張瀟丹　翟星星

摘 要：“室內(nèi)樂二重奏”課程以培養(yǎng)高校音樂表演專業(yè)學生的實踐合作能力為首要任務，但目前單獨設置該課程的國內(nèi)音樂類高校占比較小，學生實踐合作能力未得到重視，已無法滿足時代發(fā)展對藝術表演形式的需求，亟須課程創(chuàng)新與推廣。本文從應用價值、教學計劃的制訂及教學方式方法三方面來進行“室內(nèi)樂二重奏”課程的研究，希望對促進音樂類高校教學的發(fā)展和學科建設起到參考借鑒的作用。

關鍵詞：室內(nèi)樂；二重奏；器樂

中圖分類號：G40文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）06-0-03

伴隨著我國經(jīng)濟的快速發(fā)展變化，音樂教育作為我國的專業(yè)教育學科，是學生素質(zhì)教育的重點項目。進入新時代，人們在享受物質(zhì)生活的同時精神生活層面有了更高的要求，促使人們對音樂的形式也有了不同追求，這種以小型合作為主不同樂器搭配的演奏形式在我國興起成為必然。

室內(nèi)樂是以小型合作為主不同樂器搭配的演奏形式，當前中國的室內(nèi)樂文獻資料大多是呈現(xiàn)多重奏，三人以上組合形式的課程研究，對于鋼琴與管弦樂器這類二重奏形式的課程研究文獻少之又少，但在古典音樂作品文獻中，從巴洛克到近現(xiàn)代，貝多芬、勃拉姆斯等許多偉大作曲家創(chuàng)作了大量的經(jīng)典二重奏作品；而在實踐應用中，雙鋼琴、鋼琴四手聯(lián)彈、鋼琴與管弦樂器等的這些二重奏形式也是中國音樂類高校學生在考試、比賽、音樂會中演奏的主要形式。因此，本文對室內(nèi)樂二重奏課程設置的研究，一方面為國內(nèi)藝術院校開設室內(nèi)樂課程提供有意義的借鑒；另一方面也對自己從事的室內(nèi)樂教學進行一些創(chuàng)新的嘗試。

一、“室內(nèi)樂二重奏”課程應用價值

室內(nèi)樂被譽為“西方古典音樂的奠基石”，在古典音樂發(fā)展中的地位是不可撼動的[1]。多元的音樂文化交流為我國室內(nèi)樂的發(fā)展提供了廣闊平臺，但目前室內(nèi)樂在我國的發(fā)展尚與西方存在不小的差距，單獨設置“室內(nèi)樂二重奏”課程的國內(nèi)音樂類高校占比較小，大多數(shù)音樂類高校的做法主要是通過邀請國際室內(nèi)樂大師來校授課以此提高學生室內(nèi)樂演奏水平，但大師授課時間有限，無法綜合提升學生室內(nèi)樂演奏水平，且難以與舞臺實踐相結合，因此該方式已無法滿足高校的教學需求。另外，國內(nèi)音樂類高校表演方向的學生學習的目標多數(shù)是爭取成為“獨奏音樂家”， 但從國內(nèi)就業(yè)現(xiàn)狀來看，樂團是大多數(shù)音樂表演學生的就業(yè)出路，所以目前迫切需要課程創(chuàng)新與改革。從教學方面來看，三人以上室內(nèi)樂重奏形式演奏人員不固定、排練時間難以商榷，合作期短，演奏水平難以提高，二重奏的組合教學模式則大大解決了這一問題。因此，“室內(nèi)樂二重奏”課程設置的創(chuàng)新，正是全面幫助學生提高專業(yè)素質(zhì)、加強團隊合作精神的重要途徑。

