也是德彪西在傳統(tǒng)和弦中作出突破,使音樂(lè)更具自由、幻想的特質(zhì)。
德彪西的印象主義音樂(lè)充滿著幻想的色彩,其《敘事曲》中所特有的音效和美妙的音色對(duì)于學(xué)習(xí)音樂(lè)的人來(lái)說(shuō)有著重要的研究意義。因此,筆者從四個(gè)維度對(duì)《敘事曲》進(jìn)行演奏技巧的解析。
(一)觸鍵
由于深受印象派繪畫(huà)的影響,德彪西在音樂(lè)上追求朦朧感,故在彈奏《敘事曲》的時(shí)候不宜觸鍵太快,否則就會(huì)音色過(guò)亮,應(yīng)使用指尖和指腹之間的位置來(lái)緩慢觸鍵完成。如引子部分的第1-5小節(jié)由兩組六連音轉(zhuǎn)換到二八的地方,要演奏出輕柔、縹緲的聲音,如轉(zhuǎn)瞬即逝一般,以此為后面的主題部分渲染氣氛。
處理樂(lè)句時(shí)需要運(yùn)用手腕來(lái)帶動(dòng)手指,才能使演奏連貫、流動(dòng),并能清楚地聽(tīng)清每一個(gè)音符。如第20–38小節(jié),旋律的高聲部開(kāi)始重復(fù)同一主題,旋律音比之前升高了八度,所以需要手指更有控制力。伴奏聲部以三連音為主,連接起中聲部,形成連貫的線條,下面的低音作為持續(xù)音,將整個(gè)旋律烘托起來(lái)。這時(shí)候,左手的3、4、5指就要更加注意與其他手指的力度比重,同時(shí)還需要注意聽(tīng)主旋律。
當(dāng)多個(gè)聲部同時(shí)進(jìn)行時(shí),對(duì)手指的要求也更高。其中,有一聲部音符密集的時(shí)候,就可以將聲部分開(kāi)練習(xí),保證音多而不亂,指尖要保持力度和精準(zhǔn)度,既能突出旋律又能控制演奏力度。如第38-44小節(jié),三個(gè)聲部同時(shí)進(jìn)行,需要彈奏出如平靜湖面泛起漣漪的音響效果,一直持續(xù)到第44小節(jié)。伴奏聲部轉(zhuǎn)為了規(guī)整的二八節(jié)奏,只要平穩(wěn)地彈奏即可。
在《敘事曲》的譜面上出現(xiàn)了大量的pp力度記號(hào),所以就要求演奏者觸鍵時(shí)要像是手指去撫摸琴鍵一般,以彈奏出柔和的聲音。如第63-72小節(jié),從開(kāi)始的p變?yōu)閜p,高聲部為穩(wěn)定級(jí)進(jìn)的旋律,在四小節(jié)后變?yōu)榱擞衅鸱臉?lè)句,同時(shí)有伴奏聲部的琶音以六連音進(jìn)行,給旋律帶來(lái)了一定的流動(dòng)感。在67小節(jié)開(kāi)始,高聲部就要比之前變得更輕而亮,這就需要增強(qiáng)演奏者的手指控制能力來(lái)使聲音更加縹緲且富有畫(huà)面感。
(二)旋律
《敘事曲》在經(jīng)過(guò)5小節(jié)的引子后,以右手的彈奏開(kāi)始進(jìn)入主旋律。從樂(lè)譜中可以看出,全曲有著大量的連線,從一拍到一整個(gè)樂(lè)句。由此可見(jiàn),整首作品在引子、主題、伴奏等方面都要求連貫流暢,沒(méi)有單一的音符存在。例如,第6-8小節(jié)是一個(gè)完整的樂(lè)句,其中包含著兩個(gè)動(dòng)機(jī)——主題動(dòng)機(jī)、伴奏動(dòng)機(jī)。其中,主題的動(dòng)機(jī)是一個(gè)長(zhǎng)的連線,將四個(gè)小節(jié)連接;下方的伴奏動(dòng)機(jī)是三連音和四分音符的小連線。這種長(zhǎng)句子的連接,使得樂(lè)曲有很強(qiáng)的流動(dòng)性。同時(shí),演奏者雙手的配合很重要,要求連貫地彈奏出清亮的音色。