二、“室內(nèi)樂二重奏”課程教學計劃的針對性和個性化

目前，室內(nèi)樂二重奏課程共開設四個學期，包括鋼琴與木管、鋼琴與銅管、鋼琴與弦樂、雙鋼琴/四手聯(lián)彈四種組合教學，每周設置兩個學時，由室內(nèi)樂教師負責（第二）鋼琴聲部，采取一對一教學模式。雖然該課程的授課對象都是表演專業(yè)學生，但是由于主攻樂器不同，年級不同，學生之間仍存在器樂演奏水平、合作意識與理論水平的差異。而合作的樂曲跨度從巴洛克音樂時期到近現(xiàn)代音樂，另外，不同器樂專業(yè)的學生室內(nèi)樂曲目的難易程度也各有不同，因而必須根據(jù)學生的綜合能力選擇符合學生水平的教學曲目，制訂個性化教學計劃。起初，選曲由主課教師主導，隨著課程曲目日益豐富，可以建立“二重奏課程教學曲目推薦清單”，以器樂主課教師為主與重奏教師共同收集二重奏作品，由教師根據(jù)學生年級劃分等級，學生在等級范圍內(nèi)自由選取。

表1是以單簧管和鋼琴的室內(nèi)樂二重奏課程為例所做的曲目推薦清單樣例。

第一學年由于學生尚沒有重奏體驗曲目推薦織體較為簡單，和聲轉換相對規(guī)律的作品，如《圣桑奏鳴曲》《德維安納奏鳴曲》的學習。第二學年曲目應選擇更具有和聲、對位性的作品，甚至可接觸近現(xiàn)代調(diào)性結構的作品，如《韋伯大二重奏協(xié)奏曲》《霍洛維茨小奏鳴曲》等。建立“二重奏課程教學曲目清單”之后，教師根據(jù)作品的演奏技巧、曲式結構、合作難易度等方面，為不同樂器的二重奏作品各設置難度分級。此外，教師撰寫曲目演奏導語，學生根據(jù)自己的意愿選擇曲目。

表2是以《霍洛維茨小奏鳴曲》為例所做的曲目演奏提示樣例。

由于二重奏教學的特殊性，學生的同一首作品往往由重奏與主課教師共同教授，在建立清單的過程中，大大增加了主課教師與重奏教師之間的聯(lián)動，首先，利于重奏教師通過學生的曲目定級直觀了解學生的演奏與理論知識水平開展針對行動教學。其次，隨著曲目演奏提示的完善，促進教師彼此之間對教學目標的了解，從而增加教師之間的教學默契度，達到全方位教學的效果。最后，讓學生自主選擇曲目，提高學生學習的積極性，由被動接受知識轉變成了學習的主導者。

三、創(chuàng)新教學方式方法

“室內(nèi)樂二重奏”課程融知識、技能、藝術和實踐為一體，以提高音樂類高校表演專業(yè)學生的實踐合作能力為首要目標，是一門重要的專業(yè)類課程。該課程全面提升學生的協(xié)作能力，將學生學到的理論知識轉化為實踐能力，將輸入化為輸出，在教學方式方法上尋求新的突破。

（一）建立中國式的異位課堂

“Flipped Classroom”[2]是美國提出的教學理念，指教師和學生角色互換，學生在課前完成知識的學習后，課堂變成了學生與教師之間互動的場所。教師由傳統(tǒng)課堂上知識的傳授者，翻轉成了學生的合作者，協(xié)作的配角；學生由被動的知識接受者，翻轉為課堂實踐中的規(guī)劃者，協(xié)作的主角。此理念目的是提升學生的思辨能力，將此理念運用到音樂課程中來，形成獨特的音樂教學模式。

方法一：轉換角色。將傳授的知識不直接表達，而是圍繞這個知識點設計并提出問題，讓學生思考，層層啟發(fā)，引導學生學到要傳授的知識。中國學生相較西方學生來說具有含蓄內(nèi)斂的性格特點，若完全轉換角色，學生會無所適從。教師在課堂中不斷提出引導性問題，達到角色轉換的目的，激發(fā)學生的主觀能動性。

方法二：弱化角色。鋼琴和樂器的重奏配合，不同的曲子角色不同，在課程中不存在絕對的權威，弱化教師身份，課堂中每個人都可以提出問題和給出答案，并且根據(jù)不同的答案進行演奏實踐，判斷該答案是否正確，這樣就充分發(fā)揮學生演奏樂器的能動性，在相互討論中使配合更能完美地表現(xiàn)音樂思想，從而全方位提升實踐合作能力。

以《圣桑雙簧管與鋼琴奏鳴曲》作為異位課堂。教學中，首先，確定本次課要講的知識點：1．雙簧管聲部開頭如何融合鋼琴聲部進入；2．雙簧管聲部演奏時如何平穩(wěn)律動。從拓寬學生思維空間開始，教師借助網(wǎng)絡學習平臺演示大師演奏的視頻資料，并講解該作品創(chuàng)作背景與作曲家圣桑的生平。其次，圍繞知識點提出問題：對于知識點1提出開頭由誰引領開始更合適？雙簧管引領如何提前準備？如何充分呼吸？通過層層遞進的問題引導學生自己找到答案：雙簧管聲部提前根據(jù)演奏速度充分呼吸，引領鋼琴聲部進入，可以達到雙簧管與鋼琴開頭的融合效果。對于知識點2提出三連音演奏是否平穩(wěn)？練習時打合拍還是分拍？雙簧管聲部休止符如何數(shù)拍子？從而得出結果：三連音節(jié)奏的不平均導致整體律動的不平穩(wěn)，練習時打分拍提高精準度，雙簧管聲部休止符根據(jù)鋼琴聲部的節(jié)奏數(shù)拍。最后，教師根據(jù)學生的解答與學生的理解，配合學生改變音樂處理再次演奏該作品，演奏后教師不直接對演奏效果做出評判，由學生來判斷對該作品的理解是否合適，音樂處理是否可行。若教師持反對意見，則提出不同音樂處理方式，并進行演奏實踐，最終由雙方探討商議決定最終演奏效果。

（二）線上與線下相融合

“Blended Learning”[3]是一種新型的學習理念，是線上與線下學習的有機整合，該理念結合了傳統(tǒng)課堂教學方式與網(wǎng)絡教學方式的優(yōu)勢，既能發(fā)揮教師的主導作用，直接授業(yè)、全面監(jiān)控，又能激發(fā)以學生為主體的主動性與創(chuàng)造性。把此理念運用到“室內(nèi)樂二重奏”課程教學中，發(fā)揮線上線下各自的優(yōu)勢，課堂教學與藝術實踐相得益彰。

1．課堂教學

線下課堂教學依舊是音樂表演學生提高理論水平與演奏能力最重要的途徑，課內(nèi)教學的優(yōu)勢在于教師可以直面授課，近距離聆聽，便于發(fā)現(xiàn)問題，利于貼合互動。教學過程中方便隨時調(diào)整學習節(jié)奏，形成良好的教學循環(huán)。線上課堂，包括線上網(wǎng)絡學習、教師網(wǎng)絡輔導答疑和構建重奏課程線上學習平臺等。線上網(wǎng)絡學習方面，教師主要擔任引導者、推薦者和鼓勵者角色，通過推薦網(wǎng)絡精品演奏視頻、網(wǎng)絡精選大師講座等，引導學生聽到更多動聽的聲音、得到更多新潮的音樂理念；教師網(wǎng)絡輔導答疑方面，教師通過網(wǎng)絡平臺組建討論小組，采用研討式學習方式及時解答學生課后的問題，還可以以其中一個問題為中心，讓音樂表演專業(yè)演奏不同樂器的學生共同探討，以同一問題引發(fā)各個器樂專業(yè)學生更深層次的討論。隨著我國數(shù)字化的發(fā)展，很多音樂類高校構建了數(shù)字化網(wǎng)絡課程平臺，將線上和線下教學有機地結合起來，為學生拓展了學習空間，取得良好效果。