主題旋律是以同一形式出現(xiàn)過(guò)多次,旋律材料以三度和級(jí)進(jìn)下行為主,更加凸顯一種平靜、神秘的感覺(jué)。因此,為了達(dá)到音響共鳴的效果,演奏時(shí)要注意音色的變化,調(diào)動(dòng)自己的想象力在演奏前去感知所需要的音色,再運(yùn)用正確的方法演奏出來(lái)。只有先對(duì)音樂(lè)有具體的想象,手指才能表現(xiàn)出想要達(dá)到的效果,最后表現(xiàn)出德彪西印象主義音樂(lè)的朦朧色彩。
(三)表情記號(hào)
樂(lè)譜中的表情記號(hào)大量出現(xiàn)了rit和a tempo這種速度記號(hào)。伴隨著音樂(lè)的不斷展開(kāi),速度上可以稍微地做出改變,但整體上還是要有明確的節(jié)奏,這種形式與浪漫主義音樂(lè)非常相似。
一般來(lái)說(shuō),rit會(huì)出現(xiàn)在一個(gè)樂(lè)段的結(jié)尾,進(jìn)入主題時(shí)會(huì)出現(xiàn)一個(gè)a tempo,全曲共出現(xiàn)了五次這種速度記號(hào),使欣賞者能明確地感受到樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)。
由于整首曲子出現(xiàn)多次pp力度記號(hào),因此,在樂(lè)曲整體音量弱的情況下,在不同的層次上進(jìn)行演奏是這部作品的一個(gè)特點(diǎn)。演奏以雙手交替的六連音開(kāi)始,力度記號(hào)為pp。進(jìn)入主旋律后,出現(xiàn)了漸強(qiáng)的記號(hào),要伴隨著音樂(lè)的發(fā)展?jié)u漸增強(qiáng),一直到高潮mf,但聲音仍然是較弱的。且mf與之前的pp要有明顯的對(duì)比,使聲音層次分明。
(四)踏板
想要表現(xiàn)德彪西作品中的印象主義音色,就少不了對(duì)于踏板的運(yùn)用。學(xué)會(huì)使用踏板可以賦予音樂(lè)獨(dú)特的魅力,如果缺少踏板的運(yùn)用,德彪西的作品就像是缺少了靈魂。
在《敘事曲》的演奏中,踏板的使用十分頻繁。我們需要按照規(guī)律來(lái)更換踏板,一是根據(jù)不同的和聲更換踏板,當(dāng)和聲變化時(shí),踏板也需要及時(shí)更換;二是根據(jù)低音和聲更換踏板,踏板必須與低音和聲一樣長(zhǎng)。要是低音和聲沒(méi)有變化,踏板往往會(huì)保持幾個(gè)小節(jié)。在根據(jù)低音換踏板時(shí),必須顯示旋律音,可以采用抖動(dòng)踏板的方法;另外,手指要盡可能地做出精致的音色,使各聲部更加細(xì)致地融合在一起。這樣,既可以獲得朦朧的音響效果,又不會(huì)造成音色模糊,聽(tīng)不清旋律。例如第46-49小節(jié),就需要按照低音更換踏板,主旋律移至左手,好讓演奏時(shí)的音樂(lè)有流動(dòng)之感。除了更換踏板,踩踏板的深淺程度也會(huì)影響聲音的色彩??梢灾徊热种坏奶ぐ鍋?lái)實(shí)現(xiàn)有回響的聲音效果。我們?cè)谘葑鄷r(shí)要多用耳朵聽(tīng),發(fā)現(xiàn)不符合時(shí)一定要及時(shí)更改。
德彪西的音樂(lè)作品在印象主義音樂(lè)中有著特殊意義,具有一定的研究?jī)r(jià)值。因此,本文從自身學(xué)習(xí)的角度出發(fā),對(duì)《敘事曲》的和聲手法和演奏技巧進(jìn)行分析,也希望為這首作品的學(xué)習(xí)者提供一些演繹上的思考,幫助其更好地演奏德彪西的音樂(lè)作品。
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作者簡(jiǎn)介
徐書(shū)玥,西南民族大學(xué)碩士研究生,研究方向?yàn)橐魳?lè)表演理論研究。
責(zé)任編輯 任麗姝