2．藝術實踐

“室內(nèi)樂二重奏”課程主要面向的是音樂類高校表演專業(yè)的學生，學生需要在演出中鍛煉自己的合奏能力和舞臺應變能力，因此藝術實踐對于學生來說至關重要。目前，該門課程核心的藝術實踐形式是每一學期針對該課程學生的匯報演出音樂會，讓每位學生上臺演出，近距離感受藝術帶給他們的緊張、激情、沮喪和成功，體會藝術的魅力。隨著教育形式的不斷革新，藝術實踐有了廣闊的空間，藝術實踐形式變得多樣化，表演者不需要大型的演出場地，也不需要觀看者到達現(xiàn)場，就可以創(chuàng)造一個藝術實踐的舞臺。教師的責任就是引導并積極配合學生參加多種形式的實踐活動。具體做法是通過收集專課教師和學生的意見，制定一個網(wǎng)絡藝術實踐方案，教師在學期初始制定學生的網(wǎng)絡藝術實踐方案并通知學生。計劃主要包括“剪輯學生精彩演奏片段”與“優(yōu)秀作品演繹網(wǎng)絡直播”兩個方面?！凹糨嬀恃葑嗥巍彼夭膩碜哉n堂，在取得相關人員、部門同意的情況下，錄制學生課內(nèi)教學的演奏部分，選取其中精彩演奏片段進行發(fā)布。這意味著每節(jié)課上的每一次實踐演奏，都有可能成為精彩演出瞬間呈現(xiàn)給觀眾，這充分調(diào)動了學生學習的積極性，增強了課堂學習的專注力?！皟?yōu)秀作品網(wǎng)絡直播”在學期中期進行，階段性展示學習成果，直播不限演出時長與地點，可以是琴房、教室甚至是戶外，不僅提高了演出趣味性，還擺脫了傳統(tǒng)音樂會演出時間難以協(xié)調(diào)、場地費用高等問題。觀眾不需要到達現(xiàn)場即可觀看演出，這一方式也解決了宣發(fā)程序煩瑣、觀眾地域受限、難以組織等問題。隨著時代的進步，更多的藝術實踐途徑為學生創(chuàng)造了多元化的演出平臺并給予學生更多鍛煉、成長的機會，也為今后音樂類高校的藝術實踐形式提供了更多的可能。

探索前進的道路，培養(yǎng)學生室內(nèi)樂團隊協(xié)作能力，使中國室內(nèi)樂進一步發(fā)展，是中國音樂教育工作者的共同目標。本文針對室內(nèi)樂教學研究，強調(diào)“室內(nèi)樂二重奏課程”對于音樂類高校表演專業(yè)學生教學的重要性，并基于器樂方向不同和學生能力的差異，創(chuàng)新“室內(nèi)樂二重奏”課程的教學計劃、教學方式。教學計劃中創(chuàng)建“二重奏課程教學曲目推薦清單”，促進教學計劃更具有針對性，使得教學曲目從主課教師布置轉變?yōu)槭覂?nèi)樂教師、主課教師與學生三方聯(lián)動，學生根據(jù)自己的綜合考量在一定范圍內(nèi)自主選擇，激發(fā)學生的自主能動性，并在教學過程中采取“異位課堂”的理念，利用線上教學資源和線下教學相融合的方式，為學生學習提供廣闊平臺，筆者結合教學實踐，希望通過對室內(nèi)樂二重奏課程的研究，完善課程設置，充實課程內(nèi)容，完善教學體系，促進教學發(fā)展，對音樂類高校學科建設起到一定的參考作用。

參考文獻：

[1]關立紅.“一帶一路”背景下中國室內(nèi)樂的發(fā)展[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2021，39（03）：101-105.

[2]黃玥.翻轉課堂在《鋼琴伴奏與重奏》課程中的應用[J].合肥師范學院學報，2018，36（04）：107-111.

[3]何克抗.從Blending Learning看教育技術理論的新發(fā)展（上）[J].中國電化教育，2004（03）：4-9.